CONFIRA 5 MOTIVOS PARA ASSISTIR A MISSÃO REFÚGIO NOS CINEMAS

COM MUITA AÇÃO E ADRENALINA, CONFIRA 5 MOTIVOS PARA ASSISTIR A MISSÃO REFÚGIO NOS CINEMAS Filme protagonizado por Jason Statham chega aos cinemas em 12 de março com distribuição da Diamond Films Em MISSÃO REFÚGIO (“Shelter”), Jason Statham (“Os Mercenários 4”) retorna às telas em meio a confrontos intensos contra inimigos implacáveis, enquanto encara fantasmas do passado e luta para proteger uma jovem durante uma caçada incansável. O novo longa de ação da Diamond Films estreia nos cinemas brasileiros em 12 de março, sob a direção de Ric Roman Waugh (“Destruição Final 2”), especialista em produções do gênero.  Confira 5 motivos para assistir ao filme nas telonas! MISSÃO REFÚGIO   PÔSTER | TRAILER LEGENDADO | TRAILER DUBLADO 1- Trama repleta de ação e adrenalina O filme acompanha Mason (Statham), um homem assombrado por traumas do passado que escolheu viver em completo isolamento em uma ilha remota, longe de qualquer contato com o mundo. Tudo muda quando, durante uma violenta tempestade no mar, ele salva Jesse (Bodhi Rae Breathnach). O ato heroico desencadeia uma implacável caçada, colocando os dois na mira de inimigos cruéis que estão dispostos a fazer o que for preciso para acabar com a dupla.  2- Jason Statham em estado puro Em MISSÃO REFÚGIO, Statham reforça sua versatilidade, entregando uma de suas melhores atuações da carreira. Repleto de nuances, o ator entre um Mason cheio de camadas, mas sem deixar de lado seu DNA para ação e cenas perigosas.  3- Filme de Ric Roman Waugh  O filme é dirigido por Ric Roman Waugh, cineasta que acumula no currículo grandes produções de ação, como “Invasão ao Serviço Secreto”, “Destruição Final: O Último Refúgio”, “Destruição Final 2” e “Sem Perdão”. Conhecido por imprimir intensidade e destacar a força e a resistência de seus personagens, o cineasta entrega mais uma obra que promete agradar em cheio aos fãs do seu estilo. 4- Elenco estelar MISSÃO REFÚGIO conta com a presença de nomes importantes no elenco. Além Jason Statham e Bodhi Rae Breathnach, a obra também tem os famosos Bill Nighy (“Piratas do Caribe”, “A Oitava Página” e “Questão de Tempo”) e Naomi Ackie (“Mickey 17” e “Pisque Duas Vezes”). 5- Uma história de recomeço Após salvar Jesse e se colocar na mira de perigosos inimigos, Mason precisa lidar com duas questões ao mesmo tempo: proteger a si mesmo e à garota e enfrentar os fantasmas que tentou deixar para trás. É neste cenário que o protagonista encontra uma chance de recomeçar e está disposto a ir até o limite para uma segunda chance. MISSÃO REFÚGIO estreia nacionalmente em 12 de março, com distribuição da Diamond Films, a maior distribuidora independente da América Latina. Sobre a Diamond Films A Diamond Films é a maior distribuidora independente da América Latina. Fundada em 2010, se destaca por distribuir os melhores filmes independentes da indústria cinematográfica. Atualmente, a empresa atua em sete países da América Latina: Argentina, Bolívia, Brasil, Chile, Colômbia, Peru e México. No ano de 2016 começou a atuar no mercado europeu, por meio da sua filial na Espanha. No Brasil desde 2013, a Diamond Films distribuiu títulos como “Os Oito Odiados”, “Moonlight - Sob a Luz do Luar”, “Green Book - O Guia”, “Moonfall – Ameaça Lunar”, “No Ritmo do Coração”, “Spencer”, “A Pior Pessoa do Mundo”, “Órfã 2: A Origem”, “One Piece Film Red”, “Tudo em Todo o Lugar ao Mesmo Tempo”, “Fale Comigo”, “Zona de Interesse”, “Anatomia de Uma Queda” e “Guerra Civil”.

