A MELHOR MÃE DO MUNDO NA CORRIDA PARA REPRESENTAR O BRASIL NO OSCAR

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Filme está em cartaz nos cinemas brasileiros, com distribuição da +Galeria  A MELHOR MÃE DO MUNDO, novo longa de Anna Muylaert, figura na lista divulgada hoje pela Academia Brasileira de Cinema, como um dos 16 filmes brasileiros habilitados para representar o Brasil na disputa pelo Oscar 2026 de Melhor Filme Internacional, coroando uma jornada de destaque em festivais nacionais e internacionais, que começou com sua estreia mundial na prestigiada Berlinale no início deste ano. A MELHOR MÃE DO MUNDO  O filme chegou aos cinemas brasileiros no último dia 7 de agosto, com distribuição da +Galeria, e se consolida como uma das produções brasileiras mais relevantes do ano, reafirmando o olhar sensível e contundente de Anna Muylaert sobre a maternidade.    Com protagonismo de Shirley Cruz, A MELHOR MÃE DO MUNDO conta a história de Gal, uma mãe que atua como catadora de materiais recicláveis. Decidida a abandonar um relacionamento abusivo com seu marido Leandro, vivido por Seu Jorge, ela parte em busca de uma nova vida ao lado de seus dois filhos pequenos, vividos por Rihanna Barbosa e Benin Ayo. Pelas ruas de São Paulo, essa jornada se transforma em uma poderosa história de força, superação e amor materno.    Além da impactante interpretação de Shirley Cruz, A MELHOR MÃE DO MUNDO destaca a atuação de Seu Jorge no papel de Leandro, o companheiro abusivo de Gal. Conhecido por seu carisma, o ator surpreende ao assumir um personagem denso e sombrio, diferente de seus trabalhos anteriores. O filme também marca a estreia da cantora Luedji Luna como atriz, no papel de Val, prima de Gal. Os filhos da protagonista são interpretados por Benin Ayo e Rihanna Barbosa. Com um elenco robusto, a produção ainda conta com atuações de Rubens Santos, Rejane Faria, Lourenço Mutarelli, Kauezinho Rodrigues, João Fellipe Felix, Katiuscia Canoro, Ayomi Domenica e o rapper Dexter.    A MELHOR MÃE DO MUNDO iniciou sua trajetória em festivais no início de 2025, com estreia em um dos mais renomados eventos do cinema internacional: a Berlinale. Após sua apresentação no Festival de Berlim, o filme foi exibido em diversos festivais de destaque ao redor do mundo, incluindo o CinéLatino Toulouse e Festival de Cinema de Nice, na França; o San Francisco International Film Festival, nos Estados Unidos; e o Festival Internacional de Cinema de Guadalajara, no México. No cenário nacional, também teve destaque em eventos como o Cine PE, o Festival Goiamum Audiovisual e o Bonito Cinesur. Sinopse  Para escapar de um relacionamento abusivo, Gal coloca seus dois filhos pequenos no carrinho de reciclagem que usa para coletar lixo nas ruas da cidade e foge. Sozinha e enfrentando os perigos da falta de moradia, ela os convence de que estão em uma aventura.  Ficha técnica  Título original: A Melhor Mãe do Mundo  País de Origem: Brasil  Gênero: Drama  Duração: 106’  Ano de Produção: 2025  Áudio: 2.0 e 5.1  Formato: 4K 2D FLAT  Versões: Original (Português)  Direção: Anna Muylaert  País do Diretor: Brasil  Elenco: Shirley Cruz, Seu Jorge, Rihanna Barbosa, Benin Ayo, Luedji  Luna, Rubens Santos, Rejane Farias, Lourenço Mutarelli  Participação Especial: Katiuscia Canoro, Ayomi Domenica e Dexter  Roteirista: Anna Muylaert  Produtores: Ricardo Costianovsky, Tomás Darcyl, Gabriel Gurman, Clara Ramos,  Bianca Villar, Fernando Fraiha, Karen Castanho e Anna Muylaert  Produtor Executivo: Deborah Nikaido, Leonardo Mecchi e Anatalia Lyrio  Colaboração de Roteiro: Mariana Jaspe   Direção de Arte: Maíra Mesquita e Juliana Ribeiro  Direção de Fotografia: Lílis Soares   Figurino: Nina Maria e Yuri Kobayashi  Maquiagem: Simone Souza  Coordenação de Pós-Produção: Beto Bassi  Montagem: Fernando Stutz  Som Direto: Ruben Valdes  Música Original: André Abujamra e George Nahssen  Supervisão de Edição de Som: Miriam Biderman, ABC e Ricardo Reis, ABC  Supervisão Musical: Anna Muylaert e