terça-feira, 20 de outubro de 2026

ESTREIA HOJE "MELHORES DIAS" LONGA REVELA OS BASTIDORES DA CULTURA URBANA

MELHORES DIAS

  "Melhores Dias" longa que revela os bastidores da cultura urbana

Em 89 minutos, documentário traz entrevistas, bastidores e cenas do festival de cultura de rua Melhor Dia

  "Melhores Dias" estreia hoje na Mostra Internacional de Cinema em São Paulo

Primeiro longa dirigido por Luana Rocha, documentário da Abrolhos Filmes será exibido às 19h45, no CineSesc, e reúne Matuê, Edi Rock, MC Hariel, Jup do Bairro e outras vozes da cena urbana

O documentário "Melhores Dias" estreia hoje, 20 de outubro, às 19h45, no CineSesc, na Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. Dirigido por Luana Rocha e produzido pela Abrolhos Filmes, o longa acompanha a criação do Festival Melhor Dia e reúne participações de Matuê, Edi Rock, MC Hariel, Jup do Bairro e outros nomes da cultura urbana. Primeiro longa da diretora, a produção integra a Competição Novos Diretores da Mostra.

Assista ao trailer

Com 89 minutos, o filme apresenta um retrato musical de São Paulo a partir do festival criado em 2022 pelo empresário e hair stylist Marcos Baroni. O evento nasce do desejo de oferecer à comunidade um espaço de encontro e celebração da música, da poesia e da expressão periférica.

A narrativa percorre estúdios, bastidores e pontos de encontro do hip hop, como a Estação São Bento. Edi Rock e Anderson Franja contribuem com uma perspectiva histórica sobre as transformações dessa cultura na capital paulista, em um percurso acompanhado por faixas inéditas e históricas.

O documentário também acompanha Bololô, poeta de slam que encontra na poesia um caminho de libertação individual e coletiva, e os preparativos de MC Hariel para sua apresentação. Iniciativas como o Camping das Minas ampliam o olhar sobre a participação das mulheres na cena urbana contemporânea.

MC Tha, Traemme, Beatriz Denaro, Jup do Bairro e Nanda Tsunami compartilham experiências de ocupação da cidade, enfrentamento da exclusão e construção de espaços de expressão e liderança.

O encontro dessas trajetórias acontece no festival, com apresentações de Nanda Tsunami, Edi Rock e MC Hariel, entre outros artistas. Matuê, um dos idealizadores do evento, encerra a programação retratada no filme. Entre música e bastidores, "Melhores Dias" aborda os vínculos que sustentam a realização do festival e a busca coletiva por outras possibilidades de viver a cidade.

SERVIÇO
Estreia de "Melhores Dias" na Mostra Internacional de Cinema em São Paulo
Data: hoje, 20 de outubro
Horário: 19h45
Local: CineSesc
Seção: Competição Novos Diretores
Duração: 89 minutos

FICHA TÉCNICA
Direção: Luana Rocha
Produção: André Sobral (Abrolhos Filmes)
Produção executiva: Beatriz Muniz e Leonardo Chagas
Direção de fotografia: Well Amorim
Montagem: Lincoln Péricles
Trilha sonora / obras musicais: Matuê, Edi Rock, Racionais MC's, Chiquinha Gonzaga, MC Hariel, entre outros
Desenho de som / mixagem: Isadora Maria Torres, Léo Bortolin e Ariel Henrique
Empresa produtora: Abrolhos Filmes
Vendas internacionais: Abrolhos Filmes

ESPECIFICAÇÕES TÉCNICAS
89 min | Brasil | Português | 1.85 (Flat) | 24 FPS | Colorido | Som 5.1 | DCP com legendas em inglês queimadas na imagem | DCP sem legendas | DCP não criptografado / sem KDM

ELENCO DE "EBENEZER E OS FANTASMAS DO NATAL" DESTACA A IMPRESSIONANTE TRANSFORMAÇÃO DE JOHNNY DEPP

 Elenco de 'Ebenezer e os Fantasmas do Natal' destaca a impressionante transformação de Johnny Depp como Ebenezer Scrooge

Distribuído pela Paramount Pictures, longa de Ti West chega aos cinemas brasileiros em 12 de novembro

Assista ao featurette AQUI

Conhecido por dar vida a figuras inesquecíveis do cinema, Johnny Depp está pronto para entregar uma performance diferente de tudo o que você já viu. Em novo featurette de "Ebenezer e os Fantasmas do Natal", divulgado nesta terça-feira (20), a equipe e o elenco exaltam a dedicação do ator em criar sua própria versão de Ebenezer Scrooge. No vídeo, acompanhamos o intenso processo de maquiagem que deixou o ator irreconhecível, além de depoimentos que destacam como Depp conseguiu equilibrar o lado ranzinza do personagem com brilho no olhar e um toque humano que só ele poderia trazer. O próximo lançamento da Paramount Pictures estreia nos cinemas de todo o país em 12 de novembro.

Dirigido por Ti West (da trilogia "X", "Pearl" e "MaXXXine"), a nova adaptação de "Um Conto de Natal", de Charles Dickens, traz Johnny Depp como Ebenezer Scrooge sob uma nova perspectiva sobrenatural. O elenco da produção conta ainda com Rupert Grint, Andrea Riseborough, Sam Claflin, Daisy Ridley, Tramell Tillman e Ian McKellen. 

O longa é produzido por Emma Watts, roteirizado por Nathaniel Halpern e distribuído pela Paramount Pictures.

Ebenezer e os Fantasmas do Natal - 12 de novembro de 2026 nos cinemas
@paramountbrasil
#Ebenezer

Filme com acessibilidade disponível através do aplicativo GRETA.

