A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS CHEGA AO STREAMING

 

A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS CHEGA AO STREAMING

Filme dirigido por Pawo Choyning Dorji representa o Butão no Oscar, e tem como protagonista um professor na escola mais isolada do mundo

Primeira produção do Butão indicada ao Oscar, A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS, que concorre na categoria Melhor Filme Internacional, estreia nas plataformas de streaming, a partir de 25 de Março disponível no Belas Artes A La Carte, e a partir de 30 de Março no Now. Sobre o filme - Escrito e dirigido pelo estreante Pawo Choyning Dorji, que também é escritor e fotógrafo, o filme é o segundo longa do Butão, um pequeno país da Ásia meridional, a ser inscrito no Oscar – o outro foi “A Copa”, de Khyentse Norbu, de 1999. Comemorando a indicação, o cineasta postou uma nota em sua conta no Instagram: “Hoje, me sinto muito honrado e orgulhoso, não como cineasta de um filme indicado ao Oscar, mas como butanês. A indicação de A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS, na categoria Melhor Filme Internacional, é histórica para o Butão, um país pequeno mas muito especial com muita sabedoria e compaixão para partilhar com o restante do mundo. Sou muito grato à Academia de Artes e Ciências Cinematográficas e aos membros da Academia por nos dar essa oportunidade e plataforma para compartilhamos nós mesmos com o mundo. A jornada improvável desse pequeno filme, das geleiras do Himalaia ao Oscar, é a celebração de todas as possibilidades na arte e na criatividade. Esperamos que nosso filme, mostrando valores humanos muito simples e essenciais do lugar mais remoto do mundo, continue a tocar o coração das pessoas, especialmente nesses tempos de dificuldade.” A história inspiradora de A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS é protagonizada por um professor na faixa dos 20 anos Ugyen Dorji (Sherhab Dorji), que está prestes a terminar seu contrato com o governo como professor de escola pública. Ele está cansado dessa profissão, e cogita seguir seu sonho: se tornar um cantor na Austrália. Ele é mandado para dar aula em Lunana, um vilarejo minúsculo e distante, um lugar com 56 habitantes, nas proximidades do Himalaia, e acessível apenas a pé – o que garante uma semana de viagem caminhando. Ao chegar lá, tudo é tão ruim quando esperava: o celular não pega, seu quarto é terrível, e a energia elétrica é intermitente. E ele insiste em ser transferido, mas, enquanto a mudança não sai, é obrigado a dar aulas ali, e acaba sendo conquistado por seus alunos, e se encanta com Saldon (Kelden Lhamo Gurung), uma jovem cuja bela voz canta sobre a natureza e os espíritos. Desde sua estreia no Brasil, o filme só tem colhido elogios. Mariane Morisawa, no Estado de S. Paulo, diz que “A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS é uma grata surpresa do Oscar.” No Cineweb, Alysson Oliveira, destaca que “o filme tem como seu grande trunfo a simplicidade, o que está em perfeita sintonia com a história que conta e o local onde se passa”. Na Folha de S. Paulo, o jornalista Zeca Camargo escreve: “Ao concluir a saga do seu professor, com pitadas de filmes do gênero que vão de ‘Ao Mestre com Carinho’ a ‘Sociedade dos Poetas Mortos’, só que com música, o diretor resiste ao clichê mais imediato da transformação.” A FELICIDADE DAS PEQUENAS COISAS é um lançamento da Pandora. Sinopse Ugyen Dorji (Sherhab Dorji) tem 20 e poucos anos, e é professor, embora sonhe em se mudar para a Austrália e ser um cantor famoso. Em seu último ano de contrato com o governo, é mandado para Lunana, uma das regiões mais isoladas do mundo, onde deverá assumir uma escola infantil. Apesar de contrario, ele é obrigado a assumir o cargo, e descobrirá naquele lugar a felicidade das pequenas coisas. Ficha Técnica Direção: Pawo Choyning Dorji Roteiro: Pawo Choyning Dorji Produção:  Pawo Choyning Dorji, Jia Honglin, Stephanie Lai, Steven Xiang Elenco: Sherab Dorji, Kelden Lhamo Gurung, Ugyen Norbu Lhendup,Pem Zam, Kunzang Wangdi, Sonam Tashi, Tsheri Zom, Tshering Dorji, Tashi Dema, Dophu, Dorji Om Direção de Fotografia: Jigme Tenzing       Desenho de Produção: Tshering Dorji Montagem: Ku Hsiao-Yun Gênero: drama, comédia País: Butão, China Ano: 2019 Duração: 110 minutos.