"O VELHO FUSCA" DESTACA O SEU GRANDE ELENCO COM DIVULGAÇÃO DE PÔSTERES

 “O Velho Fusca” destaca o seu grande elenco com a divulgação de pôsteres individuais dos personagens

Protagonizado por Caio Manhente e Tonico Pereira, “O Velho Fusca” também reúne em seu elenco nomes como Cleo Pires, Danton Mello, Christian Malheiros, Giovanna Chaves e Isaías Silva

Com direção de Emiliano Ruschel, o longa-metragem é uma comédia com coração, que narra uma história sensível sobre superação de traumas familiares, o primeiro amor e o encontro entre diferentes gerações, tendo como cenário principal a cidade do Rio de Janeiro

Trailer Oficial
Ouça a Trilha Sonora

A menos de um mês de seu lançamento nos cinemas, a A2 Filmes e a Ruschel Studios divulgam uma galeria de pôsteres individuais de “O Velho Fusca”, onde são destacados os principais personagens de uma história sensível sobre superação de traumas familiares, o primeiro amor e o encontro entre diferentes gerações, tendo como cenário principal a cidade do Rio de Janeiro. A data de estreia está programada para 19 de março, com pré-estreias fechada para convidados em São Paulo no dia 9/3 e no Rio de Janeiro em 11/3.

Dirigido por Emiliano Ruschel, o grande elenco de “O Velho Fusca” traz Caio Manhente (Junior), Cleo Pires (Elaine), Danton Mello (Mauricio), Christian Malheiros (Jeff), Gabriel Rocha (Guiga), GIovanna Chaves (Laila), Isaías Silva (Rica), King Saints (Gina), Nina Sofia (Catirina), Rodrigo Ternevoy (Tio Beto), Tonico Pereira (Vovô), Victor Pinto (Pepe) e Yuri Marçal (em participação especial), além do Velho Fusca, um personagem em si responsável por reatar laços familiares desfeitos. Clique aqui para conferir a galeria completa.

​O filme acompanha o choque inevitável entre o avô (Tonico Pereira), um velho amargurado, isolado e de convicções rígidas, e seu neto, Junior, protagonizado por Caio Manhente (“D.P.A — O Filme” e “Vai Na Fé”), um jovem sensível que busca seu lugar no mundo. O ponto de partida é um velho fusca abandonado na garagem do avô, que se torna o objeto de desejo de Junior e um elo capaz de reunir uma família fraturada por brigas do passado.

​O seu avô é um homem endurecido por uma juventude brutal, tendo sido enviado para a guerra em outro país ainda na adolescência. Ele não esconde seu desprezo pela geração atual, a qual classifica como excessivamente sensível, criando um ambiente de constante tensão e sarcasmo. Para conquistar o carro, Junior precisa não apenas restaurar o veículo, mas também aprender a lidar com as feridas emocionais e o passado violento de seu avô.

Além de Caio e Tonico nesta relação que utiliza a reforma do fusca como uma metáfora para a reconstrução de afetos, a trama ganha outros contornos a partir dos demais personagens vividos por um elenco estelar. Cleo Pires e Danton Mello voltam a contracenar juntos na tela do cinema, agora interpretando os pais de Caio Manhente. O núcleo central também é formado por Giovanna Chaves, Isaías Silva, Christian Malheiros, Yuri Marçal, Rodrigo Ternevoy, Leandro Lucca e Priscila Vaz.

O espírito carioca transborda em cada frame de “O Velho Fusca”, transformando o Rio de Janeiro em um personagem central da narrativa. Com locações charmosas como o bairro da Urca, a produção captura a luz e a atmosfera solar da cidade. Essa identidade é reforçada por um elenco que é a cara da cidade, assim como pela trilha sonora, trazendo hinos interpretados por lendas do samba e da MPB como Jorge Aragão, Teresa Cristina, Diogo Nogueira, Xande de Pilares e Péricles. Há também músicas de Jorge Vercillo e do rapper PK, efetivando o equilíbrio entre o clássico e o contemporâneo.