Fernando Stutz   Desenho de Som e Mixagem: Ricardo Reis, ABC  Direção de Produção: Henrique Lapa  Direção de Elenco: Gabriel Domingues  Distribuidora: Galeria Distribuidora  Elenco  Shirley Cruz - Gal  Seu Jorge - Leandro  Rihanna Barbosa - Rihanna  Benin Ayo - Benin  Luedji Luna - Valdete  Rubens Santos - Anivaldo  Rejane Faria - Munda  Lourenço Mutarelli - Reginaldo  Kauezinho Rodrigues - Valdo  João Fellipe Felix - Neto  Participações especiais de:   Katiuscia Canoro - Delegada  Ayomi Domenica - Adjane  Dexter - Babu  Sobre a +Galeria  A +Galeria é um estúdio que desenvolve, produz e distribui conteúdo audiovisual brasileiro de alta qualidade, com forte apelo comercial e conexão com o público. Atuando de ponta a ponta, da curadoria e desenvolvimento à produção, lançamento e distribuição, a empresa tem a missão de transformar boas ideias em grandes histórias que emocionam, engajam e valorizam a diversidade e a cultura brasileira.  Fundada em 2018, a +Galeria se destaca pela combinação entre curadoria refinada, acompanhamento minucioso e parcerias estratégicas com talentos criativos e produtoras de referência no país.  A empresa vem construindo uma trajetória sólida no audiovisual brasileiro, com produções que unem inovação, excelência técnica e diálogo com o grande público. Um marco dessa história é a trilogia baseada no caso Richthofen: “A Menina Que Matou Os Pais”, “O Menino Que Matou Meus Pais” e “A Menina Que Matou Os Pais – A Confissão” — realizada em parceria com a Santa Rita Filmes.  Entre os próximos lançamentos estão “A Melhor Mãe do Mundo” (dir. Anna Muylaert), com Shirley Cruz e Seu Jorge, com produção da Biônica Filmes, que teve estreia internacional no 75º Festival de Berlim; “Mãe Fora da Caixa” (dir. Manuh Fontes), estrelado por Miá Mello, com produção de Morena Filmes; “Um Pai em Apuros” (dir. Carolina Durão), com Dani Calabresa e Rafael Infante, coprodução com Glaz e Disney; além de “Assalto à Brasileira” (dir. José Eduardo Belmonte) e “Pecadora” (dir. Dainara Toffoli), com produção da própria +Galeria, que têm  Murilo Benício, Christian Malheiros, Rayssa Bratillieri e José Loreto nos papéis principais.  Também em desenvolvimento estão projetos como “Nico” (dir. Mariana Youssef), com Murilo Benício e Kevin Vechiatto, coproduzido com a LB Entertainment, além de futuras produções baseadas na obra da Palavra Cantada.  No catálogo recente, a +Galeria conta com produções próprias como “Fé Para o Impossível”, além de coproduções com produtoras renomadas, incluindo “Papai é Pop”, com Lázaro Ramos e Paolla Oliveira, em parceria com a Pródigo; “Fazendo Meu Filme”, com Bela Fernandes, produzido pela Panorâmica; “Meninas Não Choram”, com Letícia Braga e Duda Matte, e produçãoo da Morena Filmes; “Vovó Ninja”, estrelado por Gloria Pires, em colaboração com a LC Barreto; “Doce Família”, coproduzido junto à Glaz; “Detetive Madeinusa”, com Tirullipa, coprodução com a Formata; “Partiu América”, com Matheus Ceará, coproduzido com a All Screens; além da trilogia Richthofen, com a Santa Rita Filmes.  Sobre a Biônica Filmes  Fundada em 2012 por Bianca Villar, Fernando Fraiha e Karen Castanho, a Biônica Filmes já produziu 4 séries e 18 filmes, que já levaram mais de 7 milhões de pessoas aos cinemas. O lançamento mais recente foi “Chico Bento e A Goiabeira Maraviosa”, adaptação do personagem criado por Mauricio de Sousa, que faturou mais de R$ 17 milhões nas bilheterias. Do universo do mestre das HQs, a produtora assinou também os longas “Turma da Mônica - Laços” (2019), “Turma da Mônica - Lições” (2021) e as séries “Turma da Mônica - A Série” (2022) e “Turma da Mônica: Origens” (2024). Os filmes da Biônica marcaram presença em mais de 100 festivais internacionais, como os de Toronto, San Sebastián, Roma, Estocolmo e o SXSW, ganhando mais de 70 prêmios. “Pedágio” (2023), de Carolina Markowicz, foi um dos mais laureados. Foram 28 prêmios fora do país, além dos troféus Grande Otelo nas categorias de melhor filme, direção e roteiro.