Sobre a Paramount Pictures 

A Paramount Pictures Corporation (PPC), uma produtora global e distribuidora de conteúdo audiovisual, é uma unidade da Paramount Global (NASDAQ: PARA, PARAA), um empresa líder global de mídia e entretenimento que cria conteúdo premium e experiências para audiências ao redor do mundo. A Paramount Pictures possui algumas das mais poderosas marcas em entretenimento audiovisual, incluindo Paramount Pictures, Paramount Animation e Paramount Players. As operações da PPC também incluem  Paramount Home Entertainment, Paramount Pictures International, Paramount Licensing Inc. e a Paramount Studio Group. 

CURITIBA PROMOVE PRÉ-ESTREIA NACIONAL "100 DIAS", FILME QUE TRANSFORMA A TRAVESSIA DE AMYR KLINKI EM AVENTURA ÉPICA

Curitiba recebe pré-estreia nacional de ‘100 DIAS’, filme que transforma a travessia histórica de Amyr Klink em aventura épica

Programação no dia 24 de outubro terá bate-papo com o navegador a propósito do relançamento do seu livro e exibição especial do longa, que chega oficialmente aos cinemas de todo o Brasil no dia 29

No próximo sábado (24/10), Curitiba será palco da pré-estreia nacional de '100 DIAS', longa-metragem dirigido por Carlos Saldanha que leva para o cinema uma das mais extraordinárias histórias de aventura e superação protagonizadas por um brasileiro: a travessia do Oceano Atlântico Sul realizada por Amyr Klink, sozinho, em um barco a remo.  

A programação especial e exclusiva para imprensa e convidados será realizada por iniciativa da Nutrimental e da Esc. Escola de Escrita no Nex House | Casa de Pedra, trazendo o navegador e escritor Amyr Klink à cidade. “O repeteco é pra trazer um pouco da emoção do que foi o bate-papo realizado na Casa Acaso e ocupou a rua em Paraty, na ocasião da última Flip. Muita gente se emocionou ouvindo do próprio Amyr detalhes da travessia que inspirou o filme e o livro - que é um clássico da nossa literatura de viagem. A gente quis trazer um pouco dessa atmosfera para os paralelepípedos que ligam essa casa histórica ao cinema logo em frente e promover uma experiência completa para os convidados.”, pontua a diretora da escola, Julie Fank. A agenda antecede a estreia oficial do filme nos cinemas de todo o país, marcada para quinta-feira (29/10).

A partir das 16h, Amyr Klink participa de um bate-papo com a escritora Julie Fank sobre sua trajetória e a histórica expedição que inspirou o best-seller "Cem Dias Entre Céu e Mar", que ganhou uma nova edição neste ano e que inspirou a realização do longa. O bate-papo marca o lançamento da reedição do livro pela Companhia das Letras, que estará à venda no dia. Na sequência, um momento especial com fotos com Klink e, às 20h, a programação segue para o Novo Batel, onde será realizada a sessão de pré-estreia nacional de ‘100 DIAS’.

Uma travessia que entrou para a história
A história retratada no filme começou em 10 de junho de 1984, quando Amyr Klink, então com 28 anos, partiu do porto de Lüderitz, na Namíbia, com o objetivo de atravessar sozinho o Atlântico Sul em um barco a remo.

Foram cerca de 3,7 mil milhas náuticas e 100 dias no mar até a chegada ao litoral da Bahia. Durante a viagem, Amyr registrou em um diário de bordo os desafios, descobertas, medos e reflexões vivenciados ao longo da travessia. Esses relatos deram origem ao livro “Cem Dias Entre Céu e Mar”, publicado posteriormente e transformado em um dos grandes sucessos da literatura de aventura e navegação no Brasil.

A travessia também marcou o início de uma trajetória que transformaria Amyr Klink em um dos mais conhecidos navegadores brasileiros. Ao longo das décadas seguintes, ele realizou diversas expedições, incluindo viagens à Antártica e a permanência de 642 dias na região, preso no gelo da Baía Dorian, a bordo do veleiro Paratii.

A história de Amyr Klink está intimamente conectada à Nutrimental: foi a marca paranaense a responsável por desenvolver toda a alimentação do navegador na travessia do Atlântico Sul a remo, fornecendo uma dieta especialmente elaborada para o desafio que Amyr teria pela frente. Os alimentos precisavam ser nutritivos e balanceados, deveriam ser leves e não poderiam ocupar muito espaço no barco, dada a escassez de espaço. A solução foi um cardápio de refeições liofilizadas, tecnologia na qual a Nutrimental era referência no país. Os alimentos criados eram práticos, fáceis de preparar e que poderiam ser reidratados com a água do mar. Com isso, além de eliminar a necessidade de um tempero (sal) a bordo, também se pouparia água doce potável, elemento vital que precisava ser bem dosado para não faltar. A parceria bem-sucedida com a Nutrimental foi retomada cinco anos mais tarde, durante a expedição de 13 meses na Antártida. 

Para marcar a sua participação nesta épica história de bravura, determinação e planejamento, e ampliar a divulgação do longa, a Nutrimental desenvolveu uma versão temática de sua Barra de Cereal sabor Avelã com Chocolate, com embalagens que trazem a identidade visual do filme ‘100 DIAS’.

“Amyr Klink tem um lugar especial na história da Nutrimental. E acredito que a recíproca seja verdadeira, pois a parceria extrapolou o pioneirismo da primeira travessia e seguiu firme em outras de suas expedições, como os 13 meses em que passou sozinho a bordo de seu veleiro Paratii na Antártica, sete dos quais com o barco totalmente preso no gelo. Agora, com ‘100 DIAS’, temos a grata oportunidade de revisitar o primeiro capítulo dessa história incrível e que nos enche de orgulho”, comenta Ricardo Schrappe, gerente de Comunicação e ESG da Nutrimental.

Do diário de bordo para as telas
Produzido a partir da história real da primeira grande expedição de Amyr Klink, ‘100 DIAS’ tem direção de Carlos Saldanha, cineasta brasileiro reconhecido internacionalmente por trabalhos como Rio, A Era do Gelo, O Touro Ferdinando e Cidade Invisível. O protagonista é interpretado pelo ator Filipe Bragança, que dá vida ao jovem Amyr durante a preparação e a realização da travessia. O elenco principal traz ainda o ator Felipe Camargo e a atriz francesa Philippine Leroy-Beaulieu.

