FESTIVAL DE CINEMA SUPER 9 DA CAIXA CULTURAL TERÁ SESSÃO ESPECIAL COM TRADUÇÃO DE LIBRAS

                      20ª edição do CURTA 8 terá mais de 70 filmes e entrada gratuita

Uma das atrações do 20º CURTA 8 – Festival Internacional Cinema Super 8 de Curitiba, que acontece no Teatro da CAIXA Cultural de 11 a 14 de setembro, será uma sessão especial com exibição de dois filmes com tradução de Libras ao vivo. Na sexta-feira, dia 12, às 16 horas, serão exibidos os filmes “Super Frente, Super 8” e “DOC.8”. 

“Super Frente, Super 8”, de Moema Pascoini, é um documentário que aborda a formação do movimento superoitista em Aracaju, Sergipe. O filme mescla os dois tempos ao propor a movimentação dessa história. Os realizadores são convidados a voltar filmar, assumindo a proposta de fazer do documentário uma criação coletiva e amadora.

Já “DOC.8”, do gaucho Christian Schneider, é um documentário que resgata a história da realização cinematográfica em super 8 em Porto Alegre, propondo um olhar reflexivo sobre a cena local. O filme promove o diálogo entre diferentes gerações de cineastas que iniciaram suas trajetórias através da bitola, e artistas exploram no Super-8 possibilidades estéticas e narrativas singulares. Através de uma linguagem híbrida — que entrelaça depoimentos documentais com fragmentos ficcionais — o filme investiga os motivos da longevidade do formato e sua influência na formação de realizadores. 

Nesta edição comemorativa, o CURTA 8 exibirá mais de 70 produções em película super 8, vindas de diferentes estados brasileiros e de outros 12 países. A programação do Festival, toda ela gratuita, contempla mostras competitivas, mostras especiais e ainda o lançamento do livro “Superfestivais do Grife – produção, circulação e formação de cineastas no Super 8 brasileiro (1973-1983)”, do historiador e pesquisador Flávio Rocha. Também haverá uma Oficina de Projeção,  uma Oficina de Animação e uma Masterclass que apresentará a nova câmera super 8 da Kodak.

O CURTA 8 é uma realização da PERFIL Vídeo e Cultura e da Processo Multiartes. A programação completa e outras informações estão disponíveis em www.curta8.com.br  

 

SERVIÇO: 20º CURTA 8 – Festival Internacional de Cinema Super 8 de Curitiba
Local: CAIXA Cultural Curitiba (Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro - Curitiba)
Datas: 11 a 14 de setembro de 2025
Horários: Quinta-feira sessões às 18h30 e 20h. Sexta e sábado sessões às 16h, 18h30 e 20h. Domingo sessões às 14h, 16h, 18h e 20h. Confira a programação detalhada no site www.curta8.com.br ou no Instagram @curta8
Ingressos: Entrada franca. Distribuição de ingressos 30 minutos antes de cada sessão.
Classificação indicativa: 18 anos
Capacidade: 125 lugares (2 para cadeirantes)
Informações e programação completa: Site Curitiba Caixa Cultural | Instagram @caixaculturalcuritiba | (41) 3041-2155

 

LENDA DA COMÉDIA MUDA, BUSTER KEATON É CELEBRADO EM MOSTRA CINEMATOGRÁFICA NA CAIXA CULTURAL CURITIBA

Exibição de 31 filmes, debates e palestras marcam a retrospectiva Buster Keaton – O palhaço que não ri no cinquentenário de morte do cineasta

A CAIXA Cultural apresenta a mostra Buster Keaton – O palhaço que não ri entre os dias 23 e 28 de agosto (terça-feira a domingo). O evento traça uma retrospectiva em homenagem ao cineasta no ano em que sua morte completa meio século. Keaton (1895-1966) é um dos principais nomes do cinema americano e quase uma unanimidade na comédia muda, dividindo com Charlie Chaplin o posto de maior diretor do gênero. As sessões terão ingressos a R$ 4 e R$ 2 (meia-entrada). 

Com curadoria de João Mussato e Rodrigo Grota, a mostra exibirá 31 filmes, sendo todos eles pertencentes à fase muda do cineasta. Entre as obras escolhidas, estão clássicos conceituados da carreira de Keaton, como Sherlock Jr. (1924) e A general (1926); mas também uma parte menos conhecida de seu trabalho, como seus curtas-metragens.

Este é o primeiro evento no ano a celebrar a obra de Keaton no Brasil. Para João Mussato, idealizador do projeto, a mostra pretende aproveitar o cinquentenário da morte do autor para relembrar que sua obra continua viva. “A retrospectiva é uma maneira de reviver o período do cinema mudo, relembrar como era preciso reinventar-se para fazer filmes cuja qualidade consistia em ações, e não em diálogos”, explica.