PEDÁGIO, NOVO FILME DE CAROLINA MARKOWICZ, CHEGA EXCLUSIVAMENTE AOS CINEMAS NESTA QUINTA-FEIRA,

 

PEDÁGIO, NOVO FILME DE CAROLINA MARKOWICZ, CHEGA EXCLUSIVAMENTE AOS CINEMAS  Longa foi o maior vencedor no Festival do Rio 2023, com quatro troféus, além de percorrer renomados festivais internacionais, como os de São Paulo, San Sebastián, Vancouver, Bordeaux, Toronto e Roma, onde conquistou o prêmio de melhor filme Trailer: https://youtu.be/XfKBMN2RJqg Produção mais premiada na última edição do Festival do Rio, onde conquistou os prêmios de melhor atriz (Maeve Jinkings), ator (Kauan Alvarenga), atriz coadjuvante (Aline Maria Marta) e direção de arte (Vicente Saldanha), o longa-metragem PEDÁGIO, o segundo da carreira de Carolina Markowicz, chega nacionalmente aos cinemas nesta quinta-feira, 30 de novembro. Além de uma marcante passagem pela Mostra de Cinema de São Paulo, o filme vem também consolidando uma ótima carreira internacional, com exibições nos festivais de San Sebastián, Vancouver, Bordeaux e Toronto – no qual a diretora se tornou o primeiro nome latino-americano da história a receber o prestigiado Tribute Award, na categoria Emerging Talent, ao lado de nomes como Spike Lee, Pedro Almodóvar e Patricia Arquette. No Festival de Roma, PEDÁGIO conquistou o prêmio de melhor filme. A classificação indicativa é 16 anos. Produzido pela Biônica Filmes e O Som e a Fúria, coproduzido pela Globo Filmes e Paramount Pictures e distribuído pela Paris Filmes, o novo projeto conta a história de uma atendente de pedágio que, inconformada com a orientação sexual do filho, comete delitos na tentativa de financiar uma cura para a sua “doença”. Único longa brasileiro de ficção na programação do festival, PEDÁGIO retrata a opressão e violência sofrida pela população LGBTQIA+, diante das incoerências e atrocidades promovidas – de forma mais explícita nos últimos anos – por alguns setores da sociedade. “Em pleno 2023 com todos adventos, tecnologias e avanços, chega a ser chocante a preocupação com quem o outro se relaciona sexualmente. O fosso conservador que vivemos nos últimos tempos serviu para deixar bem à vontade cada indivíduo que se achasse no direito de proferir críticas e até agressões à população LGBTQIA+”, analisa Carolina, que também assina o roteiro da produção. “Além da violência, há práticas absurdas e patéticas, como as retratadas pelo filme, que parecem ser ficção, mas estão muito próximas à realidade surreal do brasileiro LGBT, gerando sequelas físicas e emocionais irreparáveis”. O longa, que a diretora descreve como “um drama permeado por humor ácido”, participou de relevantes laboratórios de apoio ao desenvolvimento audiovisual, como o Tribeca All Access, Torino Film Lab e Berlinale Coproduction Market. Neste ano, a cineasta conquistou ainda um troféu na última edição do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, na categoria Primeira Direção, com o seu filme de estreia “Carvão” (2022), que também foi indicado pela Academia de Brasileira de Artes e Ciências Cinematográficas para representar o país na 38ª edição do Goya, na Espanha, uma das mais importantes premiações do cinema europeu. Sinopse Suellen, cobradora de pedágio, percebe que pode usar seu trabalho para fazer uma renda extra ilegalmente. Mas tudo por uma causa nobre: financiar a ida de seu filho à caríssima cura gay ministrada por um famoso pastor estrangeiro.   