As filmagens da produção, iniciadas em 2024, tiveram como locações as cidades de Paraty (RJ), Santos, Guarujá e São Paulo (SP), onde foram realizadas as tomadas em estúdio. As primeiras imagens divulgadas revelam a dimensão visual e emocional do projeto, que busca transportar o público para a imensidão do oceano e para a experiência de um homem sozinho diante de um dos maiores desafios de sua vida.

O projeto é uma produção do Ventre Studio, com coprodução da Buena Vista International, Boipeba Filmes, Trema Filmes, O2 Post e Total Post. A distribuição é da Buena Vista International, selo da The Walt Disney Company.

‘100 DIAS’ foi produzido com recursos públicos geridos pela Agência Nacional do Cinema (ANCINE), além de apoio do Ministério da Cultura e do Governo do Estado de São Paulo, por meio da Lei Paulo Gustavo. A produção conta ainda com patrocínio de Havaianas, Itaú, C6 Bank, BNDES e Honda, além de apoio da Estapar, Nutrimental, RioFilme, Business Finland, Film Tampere Finland e Nex House | Casa de Pedra.

Serviço – Pré-estreia nacional de '100 DIAS' em Curitiba
Data: 24 de outubro – sábado
Horários:
16h às 17h – Palestra com Amyr Klink Endereço: Nex House | Casa de Pedra - Alameda Pres. Taunay, 130 – Batel
20h – Exibição de '100 DIAS' – pré-estreia nacional Novo Batel - Alameda Dom Pedro II, 255 - Batel

Sinopse Oficial: Sozinho em um pequeno barco desenhado por ele próprio, Amyr Klink desafia o Atlântico Sul a remo e escreve uma história inédita na navegação mundial. Em ‘100 DIAS’, dirigido por Carlos Saldanha e escrito por Elena Soarez e Thais Tavares, a travessia entre a África e o Brasil se transforma em uma batalha contra o medo, a solidão e os próprios demônios. Enquanto o corpo resiste ao mar, a mente enfrenta memórias, conflitos familiares e escolhas que moldam quem ele é. Mais do que cruzar um oceano, Amyr precisa atravessar a si mesmo.

FICHA TÉCNICA - ‘100 DIAS’
Produção: VENTRE Studio
Coprodução: Buena Vista International (The Walt Disney Company), Boipeba Filmes, Trema, O2 Filmes e TotalPost Finland
Distribuição: Buena Vista International (The Walt Disney Company)
Direção: Carlos Saldanha
Produtores: Justine Otondo e João Queiroz, do Ventre Studio, e Paula Cosenza, da Trema
Roteiro: Elena Soarez e Thais Tavares
Produção Executiva: Carlos Saldanha, Giuliano Cedroni, Denise Machado, Marco Anton e Marcus Buaiz
Direção de Fotografia: Rodrigo Monte, ABC
Diretora de Elenco: Marcela Altberg
Direção de Arte: Cassio Amarante, ABC
Figurino: Kika Lopes
Montagem: Fernando Stutz
Finalização: Totalpost Finland
VFX/3D: Energia VFX, O2 Pós, Lightfarm Team
Música Original: Tuomas Kantelinen
Elenco principal: Filipe Bragança (Amyr Klink), Philippine Leroy-Beaulieu (Asa Klink), Felipe Camargo (Jamil Klink) e João Vitor Silva (Tymur Klink)
Elenco Coadjuvante: Duda Mamberti (Furía), Martha Nowill (Flora), Enzo Rosetti (Amyr criança), Biel Cano (Tymur criança), Gero Camilo (Doró) e Andre Horace Polushin (Capitão Werner)

Sobre a Nutrimental: Fundada em 1968, a Nutrimental é uma empresa brasileira de alimentos e nutrição com atuação nas frentes de consumo, food solutions, exportação e e-commerce. A companhia opera duas plantas industriais, no Paraná e em Minas Gerais, e mantém escritório comercial em São Paulo, com presença em mais de 90 mil pontos de venda no país e exportações para mais de 30 países. Com certificações ISO 9001 e APPCC, a Nutrimental oferece um portfólio diversificado que inclui cereais infantis, ingredientes para a indústria, soluções para food service e barras nutricionais da marca Nutry, líder em vendas e lembrança de marca no segmento. Alinhada às melhores práticas de ESG, a empresa desenvolve iniciativas nas dimensões ambiental, social e de governança, reforçando seu compromisso com inovação, qualidade e sustentabilidade, sempre com aprendizado contínuo, integridade, horizontalidade e orientação para o resultado.

Sobre a Esc. Escola de Escrita: A Esc. Escola de Escrita é um espaço de formação de escritores e de investigação de processos criativos relacionados à arte e à literatura fundado em Curitiba-PR em 2014. O espaço, dirigido pela sua fundadora Julie Fank, escritora, artista visual e doutora em Escrita Criativa pela PUCRS, é a primeira escola de livre formação de escritores do Brasil e recebeu, ao longo dos últimos 13 anos, mais de cem escritores e artistas referência no Brasil e no mundo e já atendeu mais de 4.000 alunos, levando oficinas para as 5 regiões do país e mais de 15 estados. Da escritora sul-africana Futhi Ntshingila ao português José Luís Peixoto, entre outros nomes como Gregorio Duvivier, Alice Ruiz, Mariana Salomão Carrara, Amara Moira, Paulo Werneck, os escritores encontram na escola pessoas que se interessam por seguir uma carreira literária ou somente estudar literatura e se tornar leitores mais atentos. 