Para o curador Rodrigo Grota, essa será uma oportunidade rara de assistir a essas obras em tela grande: “Nossa relação com Keaton vem dos filmes lançados em home video no Brasil. É muito difícil poder assistir a seus filmes na sala escura. E isso é algo essencial nesse caso, pois Keaton é um cineasta que trabalha o espaço como poucos. Seus filmes são extremamente plásticos, poéticos, precisam da ideia de amplitude para concretizar a proposta do diretor”, comemora.

Outro destaque são as programações especiais. Duas palestras, uma inaugural e outra de encerramento, serão ministradas pelo crítico Luiz Carlos Oliveira Junior e pelo cineasta Murilo Hauser, respectivamente. Ao longo da semana, convidados locais, entre críticos e realizadores, vão comentar os últimos filmes de cada dia. A mostra ainda contará com um catálogo exclusivo – o primeiro publicado dedicado a Buster Keaton no Brasil. A publicação poderá ser retirada com a apresentação de dois ingressos da mostra.

Buster Keaton

Nascido como Joseph Frank Keaton Jr. em 1895, Buster Keaton esteve ligado ao vaudeville (mistura de circo e teatro) desde cedo. Chegou a contracenar com seus pais em um número chamado Os três Keatons. A partir de 1920, começou a realizar seus próprios filmes após fazer pontas em algumas produções.

Uma de suas inovações foi a figura do protagonista que não muda suas feições no decorrer das ações, permanecendo-se impassível. O nome da mostra faz referência a essa técnica utilizada por ele. O cineasta acabou perdendo o controle criativo de suas produções ao assinar contratos com grandes estúdios e sua carreira caiu em decadência.

Voltou a ficar em evidência apenas em 1952, quando participou do filme Luzes da Ribalta, de Charlie Chaplin. Curiosamente, a produção fala sobre um artista em decadência. Essa foi a única dobradinha dos dois famosos comediantes em uma mesma obra.

Serviço: Cinema: Mostra Buster Keaton – O palhaço que não ri
Local: CAIXA Cultural Curitiba – Rua Conselheiro Laurindo, 280, Centro – Curitiba (PR)
Data: de 23 a 28 de Agosto de 2016
Horário: sessões a partir das 14h30. 
Consultar programação no site www.caixacultural.gov.br
Ingressos: vendas a partir de 23 de Agosto (terça-feira). R$ 4 e R$ 2 (meia – conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito CAIXA). A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura. A venda de ingressos será feita apenas para as sessões do dia.
Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sábado, das 12h às 20h. Domingo, das 14h às 19h)
Classificação etária: Livre para todos os públicos
Lotação máxima: 120 lugares (2 para cadeirantes)

Programação completa:

Dia 23/08, terça
19h30 Abertura
20h One week e Sherlock Jr (1920, 1924 - 69 min)
Após a sessão, palestra de Luiz Carlos Oliveira Junior, crítico e pesquisador

Dia 24/08, quarta
14h30 Sessão de Curtas 01 (The blacksmith, The play house e The scarecrow – 62 min)
16h Sessão de Curtas 02 (The balloonatic, The boat e Neighbours – 64 min)
18h30 O navegador (1924 – 59 min)
20h Nossa hospitalidade (1923 - 75 min) – Bate-papo com os curadores após a sessão

Dia 25/08, quinta
14h30 Sessão de Curtas 03 (Convict 13, The frozen north e Day dreams – 57 min)
16h Boxe por amor (1926 – 77 min)
18h30 Amores de estudante (1927 - 65 min)
20h Sete oportunidades (1925 – 56 min) – Bate-papo com os curadores após a sessão

Dia 26/08, sexta
14h30 Sessão de Curtas 04 (The haunted house, My wife’s relations e Cops – 55 min)
16h O noivo cara-dura (1929 – 77 min)
18h30 A antiga e a moderna (1923 – 63 min)
20h A General (1926 – 78 min) – Bate-papo com os curadores após a sessão

Dia 27/08, sábado
14h30 Sessão de Curtas 05 (Hard luck, The paleface e The goat – 64 min)
16h Nossa hospitalidade (1923 - 75 min)
18h30 O navegador (1924 – 59 min)
20h Marinheiro de encomenda (1927 – 71 min) – Bate-papo com os curadores após a sessão

Dia 28/08, domingo
14h30 Sessão de Curtas 06 (The eletric house, The love nest e The high sign – 62 min)
16h O vaqueiro (1925 – 68 min)
18h30 Amores de estudante (1927 - 65 min)
20h O Homem das novidades (1928 – 75 min) – Após a sessão, palestra de Murilo Hauser, pesquisador e realizador

Crédito fotos: Sotelysa.

