LAMENTO CHEGA ÀS PLATAFORMAS DIGITAIS HOJE

 

Estrelado por Marco Ricca e Thaila Ayala, LAMENTO chega às plataformas digitais a partir desta quinta (16/09) Estreia na direção de Diego Lopes e Claudio Bitencourt, o filme esteve na seleção oficial dos festivais de cinema de Brasília, Nashville e Cairo Fotos (Créditos Nick Maftum) - https://1drv.ms/u/s!AuE8oJHSrL6UhfUmDGuvQZY9VSJwwA?e=l9KFi7  Trailer: https://youtu.be/zoEaPqFUOW4   LAMENTO, dirigido por Diego Lopes e Claudio Bitencourt, chega às plataformas digitais nesta quinta-feira, dia 16 de Setembro, disponível em AppleTV, GooglePlay, Now, VIvoPlay, Looke, Youtube, XBPIX. Sobre o filme - Após sessões bem-sucedidas nos festivais de Brasília, Nashville e Cairo, chega em agosto às telas o longa-metragem LAMENTO, filme de estreia dos diretores Diego Lopes e Claudio Bitencourt, estrelado por Marco Ricca e Thaila Ayala. O filme foi indicado também a Melhor Filme Estrangeiro do Festival de Burbank. Estamos sempre prestes a tomar decisões que definem quem somos e o que enfrentamos no nosso dia a dia. Elder (Marco Ricca) administra o hotel herdado de seu pai. Em suas mãos, o hotel passou de um resort de luxo para um hotel à beira da falência. Ele é a epítome da pessoa cuja vida foi fácil, mas no auge dos cinquenta anos ele enfrenta as consequências de uma vida excessiva, com um vício errático em álcool e cocaína. O fracasso de sua vida profissional reflete em seu casamento, que está em ruínas e sem perspectivas de melhoria. No limite de seu equilíbrio emocional, Elder coloca tudo em risco ao enfrentar seus demônios e as consequências de suas decisões. Uma história que tem nuances dramáticas particulares a muitos núcleos familiares brasileiros. Marco Ricca comenta sobre seu personagem, “O Elder está em um momento delicado da vida, com vários problemas financeiros e emocionais e ele tenta enfrentá-los, dentro das impossibilidades que ele tem como ser humano, meio frágil, meio falho. Você assiste à trajetória desse personagem indo por um movimento totalmente vertiginoso em relação à vida dele. Você nunca tem muita certeza de se o que ele está vivendo é real ou está num mundo próprio dele. É um cara que está em constante abstinência, com todas as dores que isso traz - enfrentando uma separação e enfrentando também a perda de algo que é importantíssimo para ele, que é o hotel que herdou do pai e do qual ele não conseguiu fazer algo rentável”. Figura central dos devaneios de Elder, a garota de programa Letícia (Thaila Ayala) aparece na vida do protagonista e logo some, misteriosamente. "A personagem trata de uma garota de programa com uma personalidade enigmática, nada decifrável, que desaparece de forma bem misteriosa. Ela é muito intensa, com uma personalidade de muitas camadas, de leitura difícil. Uma hora ela é uma coisa, outra hora ela é outra. Essa é a grande curiosidade sobre ela é o que me levou a me apaixonar pela personagem. Foi um trabalho muito desafiador, tudo muito denso, tenso e intenso”, diz Thaila sobre sua personagem. Um ponto importante em LAMENTO é o hotel, propriedade do Elder. Mais do que uma locação, o hotel é um personagem dentro da história e por isso de grande importância para a narrativa do filme. Um desafia da produção