"CRESPÚSCULO DOS DEUSES" DE BILLY WILDER E MAIS QUATRO FILMES CHEGAM AO BELAS ARTES

 

Filmes chegam ao Belas Artes À LA CARTE

Foto - Crepúsculo dos Deuses

A programação da próxima semana do Belas Artes À LA CARTE está cheia de surpresas para agradar todos os tipos de cinéfilos! Entre os destaques que chegam na quinta-feira, 24 de Março, está "Crepúsculo dos Deuses" (1950), considerado por muitos o melhor filme sobre Hollywood! Vencedor de diversos prêmios, entre eles o Oscar de Melhor Roteiro Original, Melhor Direção de Arte e Melhor Trilha Sonora Original, o longa é dirigido e co-escrito por Billy Wilder, e co-produzido e co-escrito por Charles Brackett. Com roteiro bastante original e ousado para a época, a obra foi uma das pioneiras em mostrar os bastidores amargos da fama e também inovou ao ter uma narração póstuma. Completam a programação a coprodução entre França e Bélgica "O Orgulho" (2017), dirigida por Yvan Attal ("Minha Mulher é uma Atriz") e estrelada por Daniel Auteuil e por Camelia Jordana (indicada ao prêmio César de Melhor Atriz Revelação); o policial "A Fúria dos Intocáveis" (1969), dirigido por Giuliano Montaldo e estrelado por John Cassavetes;  "Revolução de 30", realizado por Sylvio Back (diretor que o À LA CARTE homenageia com 12 longas), o documentário retrata os antecedentes da revolução de 1930, o papel de São Paulo na política brasileira e o governo autoritário de Getúlio Vargas; e, para fechar, a comédia "Para ser sincero", de Randel Cole. Os fãs de séries históricas não podem perder a estreia de "Os Bolenas", da BBC Studios, lançada no final de 2021 e que chega com exclusividade ao À LA CARTE no dia 28 de março. Confira abaixo as sinopses dos filmes e de "Os Bolenas". Crepúsculo dos Deuses (Sunset Blvd.) EUA, 1950, Drama, 115 min  Direção: Billy Wilder Elenco: William Holden, Gloria Swanson, Erich von Stroheim, Nancy Olson, Cecil B. DeMille e Buster Keaton Sinopse: Uma estrela veterana do cinema mudo se recusa a aceitar que seu reinado acabou. Então ela contrata um jovem roteirista para ajudá-la a reconquistar o sucesso. O roteirista acredita que pode manipular a atriz, mas percebe que está redondamente enganado. Curiosidades: Ao contrário da personagem que interpretou, Gloria Swanson aceitou o fato de que o cinema não a queria mais e se mudou para Nova York, onde trabalhou no rádio e, mais tarde, na televisão, e, embora já tivesse descartado a possibilidade de um retorno ao cinema, ela ficou muito intrigada quando recebeu a oferta para interpretar o papel principal deste filme. Quando Norma Desmond diz ao guarda nos portões da Paramount: "Sem mim não haveria nenhum Studio Paramount", as palavras podem se aplicar à própria Gloria Swanson , já que ela foi a principal estrela do estúdio por seis anos consecutivos, e, inclusive, as fotos da personagem quando jovem que decoram a casa são fotos publicitárias verdadeiras do apogeu da própria Gloria. A cama de Norma Desmond pertenceu originalmente à atriz e cantora francesa Gaby Deslys, comprada pela Universal logo após a morte dela, por volta de 1920, e essa mesma cama foi utilizada em vários filmes, entre eles "O Fantasma da Ópera" (1925). O Orgulho (Le Brio) França | Bélgica, 2017, Comédia, 95 min Direção: Yvan Attal Elenco: Daniel Auteuil, Camélia Jordana e Yasin Houicha Sinopse: ​Neila Salah é uma jovem francesa de origem árabe que sonha em ser advogada. Desde o primeiro dia de aula na renomada Faculdade de Direito de Paris ela se depara com Pierre Mazard, um professor conhecido pela sua má conduta que, para se redimir, aceita ser seu mentor num concurso. Porém, ambos precisam enfrentar seus preconceitos. Curiosidades: Camelia Jordana foi indicada ao prêmio César de Melhor Atriz Revelação. Uma parte substancial do filme foi filmada nas instalações da Universidade Pantheon-Assas, a Sorbonne, perto do Panteão, bem como na Biblioteca Sainte-Geneviève, no 5º arrondissement de Paris. Os corroteiristas Victor Saint Macary e Yaël Langmann escreveram o filme com Melha Bedia e Fabrice Luchini em mente para os papéis principais, mas posteriormente os escolhidos foram Camélia Jordana e Daniel Auteuil. A Fúria dos Intocáveis (Gli Intoccabili) Itália, 1969, Ação, 96 min Direção: Giuliano Montaldo Elenco: John Cassavetes, Britt Ekland, Peter Falk, Florinda Bolkan e Gena Rowlands Sinopse: Um ladrão em liberdade condicional e seu filho planejam um assalto a um cassino de Las Vegas sem saber que o cassino é duramente contestado pelas turbas da Costa Oeste e da Costa Leste. Curiosidades: A perseguição de carros foi filmada em dois dias, sem autorização, e usando automóveis alugados da Hertz. A sequência com o personagem Hank McCain (John Cassavetes) sendo libertado da cadeia foi filmada na Penitenciária Estadual de San Quentin, na Califórnia (EUA), também sem permissão. Esta foi a primeira parceria artística entre John Cassavetes e Peter Falk, que viria a ser bastante frutífera na década de 1970, embora neste filme, ironicamente, os dois não compartilham nenhuma cena juntos. Revolução de 30 Brasil, 1980, Documentário, 118 min Direção: Sylvio Back Sinopse: Colagem de mais de 30 documentários e filmes de ficção, fotografias e algumas gravações sonoras sobre a Revolução Brasileira de 1930, suas origens e consequências. Curiosidades: O filme traz importantes informações sobre os antecedentes da revolução de 1930, o papel de São Paulo na política brasileira e o governo autoritário de Getúlio Vargas. As imagens são acompanhadas por legendas, canções da época, conforme pesquisa musical de Jairo Severiano, e comentários de Edgard Carone, Boris Fausto e Paulo Sérgio Pinheiro. A narração inclui ainda locuções originais de Maurício Lacerda (1931) e General Miguel Costa (1930). Para ser sincero (2B perfect honest) EUA, 2004, Comédia, 88 min Direção: Randel Cole Elenco: Adam Trese, Andrew McCarthy, John Turturro Sinopse: Dois sócios veem sua startup pontocom entrar em colapso antes de entrar em operação. Frank (Adam Trese), um solteiro falido, relutantemente volta para a casa de seus pais, enquanto Josh (Andrew McCarthy), um gênio da computação com esposa e filho, considera o impensável - conseguir um emprego de verdade. Curiosidades: John Turturro, um dos protagonistas de "Para Ser Sincero", tem uma parente próxima no elenco, a sua prima Aida Turturro. Este foi o único longa-metragem dirigido por Randel Cole, que também é produtor de teatro e cinema. Randel Cole produziu o longa “Illuminata” (1998), dirigido por John Turturro, que concorreu à Palma de Ouro no Festival de Cannes.