A conversa com Amyr Klink em Curitiba sela a parceria da escola com a Nutry, iniciada na Casa Acaso de 2026, espaço que a escola mantém como parte da programação paralela oficial da Festa Literária Internacional de Paraty. O bate-papo com o navegador extrapolou as paredes da casa para ir para a rua e propiciar que quase 300 pessoas ouvissem a conversa emocionante do navegador com os jornalistas Octávio Santiago e Ricardo Moreno. O evento também marca uma parceria com o Nex House, espaço de coworking onde a escola começou suas operações em 2014.

segunda-feira, 19 de outubro de 2026

GRUPO ÁGUIA BRANCA LEVA A SÃO JOSÉ DOS PINHAIS DOCUMENTÁRIO QUE CELEBRA 80 ANOS DE HISTÓRIA

 "Latitudes da Águia" será exibido no dia 21 de outubro e reúne relatos de colaboradores que ajudaram a construir a trajetória do Grupo que atua na cidade por meio das empresas das divisões logística e comércio, Savana e Servicarga


São José dos Pinhais (PR) recebe, no dia 21 de outubro, o documentário "Latitudes da Águia", produzido pelo Grupo Águia Branca como parte das comemorações pelos seus 80 anos. A exibição será realizada no Cinemark Shopping São José (sala 3), das 8h30 às 10h, e integra um circuito que percorre diferentes cidades brasileiras ligadas à trajetória e às operações do Grupo. No município, o conglomerado empresarial atua com uma filial da Servicarga, empresa especializada no transporte de veículos pesados e soluções logísticas para o setor automotivo, e da concessionária Savana, que conta com o único Centro de Treinamento Mercedes-Benz do Sul do país.

Produzido especialmente para marcar as oito décadas da companhia, o filme apresenta a história do Grupo Águia Branca a partir das pessoas que participaram de sua construção. Em vez de seguir uma linha cronológica tradicional, a produção reúne memórias, experiências e relatos que ajudam a mostrar como a cultura da organização foi construída e atravessou diferentes gerações.

"Ao longo da nossa história, sempre acreditamos que investir em memória é também investir no fortalecimento da cultura organizacional. O documentário nasce desse olhar. Mais do que celebrar os 80 anos, nós acreditamos no poder da arte para valorizar com beleza e sensibilidade as histórias entrelaçadas com a história do Grupo, dando mais luz aos valores compartilhados e ao nosso propósito coletivo", afirma Adriana Denadai, Head de Sustentabilidade do Grupo Águia Branca e responsável pelo programa de comemoração dos 80 anos da companhia.
 

Mais de 100 histórias ajudam a contar oito décadas

"Latitudes da Águia" dá voz a mais de 100 colaboradores e reúne diferentes gerações, funções, sotaques e regiões do Brasil. As histórias pessoais conduzem a narrativa e revelam vínculos, transformações e experiências de quem acompanhou diferentes momentos do desenvolvimento do Grupo, que atualmente atua nos segmentos de mobilidade, logística e comércio de veículos em todas as regiões do país.

O diretor do documentário, Gui Castor, explica que o próprio título traduz essa proposta. "Latitudes da Águia" faz referência tanto à abrangência geográfica alcançada pela companhia quanto à diversidade de histórias e conexões construídas ao longo das últimas oito décadas.

"Queríamos mostrar que, mesmo em diferentes regiões do país, existe uma cultura construída por valores sólidos e pelas pessoas que fazem parte dessa história. É um filme sobre identificação, pertencimento e trabalho", afirma Castor.

Uma das personagens é Dulcinéia Matheus de Oliveira, analista de Tecnologia da Informação, que completa 37 anos de atuação no Grupo em outubro e representa uma geração de profissionais que acompanhou de perto as transformações da companhia.

"Foi emocionante olhar para tudo o que vivemos ao longo desses anos. O Grupo nunca ficou estagnado, sempre evoluiu, e nós crescemos junto com ele. Fazer parte dessa história é motivo de muito orgulho", destaca.
 

Circuito nacional

As sessões fazem parte da programação comemorativa dos 80 anos do Grupo Águia Branca, reunindo colaboradores, clientes, parceiros e convidados, por cidades onde a companhia mantém suas principais operações, como: Vitória (ES), Cariacica (ES), São Paulo (SP), Brasília (DF), Belo Horizonte (MG), Salvador (BA), Itabuna (BA) e Pará (PA). Depois da exibição em São José dos Pinhais, o circuito seguirá para a cidade de Campinas, em São Paulo.

Como etapa final das comemorações, "Latitudes da Águia" será disponibilizado ao público no canal oficial do Grupo Águia Branca no YouTube, em dezembro, ampliando o acesso às histórias que ajudaram a construir as oito décadas da companhia.

 

Serviço: Exibição do documentário "Latitudes da Águia" – São José dos Pinhais

Data: 21 de outubro de 2026

Horário: 8h30 às 10h

Local: Cinemark – Shopping São José (sala 3)

São José dos Pinhais  - PR

sexta-feira, 16 de outubro de 2026

OFICINA GRATUITA DE DIREÇÃO E REALIZAÇÃO DE DOCUMENTÁRIOS COM CACAU RHODEN

Curitiba recebe oficina gratuita de direção e realização de documentários com o cineasta Cacau Rhoden

Promovida pela OFICINACULTURA, oficina ocorre de 21 a 31 de outubro e tem inscrições gratuitas. As vagas são limitadas


Cineasta Cacau Rhoden comanda a oficina 
Cred Divulgação/Acervo Pessoal.
 

De 21 a 31 de outubro, a sede da OFICINACULTURA, localizada na R. Mateus Leme, 200, recebe o cineasta Cacau Rhoden para uma oficina especial e gratuita. 

Intitulada “Realidades em Cena: Direção e Realização de Documentários”, o laboratório percorre o processo de realização de um documentário da primeira ideia de uma história ao desenvolvimento do projeto, pesquisa, roteiro, produção, filmagens, edição e finalização, até o encontro do filme com seu público. 

“Diferentes experiências em um mesmo espaço para aprender, trocar e ampliar as possibilidades de criação” comenta o diretor Cacau Rhoden. 