foi conciliar o orçamento do projeto com o que era viável produzir de fato e a solução foi usar um hotel em operação e que possuía um andar inteiro com a decoração original e que permitisse ter um ponto de partida nas intervenções necessárias. “A nossa direção de arte modificamos completamente o térreo e o primeiro andar do hotel para adequá-lo ao que queríamos. A equipe trabalhou majestosamente integrada e harmonicamente alcançando um resultado incrível. Arte, fotografia, produção, todos se esforçaram para atingir uma qualidade absurda e acaba sendo um momento que reflete o trabalho de todos no filme. Um esforço coletivo, feito com muito amor ao cinema e que reflete no resultado.”, conta o diretor Diego Lopes. LAMENTO chega aos cinemas com distribuição da Moro Filmes. Sinopse - Sem perspectiva de uma vida melhor e no seu limite emocional, Elder enfrenta o período mais difícil de sua vida e as sérias consequências de suas decisões. Ficha Técnica Direção: Diego Lopes e Claudio Bitencourt Elenco Principal: Marco Ricca, Thaila Ayala, Veronica Rodrigues, Otavio Linhares, Ilva Niño Produção: Oger Sepol Produções Produção executiva: Diego Lopes e Diana Moro Direção de produção: Andrea Tomeleri Roteiro: Diego Lopes Direção de fotografia e operação de câmera: Felipe Meneghel Direção de arte: Alex Rocca Trilha sonora: Maycon Ananias Mixagem: Alexandre Rogoski Montagem: Claudio Bitencourt Distribuição: Moro Filmes Festivais: ·      Nashville Film Festival ·      Kansas International Film Festival ·      52o Festival de Brasilia (Mostra Territorio Brasil) ·      41O Cairo International Film Festival ·      Katra Film Series (NY) - Premio do Publico de Melhor Filme ·      Inffinito Brazilian Film Festival ·      37o Bogocine - Festival de Cine de Bogota ·      11O Festin - Premio de Melhor Ator ·      Festival de Cinema da Lapa - Premio de melhor ator, atriz, direção de fotografia e direção de arte Sobre os Diretores - Diego Lopes e Claudio Bitencourt possuem uma variada filmografia com diversos curtas-metragens, programas para TV aberta e fechada e shows licenciados para VOD. Lamento é o primeiro longa-metragem da dupla. Sobre a Distribuidora - A Moro Filmes atua desde 2010 como distribuidora e produtora independente focada na produção de nicho: filmes de gênero (fantástico / terror / suspense) e mais recentemente LBGTQ+. A empresa ficou conhecida por exibições alternativas de filmes de gênero, onde o público era convidado a interagir com a obra, com banhos de sangue, cantoria em teatros ou exibição externa com transmissão de som via rádio. Além de uma inusitada pré estréia em um estádio de futebol, que levou mais de 1500 pessoas ao Estádio Couto Pereira em Curitiba. Responsável pela distribuição de filmes nacionais em mais de 40 países, principalmente pela América Latina, a Moro Filmes se destaca por trabalhar individualmente cada projeto. Entre seus títulos mais conhecidos estão: "Morgue Story", "Nervo Craniano Zero", os documentários "Iván", "Cativas" e "Alex Câmera 10", em 2020 chegará a lançar os inéditos: "Lamento" com Marco Ricca e Thaila Ayala e "A Batalha de Shangri-lá" com Maria Ceiça, Ingra Lyberato e Gustavo Machado. A Moro Filmes é co-distribuidora e sales agent de "Alice Junior".