BBC STUDIOS

OS BOLENAS - Estreia 28 de Março A história da ascensão e queda da família Bolena durante o reinado de Henrique VIII, contada através da narração de acadêmicos históricos justapostos com atores realizando várias cenas significativas. Ficha Técnica Direção: Richard Curson Smith Roteiro: Richard Curson Smith Produção:  Jeremy Campbell, Maxine Watson Elenco: Rafaëlle Cohen, Roger Evans, Sam Retford, Kaisa Hammarlund, Elizabeth McCafferty Especialistas: Greg Walker, Gareth Russell, Nandini Das, Elizabeth Norton,  Susan Doran, Leanda de Lisle, Owen Emmerson, Estelle Paranque, Lauren Mackay, Nichola Clark, Glenn Richardson Direção de Fotografia: Graham Smith Desenho de Produção: Matthew Button Montagem: Andrew Quigley Gênero: documentário, histórico País: Inglaterra Ano: 2021 Duração: 3 episódios de cerca de 1h cada um

Serviço: Planos de assinatura com acesso a todos os filmes do catálogo em 2 dispositivos simultaneamente.  Valor assinatura mensal: R$ 9,90 | Valor assinatura anual: R$ 108,90  Super Lançamentos: Com valores variados, a sessão ‘super lançamentos’ traz os filmes disponíveis no cardápio para aluguel por 72hs. Para se cadastrar acesse: www.belasartesalacarte.com.br e clique em ASSINE. Ou vá direto para a página de cadastro: https://www.belasartesalacarte.com.br/checkout/subscribe/signup Aplicativos disponíveis para Android, Android TV, IPhone, Apple TV e Roku. Baixe Belas Artes À LA CARTE na Google Play ou App Store.

Sobre o À LA CARTE - O À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos quatro novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana e espanhola. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.