Com distribuição da A2 Filmes e coprodução de Cleo Pires (Ayrosa Produções), UNO Filmes e La Duka Produções, “O Velho Fusca” consolida a parceria entre a A2 Filmes, os produtores Alexandre Freire, Ronaldo Bettini Junior e Almir Santos e a Ruschel Studios, que já rendeu títulos como "Hidden Memories" e “Secrets”.

FICHA TÉCNICA
Direção: Emiliano Ruschel

Roteiro: Bill Labonia

Produção: Ruschel Studios

Produtores: Emiliano Ruschel, Ronaldo Bettini Junior, Alexandre Freire, Almir Santos, Jo Rauen

Coprodução: Ayrosa Produções, UNO Filmes, La Duka Produções, Flores & Filmes, Fábrica Sonora

Coprodutores: Cleo Pires, Diego Timbó, Flávia Goulart, Beatriz Rhaddour, Victor Pinto

Produção Associada: Herika Sodré, Giovanna Chaves, Edinea Tomaz, Bruna Ciocca e Patrick Fornari, Sonora Digital

Produtor Executivo: Leilah Maria, Felipe Flores, Mauren Pessôa de Mello, Fabiana Oliveira Amorim, Nanashara Piazentin, Marcelo Zambelli

Elenco: Caio Manhente, Tonico Pereira, Cleo Pires, Danton Mello, Giovanna Chaves, Isaías Silva, Christian Malheiros, Yuri Marçal, Rodrigo Ternevoy, Leandro Lucca, Priscila Vaz, Emiliano Ruschel

Participações Especiais: Herika Sodré, Erica Paes, King Saints, Nina Sofia, Carla Cristina Cardoso, Gabriel Rocha, Victor Pinto
Direção de Fotografia: Ricardo Rheingantz

Direção de Arte: Eliane Heringer

Produtor de Elenco: Jacqueline Oliveira

Montagem: Fábio Lobanowsky, edt.

Direção de Trilha Sonora: Diego Timbó

Som Direto: Juan Quintans

Produção: Ruschel Studios

Distribuição: A2 Filmes
País de Origem: Brasil
Ano de Produção: 2026
Gênero: Comédia, Família
Duração: 97 minutos
Classificação Indicativa: 12 anos

SOBRE O DIRETOR EMILIANO RUSCHEL
Emiliano Ruschel é o protagonista do filme "Maverick: Caçada no Brasil", distribuído internacionalmente pelo Amazon Prime em mais de 190 países. No Brasil, atualmente, o filme pode ser visto no canal AMC. Emiliano se divide entre Los Angeles e o Brasil desde 2014, quando venceu o prêmio de Melhor Ator no Los Angeles Brazilian Film Festival pelo filme "Forever Nevermore".

Com uma trajetória que abrange cinema, séries de TV, novelas e teatro, Emiliano integrou o elenco de "VIPS", dirigido por Toniko Melo e produzido por Fernando Meirelles, onde contracenou com Wagner Moura. Em "Desafinados", sob a direção de Walter Lima Jr, atuou ao lado de Selton Mello e Rodrigo Santoro. Na televisão, interpretou oficial da SS na minissérie "Passaporte para a Liberdade" (internacionalmente conhecida como "O Anjo de Hamburgo"), dirigida por Jayme Monjardim, onde contracenou com Sophie Charlotte, Rodrigo Lombardi e Tarcísio Filho.

Em breve chega também ao streaming o filme “Quarta-feira de Cinzas”, que Emiliano Ruschel protagonizou ao lado de Kéfera Buchmann e Daniela Escobar. Em dezembro chegará aos cinemas o filme “Aba Larga”, dirigido e protagonizado por Emiliano Ruschel, com Werner Schunemann e grande elenco. Mais recentemente, o ator e diretor fez "Hidden Memories", dirigido por Emiliano, além do drama "Secrets", este contando com sua direção e protagonismo ao lado de Danni Suzuki, filme que foi vencedor do prêmio de Melhor Filme no Marbella International Film Festival, filmes disponíveis na Amazon Prime.