CABÍRIA FESTIVAL ABRE INSCRIÇÕES PARA MASTERCLASS E OFICINAS GRATUITAS

 

Flávia Guerra, Mariana Brecht e Raquel Leiko ministram as atividades (Divulgação: Cabíria)  ESPECIALISTAS EM AUDIOVISUAL, FLÁVIA GUERRA, MARIANA BRECHT E RAQUEL LEIKO REALIZAM ATIVIDADES DE FORMAÇÃO E AMPLIAÇÃO DE REPERTÓRIO O “Cabíria Festival – Mulheres & Audiovisual”, dedicado ao protagonismo feminino e diversidade nas telas e atrás das câmeras, realiza sua terceira edição gratuita e virtual entre os dias 6 e 17 de Outubro. Exibição de filmes, painéis, debates, masterclass, estudos de casos, painéis e oficinas são as atividades previstas.  Para a materclass com Raquel Leiko e as oficinas com Flávia Guerra e Mariana Brecht serão necessárias inscrições prévias. Para se inscrever, basta acessar www.cabiriafestival.com e preencher um formulário simplificado, incluindo minibio e carta de intenção. A seleção priorizará a diversidade racial, regional e de experiências. As inscrições são gratuitas e estão abertas entre 15 e 25 de Setembro. O resultado dos selecionados será divulgado em 1º de Outubro no site e redes sociais do festival. Outras atividades, sem necessidade de inscrições prévias, farão parte do evento. Fique de olho no site www.cabiria.com.br que, em breve, a programação completa será divulgada. AS ATIVIDADES: 10/10 - 15h às 17h | MASTERCLASS - PRODUÇÃO DE DESENVOLVIMENTO: QUE FUNÇÃO É ESSA? | Raquel Leiko – 15 vagas - Roteiristas e Produtores criativos e de desenvolvimento A partir de questionamentos sobre as atribuições das equipes de desenvolvimento e de produção, a masterclass aborda metodologias de desenvolvimento, dinâmicas de salas de roteiros, o desafio de um ambiente criativo saudável, o compromisso da diversidade em equipes de roteiro, interfaces com players, a importância do alinhamento de equipes de desenvolvimento, produção e pós desde o princípio de um projeto. Objetivo: Ampliar o repertório e as ferramentas acerca de desafios criativos e de produção no processo de desenvolvimento com foco em realizações saudáveis e possíveis.  14 e 15/10 - 17h às 19h | OFICINA DE CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA | Flávia Guerra – 15 vagas - Mulheres, pessoas trans e não binários com foco em crítica e pesquisa para cinema. A oficina, com carga horária de 4h, dividida em dois dias, apresentará os principais conceitos, elementos e referências para a análise de uma obra audiovisual sob a perspectiva da crítica especializada. Objetivo: Participantes serão convidados a praticar o aprendizado através da escrita de críticas sobre os curtas presentes na programação do festival. 17/10 - 11h às 13h | OFICINA: REALIDADE VIRTUAL NA PRÁTICA | Mariana Brecht – 10 vagas - Mulheres, pessoas trans e não binários,  que desejam se aventurar a desenvolver narrativas imersivas e interativas. Há algo intrinsecamente estranho na realidade virtual: o estar em dois lugares de uma só vez, o tempo que passa rápido ou devagar demais. Há também algo familiar: estar presente em uma cena, interagir com gestos similares aos do cotidiano, ter emoções reconhecíveis despertadas. Como pensar uma obra que esteja na intersecção destes caminhos? Que consiga atender à promessa de novidade feita pelas mídias imersivas sem alienar as pessoas que a consomem? Nesta oficina prática, Mariana Brecht, roteirista e designer de narrativas da ARVORE Experiências Imersivas, traz uma breve introdução sobre as peculiaridades da escrita para a realidade virtual e propõe alguns exercícios práticos de criação para realidade virtual.  Objetivo: Estimular as participantes a entrarem em contato com o que há de extraordinário ou de banal no desenvolvimento de histórias imersivas, jogos ou outras experiências interativas, através de prática introdutória com breve prelúdio teórico das particularidades da criação de narrativas para mídias imersivas (como a realidade virtual), seguida de uma sugestão de exercícios práticos. O FESTIVAL  O Cabíria Festival - Mulheres & Audiovisual, tem foco na difusão de obras realizadas por mulheres e mobiliza uma rede de cineastas e produtores de conteúdos em geral, para somar ao debate e ações em prol à igualdade de gênero e diversidade no audiovisual. O evento é uma expansão do Cabíria Prêmio de Roteiro, que desde 2015 contribui para a visibilidade de roteiristas mulheres. Em sua programação, gratuita, o festival promove mostra de filmes e encontros, com convidadas nacionais e internacionais, formados por debates, masterclass, estudos de caso, mesas, painéis e oficinas, além do Cabíria LAB, ambiente de desenvolvimento de roteiros e impulsionamento de talentos femininos do audiovisual.  Um grande encontro entre público, cadeia produtiva e cineastas para promover maior representatividade e diversidade nas telas e atrás das câmeras.   O festival, realizado pela Laranjeiras Filmes e Ipê Rosa Produções, conta com o patrocínio da Spcine e o apoio da Embaixada da França, Goethe Institut Rio de Janeiro, Instituto Alana, Projeto Paradiso, Telecine, Videocamp, Mubi, Selo ELAS, Canal Brasil, ABRA, Globo, Imprensa Mahon, Canal Curta, entre outros. Instagram: https://www.instagram.com/cabiria_festival/ Facebook: https://www.facebook.com/cabiriafestival Youtube: https://www.youtube.com/cabiriafestival LARANJEIRAS FILMES Foco na produção criativa de conteúdos originais e projetos audiovisuais que conciliem excelência estética, impacto social e potencial de comunicação. Com sede no Rio de Janeiro, aberta para o mundo, a produtora, sob as perspectivas de renovação de processos produtivos e no impulsionamento de novas vozes, se organiza em dois núcleos: a Laranjeiras Filmes atende demandas de perfil executivo, consultivo e gerencial de projetos, enquanto o selo Fruto Conteúdo é direcionado para o desenvolvimento criativo e estratégico de conteúdos para todas as mídias e telas. Acredita nos potenciais transformadores da soma de experiências plurais e do trabalho colaborativo para a realização de projetos relevantes, diversos e inspiradores. www.laranjeirasfilmes.com.