BELAS ARTES À LA CARTE APRESENTA FESTIVAL " O NOVÍSSIMO CINEMA DA PARAÍBA"

 

Mostra gratuita exibe sete longas e dezessete curtas-metragens com o melhor da produção recente do Estado, entre os títulos estão obras premiadas e inéditas Entre os dias 5 e 18 de Agosto, o À La Carte exibe com exclusividade o festival “O Novíssimo Cinema da Paraíba”. A mostra, composta por sete longas e dezessete curtas-metragens, leva aos assinantes e não assinantes do streaming o que há de melhor na produção cinematográfica recente do Estado. O festival é realizado em parceria com a Fundação Cultural de João Pessoa (Funjope), da Prefeitura Municipal de João Pessoa, e tem início em uma data importante: no dia 5 de agosto é celebrada a fundação da Paraíba.  Nos dias 10 e 11 de agosto acontecem duas super programações paralelas do festival, com conversas ao vivo sobre os filmes e o mercado de cinema na Paraíba. “São onze anos da implementação da política pública de produção de obras cinematográficas pela Fundação Cultural de João Pessoa/Funjope, o Edital Walfredo Rodriguez de Produção Audiovisual, que leva o nome do cineasta primeiro da nossa Paraíba, que na década de vinte, com uma câmera 35mm, desbravou o Estado da Paraíba, do sertão ao litoral, documentando as mais diversas manifestações da nossa cultura, e em 1929 lança o filme Sob o 'Ceo Nordestino'”, explica Paulo Roberto, Gerente da Divisão de Audiovisual e Curador da Mostra. “Com essa implementação inaugurou-se o Novíssimo Cinema da Paraíba, uma produção alicerçada na organização da classe trabalhadora do cinema local, que conquistou os meios de produção e agora colhe os seus frutos. São filmes de curta e longa-metragem, que, por meio de documentários e ficções,  convidam a descobrir as diversas Parahybas desse Estado alicerçado na sua cultura marcante e multifacetada”, completa. Entre os destaques do festival estão dois filmes inéditos: o longa “A república da selva”, de Manoel Fernandes Neto, que retrata uma república de estudantes localizada no litoral da Paraíba, meses após o impeachment da presidente Dilma Rousseff, e o rescaldo de uma ebulição política sem precedentes, e o curta “Cabidela's bar”, de Tadeu de Brito. Outros destaques são os filmes premiados: “Sol alegria”, de Tavinho Teixeira e Mariah Teixeira, longa que conta com a participação de Ney Matogrosso no elenco e que teve sua première no Festival de Roterdã, na Holanda, para depois chegar ao Olhar de Cinema, em Curitiba, onde venceu o prêmio especial do júri no Festival;  “Rebento”, de  André Morais, vencedor dos prêmios de Melhor Filme Internacional e Melhor Atriz no Diorama Film Festival, na Índia; e “Faixa de Gaza”, com Marcélia Cartaxo, uma história que se passa em um conjunto habitacional de periferia e acompanha Mago, chefe de um bando de jovens os aliciando. O curta participou de 15 festivais e mostras de cinema, entre elas duas participações internacionais nos Estados Unidos e Angola, colecionando dez prêmios.   +       Programação paralela Nos dias 10 e 11 de Agosto acontecem duas super programações especiais do festival com conversas ao vivo sobre os filmes e o mercado de cinema na Paraíba. As lives são gratuitas e acontecem no canal do YouTube do À La Carte. ➨ 10.08 l 19h l O Novíssimo Cinema da Paraíba Com Torquato Joel, diretor de “Ambiente Familiar”, Bertrand Lira, diretor de  “Seu Amor de Volta...”, Tavinho Teixeira, diretor de "Sol Alegria", Eliezer Rolim, diretor de "Beiço de Estrada" e André Morais, diretor de "Rebento", com mediação da jornalista Maria do Rosário Caetano. Participe do debate. ➨ 11.08 l 19h l O Mercado de Cinema na Paraíba Com Manoel Fernandes, diretor de "A República das Selvas", Rodolpho de Barros, diretor de "A Ética das Hienas", Lúcio César, diretor de “Faixa de Gaza”, Oto Cabral, diretor de "Animais na Pista", Odécio Antônio, diretor de "Continuo" e "Menino Azul", com mediação da jornalista Maria do Rosário Caetano. Participe do debate. Confira abaixo as sinopses dos longas-metragens: A república da selva Brasil, 2016, 1h21min, 16 anos Direção: Manoel Fernandes Neto Elenco: Thaíse Cabral - Brisa Taíza Nunes - Tai, Noé Pires - Noé, Mayara Valentim - Mayara, Maurício