Ficha Técnica Direção: Carolina Markowicz Roteiro: Carolina Markowicz Empresas produtoras: Biônica Filmes, O Som e a Fúria Empresas coprodutoras: Globo Filmes, Paramount Pictures Distribuição: Paris Filmes Produção: Karen Castanho, Luís Urbano, Bianca Villar, Fernando Fraiha, Sandro Aguilar Produção associada: Jorge Furtado Coprodução: Carolina Markowicz, Mario Peixoto, Thalita Zaher Produção Executiva: Chica Mendonça, João Macedo Direção de Arte: Vicente Saldanha Direção de Fotografia: Luis Armando Arteaga Som Direto: André Bellentani Trilha Sonora: Filipe Derado Edição: Lautaro Colace, Ricardo Saraiva Figurino: Marcia Nascimento Elenco e Personagens: Maeve Jinkings (Suelen), Kauan Alvarenga (Tiquinho), Thomás Aquino (Arauto), Aline Marta Maia (Telma), Isac Graça (Pastor Isac) Classificação Indicativa: 16 anos  Sobre Carolina Markowicz Carolina Markowicz, roteirista e diretora, escreveu e dirigiu seis curtas-metragens exibidos em cerca de 400 festivais, como Cannes, Locarno, Toronto, SXSW, AFI, com os quais conquistou mais de 80 prêmios. Seu curta-metragem de maior reconhecimento, “O Órfão”, estreou em Cannes, na Quinzena dos Realizadores, e venceu a Queer Palm, sendo o único filme brasileiro a conquistar tal prêmio. Outro destaque em sua carreira é “Edifício Tatuapé Mahal”, que estreou no TIFF – Festival Internacional de Toronto, onde Carolina foi apontada pelo curador Shane Smith como uma das cinco "filmmakers to watch”. O curta obteve mais de 15 prêmios de melhor filme e roteiro, além de ter sido exibido em mais de 200 Festivais pelo mundo. Atualmente online, está entre os “best of the year” pelo Vimeo Staff Picks. Carolina esteve entre os dez jovens cineastas internacionais convidados para o TIFF Talent Lab 2015, com os mentores Wim Wenders e Jim Stark. Também foi selecionada para o Berlianale Talents 2018 e para a Filmmakers Academy – Locarno 2018, onde foi apontada pela Indiewire como uma das “Most Exciting New Filmmakers” da atualidade. Carolina foi convidada a fazer parte da SEE Factory, onde codirigiu e coescreveu o curta-metragem “SPIT”, exibido na abertura da Quinzena dos Realizadores em Cannes 2019. Em 2021 foi convidada para fazer parte da academia votante do Oscar – AMPAS. Em 2022, “Carvão, seu primeiro longa-metragem, estreou na competição oficial “Platform” do Festival de Toronto e teve sua première europeia no Festival de San Sebastian. PEDÁGIO (2023), seu segundo longa, contou com apoio de desenvolvimento de Tribeca All Access, Torino Film Lab e Berlinale Co-Production Market e estreou mundialmente no festival de Toronto, onde Carolina recebeu o Tribute Award, (na categoria “Emerging Talent) ao lado de nomes como Pedro Almodóvar, Patricia Arquette e Spike Lee.  Sobre a Biônica Filmes A Biônica Filmes foi fundada em 2012 por Bianca Villar, Fernando Fraiha e Karen Castanho. Produziu a série para a HBO: “PSI”, indicada ao Emmy Awards 2015 (Melhor Série Dramática); e os longas: “Os Homens São De Marte… E é Pra Lá Que Eu Vou!” (2014), de Marcus Baldini, visto por mais de 1,8 milhões de espectadores e ganhador do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro 2015 (Melhor Comédia); “Reza a Lenda” (2016), de Homero Olivetto, ganhador do Prêmio Especial do Júri no Tallin Black Nights 2016; e “TOC – Transtornada, Obsessiva, Compulsiva” (2017), de Paulinho Caruso e Teo Poppovic, selecionado para o SXSW 2018. Em 2017, a Biônica foi coprodutora do documentário “Divinas Divas”, de Leandra Leal, vencedor do Prêmio do Público – Global no SXSW e “La Vingança”, de Fernando