"AQUI DESTE LUGAR" TERÁ SESSÃO GRATUITA NA CAIXA CULTURAL

‘Aqui deste lugar’, de Sérgio Machado e Fernando Coimbra, terá sessão  gratuita na CAIXA Cultural de Curitiba dia 29

PRODUZIDO PELA GULLANE, DOCUMENTÁRIO ACOMPANHA AS MUDANÇAS RECENTES DO PAÍS ATRAVÉS DA TRAJETÓRIA DE TRÊS FAMÍLIAS
Com estreia em outubro nos cinemas, o filme “Aqui deste lugar”, de Sérgio Machado e Fernando Coimbra, ganha sessão dia 29 de setembro, às 20h, no teatro da Caixa Cultural Curitiba. A entrada é franca limitada à lotação, com retirada de senhas a partir das 19h.

Foram dois anos de viagens pelo Brasil, quase mil entrevistados, todos beneficiários do Programa Bolsa Família. Os diretores e roteiristas Sérgio Machado (“Cidade Baixa”) e Fernando Coimbra (“O Lobo Atrás da Porta”) nos guiam pela história do Brasil recente, tendo como protagonistas brasileiros que pouco frequentam o nosso cinema. Os Barcelos de Rio Grande, no Rio Grande do Sul; os Coresma, de Tauá, no Ceará; e os Souza Leal, de São Paulo, capital, são mostrados de forma crua, com o mínimo de intervenções por parte da equipe de filmagem:
- Apenas chegávamos para filmar de manhã. Em algum momento as pessoas esquecem das câmeras – conta Sérgio.

Para os diretores do longa, a realização de um intenso trabalho de pesquisa e análise de dados serviu como ponto de partida para que fosse possível compreender a realidade das famílias retratadas. A ideia era desenhar um painel o mais preciso possível sobre como vivem os milhões de brasileiros que recebem o Bolsa Família.
O objetivo do documentário é levar o espectador para dentro das casas, transformá-lo num cúmplice, para que ele partilhe dos dilemas e conquistas de cada família em diferentes regiões do país.
As histórias narradas em “Aqui deste lugar” são simples e partem do cotidiano: no Ceará uma menina, ajudada por sua mãe, sonha em cantar numa banda de forró; no Rio Grande do Sul, uma adolescente enfrenta a oposição do pai para namorar; na periferia de São Paulo, uma doméstica batalha diariamente para manter a família. Não são histórias excepcionais ou edificantes, são relatos que representam de alguma forma os avanços e as dificuldades das camadas mais pobres da população brasileira.
Fotos e materiais de divulgação estão disponíveis no endereço eletrônico: http://www.agenciafebre.com.br/aqui-deste-lugar

Sinopse
O documentário mostra o cotidiano de três famílias brasileiras que participam do Programa Bolsa Família. A partir delas, buscou-se entender as mudanças que ocorreram no país nos últimos anos.
Diretores
Sérgio Machado iniciou sua carreira no cinema como assistente de direção de Walter Salles nos filmes “Central do Brasil”, “O Primeiro Dia” e “Abril Despedaçado”, sendo que nesse último dividiu também a autoria do roteiro. Em 2001, estreou na direção com o documentário “Onde a Terra Acaba”, um retrato do lendário cineasta Mário Peixoto. O filme foi eleito melhor documentário no Festival do Rio, São Paulo, Havana, Biarritz, entre outros. Em 2005, estreou na direção de longa-metragem de ficção com “Cidade Baixa”, recebendo inúmeros prêmios, entre eles o de Melhor Filme no Festival do Rio e o Prêmio da Juventude no Festival de Cannes. Em 2008, com Karim Aïnouz, realizou o roteiro e a direção da série de TV Alice, uma produção da Gullane para a HBO e primeira série do canal a ser realizada em São Paulo. Em 2010, lançou seu terceiro longa-metragem, “Quincas Berro D’água”, baseado na obra de Jorge Amado e dirigiu junto com Karim Ainoüz dois episódios especiais da série "Alice" para a HBO. Atualmente finaliza o longa-metragem de ficção “Tudo que Aprendemos Juntos”, produção da Gullane protagonizada pelo ator Lázaro Ramos, que será lançado em 2015.
Diretor e roteirista, Fernando Coimbra trabalhou por nove anos no Teatro Oficina como ator, dramaturgo e diretor de vídeo. Paralelamente, escreveu e dirigiu curtas-metragens com os quais participou e foi premiado em importantes festivais de cinema como Brasília, Clermont-Ferrand, Guadalajara, Bilbao e Festival do Rio. Lançou no primeiro semestre de 2014 o premiadíssimo "O Lobo Atrás da Porta". O filme trilhou uma ótima trajetória em festivais de cinema, tendo sido contemplado com o Prêmio Horizontes Latinos no Festival Internacional de Cinema de San Sebastián, como Melhor Longa de Ficção no Festival do Rio e como Melhor Filme no Festival de Cinema de Miami.