Garcia – Maurício, Iverton Allef - Iverton Batoré, Djhonnathan Fernandes – Jonanthan Sinopse: O Brasil vive o rescaldo de uma ebulição política sem precedentes, desde os meses que sucederam o impeachment da presidente Dilma Rousseff e o fim da primavera estudantil brasileira. E exatamente, em uma república de estudantes localizada no litoral da Paraíba, que os seus moradores, ao mesmo tempo em que tentam resistir a transformações tão profundas, buscam ao seu modo superá-las. Parece ser comum a todos, que ignorar a realidade depois de experiências tão marcantes, tornou-se a nova resistência destes dias. Nesta tentativa, liderados por Tai, uma estudante de antropologia da etnia Tabajara, o grupo envereda na mata que circunda o lugar, para realizar antigos rituais que evocam poderes ancestrais. Entretanto, do mesmo modo em que eles são conduzidos a descobertas tão profundas, misteriosos acontecimentos começam a rodear a vida destes estudantes. Neste momento, talvez, vivê-los, seja a única maneira de vencer os verdadeiros inimigos da República pela qual eles lutam. Sol alegria Brasil, 2018, 90 minutos, Ficção, 18 anos Direção: Tavinho Teixeira e Mariah Teixeira Elenco: Joana Medeiros, Mauro Soares, Tavinho Teixeira, Mariah Teixeira, Ney Matogrosso, Suzy Lopes, Anita Medeiros, Everaldo Pontes, Vera Valdez, Toreba Sagi, Gustavo Vinagre, Danny Barbosa, Vera Valdez Barreto Sinopse: Enquanto o país está sob o jugo de uma junta militar e pastores corruptos pregam o apocalipse, uma família excêntrica e sem lei, uma espécie de Bonnie & Clyde com crianças, caminha pelo interior brasileiro. Seu primeiro objetivo é entregar uma remessa de armas a um grupo de freiras militantes que se retiraram para a selva, vivendo da renda de sua plantação de cannabis. Curiosidades: A première se deu no Festival de Roterdã, na Holanda, para depois chegar ao Olhar de Cinema, em Curitiba (onde venceu o prêmio especial do júri no Festival), ao Cine Ceará, em Fortaleza e na 43ª Mostra Internacional de Cinema, São Paulo. Ambiente familiar Brasil, 2018, 93min, Ficção, Livre Direção:Torquato Joel Elenco: Alex Oliveira, Fagner Costa e Diógenes Duque Sinopse: Três jovens amigos se juntam para constituir uma família singular. À medida que o tempo passa, uma mera relação para divisão de despesas se transforma, pelos laços afetivos que se estabelecem, em uma nova ordem familiar - atípica para os padrões da família convencional. Curiosidades: Primeiro longa-metragem do diretor Torquato Joel. O longa-metragem foi rodado em várias cidades da Paraíba, como João Pessoa, Cabedelo, Conde (Tambaba e Tabatinga), Guarabira e Bananeiras. Beiço de estrada Brasil, 2018, 105min, Ficção, 16 anos Direção: Eliézer Rolim Elenco: Darlene Glória, Jackson Antunes, Mayana Neiva, Luana Valetin, Rique Messias Sinopse: Madame Lili (Darlene Glória) prostituiu suas três filhas, agora avó com seus dois netos: Braz (Rique Messias) e Conceição, (Luana Valentim) ambos filhos da prostituição, tentam sobreviver em condições precárias num antigo bordel sertanejo, chamado Beiço de Estrada. Para Conceição é feita uma promessa de livrar toda a família da maldição da prostituição e para Brás é reservado o trabalho de cavar buracos na estrada para fazer os carros pararem. Meota (Jackson Antunes) um antigo boêmio, visita o velho bar e cativa o coração de Conceição recriando um novo ciclo no Beiço de Estrada. Curiosidades: O filme é uma adaptação da peça de teatro de mesmo nome escrita por Eliézer Rolim, aos 17 anos de idade. A peça circulou o Brasil em vários festivais e, quando em São Paulo, Marcélia Cartaxo, que interpretava a personagem Véu de Noiva, foi descoberta por Suzana Amaral para o filme “A Hora da Estrela”. O filme foi gravado em três semanas na região do cariri paraibano, cujo índice pluviométrico é o menor do Brasil. A equipe técnica é em sua maioria Nordestina. O filme marca o retorno magistral de Darlene Glória ao cinema, aos 76 anos de idade. Jackson - Na batida do Pandeiro Brasil, 2019, 1h39min, Documentário, Livre Direção: Marcus Villar e Cacá Teixeira Sinopse: O universo íntimo e musical do artista Jackson do Pandeiro, revelando uma genialidade e originalidade