Rhoden é reconhecido por transformar temas profundos em narrativas sensíveis e impactantes. Em 1990, deu início a sua trajetória cinematográfica, que mais tarde o levou a se dedicar à televisão, publicidade e videoclipes. Entre alguns de seus principais projetos, estão “Tarja Branca - A Revolução que Faltava” (2014), que levou o prêmio de Melhor Documentário no Festival de Toronto; “Nunca me Sonharam” (2017), vencedor do Festival de Los Angeles e exibido na ONU; “Corações & Mentes - Escolas que Transformam” (2020), série para a GNT, “Food, Funk & Favela” (2023), entre outros. 

A oficina com Cacau Rhoden é promovida pelo OFICINACULTURA, criado e idealizado pelo produtor cultural Marcio Juliano, coordenador da Associação Brasileira Oficina de Cultura. O projeto oferece oficinas culturais e gratuitas em Curitiba, dentro das linguagens da Dança, Teatro, Música, Circo, Cultura Visual e Libras, com foco em crianças, adolescentes, jovens e adultos com distintos perfis socioculturais, ocorrendo em diferentes periferias da cidade e em sua sede central, localizada no bairro São Francisco. 

As inscrições para a oficina “Realidades em Cena: Direção e Realização de Documentário” com Cacau Rhoden são gratuitas e as vagas são limitadas. A classificação etária é para maiores de 16 anos. Inscreva-se pelo link: https://forms.gle/2kU334sKFHGVHXKz5 

O OFICINACULTURA é idealizado pela pela Associação Brasileira Oficina de Cultura, em convênio com a Itaipu Binacional. Mais informações pelo instagram: @oficina.cultura. 

Serviço:
OFICINACULTURA promove a oficina “Realidades em Cena: Direção e Realização de Documentários”, com Cacau Rhoden. 
Data: 21 a 31 de outubro
Local: Sede OFICINACULTURA (Rua Mateus Leme, 200 - São Francisco)
Quartas a sextas-feiras, das 19h às 22h
Sábados, das 15h às 18h
Classificação: 16 anos
Inscrições gratuitas: https://forms.gle/2kU334sKFHGVHXKz5
Realização: Associação Brasileira Oficina de Cultura
Convênio: Itaipu Binacional

quinta-feira, 15 de outubro de 2026

DOCUMENTÁRIO SOBRE O MULTIARTISTA JUAREZ MACHADO SERÁ EXIBIDO DIA 20 EM CURITIBA

      Documentário sobre Juarez Machado ganha exibição gratuita em Curitiba

O documentário “Juarez Machado – Memórias e Reflexões” será exibido, gratuitamente, em Curitiba na terça-feira, 20 de outubro, às 18h, na Artestil Galeria de Arte numa parceria com o Instituto Internacional Juarez Machado.A sessão leva à capital paranaense o filme que reconstitui a trajetória de um dos artistas plásticos brasileiros de maior projeção internacional. 

Com 40 minutos de duração, o documentário percorre a vida do artista joinvilense, da formação às incursões em diferentes linguagens, como pintura, escultura, cenografia e figurino, que projetaram seu trabalho no Brasil e no exterior. A produção é construída a partir de depoimentos do próprio Juarez Machado, que relembra episódios da carreira e do processo criativo. 

Nascido em Joinville, Juarez Machado somou décadas de atuação internacional sem romper o vínculo com a cidade natal. Em 2014, Joinville ganhou o Instituto Internacional Juarez Machado, centro cultural criado pelos irmãos Edson Busch Machado e Juarez Machado para preservar a vida e a obra do artista e incentivar as manifestações artísticas.Ele faleceu em 6 de outubro, aos 85 anos, no interior do Rio de Janeiro. Por isso, a exibição em Curitiba ganha também o significado de homenagem, ao aproximar o público de histórias e bastidores que moldaram sua obra.

O documentário já foi exibido em Joinville, em sessões no Teatro Juarez Machado, no Instituto Internacional Juarez Machado e em outros espaços da cidade, e também em Florianópolis. O projeto é realizado com recursos do SIMDEC (Sistema Municipal de Desenvolvimento pela Cultura), via Lei de Incentivo.

Artestil Galeria de Arte                                                                                                            Com mais de quatro décadas de história, a Artestil é uma das mais tradicionais galerias de arte da Região Sul. Conduzida pela galerista e produtora cultural Liliana Cabral, representa importantes artistas paranaenses e nomes do cenário nacional e internacional das artes visuais, entre eles Juarez Machado. 

Serviço | Exibição do documentário “Juarez Machado – Memórias e Reflexões”
Quando:  20 de outubro de 2026 (terça-feira), 18h
Onde: Artestil  Galeria de Arte                               Endereço: Alameda Doutor Carlos de Carvalho, 1663 – Batel - Curitiba - PR

Ficha técnica
Produção Executiva: Jay Alan | Direção de Produção: XWT Produções | Direção: Anderson Dresch | Sound Designer: Douglas Bifaroni | Locução off: Priscila Castellar | Produção: Everton Dias | Montagem: Murilo Machado | Assistente de Produção: Ian Correa | Pesquisa: Edson Busch Machado | Trilhas sonoras: Envato Elements

quarta-feira, 14 de outubro de 2026

‘AO SABOR DAS CINZAS’, DE TACIANO VALÉRIO, GANHA TRAILER OFICIAL

 

quinta-feira, 8 de outubro de 2026

DOCUMENTÁRIO SOBRE JUAREZ MACHADO TERÁ EXIBIÇÃO GRATUITA EM FLORIANÓPOLIS

     Documentário sobre Juarez Machado terá exibição gratuita em Florianópolis

O multiartista intrépido que levou a arte brasileira para o exterior, feneceu no dia 6 de outubro, na cidade de Vassouras, Rio de Janeiro, onde estava residindo nos últimos anos. 