Serviço: " Aqui deste lugar"

Local: CAIXA Cultural Curitiba
Dia: 29 de setembro - terça-feira às 20 horas
Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro – Curitiba - PR
Classificação Indicativa: Não recomendado para menores de 12 anos
Duração: 85 minutos
Entrada franca limitada à lotação do teatro - Retirada de ingressos a partir das 19h
http://aquidestelugarofilme.com.br/#page

MOSTRA DE FILMES TRAZ DEBATE SOBRE SEXUALIDADE E POLÍTICA NA CAIXA CULTURAL CURITIBA

New Queer Cinema exibe 27 filmes nacionais e internacionais de 25 a 30 de agosto. Diretor canadense Bruce LaBruce participa de bate-papo

A CAIXA Cultural Curitiba apresenta, de 25 a 30 de agosto, a mostra New Queer Cinema – cinema, sexualidade e política. Serão exibidos 27 filmes de língua inglesa dos anos 1980 a 1990 sobre formas alternativas de sexualidade, além de quatro títulos nacionais lançados entre 2013 e 2014. A programação reúne 14 longas, 4 médias e 9 curtas metragens e um bate-papo com o cineasta canadense Bruce LaBruce em 29 de agosto, após a exibição do seu filme No Skin Off My Ass.

O termo New Queer Cinema surgiu no fim da década de 1980 para classificar filmes de uma nova geração de cineastas norte-americanos e britânicos, que desafiava as normas politicamente corretas com as quais Hollywood e a televisão norte-americana tratavam os homossexuais. As produções eram uma tentativa de se criar discussões sobre assimilação e tolerância de gêneros pela mídia e pela sociedade.

Com curadoria de Denilson Lopes e Mateus Nagime, a mostra New Queer Cinema também promove um debate, no dia 27 de agosto (quinta-feira), às 20h, com o tema Subversão e Arte, mediado por Nagime e com participação do professor e pesquisador José Gatti, da realizadora Tamiris Spinelli e de Uirá dos Reis, codiretor do longa Doce amianto, exibido na mostra. “O objetivo do projeto é reavaliar esse intervalo de 25 anos, a relevância e o impacto do New Queer Cinema e o que ele representa na sociedade contemporânea com novos debates e questões”, explica Nagime.

Alguns filmes raros – especialmente curtas seminais da época – não tiveram sessões públicas no país. “Não apenas celebraremos e discutiremos os filmes produzidos nos Estados Unidos e no Reino Unido entre as décadas de 1980 e 1990, com fatos específicos históricos e políticos, mas também propomos pensar o que significa os poucos representados filmes queer brasileiros contemporâneos”, conclui ele.

Durante a mostra será lançado um livro-catálogo sobre New Queer Cinema e seus antecedentes cinematográficos, políticos e acadêmicos. O material impresso contemplará traduções de textos relevantes sobre o tema, fotos, sinopses e fichas técnicas dos filmes selecionados, além de artigos inéditos de pesquisadores, críticos e artistas que trabalham com questões relacionadas a cinema e sexualidade. "Rever esses filmes é pensar como a questão das dissidências sexuais pode se colocar além das hetero e homonormatividades, ou seja, para além de padrões aceitáveis de sexualidades e afetos tanto entre heterossexuais quanto homossexuais. Este é um momento particularmente especial, em que a produção cinematográfica brasileira, especialmente por meio de uma nova geração, parece estar mais sensível a esta discussão, bem como a necessidade de criar pontes de diálogo ou acentuar os confrontos de forma criativa", complementa Denilson Lopes.

Sobre o Queer Cinema

Na virada dos anos 80 para os anos 90, os jovens cineastas independentes estavam revoltados com a falta de ações políticas do governo diante da crise da Aids. Com a proposta de transgredir os padrões e desafiar a lei e a historiografia da época, nascia o movimento New Queer Cinema, termo criado pela crítica e feminista americana B. Ruby Rich, segundo o qual cineastas valorizavam personagens e histórias com formas alternativas de sexualidade. Os filmes exibidos durante esse período foram revelados nos principais festivais de cinema, com recepção calorosa no circuito, e ainda hoje repercutem influenciando a produção cinematográfica atual, inclusive a brasileira.