rítmica que influenciaram grandes artistas da MPB. Sua vida foi também marcada por momentos dramáticos e polêmicos, seguindo em paralelo ao seu estrondoso sucesso. Serão apresentados depoimentos inéditos sobre o artista, participação em filmes, programas de rádio, frutíferas parcerias, relações pessoais conturbadas, ostracismo e retomada artística, até sua morte, em 1982, na capital federal. Rebento Brasil, 2018, 1h37,  Ficção, 12 anos Direção: André Morais Elenco: Ingrid Trigueiro, Zezita Matos, Fernando Teixeira, Zé Guilherme Amaral, Anna Luiza Pordeus, Verônica Cavalcanti, Palmira Palhano, Margarida Santos, Itamira Barbosa, Angélica Lemos, Franck Ferreira Sinopse: Após cometer um crime, Mulher abandona casa e família em busca de um destino desconhecido. Não se sabe quem é ela, nem o porquê de tal crime. O mistério sobre essa mulher é um dos pontos chaves da narrativa. No decorrer da história se chamará Maria, Rosa e Ana, talvez seja um deles o seu nome verdadeiro, talvez nenhum. Ela andará durante um dia inteiro, abraçada a uma melancia e terá breves encontros que marcarão o seu dia e a sua vida, enfrentando um mundo às vezes hostil e às vezes delicado, na tentativa de conviver com o amor e o desamor que traz em si. Curiosidades: Foi vencedor dos prêmios de Melhor Filme Internacional e Melhor Atriz no Diorama Film Festival na Índia, no mesmo mês e ano do chamado Muro das Mulheres, protesto histórico em que dezenas de milhares de mulheres formaram uma corrente humana de 620 quilômetros em luta por igualdade de gênero no país. Ganhador de 27 prêmios nacionais e internacionais; Filme produzido com equipe e elenco inteiramente do estado da Paraíba; Gravado no sertão paraibano; O argumento, de autoria de André Morais, foi um dos vencedores do Concurso de Desenvolvimento para Roteiros Inéditos em Longa-metragem do Ministério da Cultura em 2009;  Ingrid Trigueiro, protagonista do filme, também integra o elenco do filme Bacurau. Seu amor de volta (mesmo que ele não queira) Brasil, 2019, 81 minutos, Documentário, 18 anos Direção: Bertrand Lira Elenco: William Muniz, Danny Barbosa, Zezita Matos, Marcélia Cartaxo, Afrovalter, Pai Júlio, Mãe Severina e Pai Nelito. Sinopse: O amor perdido e a crença no poder da magia, das cartas e dos búzios para trazê-lo de volta compõem o quadro de histórias deste documentário. Para abordar esse universo, quatro personagens relatam suas desventuras amorosas e são colocados frente a frente com cartomantes e videntes que poderão apontar uma saída para suas vidas. Este é o primeiro longa de Bertrand Lira Confira abaixo as sinopses dos curtas-metragens: A ética das hienas Brasil, 2019, 20min, Ficção, livre Direção: Rodolpho de Barros Elenco: Suzy Lopes, Servilio de Holanda, Marcelia Cartaxo Cartaxo, Daniel Porpino, Fernando Teixeira, Tavinho Teixeira, Drica Soares, Silvano Monteiro. Sinopse: Um conluio em uma causa trabalhista é descoberto, mas nada como um bom acordo no Brasil. Curiosidades: O projeto é uma coprodução internacional com a Argentina. Toda a equipe é paraibana, com exceção de seis profissionais da Argentina. Acho bonito quem veste Brasil, 2016, 9min, Documentário, Livre Direção: Marcelo Coutinho Sinopse: A moda encontra os limites geográficos e a interferência da televisão para atingir seu público. Animais na pista Brasil, 2020, 10min, Ficção, 12 anos Direção: Otto Cabral Elenco: Kassandra Brandão, Thardelly Lima, Servilio de Holanda, Giovanni Sousa, Flávio Melo, Omar Brito, Paulo Philipe, Flávio Freitas, Geyson Luiz, Daniel Araújo. Sinopse: Um acidente de percurso diz muito a respeito da humanidade. Batom vermelho sangue Brasil, 2020, 20min, Ficção, 16 anos Direção: R.B. Lima Elenco: Murilo Franco, Danny Barbosa, Anita Medeiros, Cely Farias, Eulina Barbosa, Vinícius Guedes e Sanzia Marcia Sinopse: A rotina de quatro mulheres lutando pela sobrevivência e aceitação em uma sociedade cada vez mais hostil e preconceituosa. Curiosidades: Batom Vermelho Sangue é o quarto curta-metragem do Projeto Ashley De La Veiga, que aborda temas da comunidade LGBTQ+ dividido em 10 curtas-metragens. Bodas de Aruanda Brasil, 2014, 26min, Documentário, Direção: Chico Salles Sinopse: Uma história