Fraiha, coprodução Brasil/Argentina, vencedora do prêmio de Diretor Estreante do Brooklyn Film Festival. Em 2018, a produtora lançou “Uma Quase Dupla”, estrelada por Tatá Werneck e Cauã Reymond, que foi vista por mais de 600 mil pessoas nos cinemas. Em 2019, lançou o primeiro live-action baseado nas histórias da Turma da Mônica, de Mauricio de Sousa, “Turma da Mônica – Laços”, dirigido por Daniel Rezende, que levou mais de 2 milhões de pessoas aos cinemas. Em 2021, lançou “Outubro”, de Maria Ribeiro, documentário sobre a eleição presidencial de 2018; e “Turma da Mônica – Lições”, a sequência do sucesso de “Turma da Mônica – Laços”. Em 2022, lançou a “A Viagem de Pedro”, de Laís Bodanzky, coprodução Brasil/Portugal sobre o retorno de Dom Pedro I a Portugal; a produção internacional Brasil/Argentina: “Bem-Vinda, Violeta!”, dirigida por Fernando Fraiha, baseada no livro “Cordilheira”, de Daniel Galera; “Meu Álbum de Amores”, de Rafael Gomes, comédia romântica musical com trilha-sonora assinada por Arnaldo Antunes, e “Turma da Mônica - A Série”, no Globoplay. A Biônica está em processo de finalização do longa-metragem PEDÁGIO, de Carolina Markowicz, e em montagem do documentário sobre a maior estrela do rock brasileira: Rita Lee.  Sobre a Paramount Pictures A Paramount Pictures Brasil atua no mercado audiovisual no Brasil desde 1916 com foco no seu conteúdo original, mas também fomenta e apoia o desenvolvimento do cinema brasileiro investindo em conteúdo local. A distribuidora foi responsável pela distribuição de clássicos nacionais, como “Vinicius” (2005), “Tropa de Elite” (2007), “Última Parada 174” (2008), “Homem do Futuro” (2011) e “Raul – O início, o Fim e o Meio” (2012) pra citar alguns. Hoje o estúdio atua como coprodutor de diversas produções nacionais, como “Os Homens São de Marte” (2014), “Loucas pra Casar” (2015), “O Shaolin do Sertão” (2016), “Minha Mãe é uma Peça 2” (2016), “Minha Mãe é uma Peça 3” (2019), “Turma da Mônica - Laços” (2019), “Turma da Mônica - Lições” (2021) entre outros.  Sobre a Globo Filmes Construir parcerias que viabilizam e impulsionam o audiovisual nacional para entreter, encantar e inspirar com grandes histórias brasileiras – do cinema à casa de cada um de nós. É assim que a Globo Filmes atua desde 1998. Com mais de 500 filmes no portfólio, como produtora e coprodutora, o foco é na qualidade artística e na diversidade de conteúdo, levando ao público o que há de melhor no nosso cinema: comédias, romances, infantis, dramas, aventuras e documentários. A filmografia vai de recordistas de bilheteria, como “Tropa de Elite 2” e “Minha Mãe é uma Peça 3” – ambos com mais de 11 milhões de espectadores – a sucessos de crítica e público como “2 Filhos de Francisco”, “Aquarius”, “Que Horas Ela Volta?”, “O Palhaço” e “Carandiru”, passando por longas premiados no Brasil e no exterior, como “Cidade de Deus” – com quatro indicações ao Oscar – e “Bacurau”, que recebeu o prêmio do Júri no Festival de Cannes. Títulos mais recentes como “Marighella”, “Turma da Mônica: Lições” e “Medida Provisória” fizeram o público voltar às salas pós-pandemia para prestigiar um cinema que fala a nossa língua.  