SOBRE A UNO FILMES

Com uma trajetória marcada pela diversidade, inovação e força de impacto em suas produções cinematográficas, a UNO Filmes consolidou-se no mercado nacional ao assinar o longa-metragem “Me Tira da Mira”. O filme desempenhou um papel fundamental na retomada cultural do país no período de volta aos cinemas pós-pandemia; a produção alcançou projeção nacional ao figurar entre as 20 maiores bilheterias do ano, sendo distribuída em mais de 480 salas em todo o Brasil.

Expandindo esse legado, a produtora está em fase de finalização de seus próximos lançamentos para as telonas: os longas-metragens “Uma Babá Gloriosa” e “Entrelaçados”, previstos para lançamento em 2026. Paralelamente, a produtora se encontra em produção do próximo longa, “Um Casal Quase Normal”. 

A produtora também se destaca pelo seu trabalho ímpar na curadoria e produção de trilhas sonoras dos seus longas-metragens, tratando a música como parte integrante da experiência cinematográfica. Esse diferencial é evidenciado no álbum do longa-metragem “Me Tira da Mira”, que contou com mais de 27 artistas nacionais e internacionais, entre eles Elza Soares, Xamã, Pabllo Vittar, Alcione, e no álbum da trilha sonora do filme “O Velho Fusca”, que tem a participação de artistas como Jorge Aragão, Péricles, Teresa Cristina, Xande De Pilares, Jorge Vercillo e Luiza Martins. 

SOBRE A A2 FILMES
A2 Filmes surgiu da convergência dos trabalhos de competentes executivos da área de entretenimento que, ao longo dos anos, estabeleceram-se como referência no mercado e se uniram para criar uma empresa capaz de oferecer não apenas licenciamento de conteúdo para toda a América Latina, como também realizar diretamente a distribuição de produtos em todas as plataformas, digitais e também nos cinemas.

'OS JOVENS TITÃS EM AÇÃO' ESTÃO DE VOLTA! NOVOS EPISÓDIOS NA HBO MAX

 'OS JOVENS TITÃS EM AÇÃO' ESTÃO DE VOLTA! NOVOS EPISÓDIOS CHEGAM HOJE NA HBO MAX E NO CARTOON NETWORK

Os heróis adolescentes estão de volta! Robin, Mutano, Ravena, Cyborg e Estelar chegam hoje com episódios inéditos da 9ª temporada de OS JOVENS TITÃS EM AÇÃO. Novas aventuras serão exibidas semanalmente a partir de hoje, 27 de fevereiro, às 18h30, até 27 de março no Cartoon Network. Todos os episódios também estarão disponíveis na HBO Max. 

De festas que saem do controle e muitas paródias do universo dos super-heróis, os episódios anteriores entregaram muita diversão caótica do começo ao fim. Os Jovens Titãs também encararam viagens pelos Elseworlds da DC, desafios improváveis, pântanos misteriosos e até eletrodomésticos rebeldes. O que será que os jovens heróis vão encarar agora?  

A série é produzida pela Warner Bros. Animation para o Cartoon Network, com Luke Cormican como showrunner. As nove temporadas de OS JOVENS TITÃS EM AÇÃO estão disponíveis para maratona na HBO Max.  

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SOBRE A HBO MAX   
HBO Max é a plataforma global de streaming da Warner Bros. Discovery que oferece histórias únicas e cativantes da mais alta qualidade, abrangendo conteúdos roteirizados, filmes, documentários, true crime, animação adulta, esportes ao vivo (nos países disponíveis) e conteúdo infantil. HBO Max é o destino de marcas de entretenimento prestigiadas como HBO, Warner Bros., Max Originals, DC, Harry Potter, além de shows icônicos como “Friends” e “The Big Bang Theory”, tudo em um só lugar.    

SOBRE O CARTOON NETWORK  
Marca multiplataforma da Warner Bros. Discovery, o Cartoon Network engloba o canal de TV paga com transmissão 24h, líder entre as crianças no Brasil, além de diversas outras plataformas, incluindo mobile, redes sociais, eventos e produtos licenciados. Proprietário do maior acervo de desenhos animados do mundo, a marca conta com produções originais premiadas como Hora de Aventura, Steven Universo, As Meninas Superpoderosas, Ben 10 e O Incrível Mundo de Gumball. Também vem desenvolvendo várias horas de conteúdo original local na América Latina, com títulos como Irmão do Jorel, Any Malu Show, e uma série animada com episódios inéditos da Turma da Mônica, produzida no Brasil com a Mauricio de Sousa Produções. O canal foi lançado em 30 de abril de 1993 e é transmitido na América Latina em mais de 49 milhões de domicílios em português, espanhol e inglês. No Brasil, o Cartoon Network está disponível para mais de 9 milhões de pessoas. 