das narrativas simbólicas dos 50 anos de centro umbandista da Paraíba. Cabidela's bar Brasil, 2021, 17 minutos, Ficção, Livre Direção: Tadeu de Brito Elenco: Ingrid Trigueiro, Marcio de Paula, Buda Lira e Totonho Sinopse: Domingo é dia de visitar a família, para Miguel encontrar seu pai é uma travessia, entre memórias, sangue e amor. Curiosidades: nome do filme (Cabidela´s) além do próprio nome que se refere ao guisado que utiliza sangue avinagrado da própria galinha, acompanha o ´s que é utilizado para nomes de bares e botecos em que o próprio dono é a referência, tal como Orlando´s bar. Campana Brasil, 2016, 29 minutos, Documentário, Livre Direção: Gian Orsini Elenco: Souza e Ivan Sinopse: Entre o sono e a vigília, dois detetives particulares trabalham na cidade de João Pessoa. Coletivo de multidão Brasil, 2018, 26 minutos, Documentário, 16 anos Direção: Manoel Fernandes Elenco: Arly Arnaud (Masoquista), Elisa Fiuza(Criança), Hamanda Holmes (Emma), Marcos Pergentino (Celso), Fernando Trevas (Mestre do mar) Sinopse: Ano 2024. Estamos na solidão e na multidão ao mesmo tempo. Após a nova pandemia do Coronavírus, Celso, um jovem funcionário do Porto, vive em uma realidade paralela. Ele se comporta como um robô e gosta de uma Sex Doll, ignorando tudo ao seu redor, incluindo Emma, sua esposa. Ela divide seus dias entre o trabalho como bibliotecária em uma escola para surdos, as tentativas de trazer Celso de volta à realidade e as temporadas semanais de sadomasoquismo com uma senhora idosa. Presos nessa rotina disfuncional, eles devem se encarar e perguntar: vamos nos afogar juntos ou vamos finalmente mergulhar em uma nova vida? Curiosidades: Coletivo de Multidão, é resultado de uma pesquisa da qual desenvolvi há 4 anos, com o objetivo de discutir as relações afetivas na vida contemporânea, partindo do conceito de sociedade líquida proposto pelo sociólogo e filósofo Zygmunt Bauman, que questionava desde os vícios em redes sociais e a solidão coletiva que estamos imersos. Partindo desde princípio, a obra se desenvolveu ao apresentar um jovem casal em uma cidade costeira, que viviam os seus dias naquele lugar, ameaçados por uma estranha força vinda da praia. Com a eclosão da pandemia do novo coronavírus, o filme ganhou mais motivação e visibilidade por mostrar um futuro que acontece agora. Estamos na multidão e na solidão por uma estranha força que pode nos contaminar a qualquer hora. Contínuo Brasil, 2014, 16 minuto, Ficção, 12 anos Direção: Carlos Ebert e Odécio Antonio Elenco:Ana Marinho, Daniel Araújo, Daniel Porpino, Odécio Antonio e Verônica Cavalcanti, Buda Lira, José Carlos, Laureano Junior, Martinho Patrício, Tereza Cavalcanti, Ananda Nóbrega e Letícia Marinho Sinopse: Um Contínuo no espaço-tempo Curiosidades: Um dos diretores é também o ator que protagoniza o curta-metragem. CRUA Brasil, 2019, 20 minutos, Ficção, 16 anos Direção: Diego Lima Elenco: Nyka Barros, Felipe Espíndola, Kelner Macedo, Omar Brito, Marcio di Paula, Norma Goes, Alice Maria, Fafa Dantas, Dhyan Urshita, Suzy Lopes, Ravi Lacerda, Pedro Ivo, Aquilles Nud, Alison Bernardes Sinopse: Uma radiografia das relações humanas estabelecidas em torno de uma praça no centro da cidade Deus Não Acredita em Máquinas - DNA-M Brasil, 2018, 16min Ficção, 12 anos Direção: Ely Marques Elenco: Gladson Júnior; Laís Lacerda; Tavinho Teixeira. Sinopse: No ano 2042, no mundo que conhecemos, aconteceu o previsível rumo distópico pós-apocalíptico. Um casal define o destino da civilização no que parece ser apenas um sequestro mal sucedido. Entram em conflito existencialista. O que parecia ser apenas um sequestro malfadado se revela num grande dilema existencial. Faixa de Gaza Brasil, 2019, 16 minutos, Ficção, 16 anos Direção: Lúcio César Fernandes Elenco: Marcélia Cartaxo, Paulo Philippe, Marcelo de Souza, Melquizedeque Abrantes, Ewerton Chagas, Max Ryan Monteith, Rafael Paiva, Fernando Teixeira, Verônica Cavalcanti, Luis Henrique, Cardivando de Oliveira, Josineide Melo. Sinopse: Em um conjunto habitacional de periferia, Mago chefia um bando de jovens aliciando e cometendo crimes em meio a uma guerra de facções que vira notícia nas ondas do rádio. Nazaré e