PROGRAMAÇÃO

Terça, 25/08

19h - Abertura

O Animal sonhado (2015, 79min), de Breno Baptista, Luciana Vieira, Rodrigo Fernandes, Samuel Brasileiro, Ticiana Augusto Lima e Victor Costa Lopes

Classificação indicativa: não recomendado para menores de18 anos

Quarta, 26/08

16h

This is Not an AIDS Advertisement (1987, 14min), de Isaac Julien

Doctors, Liars & Woman / Doctors, Liars & Woman: Aids Activists Say No To Cosmo (1988, 23min) de Jean Carlomusto, Maria Maggenti

The Making of Monsters (1991, 35min), de John Greyson

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

18h

Urinal / pissoir (1989, 100m), de John Greyson

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 18 anos

20h

Cena de Tatuagem.

Tatuagem (2013, 110min), de Hilton Lacerda

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

Quinta, 27/08

16h

It’s a Sin (1987, 5min), de Derek Jarman

Eduardo II (Edward II) (1991, 87 min), de Derek Jarman

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

18h

The Dead Boys’ Club (1992, 26min), de Mark Christopher

Doce amianto (2013, 70min), de Guto Parente, Uirá dos Reis

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

20h

Debate: Subversão e arte

Mediação: Mateus Nagime

Jose Gatti (professor/pesquisador)

Tamiris Spinelli (realizadora)

Uirá dos Reis (realizador)

Sexta, 28/08

16h

Young Soul Rebels (1991, 105min), de Isaac Julien

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

18h

The Living End (1992, 92min), de Gregg Araki

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 18 anos

20h

The Queen is Dead (1986, 13min), de Derek Jarman

Batguano (2014, 74min), de Tavinho Teixeira

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 18 anos

Sábado, 29/08

14h

Línguas Desatadas (Tongues Untied) (1989, 55min), de Marlon Riggs

Na sua companhia (2012, 22min), de Marcelo Caetano

Seams (1993, 29min), de Karim Ainouz

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

16h

Nation (1992, 1min), de Tom Kalin

Swoon – colapso do desejo (Swoon) 1992, 93min), de Tom Kalin

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 18 anos

18h

Estudo em vermelho (2013, 16min), de Chico Lacerda

Veneno (Poison) (1991, 85min), de Todd Haynes

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 16 anos

20h

No Skin Off My Ass (1991, 73 min), de Bruce LaBruce

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 18 anos

* Seguido de bate-papo com o diretor

Domingo, 29/08

14h

Fast Trip, Long Drop (1994, 54min), de Gregg Bordowitz

Looking for Langston (1989, 45min), de Isaac Julien

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 14 anos

16h

The Watermelon Woman (1991, 90min), de Cheryl Dunye

Garotos de programa (My Own Private Idaho)

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 12 anos

18h

Paciência zero (Zero Patience) (1993, 97min), de John Greyson

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 14 anos

20h

Garotos de programa (My Own Private Idaho) (1991, 104 min), de Gus Van Sant

Classificação indicativa: não recomendado para menores de 18 anos

Serviço: Mostra de cinema: New Queer Cinema – Cinema, Sexualidade e Política

Local: Caixa Cultural Curitiba - Rua Conselheiro Laurindo, 280 - Centro - Curitiba (PR)

Data: de 25 a 30 de  Agosto de 2015

Hora: consultar programação

Telefone: (41) 2118 - 5111

Ingressos: serão vendidos para as sessões do dia. R$ 4 e R$ 2 (meia - conforme legislação e correntistas que pagarem com cartão de débito CAIXA. A compra pode ser feita com o cartão vale-cultura)

Bilheteria: (41) 2118-5111 (de terça a sábado, das 12h às 20h. Domingo, das 13h às 20h)

Classificação etária: consultar programação

Lotação máxima: 125 lugares (2 para cadeirantes)

*Os ingressos da sessão de abertura, em 25/08, serão gratuitos e devem ser retirados na bilheteria do cinema no dia da sessão.

**O debate no dia 27/08, às 20h, tem entrada gratuita. Os ingressos devem ser retirados uma hora antes do início.

O CINEMA DE PEDRO ALMODÓVAR EM MOSTRA

Curitiba recebe, de 25 a 31 de julho, a mostra “El Deseo – O Apaixonante Cinema de Pedro Almodóvar”, que reúne a cinematografia do diretor espanhol. Serão ao todo, 19 longas-metragens e um documentário britânico sobre sua obra. Conhecido por ser um cineasta que subverte o cinema e a estética em busca de uma história emocionante, Almodóvar usa e abusa do melodrama com maestria. Entre os títulos, "Mulheres à beira de um ataque de nervos", "Labirinto de Paixões" e "A Flor do meu Segredo" ganham destaque. Além da exibição dos longas, na terça-feira (30) será realizado o debate “Pedro Almodóvar - o diretor”.
 