Será em sessão única no Paradigma Cine Arte, na próxima terça-feira, dia 13 de outubro, às 19h30, marca a primeira exibição do filme na capital catarinense.


O documentário "Juarez Machado – Memórias e Reflexões" chega a Florianópolis. O filme será exibido no dia 13 de outubro, terça-feira, às 19h30, no Paradigma Cine Arte, com entrada gratuita. Os lugares são limitados e ocupados por ordem de chegada. 

Com 40 minutos de duração, o documentário reconstitui a trajetória do artista joinvilense, da formação às incursões em diferentes linguagens, como pintura, escultura, cenografia e figurino, que projetaram seu trabalho no Brasil e no exterior. A produção se baseia em depoimentos do próprio Juarez Machado, que relembra episódios da carreira e do processo criativo. Nascido em Joinville, o artista soma décadas de atuação internacional sem perder o vínculo com a cidade natal, que, em 2014, ganhou o Instituto Internacional Juarez Machado, centro cultural criado para preservar sua vida e sua obra. A exibição em Florianópolis amplia o alcance do filme, que já passou por Joinville e segue levando ao público histórias e bastidores que moldaram a obra do artista.

Para o diretor e curador do Paradigma Cine Arte, Felipe Didoné, receber a sessão é motivo de orgulho. "Juarez Machado é um artista múltiplo, com uma trajetória que abrange a pintura, a escultura, a caricatura e a cenografia. É, sem dúvida, um dos artistas catarinenses mais importantes do nosso tempo. Para o Paradigma, é uma honra receber a primeira exibição deste documentário em Florianópolis. Tenho ainda uma ligação afetiva com essa história pela amizade com Édson Machado, irmão de Juarez, o que torna este momento especialmente feliz para mim", afirma.

O projeto é realizado com recursos do SIMDEC (Sistema Municipal de Desenvolvimento pela Cultura), via Lei de Incentivo.

Sobre o Paradigma Cine Arte                                                    Inaugurado em 2010, o Paradigma Cine Arte é o único cinema de Florianópolis com programação dedicada exclusivamente a filmes cult, de arte e independentes. Sob a direção e curadoria de Felipe Didoné, a sala apresenta produções brasileiras e internacionais, documentários, obras premiadas e títulos que encontram menos espaço no circuito comercial. Localizado no Corporate Park, em Santo Antônio de Lisboa, o Paradigma também recebe festivais, pré-estreias, sessões especiais e projetos culturais, como o Terças Sonoras e o Museus Virtuais.


SERVIÇO 
Exibição do documentário "Juarez Machado – Memórias e Reflexões"*
Quando: 13 de outubro, às 19h30 Brinde e 20.30hs exibição
Duração: 40 minutos
Onde: Paradigma Cine Arte – Rodovia José Carlos Daux, 8600, Bloco 8, Sala 2 – Florianópolis - SC
Quanto: entrada gratuita, com lugares limitados, ocupados por ordem de chegada.

sexta-feira, 2 de outubro de 2026

29º FESTIVAL INTERNACIONAL DE CINE DE PUNTA DEL ESTE

 Festival Internacional de Cine de Punta Del Este

29º Festival Internacional de Cine de Punta Del Este abre inscrições para Mostra Competitiva e Panorama Internacional

Evento acontece de 20 a 27 de fevereiro

Estão abertas, até o dia 31 de outubro de 2026, as inscrições de longas-metragens de ficção e documentários para a Competição Ibero-Americana e a Mostra Panorama Internacional do 29º Festival Internacional de Cine de Punta Del Este (FICPE). O festival acontece entre os dias 20 e 27 de fevereiro de 2027, em Punta Del Este e Maldonado, no Uruguai.

Os interessados devem preencher o formulário de inscrição online disponível neste link. Podem participar da Competição Ibero-Americana longas-metragens de ficção ou documentários produzidos na América do Sul, América Central e Caribe, México, Espanha e Portugal. 

As obras, selecionadas mediante avaliação de júris compostos por profissionais do audiovisual, irão concorrer aos prêmios Mauricio Litman, no caso dos longas-metragens de ficção, e ao Lobo Marino, para os documentários, além do reconhecimento pelo Voto do Público. 

Para a competição serão aceitas somente produções concluídas após o dia 1º de janeiro de 2026, longas-metragens com duração superior a 60 minutos e disponibilizados em formato digital. No caso de filmes de língua estrangeira, o material inscrito deverá incluir legendas em espanhol. 

Além disso, é necessário que o filme seja inédito e não exibido durante o período de realização do Festival Internacional de Cine de Punta Del Este. Ainda assim, a organização reserva o direito de convidar produções para sessões especiais fora da mostra competitiva. 


Evento do calendário oficial da Intendência de Maldonado, o FICPE é organizado pela Direção de Cultura com curadoria de Daniela Cardarello. Consolidado como uma plataforma de estímulo ao setor audiovisual uruguaio, o evento busca ainda formar público, promover o intercâmbio cultural e impulsionar o turismo na região.

A programação inclui exibições gratuitas em diferentes salas de Maldonado e Punta Del Este, além da presença de convidados internacionais, realizadores, artistas e representantes da imprensa especializada.