Naldin se deparam com o violência desse conflito, pois ambos estão no lugar errado: a faixa de gaza. Curiosidades: O curta-metragem Faixa de Gaza desde de seu lançamento durante a II Mostra de Cinema Walfredo Rodrigues, participou de 15 festivais e Mostras de cinema, entre elas duas participações internacionais nos Estados Unidos e Angola, colecionando 10 prêmios além de uma menção honrosa. A crítica especializada em cinema também destacou o filme, com destaque ao Dossiê Fest Aruanda: Faixa de Gaza*, produzido pela ABRACCINE (Associação Brasileira de Críticos de Cinema). Hosana nas alturas Brasil, 2017, 17 minutos, Ficção, 16 anos Direção:Eduardo Varandas Araruna Elenco: Daniel Porpino, Nyka Barros, Danny Barbosa, Tavinho Teixeira, Glaydson Gonçalves e Mirna Barbosa Curiosidades: Hosana é uma transexual feminina que trabalha como prostituta e não compreende o motivo pelo qual é rejeitada por igrejas cristãs. Normando é um homem que não aceita o fato de ser homossexual. Eles se encontram numa boate gay e este encontro mudará seus destinos para sempre. Lebara Brasil, 2021,19 min 17 seg, Documentário, Livre Direção: Sérgio Ferro Elenco: Dan Oliveira, Laiz de Oyá e Norma Góes Sinopse: As Pombagiras protegem todo mundo, mas defendem principalmente as mulheres e as afeminadas. Menino Azul Brasil, 2020, 25min, Ficção, 12 anos Direção: Odécio Antonio Elenco: Théo Koffmann, Luiz Carlos Vasconcelos, Giuliana Maria, Nanego Lira, Ian Guedes, Buda Lira, Kassandra Brandão, Yluska Gaião. Geyson Luiz, Márcio de Paula, Joálisson Cunha, Edna Diniz, Pablo Rivero, Matheus Leonel,Rodrigo Alves, Sônia Pontes, Cauê Villar, Luana Valentim, Martinho Patrício Sinopse: Uma viagem onírica na vida do menino João. Curiosidades: A estreia de Théo Koffmann no cinema Moído Brasil, 2015, 13 minutos, Experimental, 14 anos Direção: Torquato Joel Elenco: Marcélia Cartaxo, Fernando Teixeira, Zé Guilherme Amaral, Sôia Lira, Nanêgo Lira, Escurinho e grande elenco Sinopse: A assimétrica relação do ser humano em sociedade. Rafameia Brasil, 2020, 24 minutos, Ficção, 12 anos Direção: Mariah Teixeira e Nanda Félix Elenco: Mariah Teixeira, Daniel Porpino, Thardelly Lima, Susy Lopes, Izadora Nascimento, Buda Lira, Fernanda Ferreira, Gerlena Palmeira, Ingrid Trigueiro, Dhyan Urshita, Omar Brito, Vanessa Lima Sinopse: Após se sentir ameaçada por um entregador de uma empresa de eletrodomésticos, Carmem tem seu cotidiano atravessado por diversos conflitos e violências ao se permitir ver os outros que habitam seu entorno. O filme percorre caminhos de relações cotidianas para falar de alguns atravessamentos em um Brasil confuso e desgastado, mergulhado em uma crise econômica acentuada e principalmente uma forte crise ética. Serviço O Novíssimo Cinema da Paraíba Data: 5 a 18 de Agosto Horário: das 12h do dia 5.08 às 23h59 de 18.08 Valor: Gratuito para assinantes e não assinantes www.belasartesalacarte.com.br/browse Programação paralela l Conversas ao vivo ➨ 10.08 l 19h l O Novíssimo Cinema da Paraíba (Clique aqui e ative o lembrete) ➨ 11.08 l 19h l O Mercado de Cinema na Paraíba (Clique aqui e ative o lembrete) Onde: no canal do YouTube do À La Carte Sobre o À LA CARTE - O À LA CARTE é um streaming de filmes pensado para quem ama cinema de verdade. Seu catálogo, que já conta com cerca de 400 títulos,e inclui filmes de todos os cantos do mundo e de todas as épocas: contemporâneos, clássicos, cults, obras de grandes diretores, super premiados e principalmente aqueles que merecem ser revistos e que tocam o coração dos cinéfilos. Além de pelo menos cinco novos filmes que entram semanalmente no catálogo, há também a possibilidade do aluguel unitário, que são os Super Lançamentos: um espaço para filmes que estreiam antes dos cinemas; simultâneos ao cinema; filmes inéditos no Brasil, entre outras modalidades. Outro diferencial são as mostras de cinema, recentemente o À LA CARTE trouxe especiais dedicados à cinematografia francesa, italiana, coreana, espanhola e suíça. O À LA CARTE foi criado no final de 2019 e integra o Belas Artes Grupo, que inclui também a Pandora Filmes e o Cine Petra Belas Artes, um dos mais tradicionais e queridos cinemas de rua de São Paulo.