Sobre a Paris Filmes A Paris Filmes é a maior distribuidora brasileira independente e atua no mercado de distribuição de filmes no Brasil e na América Latina, destacando-se pela alta qualidade cinematográfica. Além de ter distribuído grandes sucessos mundiais como as sagas "Crepúsculo" e "Jogos Vorazes", o premiado "O Lado Bom da Vida", que rendeu o Globo de Ouro e o Oscar de Melhor Atriz a Jennifer Lawrence em 2013, e "Meia-noite em Paris", que fez no Brasil a maior bilheteria de um filme de Woody Allen. A distribuidora também possui em sua carteira os maiores sucessos do cinema nacional, como as franquias "De Pernas Pro Ar”, "Até Que a Sorte nos Separe", "DPA – O Filme" e "Turma da Mônica". Nos últimos anos a empresa esteve à frente de importantes lançamentos como "John Wick", "La La Land – Cantando Estações", "A Cabana", "Extraordinário" e "Marighella". Para os próximos lançamentos, a empresa aposta em um line-up diversificado, que inclui títulos como "Os Três Mosqueteiros", "Minha Irmã e Eu", "Tá Escrito", e as sequências "John Wick 4: Baba Yaga”, "Jogos Vorazes – A Cantiga dos Pássaros e das Serpentes", "Pássaro Branco – Uma História de Extraordinário", "Jogos Mortais X".

COM MAEVE JINKINGS, CARVÃO, DE CAROLINA MARKOWICZ, CHEGA AOS CINEMAS DIA 3 DE NOVEMBRO

 

COM MAEVE JINKINGS, CARVÃO, DE CAROLINA MARKOWICZ, CHEGA AOS CINEMAS EM 03 DE NOVEMBRO

Primeiro longa da premiada diretora de curtas Carolina Markowicz, CARVÃO chega aos cinemas no dia 3 de Novembro. Antes disso, porém, o filme será exibido na Mostra Competitiva de Longas de Ficção, na Première Brasil do Festival do Rio, que acontece entre 06 e 16 de outubro. Sua primeira sessão mundial aconteceu no Festival Internacional de Toronto, e, depois, foi exibido no Festival de Cinema de San Sebastian. CARVÃO é produzido pela Superfilmes, e coproduzido pela Biônica Filmes e pela argentina Ajimolido, o longa será lançado nos cinemas pela Pandora Filmes, e traz no elenco Maeve Jinkings, Romulo Braga, Camila Márdila e o argentino César Bordón. No filme, Maeve (O Som  ao Redor, Boi Neon e Aquarius) interpreta Irene que, com seu marido, Jairo (Braga), tem uma pequena carvoaria no quintal de casa, numa cidade do interior. Eles têm um filho pequeno, Jean (Jean Costa), e o pai dela não sai mais da cama, não fala, não ouve. Tudo muda quando decidem hospedar em sua casa, em troca de uma boa quantidade em dinheiro, um estrangeiro misterioso, interpretado por Bordón (Relatos Selvagens e Mulher sem Cabeça). A chegada do homem, um sujeito pouco simpático que não fala português, transforma, não necessariamente para melhor, a dinâmica da vida da família de Irene, além de os colocar risco, a ponto dela pensar se aquilo tudo vale a pena. “Não há mais absurdo no Brasil. CARVÃO é a minha tentativa de compreender isso. Como chegamos a esse ponto?”, declarou a diretora, que também assina o roteiro, à revista Variety na exibição do filme em San Sebastian. “Ouvimos nosso presidente dizer que preferiria ter um filho morto a um filho gay. Ouvimos o executivo da maior seguradora de saúde dizer que foram orientados por seus CEOs a deixar as pessoas morrerem durante a pandemia porque ‘morte é alta hospitalar’.” O filme foi rodado em Jordanópolis, interior de São Paulo, uma cidade próxima à qual a diretora cresceu, e ela confessa conhecer bem esse ambiente rural e retrógrado. “Lá, vivenciei tudo o que uma pequena cidade conservadora pode oferecer: pessoas cuidando da vida umas das outras, famílias unidas pelo fato de que “a família deve ficar unida”, casamentos onde os casais quase se odiavam (mas como é vergonhoso ser solteiro, vamos manter o status quo!). E claro: você pode ser um assassino, mas por favor não seja gay.” Neste ano, o filme foi o vencedor do CICAE (distribuidores de