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segunda-feira, 25 de agosto de 2025

FESTIVAL DE CINEMA DE VENEZA CELEBRA A ARTE, A CULTURA E A HERANçA GLOBAL EM 82ª EDIÇÃO

VENEZA — O mundo do cinema se encontra em Veneza para celebrar a 82ª edição do Festival Internacional de Cinema, que acontece de 27 de agosto a 6 de setembro. Considerado o mais antigo do mundo, o evento não é apenas uma vitrine de filmes, mas uma verdadeira ponte cultural que conecta nações, gerações e histórias de vida.                                                                              O festival, conhecido como "La Biennale di Venezia", combina tradição e inovação para atrair cineastas e amantes da sétima arte de todos os continentes. Este ano, 21 filmes competem pelo cobiçado 'Leão de Ouro', o prêmio máximo da competição, sob a presidência do aclamado diretor Alexander Payne.


Brasil em destaque
A presença brasileira ganha força com a atriz Fernanda Torres, que integra o seleto júri da mostra competitiva. A participação da artista destaca a forte conexão entre o Brasil e o cenário cinematográfico global, reforçando a diversidade de perspectivas que o festival busca.

Para a ítalo-brasileira e ex-parlamentar italiana Renata Bueno, o evento vai muito além da indústria cinematográfica, servindo como um espaço de diálogo entre culturas e gerações. “A programação deste ano traz temas contemporâneos como sustentabilidade e diversidade, e resgata memórias históricas que, para muitos, incluem as experiências de migração italiana”, afirma.

Essas narrativas têm um impacto profundo nos ítalo-descendentes, que veem no festival uma oportunidade de celebrar suas raízes. Filmes que exploram a identidade, o pertencimento e o legado, como as histórias de famílias que atravessaram o Atlântico em busca de uma nova vida, fortalecem o senso de comunidade entre avós, pais e filhos.

Impacto cultural e econômico
Além de seu significado cultural, o festival é um importante motor econômico para a Itália, atraindo milhares de visitantes e impulsionando o turismo e os negócios locais. A marca “Made in Italy”, sinônimo de qualidade e sofisticação, ganha destaque, projetando a imagem do país como um polo de excelência cultural e econômica.

Durante os dias do evento, o Lido de Veneza se transforma em um centro vibrante, com estreias, tapetes vermelhos, conferências e exposições que celebram o cinema e a cultura italiana.

Um evento que inspira e conecta
A competição acirrada pelo Leão de Ouro e a programação diversificada refletem os desafios e as aspirações de nosso tempo. O festival inspira novas gerações de cineastas, celebra a herança de comunidades de descendentes e promove o diálogo intercultural em um mundo cada vez mais conectado.

O festival é uma experiência que transcende o entretenimento, tocando corações e mentes ao redor do mundo”, conclui Renata Bueno.

Para saber mais sobre a programação e os filmes em competição, você pode visitar o site oficial do evento: https://www.labiennale.org/en/cinema/2025

quarta-feira, 2 de julho de 2025

ADÊNIA CHOLOE ESTREIA EM "TÁ FEITO COM FERNANDA TORRES"

Adênia Chloe estreia em "Tá Feito com Fernanda Torres" e fala sobre memes e perrengues financeiros

Série do Itaú aborda o tabu da renegociação financeira com leveza e destaca soluções digitais que simplificam o controle das finanças está disponível no Globoplay

Ícone da cultura pop digital e sucesso nas redes sociais, Adênia Chloe é a convidada do novo episódio de “Tá Feito com Fernanda Torres”, que estreia na terça-feira, 1º de julho, no canal do canal do Itaú no YouTube e também no Globoplay. Criada e interpretada por Mathoso Santana, Adênia é uma marionete que promove a papelaria Aff The Hype, que se tornou um fenômeno da internet por traduzir com humor ácido e inteligência as angústias do trabalhador brasileiro, especialmente da geração Z.

Com bordões virais, estética debochada e uma boa dose de sarcasmo, Adênia fala sobre situações comuns da vida financeira, como imprevistos no orçamento, falta de controle de gastos e a ansiedade de lidar com boletos. No episódio, esse humor é a porta de entrada para um tema essencial, mas muitas vezes evitado: a renegociação de dívidas.

A conversa com Fernanda mistura emoção, risos e reflexão. Adênia compartilha histórias sobre momentos de aperto financeiro e como encontrou uma maneira prática e discreta de reorganizar sua vida financeira.

Adênia é uma dessas histórias improváveis e geniais. Uma marionete criada por um dono de papelaria que viralizou na internet e hoje representa, com inteligência e acidez, a voz de uma geração”, comenta Fernanda Torres. “É sobre a personagem, sim, mas também sobre quem criou tudo isso e como foi possível transformar uma ideia em negócio. A série fala exatamente sobre isso: como pessoas com trajetórias tão diferentes aprenderam a lidar com o dinheiro e a empreender, mesmo em cenários desafiadores. Adorei esse bate-papo.”

Para Thaiza Akemi, superintendente de Comunicação e Conteúdo do Itaú Unibanco, o episódio mostra como é possível tratar temas delicados com leveza e profundidade:                                     Sair de uma situação financeira difícil é um desafio e queremos mostrar como o banco pode estar ao lado do cliente nesse momento. Neste episódio, falamos sobre renegociação de um jeito diferente: mostramos como é possível controlar contas em atraso e gastos inesperados diretamente no aplicativo, com autonomia e privacidade. Sabemos o quanto esse tema pode ser íntimo e, muitas vezes, constrangedor. Por isso, é tão potente vê-lo sendo tratado com leveza, afeto e humor, como só a Adênia consegue fazer.”