29º Festival Internacional de Cine de Punta del Este
Quando: de 20 a 27 de fevereiro de 2027
Onde: Punta del Este e Maldonado (Uruguai)
Inscrições: as inscrições devem ser feitas até o dia 31 de outubro de 2026, através de um formulário disponível neste link.
*O regulamento completo do FICPE está disponível aqui.

segunda-feira, 28 de setembro de 2026

"VIRTUOSAS", LONGA ESTRELADO POR BRUNA LINZMEYER E MARIA GALANT QUE EXPLORA O UNIVERSO DAS MULHERES

 “Virtuosas”, longa estrelado por Bruna Linzmeyer e Maria Galant que explora o universo das mulheres ultraconservadoras, estreia nesta quinta, 24

Premiado no programa Goes to Cannes 2025 e na Mostra SP,  trama que mistura terror social e humor ácido chega a cinemas de norte a sul do país, incluindo Florianópolis, Rio de Janeiro, Palmas, São Paulo, João Pessoa, Brasília,  Porto Alegre, Recife, Belo Horizonte e Salvador

Crédito : Divulgação 
Terror social e humor ácido se encontram em uma trama que explora o universo de mulheres ultraconservadoras no filme “Virtuosas”, que estreou quinta-feira, 24 de setembro, em quase 20 cidades de norte a sul do Brasil: Aracaju, Belo Horizonte, Brasília, Curitiba, Florianópolis, Fortaleza, Goiânia, João Pessoa, Niterói, Palmas, Penedo, Porto Alegre, Recife, Rio de Janeiro, Salvador, São Paulo e Vitória. Dirigido por Cíntia Domit Bittar e protagonizado por Maria Galant e Bruna Linzmeyer, o longa leva para as telonas um retiro VIP para mulheres que se autodefinem como “virtuosas” segundo a própria interpretação de uma passagem bíblica (Provérbios 31), dialogando com o conceito contemporâneo das tradwives.
Lideradas por Virgínia Heinzel (Linzmeyer), uma coach que tem como foco o público feminino conservador e que prega sobre os valores da chamada “mulher virtuosa”, Germina (Maria Galant), Lorena (Juliana Lourenção), Bárbara (Sarah Motta) e Gorete (Brisa Marques) iniciam uma jornada em busca de suas melhores versões, mas se deparam rapidamente com crescente desconforto e tensão, sendo levadas a novos extremos. O filme conta com participação especial de Gabriel Godoy e ainda integram o elenco Nenê Borges e Fernando Bispo.
“O desejo de trabalhar o terror nesse contexto temático nasceu de um misto de fascínio e medo (pavor?) genuíno que sinto, como mulher feminista, do retrocesso, do negacionismo e do fundamentalismo religioso. Não há intenção de exagerar ou ridicularizar nenhuma situação e é importante dizer que boa parte do que pode soar como exagero no filme não é invenção nem distorção, e sim vem de uma pesquisa extensa em contextos reais, com falas quase reproduzidas do que foi observado,” afirma a diretora Cíntia Domit Bittar.
Antes de chegar aos cinemas, o longa foi premiado no programa Goes to Cannes 2025, uma vitrine de filmes inéditos ou em pós-produção realizada pelo Marché du Film do Festival de Cannes, que recebeu 25 títulos de 5 países. O longa também participou da Première Brasil do 27º Festival do Rio, e venceu o Prêmio Netflix na Mostra Internacional de Cinema em São Paulo.
“Virtuosas” tem produção da Novelo Filmes em coprodução com a Olhar Filmes, que assina a distribuição com a Filmes do Estação e produção associada da Cajamanga. O projeto foi viabilizado com recursos do edital Prêmio Catarinense de Cinema, da Lei Paulo Gustavo e do FSA.
SINOPSE
Um retiro VIP promete aperfeiçoar mulheres em busca de sua melhor versão, sob as regras de uma fé que não admite falhas. Mas essa jornada virtuosa acaba se revelando absurda e perigosa.
 Ficha Técnica:
“Virtuosas” (Dir. Cíntia Domit Bittar / Ficção / 86’ / Brasil / 2025)
Roteiro: Cíntia Domit Bittar e Fernanda de Capua
Elenco: Bruna Linzmeyer, Juliana Lourenção, Maria Galant, Sarah Motta, Brisa Marques
Empresa Produtora: Novelo Filmes
Produção: Ana Paula Mendes, Cíntia Domit Bittar
Coprodução: Olhar Filmes
Produção Associada: Cajamanga
Direção de Fotografia: Gabriel Rinaldi
Montagem: Cíntia Domit Bittar
Direção de Arte: Dicezar Leandro
Figurino: César Martins
Som: Daniel Becker (Som direto), Tiago Bello (Desenho de Som e Mixagem)
Música: Pedro Santiago, Daniel Becker
Distribuição: Olhar Filmes e Filmes do Estação

Sobre a Novelo Filmes - Criada em 2010, a Novelo Filmes é uma produtora audiovisual liderada por mulheres e sediada em Florianópolis, Santa Catarina. Ao longo dos anos, pela constante circulação de distintas obras autorais em festivais de cinema no Brasil e no exterior, se consolidou como uma referência no sul do país e, em especial, no estado catarinense. A Novelo Filmes trouxe prêmios inéditos para Santa Catarina, como o de Melhor Curta no Festival do Rio (“Qual Queijo Você Quer?, 2011); Melhor Curta no Festival Internacional de Cinema de Cartagena das Índias ("Baile", 2019); Prix CCAS du court-métrage - Prix des Électriciens Gaziers no Festival CINÉLATINO - Rencontres de Toulouse ("Apenas o Que Você Precisa Saber Sobre Mim" 2018), entre outros. Dois de seus curtas já foram finalistas do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, Nonna e Baile, sendo que este ainda foi qualificado ao Oscar 2021. No primeiro semestre de 2025, a produtora exibiu a série documental "Quero ser Veg”, na TV Brasil e em agosto deste ano produziu o telefilme “Um Dia Extraordinário”, em coprodução com a Globo Filmes, que alcançou mais de 17,3 milhões de pessoas na Tela Quente da TV Globo. 
Seu primeiro longa-metragem de ficção, Virtuosas, estreou na Première Brasil do Festival do Rio 2025 e foi selecionado para a 49ª Mostra de SP. Para além de desenvolver e produzir filmes de ficção e documentário com sólida carreira em festivais e licenciados para canais de televisão como Canal Brasil, Canal Curta, NBC Itália, Arte 1, France TV, History Channel, entre outras, a Novelo Filmes também realiza ações formativas, a exemplo do selo "Novelo Encontros", que já trouxe para Florianópolis diversas palestras e oficinas práticas de temas inerentes ao fazer audiovisual.