cinema de arte europeu) awards, no Cine en Construcción Toulouse 2022, concedido a filmes na fase de pós-produção. Na justificativa do prêmio, o júri ressaltou a originalidade da história, além do trabalho de direção, e um alto potencial de público. A equipe artística de CARVÃO conta direção de fotografia de Pepe Mendes (“O Órfão”); direção de arte de Marines Mencio (“Meu nome é Bagdá”) e Natalia Krieger (“Um loiro”); montagem do argentino Lautaro Colace (“Esto no es un golpe”); figurino assinado por Gabi Pinesso (“O Órfão”); e a trilha sonora é de Filipe Derado (“O Órfão”) e do argentino Alejandro Kauderer (“Minha obra-prima”). Sinopse Numa pequena cidade do interior, uma família recebe uma proposta rentosa, mas também perigosa: hospedar um desconhecido em sua casa. Antes mesmo da chegada dele, no entanto, arranjos precisarão ser feitos, e a vida em família começa a se transformar. Porém, nenhum dos familiares, e muito menos o próprio hóspede, vê suas expectativas cumpridas. “Carvão” é um retrato ácido de um Brasil onde impera a naturalização do absurdo. Ficha Técnica Diretora: Carolina Markowicz         Roteirista: Carolina Markowicz Produtora: Zita Carvalhosa Coprodutores: Karen Castanho, Alejandro Israel   Elenco: Maeve Jinkings, César Bordón, Jean Costa, Camila Márdila, Romulo Braga, Pedro Wagner, Aline Marta Fotografia: Pepe Mendes Edição: Lautaro Colace Música: Filipe Derado e Alejandro Kauderer Edição de Som: Diego Martinez/Filipe Derado Direção de Arte: Marines Mencio/Natalia Krieger Figurino: Gabi Pinesso Sobre Carolina Markowicz Carolina é roteirista e diretora radicada em São Paulo. Ela escreveu e dirigiu 6 curtas-metragens selecionados para cerca de 300 festivais como Cannes, Locarno, Toronto, SXSW, AFI e foi premiada mais de 70 vezes. O “Orfão” é o curta-metragem mais reconhecido de sua carreira. Estreou na Quinzena dos Realizadores - Cannes e foi o vencedor do Queer Palm, sendo o primeiro filme brasileiro a ganhar este prêmio. “Tatuapé Mahal” representou outro destaque em sua carreira. Estreou no TIFF - Toronto Intl' Film Festival em 2014, onde Carolina foi considerada uma das "cinco cineastas a serem observadas" pelo curador Shane Smith. Após seu lançamento online, foi incluído entre os Melhores do Ano do Vimeo Staff Picks 2017. Carolina foi uma das 10 cineastas emergentes convidadas a fazer parte do TIFF Talent Lab. Ela também foi selecionada para o Berlinale Talents e para a Locarno Filmmakers Academy, onde fez parte de uma seleção no Indiewire que apresentou "Alguns dos novos cineastas mais emocionantes do mundo". Em 2019, foi convidada a fazer parte da SEE Factory, na qual co-escreveu e co-dirigiu o curta-metragem “Spit”, exibido no dia de abertura da Quinzena dos Realizadores – Cannes 2019. Carolina também é co-criadora da série Netflix “Nobody is Looking”, vencedora do Emmy Internacional 2020. Em 2021, Carolina foi convidada para ser membro da AMPAS, a Academia responsável pelo Oscar. Atualmente está na pós-produção de seus dois longas-metragens “Carvão”, e "Pedágio" em pós-produção. Sobre a Cinematográfica Superfilmes A Cinematográfica Superfilmes foi fundada em 1983 e estruturou-se para atuar nas diferentes áreas da produção audiovisual. Viabilizando projetos de realizadores independentes, levou às telas longas, séries e curtas reconhecidos por sua qualidade técnica e criatividade. A Superfilmes aposta sempre na revelação de novos talentos (metade deles com primeiras obras) e na expressão