"LOS LOBOS", FILME PREMIADO EM BERLIM, ESTREIA NOS CINEMAS NESTA QUINTA

 

Uma história comovente sobre dois irmãos que precisam crescer prematuramente para entender as motivações de sua mãe Assista ao Trailer: https://youtu.be/1F4pJuFSmko  Dirigido por Samuel Kishi Leopo, LOS LOBOS estreia no cinemas brasileiros nesta quinta-feira, dia 16 de setembro, nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Fortaleza e Belo Horizonte. O filme teve sua premiére mundial na mostra Geração do Festival de Berlim, onde conquistou o Grande Prêmio do Júri Internacional para Melhor Filme. No Brasil foi exibido no 9º Festival Olhar de Cinema de Curitiba, onde também recebeu a premiação de Melhor Filme da mostra. LOS LOBOS é inspirado na história de vida do próprio diretor, e acompanha a história dos irmãos Maxy e Leo, que junto com sua mãe Lúcia, cruzam a fronteira do México com os Estados Unidos em busca de uma vida melhor. “Quando eu tinha cinco anos, minha mãe deixou meu pai e levou eu e meu irmão de três anos para os EUA. Cruzamos a fronteira com visto de turistas ao declarar que íamos para a Disneylândia. Minha mãe não tinha nenhum emprego, não falava inglês e não tínhamos um lugar seguro para morar. Ao viajar às pressas nossas posses eram apenas algumas roupas, alguns brinquedos e um gravador de fitas.”, conta o diretor Samuel Kishi Leopo. Assim, como na vida real, Lúcia encontra um lugar para ficar, de acordo com o pouco dinheiro que tem, e ainda precisa sair para trabalhar e assim deixar as duas crianças sozinhas no pequeno apartamento recém alugado. Utilizando a imaginação como ferramenta para passar o tempo, as crianças criam uma visão do mundo através dos obstáculos da saudade e do tédio que os rodeiam. Enquanto esperam a mãe voltar, pensam na promessa que ela fez sobre ir para a "Disneylândia". A nova vizinhança de Maxy e Leo é composta por vários imigrantes, entre eles latinos, chineses, todos na mesma situação que a sua, sinalizando uma imposição de um tipo de vida onde aceitam as atuais conjunturas por falta de melhores caminhos a seguir naquele momento. “Foi muito importante para mim basear-me nas histórias e vivências da comunidade imigrante de Albuquerque para a produção deste filme. Fiz uma mistura de elementos ficcionais e documentais em LOS LOBOS, e fui compondo caracteres fictícios em locais reais, seus arredores e o multiculturalismo que se construiu para a comunidade de imigrantes.”, diz o diretor Samuel Kishi Leopo. LOS LOBOS é um singelo retrato sobre uma família imigrante em terras estrangeiras onde não são exatamente bem-vindos e sobre como laços improváveis podem ser feitos quando encontra-se um denominador comum. Como um abraço, o filme mostra o acolhimento entre mãe e filhos que precisam crescer para entender o mundo ao seu redor, e as decisões de uma mãe solo, para fazer com que tenham um futuro melhor do que o seu. LOS LOBOS, estreia nos cinemas com distribuição da Vitrine Filmes. Sinopse: Max e Leo, têm 8 e 5 anos, e acabam de imigrar para os Estados Unidos com a mãe. Seus dias passam dentro de um minúsculo apartamento, enquanto esperam sua mãe voltar do trabalho, com a esperança de viajar para a Disney e finalmente conhecer o mundo lá fora. Porém, os meninos terão que crescer prematuramente para entender as motivações de sua mãe.  Ficha Técnica:   LOS LOBOS (The Wolves)   Direção: Samuel Kishi Leopo Roteiro: Samuel Kishi Leopo, Luis Briones e Sofía Gómez-Córdova Elenco: Martha Reyes Arias, Maximiliano Nájar Márquez, Leonardo Nájar Márquez e Cici Lau Ano: 2019 País: México Gênero: Drama Duração: 95 min. Sobre a Vitrine Filmes - A Vitrine Filmes, em dez anos de atuação, já distribuiu mais de 160 filmes e alcançou mais de quatro milhões de espectadores. Entre seus maiores sucessos estão 'O Som ao Redor', 'Aquarius' e 'Bacurau' de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles. Outros destaques são 'A Vida Invisível', de Karim Aïnouz, representante brasileiro do Oscar 2020, 'Hoje Eu Quero Voltar Sozinho', de Daniel Ribeiro, e 'O Filme da Minha Vida', de Selton Mello. Entre os documentários, a distribuidora lançou 'Divinas Divas', dirigido por Leandra Leal e 'O Processo', de Maria Augusta Ramos, que entrou para a lista dos 10 documentários mais vistos da história do cinema nacional. Além do cinema nacional, a Vitrine Filmes vem expandindo o seu catálogo internacional ao longo dos anos, tendo sido responsável pelo lançamento dos sucessos “O Farol”, de Robert Eggers, indicado ao Oscar de Melhor Fotografia; “Você Não Estava Aqui”, dirigido por Ken Loach, e premiado com o Oscar de Melhor Filme Internacional 2021: 'DRUK - Mais uma rodada', de Thomas Vinterberg. Em 2021, a Vitrine Filmes apresenta mais novidades, começando a atuar diretamente na produção audiovisual e também na capacitação de profissionais, com o programa de formação Vitrine Lab. Entre as estreias deste ano estão a Sessão Vitrine edição especial de 10 anos com lançamento coletivo de quatro longas, entre eles "A Torre", de Sérgio Borges, "Entre Nós, um Segredo", de Beatriz Seigner e Toumani Kouyaté, "Chão", de Camila Freitas e "Desvio", de Arthur Lins; o novo documentário sobre o impeachment da Dilma, "Alvorada", de Anna Muylaert e Lô Politi; “First Cow”, da diretora Kelly Reichardt; “O Livro dos Prazeres”, de Marcela Lordy e muitos outros títulos.