A mostra acontece na Caixa Cultural Curitiba de 25 a 31 de Julho, sempre a partir das 16h. Os ingressos custam R$ 6 e R$ 3 e podem ser adquiridos na bilheteria da CAIXA Cultural (Rua Conselheiro Laurindo, 280) de segunda a sexta-feira, das 12h às 21h, e sábado e domingo, das 15h às 20h30. Informações (41) 2118-5111.

Programação EL DESEO – O APAIXONANTE CINEMA DE PEDRO ALMODÓVAR

25/07 - quinta

Labirinto de paixões.

17h - PEPI, LUCI, BOM E OUTRAS GAROTAS DE MONTÃO

19h - LABIRINTO DE PAIXÕES

21h - MAUS HÁBITOS

26/07 - sexta

17h - QUE FIZ EU PARA MERECER ISTO?

19h - MATADOR

21h - A LEI DO DESEJO

27/07 - sábado

16h - MULHERES À BEIRA DE UM ATAQUE DE NERVOS

18h - ATA-ME!

20h - DE SALTO ALTO

28/07 - domingo

16h - KIKA

18h30 - A FLOR DO MEU SEGREDO

20h30 - CARNE TRÊMULA

29/07 - segunda

17h - TUDO SOBRE MINHA MÃE

19h - FALE COM ELA

21h - VOLVER

30/07 - terça

17h - MÁ EDUCAÇÃO

19h - TUDO SOBRE O DESEJO – O APAIXONANTE CINEMA DE PEDRO ALMODÓVAR.

20h – Debate PEDRO ALMODÓVAR – O DIRETOR, com os curadores Silvia Oroz e Breno Lira Gomes. Mediação de Marco Cordiolli

31/07 - quarta

17h – ABRAÇOS PARTIDOS

19h30 – MULHERES À BEIRA DE UM ATAQUE DE NERVOS.

 

 

FLÁVIO DAMM NA CAIXA CULTURAL

CAIXA Cultural abre exposição do fotógrafo Flávio Damm


“Passageiro do Preto & Branco – fotografias 1946 – 2012” é uma retrospectiva do trabalho do artista

A CAIXA Cultural Curitiba abre, no dia 21 de Agosto, a exposição do fotógrafo gaúcho Flávio Damm. A mostra reúne os mais marcantes “instantes decisivos” do artista, de 1946 até os dias de hoje, e a intenção é celebrar a arte da fotografia sem cortes ou edição, a foto em preto e branco e a estética do olhar sensível, registrado num instante pelo artista. Com 80 fotografias selecionadas pelo designer Felipe Taborda, curador da exposição, a mostra tem entrada franca e ocupa a galeria da CAIXA Cultural até o dia 21 de Outubro. O artista realiza bate-papo com o público antes da abertura, no teatro da CAIXA Cultural, às 19 horas.

Flávio Damm, natural de Porto Alegre, começou a fotografar aos 14 anos, na época da 2ª Guerra Mundial. Ao saber que quem fazia as fotos dos combates, como a das tropas alemãs em frente ao Portão de Brandenburgo, não eram soldados e sim fotojornalistas, teve a certeza do que queria fazer, de “ver pelos outros”, como lhe explicou seu pai na ocasião. 

Esse “ver pelos outros” guiou toda a trajetória profissional de Flávio, fazendo-o integrar a equipe de fotojornalistas das revistas “O Cruzeiro” e “Time Magazine”, fotografar para as agências “Black Star” e “Globe Photos”, em Nova York e fundar a agência “Image”, no Rio de Janeiro. O reconhecimento do seu trabalho o fez verbete do “Dicionário Nungesser de Fotografia”, editado na Alemanha, e título do “Concurso Flávio Damm de Fotografia” da Fundação Assis Chateaubriand. Essa experiência aproximou-o da concepção de arte fotográfica iniciada pelo fotógrafo alemão Erich Salomon, nos anos 1920, e consagrada mundialmente pelo fotógrafo francês Henri Cartier-Bresson, nos anos 1930-1940, que a adjetivou como “Bressoniana”.

A ideia de “instante decisivo”/“instante roubado” da fotografia “Bressoniana” é captar um instante único e mágico, que não se repetirá mais e que guarda uma imagem que celebra a sensibilidade e a graça do olhar atento do artista para a vida cotidiana. Para Flávio são necessárias três condições: a sorte de encontrar o bom motivo, a paciência para esperar o momento certo do click e o talento para obter um bom resultado. Flávio se tornou um apaixonado pelo desconhecido em uma busca incansável de “ver pelos outros”.