 

CAIXA CULTURAL CURITIBA E CINEMATECA RECEBEM O CICLO DE OFICINAS - MULHERES DO AUDIVISUAL

Grupo Reakta e Chordata Produções Culturais promovem a criação, encontro e a qualificação de novas vozes no cinema e no audiovisual paranaense com oficinas práticas na CAIXA Cultural Curitiba e na Cinemateca. Inscrições são gratuitas

 

Cred Florbela Letícia 

De fevereiro a abril, a CAIXA Cultural Curitiba e a Cinemateca de Curitiba recebem o “Ciclo de Oficinas - Mulheres do Audiovisual”, uma iniciativa do Grupo Reakta em parceria com a Chordata Produções Culturais. 

O projeto formativo propõe a criação, encontro e a qualificação de novas vozes no cinema e no audiovisual paranaense e é voltado prioritariamente a mulheres e pessoas de identidades historicamente sub-representadas no setor. A programação conta com oficinas práticas de Roteiro, Direção, Direção de Arte, Direção de Fotografia, Edição, Som Direto e Produção, que ocorrem na CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro) e na Cinemateca de Curitiba (R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 - São Francisco). Todas conduzidas por mulheres profissionais atuantes na área. 

A iniciativa se insere em um contexto de promoção da diversidade e democratização do acesso à produção cultural, dialogando com desafios estruturais do setor audiovisual, ainda marcado por desigualdades de gênero e de representatividade. O “Ciclo de Oficinas” também oferece bolsas afirmativas e ações de contrapartida, ampliando o alcance social da iniciativa e contribuindo para a inclusão de novos públicos nos processos de criação artística. 

“Segundo dados do Anuário da ANCINE, a indústria audiovisual permanece majoritariamente masculina, com apenas 4,4% dos longas dirigidos por mulheres e mais de 96% dos cargos de direção de fotografia ocupados por homens”, comenta a coordenadora do projeto, Celine Liris. “A iniciativa aposta na formação integrada e colaborativa, estimulando uma experiência contínua, a construção de repertório técnico e o fortalecimento de redes entre criadoras, técnicas e artistas”, completa.

Ao longo das oficinas, as participantes desenvolvem curtas-metragens autorais, passando por diferentes etapas da criação audiovisual, do roteiro à finalização. Por fim, será realizada uma Mostra Final com bate-papo entre público, realizadores e profissionais do audiovisual convidadas.

Todas as atividades são gratuitas e com acessibilidade em Libras, audiodescrição e mediação. Não é necessário experiência prévia no audiovisual para participar. As inscrições podem ser feitas pelo formulário disponível nos perfis no Instagram do @gruporeakta e @chordataproducoes. A classificação é 18 anos. Mais informações pelo e-mail: mulheresdoaudiovisualcwb@gmail.com. 

Confira a programação: (sobre as oficinas)

Oficina de Roteiro
Ministrante: Juliana Nortok
Data: de 24 a 27/02/2026, das 18h às 21h
Local: Cinemateca de Curitiba (R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 - São Francisco, Curitiba/PR, Biblioteca)

Oficina de Direção
Ministrante: Aurora Klimpel
Data: de 03/03 a 06/03, das 17h30 às 21h30
Local: Caixa Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro, Sala de Oficinas, 2º andar)

Oficina de Direção de Arte
Ministrante: Juliane Rosa | Assistente de oficina: Cida e Adriana Zarowny
Data: de 03/03 a 07/03, das 14h às 17h
Local: Caixa Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro, Sala de Oficinas, 2º andar)