de vozes originais. Entre os realizadores produzidos podemos destacar Carolina Markowicz, Chico Teixeira, Lina Chamie, Evaldo Mocarzel, Gregorio Graziosi, Lili Caffé, Eduardo Nunes, Jeferson De, Fábio Rodrigo, Lauro Escorel, Cao Hamburger, Wilson Barros, entre outros. Sobre a Biônica Filmes A Biônica Filmes foi fundada em 2012 por Bianca Villar, Karen Castanho e Fernando Fraiha. Produziu a série para a HBO: “PSI” indicada ao Emmy Awards 2015 na categoria “Melhor Série Dramática”; e os longas: “Os Homens São De Marte... E é Pra Lá Que Eu Vou!” (2014) de Marcus Baldini, visto por mais de 1,8 milhão de espectadores e ganhador do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro em 2015 na categoria “Melhor Comédia”; “Reza a Lenda” (2016), de Homero Olivetto, uma das 5 maiores bilheterias de 2016 e ganhador do Prêmio Especial do Júri no Tallin Black Nights 2016; “TOC – Transtornada, Obsessiva, Compulsiva” (2017) de Paulinho Caruso e Teo Poppovic, selecionado para o South by Southwest (SXSW) 2018. No ano de 2017 foram lançados dois longas em que a Biônica é produtora associada: o documentário “Divinas Divas” de Leandra Leal, vencedor do Prêmio do Púbico – Global no South by Southwest (SXSW) 2017 e a comédia “La Vingança” de Fernando Fraiha, uma coprodução Brasil – Argentina vencedora do prêmio de Diretor Estreante do Brooklin Film Festival 2017. Em 2018, três longas serão rodados pela Biônica Filmes: “Turma da Mônica -Laços” de Daniel Rezende, o primeiro live action baseado nas histórias da Turma da Mônica, “Eu Não Sou Cachorro, Não” de Rafael Gomes, uma comédia romântica musical com trilha original assinada por Arnaldo Antunes; e “Pedro” de Laís Bodanzky, uma coprodução Brasil-Portugal que contará a história de Dom Pedro I. Em 2019 a produtora vai produzir “Rita Lee, uma autobiografia” (um longa-metragem de ficção e um documentário). Sobre a Ajimolido Filmes A Ajimolido Films é uma produtora criada em 2008 por Alejandro Israel. É coprodutora do filme “Carvão” de Carolina Markowicz. Desde a sua criação produziu filmes como "Los que Vuelven" de Laura Casabé, "Angélica" de Delfina Castagnino, "EL Invierno" de Emiliano Torres, “Invasión” de Abner Benaim e "La Forma Exacta de Las Islas" de Daniel Casabe & Edgardo Dieleke. Além disso, coproduziu "Pássaros Voadores" de Nestor Montalbano, "Maids and Bosses", de Abner Benaim, e seu produtor associado de "Argentina" de Carlos Saura. Sobre a Pandora Filmes A Pandora é uma distribuidora de filmes independentes que há 30 anos busca ampliar os horizontes da distribuição de filmes no Brasil revelando nomes outrora desconhecidos no país, como Krzysztof Kieślowski, Theo Angelopoulos e Wong Kar-Wai, e relançando clássicos memoráveis em cópias restauradas, de diretores como Federico Fellini, Ingmar Bergman e Billy Wilder. Sempre acompanhando as novas tendências do cinema mundial, os lançamentos recentes incluem “O Apartamento”, de Asghar Farhadi, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro; e os vencedores da Palma de Ouro de Cannes: “The Square – A Arte da Discórdia”, de Ruben Östlund e “Parasita”, de Bong Joon Ho. Paralelamente aos filmes internacionais, a Pandora atua com o cinema brasileiro, lançando obras de diretores renomados e também de novos talentos, como Ruy Guerra, Edgard Navarro, Sérgio Bianchi, Beto Brant, Fernando Meirelles, Gustavo Galvão, Armando Praça, Helena Ignez, Tata Amaral, Anna Muylaert, Petra Costa, Pedro Serrano e Gabriela Amaral Almeida.