Flávio avaliará portfólios de fotógrafos profissionais, estudantes e artistas que utilizam fotos no trabalho, nos dias 20 (das 14h às 18h) e 21 de agosto (das 10h às 16h). Os interessados devem encaminhar um breve currículo para análise para o e-mail caixacultural08.pr@caixa.gov.br até às 18h do dia 16 de agosto (quinta-feira). O resultado será divulgado por e-mail na sexta-feira e os contemplados devem trazer um CD com 10 fotos para serem avaliadas, em um tempo aproximado de 15 minutos.

Serviço:  Exposição “Flávio Damm”
CAIXA Cultural – Rua Conselheiro Laurindo, 280 – Curitiba/PR
Abertura: 21 de Agosto – terça 20h
Visitação: de 22 de Agosto a 21 de Outubro
Horário: De terça a sábado das 9h às 20h e domingo das 10h às 19h
Ingressos: Entrada Franca. 
Informações: (41) 2118-5114 - www.caixa.gov.br/caixacultural 

NO RIO DE JANEIRO WORD PRESS PHOTO

A exposição World Press Photo 2010 está no Rio de Janeiro, ela veio no último 18 do Museu da Eletricidade de Lisboa, em Portugal e poderá ser vista até dia 27 de Junho, na CAIXA Cultural em pleno centro do Rio de Janeiro.

A Caixa Cultural apresenta a 53ª edição da World Press Photo, a mais importante exposição de fotojornalismo do mundo. Pode ter certeza que é um privilégio para os cariocas, já que o Rio de Janeiro será a única cidade no Brasil e a primeira das Américas a receber a mostra, que ocupa o foyer superior da unidade Barroso, na Av. Almirante Barroso, 25, esquina com Avenida Rio Branco. A entrada é franca, a exposição reune 162 registros de 63 fotógrafos e está aberta ao público de terça a sábado, das 10h às 22h e aos domingos, das 10 às 21 horas.

O evento premia, a cada ano, as melhores imagens publicadas na imprensa ao redor do mundo. Nessa edição, as fotos vindas de 23 países mostram fatos relevantes que aconteceram em 2009 na política, economia, esportes, cultura e natureza.

Visite na Caixa Cultural, na Avenida Almirante Barroso, 25, até dia 27 de Junho, no Rio de Janeiro.

CINE CULT EXIBE "8 MULHERES"

Se você aprecia o cinema francês esta é uma boa oportunidade, desde ontem, dia 29 de Maio, o Cinemark Mueller exibe o longa francês “8 Mulheres”

Trata-se de um drama francês “8 Mulheres”,de François Ozon, que está cartaz no Cine Cult da Rede Cinemark do Shopping Mueller, Piso Cinemas e segue até quinta-feira, dia dia 4 de Junho, no horário das 15h10m, o espectador poderá assistir ao filme pagando R$ 7 (inteira) e R$ 3,50 (meia) pelo ingresso.

Sobre a película
França, anos 50. Numa grande residência burguesa em pleno campo, todos se preparam para celebrar o Natal. Mas uma tragédia estraga a festa: o proprietário é assassinado. Presentes, oito mulheres próximas a vítima. Uma delas, forçosamente, é a culpada. Tem início um longo dia de investigação. Surgem discussões, traições e revelações. Cada uma delas tem suas razões e esconde alguns segredos insuspeitos. A verdade surgirá, cruel e tragicamente, fazendo cair as máscaras e revelando seus falsos semblantes.

Para conferir a programação, aceda a www.cinemark.com.br

FOTOGRAFIA CONTEMPORÂNEA DO RIO GRANDE DO NORTE

A CAIXA Cultural, na Praça da Sé em São Paulo realiza uma série de exposições de Fotografia, e uma delas inaugura amanhã dia 1º de Maio, no Centro de São Paulo.
As demais que divulgarei na seqüência, que inauguram no dia 9 de Maio.
COLETIVO POTIGUAR Fotografia Contemporânea - Imagens da esquina do Brasil, revela os talentos contemporâneos do Rio Grande do Norte. A mostra tem curadoria de Ricardo Junqueira e apresenta trabalhos de nove fotógrafos – entre eles, o próprio Junqueira - produzidos no período de 2000/2008 e aqui reunidos num projeto de pesquisa histórica e análise crítica sobre a produção fotográfica no Rio Grande do Norte.

Entre os fotógrafos convidados, há nomes consagrados dentro e fora do Brasil, como Numo Rama, Jean Lopes e José Frota, além de Erik van der Weijde, Karen Montenegro, Hugo Macedo, Max Pereira e Pablo Pinheiro.
Tendo como foco a fotografia autoral, a exposição abrange fotógrafos do Estado nordestino ou que tenham relação com ele cujos trabalhos possuem um percurso poético autêntico, formando assim um conjunto de imagens no qual se pode perceber uma diversidade de linguagens e estilos próprios. “Esta relação, assim como a geografia do trabalho nos dias de hoje, não precisa ser muito rígida. Por exemplo, nem todos os fotógrafos são do Rio Grande do Norte, nem todos estão vivendo aqui, mas de alguma maneira eles têm no trabalho algo do Estado”, explica o curador.