Oficina de Direção de Fotografia
Ministrante:  Florebela Leticia
Data: de 17/03 a 21/03*, das 14h às 17h30
*Essencialmente no dia 21/03, a oficina acontecerá das 18h às 21h30. 
Local: Caixa Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro, Sala de Oficinas, 2º andar)

Oficina de Edição
Ministrante: Raina Costa
Data: de 24/03 a 27/03, das 17h30 às 21h30
Local: Caixa Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro, Sala de Oficinas, 2º andar)

Oficina de Som Direto
Ministrante: Kamilly Smith | Assistente de oficina: Matê Morcego
Data: de 14 a 17/04/2026, das 18h às 21h30
Local: Cinemateca de Curitiba (R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 - São Francisco, Curitiba/PR, Biblioteca)

Oficina de Produção
Ministrante: Celine Liris
Data: de 22 a 26/04/2026, das 18h às 21h30
Local: Cinemateca de Curitiba (R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 - São Francisco, Curitiba/PR, Biblioteca)

Mostra Final
Data: 28/04/2026 às 19h
Local: Cinemateca de Curitiba (R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 - São Francisco, Curitiba/PR, Biblioteca)

O “Ciclo de Oficinas - Mulheres do Audiovisual” é um projeto aprovado pela Secretaria da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de fomento à cultura, Ministro da Cultura - Governo Federal. 

Ficha Técnica
Coordenação de projeto: Celine Liris
Direção de Produção: Juliane Rosa
Produção: Karina Rozek
Assistente de Produção: Letícia Bruel
Intérprete de libras: Jéssica Nascimento e Elaine Moreira
Mediação/sensibilização: Raquel Carissimi e Alexandre
Assessoria de imprensa: TIP - Performance de Mídia
Designer gráfico: Otávio Tersi
Social media /apresentadora: Beth Maria
Marketing digital: Alef
Idealização: Grupo Reakta
Parceria: Chordata Produções Artísticas
Apoios: Caseira Catering, Fundação Cultural de Curitiba, Prefeitura de Curitiba e Caixa Federal.
Projeto aprovado pela Secretaria da Cultura - Governo do Paraná, com recursos da Política Nacional Aldir Blanc de fomento à cultura, Ministro da Cultura - Governo Federal. 

Serviço:
Ciclo de Oficinas - Mulheres do Audiovisual
De fevereiro a abril
CAIXA Cultural Curitiba (R. Conselheiro Laurindo, 280 - Centro) e na Cinemateca de Curitiba (R. Presidente Carlos Cavalcanti, 1174 - São Francisco)
Inscrições gratuitas pelo formulário disponível nos perfis no Instagram do @gruporeakta e @chordataproducoes
Mais informações: mulheresdoaudiovisualcwb@gmail.com

‘A VOZ DE DEUS’ ESTREIA NOS CINEMAS EM 16 DE ABRIL

 

Documentário de Miguel Antunes Ramos acompanha jovens pregadores evangélicos e propõe um olhar sobre fé e infância no Brasil contemporâneo