MATRIX RESURRECTIONS TEM TRAILER REVELADO

 Da visionária cineasta Lana Wachowski, longa tem estreia prevista para 16 de dezembro

A Warner Bros. Pictures divulga o aguardado trailer de Matrix Resurrections. Da visionária cineasta Lana Wachowski, o tão esperado quarto filme da franquia inovadora que redefiniu todo um gênero chega aos cinemas em 16 de Dezembro e reúne as estrelas originais Keanu Reeves e Carrie-Anne Moss nos papéis icônicos que os tornaram famosos, Neo e Trinity.

 

Links para trailer:

https://twitter.com/wbpictures_br/status/1435951119373455360

https://youtu.be/Wg7V2_OBXwQ 

        

Sobre o filme:

O filme também é estrelado por Yahya Abdul-Mateen II ("A Lenda de Candyman", e a franquia "Aquaman") Jessica Henwick (Séries de TV "Punho de Ferro" e "Star Wars: Episódio VII – O despertar da força"), Jonathan Groff ("Hamilton," série de TV "Mindhunter"), Neil Patrick Harris ("Garota Exemplar"), Priyanka Chopra Jonas (Série de TV "Quântico"), Christina Ricci (Série de TV "Fuga do Hospício – A história de Nellie Bly", "The Lizzie Borden Chronicles”), Telma Hopkins (Série de TV “Disque Amiga para Matar”), Eréndira Ibarra (série de TV “Sense8” e “Ingobernable”), Toby Onwumere (Série de TV “Empire – Fama e Poder”), Max Riemelt (série de TV “Sense8”), Brian J. Smith (série de TV “Sense8” e “Treadstone”) e Jada Pinkett Smith (“Invasão ao Serviço Secreto ” e “Gotham” da série de TV).

Lana Wachowski dirige a partir de um roteiro de Wachowski & David Mitchell & Aleksander Hemon, baseado em personagens criados por The Wachowskis. O filme foi produzido por Grant Hill, James McTeigue e Lana Wachowski. Os produtores executivos são Garrett Grant, Terry Needham, Michael Salven, Jesse Ehrman e Bruce Berman.

A equipe criativa de Wachowski inclui nos bastidores colaboradores da série de TV “Sense8”: os diretores de fotografia Daniele Massaccesi e John Toll, os designers de produção Hugh Bateup e Peter Walpole, o editor Joseph Jett Sally, a figurinista Lindsay Pugh, o supervisor de efeitos visuais Dan Glass e os compositores Johnny Klimek e Tom Tykwer.

Warner Bros. Pictures Presents, em parceria com Village Roadshow Pictures, em associação com Venus Castina Productions, apresenta Matrix Resurrections. O filme será distribuído mundialmente pela Warner Bros. Pictures e estará nos cinemas brasileiros a partir de 16 de Dezembro de 2021.

 

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