Ao mostrar um pouco do que tem sido feito no Rio Grande do Norte, a exposição oferece ao público em geral, fotógrafos profissionais e estudantes de fotografia a chance de ampliar este universo e abrir espaço para intensificar o diálogo fotográfico do país.

A exposição “COLETIVO POTIGUAR - Fotografia Contemporânea - Imagens da Esquina do Brasil” ficará em cartaz na CAIXA Cultural, Praça da Sé, 111- Centro,de 1° de maio a 14 de junho. O horário de visitação é de terça a domingo, das 9h às 21h. A entrada é franca. Mais informações podem ser obtidas pelo público pelo telefone (11)3321-4400 ou no site www.caixa.gov.br/caixacultural

Atividades educativas: Palestra
Dia 12/06, às 19 horas - Inscrições pelo telefone: (11)3321-4400.
Vagas limitadas

Workshop de Fotografia - "Um Olhar Diverso"
Dias 13 e 14/06 das 14h30 às 17h30
No primeiro dia, os participantes farão uma expedição fotográfica pelo Centro de São Paulo; no dia seguinte, eles debaterão sobre os resultados. Apenas 20 vagas.
Inscrições pelo telefone: (11)3321-4400.

Visitas guiadas para escolas com transporte gratuito
Agendamento pelo telefone (11)3321-4400

SOBRE OS FOTÓGRAFOS
1- Ricardo Junqueira - vive em Natal desde 1996 e é fotógrafo desde 1979. Seu trabalho autoral valoriza a pesquisa de temas não convencionais, como as fotos desta mostra, que pertencem à série “Memória”. São imagens de negativos de fotos feitas em viagens, sem nenhuma pretensão a não ser a de registrar momentos em que estava "por aí" com uma maquina na mão.
www.ricardojunqueira.com.br , www.ricardojunqueira.blogspot.com , www.trilhaseoutroscaminhos.blogspot.com , www.expoquatromaos.blogspot.com

2- Jean Lopes - mora e trabalha em Assu e já ganhou vários prêmios em vários concursos de fotografia no Brasil e alguns no exterior. Tem um excelente trabalho em p/b, mas a principal característica de seu trabalho é o uso da cor.
www.jeanlopes.com.br

3 - Numo Rama - fotógrafo reconhecido dentro e fora do Brasil, ganhador do Prêmio Porto Seguro de Fotografia, com várias exposições nacionais e internacionais no currículo. Depois de anos de experiência no exterior, fixou residência em Natal e tem feito uma fotografia documental conteudista, focando suas lentes em direção dos excluídos socialmente. Visite www.numorama.com.br

4 - José Frota - é paulista, está em Natal desde 2007 - a maior parte do trabalho foi realizada por aqui > ganhou o premio porto seguro e foi selecionado para algumas exposições muito importantes como Rumos (Itaú Cultural) e Programa de exposições do Centro cultural São Paulo, Coleção Pirelli MASP, entre outras

5 - Karen Montenegro - é de Alagoas, morou e se formou em Comunicação na Unp (Universidade Potiguar), onde começou a se interessar por fotografia. Vive atualmente no Rio de Janeiro. http://karenmontenegro.carbonmade.com

6 - Max Pereira - é professor de fotografia no SENAC, fotógrafo premiado, com várias participações em salões de arte contemporânea. www.maxp.carbonmade.com

7 - Erik van der Weijde - holandês, veio fazer intercâmbio em Natal, quando era adolescente, casou com uma potiguar e tem um filho, publicou um livro sobre a praia e as prostitutas de Natal. Passou dois anos fora e está voltando ao Estado.
www.erikvanderweijde.com

8 - Pablo Pinheiro - trabalha com fotografia publicitária e dá aula de fotografia na Unp. Seu trabalho na exposição é um ensaio intimista sobre a família.
www.pablopinheiro.com.br

9 - Hugo Macedo - trabalha com fotografia publicitária e ministra aulas, é de Parelhas e trabalha em Natal. Seu ensaio é sobre o bloco das Kengas.
www.hugomacedo.com.br

Serviço: “Coletivo Potiguar - Fotografia Contemporânea - Imagens da Esquina do Brasil”
Local: CAIXA Cultural - na Praça da Sé, 111 - São Paulo - SP
Período: De 1° de maio a 14 de junho de 2009
Informações e inscrições para atividades educativas e visitas guiadas com transporte gratuito: (11) 3321-4400 - Entrada Gratuita.