A VOZ DE DEUS, novo documentário dirigido por Miguel Antunes Ramos, estreia nos cinemas brasileiros no dia 16 de abril, com distribuição da EMBAÚBA FILMES. A produção convida o público a uma experiência de escuta e observação sobre fé, infância e os modos como sonhos são moldados, e por vezes interrompidos, no Brasil contemporâneo. Filmado ao longo de cinco anos, entre 2017 e 2022, o documentário acompanha a trajetória de dois jovens pregadores evangélicos em momentos distintos de suas vidas. Daniel Pentecoste foi o pregador infantil mais famoso do país, reunindo multidões em projeção nacional. Ao crescer, enfrenta o esvaziamento da fama precoce e a incerteza sobre o futuro. João Vitor, aos 12 anos, vive o auge: com mais de um milhão de seguidores no Instagram, entre lives e smartphones, prega para plateias presenciais e digitais. Ao aproximar esses dois tempos, o auge e o depois, o filme constrói um retrato delicado sobre o que permanece e o que se transforma quando a infância se mistura à exposição pública. Mais do que registrar um fenômeno religioso, A VOZ DE DEUS testemunha as mudanças atravessadas por seus personagens e pelo próprio país nesse período. Política e religião surgem não como pano de fundo ilustrativo, mas encarnadas nas relações familiares, nas expectativas depositadas sobre esses jovens e nos afetos tensionados por um Brasil em transformação. Um ciclo se encerra enquanto outro começa — e o país que cerca esses meninos já não é o mesmo. Com uma abordagem observacional que privilegia a presença e a escuta, o filme evita julgamentos fáceis e estereótipos. A câmera se aproxima, compartilha o espaço e permite que silêncios, hesitações e conflitos emerjam com complexidade. Em vez de reduzir o universo evangélico a caricaturas, o documentário revela suas contradições internas e a humanidade de seus personagens, transformando um tema potencialmente polarizado em uma reflexão íntima sobre sonhos, identidade e pertencimento. Desde sua estreia em festivais, o longa vem sendo reconhecido pela crítica por seu olhar rigoroso e sensível. A VOZ DE DEUS integrou a Competitiva Brasileira do Olhar de Cinema – Festival Internacional de Curitiba, onde recebeu o prêmio de Melhor Montagem, além de participar do CineBH – Festival Internacional de Cinema de Belo Horizonte e da Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. Dirigido por Miguel Antunes Ramos, o filme dialoga com temas recorrentes na trajetória do cineasta, como a observação de grupos sociais, as dinâmicas de poder e as relações entre indivíduo e contexto. Em A VOZ DE DEUS, esses elementos ganham uma dimensão temporal inédita em sua obra, acompanhando ao longo dos anos a formação — e a reinvenção — de figuras públicas ainda em idade de descoberta.

SINOPSE Duas crianças pregadoras buscam o caminho para uma vida melhor por meio da fé. Daniel Pentecoste foi o pregador infantil mais famoso do Brasil, mas conforme cresce enfrenta a frustração de um futuro incerto. João Vitor está no auge, com um milhão de seguidores. Entre lives e smartphones, prega para multidões. O filme revela as infâncias escondidas sob a construção de duas figuras públicas, oferecendo uma reflexão sobre um Brasil em transformação, em que política e religião frequentemente se confundem.

FICHA TÉCNICA A VOZ DE DEUS (2025) - 85’ Direção: Miguel Antunes Ramos Roteiro: Miguel Antunes Ramos, Alice Riff Produção: Nicholas Bernstein Produtoras: Corisco Filmes, Intropia Media Distribuição: Embaúba Filmes Montagem: Yuri Amaral Fotografia: Alice Andrade Drummond, Léo Bittencourt Som: Jonathan Macías, Tomás Franco, Rafael Veríssimo Desenho de Som: Fernando Henna Trilha Sonora: Arthur Decloet, Kiko Dinucci País: Brasil / Espanha

SOBRE O DIRETOR Miguel Antunes Ramos é um cineasta brasileiro cujo trabalho explora a transformação de paisagens urbanas e a persistência da violência histórica. É formado em audiovisual pela Escola de Comunicação e Artes da Universidade de São Paulo (ECA–USP). Realizou, entre outros, os curtas-metragens “Um, Dois, Três, Vulcão” (2012), “Salomão” (2013), “E” (2014), “A Era de Ouro” (2014), “O Castelo” (2015) e “Comissão de Vendas” (2016), apresentados em festivais como os de Roterdã, Toulouse e Oberhausen e premiados em diversos festivais no Brasil. O documentário “Banco Imobiliário” (2016) marcou a estreia de Ramos na direção de longas-metragens e foi exibido na 40ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo. Assinou ainda a direção do longa “A Flecha e a Farda” (2020).

SOBRE A EMBAÚBA FILMES A Embaúba Filmes é uma distribuidora especializada em cinema brasileiro, criada em 2018 e sediada em Belo Horizonte. Seu objetivo é contribuir para a maior circulação de filmes autorais brasileiros. Diferencia-se pela qualidade de seu catálogo, que já conta com mais de 50 títulos, investindo em obras de grande relevância cultural e política. A empresa também atua na exibição de filmes pela internet por meio da plataforma Embaúba Play, que reúne mais de 800 títulos entre curtas, médias e longas do cinema brasileiro contemporâneo.