Sobre a diretora Cíntia Domit Bittar - Cíntia Domit Bittar cresceu em Caçador, interior de Santa Catarina, e formou-se em Cinema (UNISUL, 2004-2007). Frequentemente, desempenha as funções de roteiro, direção e montagem em suas obras, sendo o longa-metragem “VIRTUOSAS” seu primeiro longa de ficção, com lançamento nos cinemas em Setembro de 2026. Cíntia está com três outros longas em pós-produção: o documentário “GUGIE" e as ficções de terror “CASARÃO” e “RECANTO". No início de 2026, o telefilme “UM DIA EXTRAORDINÁRIO", também de sua autoria, alcançou mais de 17,3 milhões de pessoas na Tela Quente da TV Globo. O marco inicial de sua carreira como diretora profissional se deu em  2011, quando seu  primeiro trabalho  venceu como Melhor Curta no Festival do Rio. Desde então, a cineasta tem forte presença em festivais nacionais e internacionais, com curtas de ficção e documentário. BAILE, sua ficção curta mais recente, foi qualificada ao Oscar 2021, ao vencer como melhor curta no 60º FICCI. Atuante na política audiovisual, é Membra do Conselho Superior do Cinema / MinC (2023-2027), Membra do Comitê Gestor do Fundo Setorial do Audiovisual (2026-2028), vice-presidente do Santacine - Sindicato da Indústria Audiovisual de Santa Catarina e integrante do + Mulheres Lideranças do Audiovisual Brasileiro. Integrou a chapa fundadora da API - Associação das Produtoras Independentes do Audiovisual Brasileiro, onde esteve na diretoria por três mandatos (2019 - 2024).

Sobre a Olhar Filmes - A Olhar Filmes é uma distribuidora e produtora de obras independentes focada na diversidade do audiovisual nacional e estrangeiro. Desde a sua fundação, em 2017, na cidade de Curitiba, lançou mais de 40 obras no mercado brasileiro e tem se consolidado como uma distribuidora especializada no lançamento de filmes LGBTQIAPN+ e com causas, principalmente, títulos voltados ao público jovem. Os filmes distribuídos pela Olhar já marcaram presença em vários festivais nacionais e internacionais, ganhando prêmios em muitos deles, como Festival de Cannes, Sundance Film Festival, San Sebastian, Festival de Berlim, Festival de Rotterdam, BFI London, Dok Leipzig, Frameline, Indie Lisboa, Festival de Gramado, Mostra São Paulo, Festival do Rio, dentre outros, somando mais de 700 participações e 150 prêmios. Entre os títulos lançados pela Olhar, destacam-se os filmes “Meu Corpo é Político” de Alice Riff, “Nóis por Nóis” de Aly Muritiba e Jandir Santin, "Ferrugem” de Aly Muritiba, “Os Primeiros Soldados” de Rodrigo de Oliveira, “Alice Júnior” de Gil Baroni, “Meu Nome é Daniel” e “Assexybilidade” de Daniel Gonçalves, “Vento Seco” de Daniel Nolasco, "A Mesma Parte de Um Homem" de Ana Johann, "UÝRA, A Retoma da Floresta" de Juliana Curi, “Rafiki” da diretora queniana Wanuri Kahiu, “Praia Formosa” de Julia De Simone, “O Silêncio das Ostras” de Marcos Pimentel, “Apenas Coisas Boas” de Daniel Nolasco, e “Herança de Narcisa”, de Clarissa Appelt e Daniel Dias.

Sobre a Filmes do Estação - A distribuidora do Grupo Estação, a Filmes do Estação foi fundada em 1990 e  é responsável por inúmeros lançamentos de filmes independentes, brasileiros e internacionais de sucesso de público e crítica, com mais de 300 títulos lançados e relançamento de diversas coleções de clássicos.
Em 2024, três dos seus lançamentos fizeram parte das listas de melhores do ano: o documentário francês “Orlando, Minha Biografia Política”, de Paul B. Preciado; “O Diabo na Rua no Meio do Redemunho”, de Bia Lessa; e “Malu”, de Pedro Freire, premiado por Melhor Filme, Melhor Roteiro Original, Melhor Atriz, Melhor Atriz Coadjuvante (Carol Duarte e Juliana Carneiro da Cunha) no Festival do Rio e com três prêmios no Grande Otelo 2025, oferecido pela Academia Brasileira de Cinema, sendo de Melhor Primeira Direção, Melhor Roteiro Original e Melhor Atriz Coadjuvante para Juliana Carneiro da Cunha.
No primeiro semestre de 2025, lançou 15 filmes internacionais, com destaque para o indiano “Sempre Garotas”, da diretora Suchi Talati, vencedor do Prêmio do Público de Melhor Filme e do Prêmio Especial do Júri de Melhor Atriz no Festival Sundance de 2024; e para o mais recente filme do renomado diretor Costa-Gavras, “Uma Bela Vida”, uma delicada e iluminadora reflexão sobre o fim da  vida,  que já ultrapassou 35.000 espectadores. Entre os clássicos, começou com "Em Busca do Ouro", de Charlie Chaplin, e agora retoma seu projeto de coleções com a recém-lançada mostra Truffaut Por Completo, assim como o lançamento da coleção Agnès Varda ainda em 2025.
Para 2026, a Filmes do Estação prepara o lançamento de grandes títulos, como o “As Vitrines”, novo longa da diretora e roteirista Flavia Castro; “A Cronologia da Água”, primeira direção de Kristen Stewart, que estreou na Mostra Un Certain Regard do Festival de Cannes; e o longa documental Palestino "Put Your Soul in Your Hand and Walk”, que estreou na Mostra ACID Cannes. A distribuidora possui diversas parcerias com projetos ainda em fase de desenvolvimento, de forma a pensar estratégias de lançamento dos filmes desde o seu início. Mais informações nos perfis do Instagram e TikTok: @filmesdoestacao.