“Tá Feito com Fernanda Torres” é um desdobramento do movimento institucional “Feito”, que propõe uma nova forma de falar sobre dinheiro, com mais leveza, empatia e protagonismo. A série traduz o conceito de bem-estar financeiro como uma jornada possível, sustentada por soluções concretas que dão mais controle, segurança e liberdade de escolha ao cliente. Com histórias reais e linguagem acessível, os episódios mostram como as ferramentas do banco, como os cofrinhos, os alertas de segurança e a renegociação pelo app, podem facilitar a relação das pessoas com o dinheiro no dia a dia.

Link para o episódio 

Sobre o projeto “Tá Feito com Fernanda Torres”
Disponível nos canais digitais oficiais do Itaú (YouTube, TikTok e Instagram) e no Globoplay, com cortes exclusivos nas redes sociais, “Tá Feito com Fernanda Torres” faz parte do movimento institucional “Feito”, lançado em 2025. Criada e apresentada por Fernanda Torres, com direção de Andrucha Waddington e roteiro colaborativo de Paula Miller (Que história é essa, Porchat?), a série propõe uma abordagem inovadora para falar sobre dinheiro, com mais intimidade, leveza e protagonismo. O roteiro traduz o conceito de bem-estar financeiro como uma jornada acessível e próxima do dia a dia, mostrando que a experiência do cliente com as ferramentas do banco pode ser simples, intuitiva e relevante.

Exibida semanalmente também na TV e em mídias OOH, a série reforça a estratégia do Itaú de se consolidar como referência em bem-estar financeiro, de forma personalizada e conectada ao cotidiano das pessoas. Com criação e produção da Africa Creative, os episódios têm cerca de 5 minutos e apresentam nomes como Rebeca Andrade, Chitãozinho & Xororó, Boca Rosa, Casimiro e Luiz Fernando Guimarães, que transformam produtos do banco em histórias reais e inspiradoras. Assim, ampliam o alcance das conversas sobre dinheiro, conectando-se com novos públicos de maneira leve e bem-humorada.

"Esse é, sem dúvida, o maior projeto do ano para a gente. Um conteúdo com alma, feito com produção cinematográfica, que carrega a força do conceito ‘Feito’. Ter Fernanda Torres como apresentadora, dialogando com convidados tão potentes, é uma honra. É mais uma oportunidade de fazer história com o Itaú — dessa vez falando sobre dinheiro de um jeito diferente, acessível e humano. Estamos entregando conteúdo de verdade, com profundidade, mas sem perder de vista o papel do banco e seus produtos. A gente informa, emociona e, ao mesmo tempo, vende", afirma Angerson Vieira, co-CCO da Africa Creative.

Dentro dessa abordagem integrada, a série ganhou também uma jornada dedicada no SuperApp Itaú, a primeira vez que um conteúdo institucional ocupa esse espaço com navegação própria. Clientes são impactados diretamente na home com chamadas visuais personalizadas e, ao clicar, acessam uma experiência completa, que reúne episódios, trechos especiais, curiosidades e conexões diretas com os produtos apresentados na série, como Controle de Gastos, Cofrinhos, Renegociação e Pix com Cartão. Essa iniciativa reforça o papel do banco como facilitador da vida financeira, oferecendo soluções práticas que nascem de conversas reais. 


 
 


sexta-feira, 10 de janeiro de 2025

ANO 2025 - BÓRA VIVER E CONSUMIR ARTE E CULTURA DE QUALIDADE

Olá amigos leitores e cinéfilos... depois de um merecido descanso retomo as atividades e as atualizações de conteúdo de nossos blogs em especial este de Fotografia e Cinema que mantemos já há alguns bons anos. 

Feliz com a conquista de Fernanda Torres no Globo de Ouro e lembrar que resistimos, a ARTE SALVA.

Bóra viver e manter uma vida mais leve, com arte e cultura.

Um ANO BOM a todos!

segunda-feira, 28 de outubro de 2024

"AINDA ESTOU AQUI", DE WALTER SALLLES, ABRE A 16ª EDIÇÃO DO HBRFF - Hollywood Brazilian Film Festival

 

"Ainda Estou Aqui", de Walter Salles, abre a 16ª edição do HBRFF 

De 29 de Outubro a 2 Novembro, o festival apresenta filmes brasileiros de destaque internacional em Los Angeles. Filme de abertura será apresentado ao público votante da Academia do Oscar

16º Hollywood Brazilian Film Festival - Divulgação.. 

De 29 de Outubro a 2 de Novembro, a 16º edição do Hollywood Brazilian Film Festival ocupará a cidade norte-americana de Los Angeles com os filmes brasileiros que mais tiveram destaque nos principais festivais internacionais.


O evento acontece no prestigioso Museu da Academia do Oscar, na Cinemateca Americana e no cinema indie de Los Feliz e traz para Los Angeles os atores Fernanda Torres e Selton Mello e os diretores Aly Muritiba (Cidade de Deus: A Luta Não Para), Erico Rassi (Oeste Outra Vez), Marcelo Caetano (Baby), Pedro Freire (Malu), e Pedro Kos (No Nosso Sangue).


“O cinema brasileiro está passando por um momento extraordinário, com cineastas criando obras ousadas e originais que capturam o espírito de nossa cultura. Estamos muito empolgados em trazer a diversificada programação deste ano para Los Angeles”, comenta Talize Sayegh, fundadora e diretora executiva do festival. “Nosso objetivo é amplificar as vozes de cineastas que trazem perspectivas únicas e sub-representadas para a tela", completa.  

Filme '"Ainda Estou Aqui" abre a 16º edição do HBRFF - Cred Reprodução

“Ainda Estou Aqui” na abertura do Hollywood Brazilian Film Festival                                

Para a edição de 2024, o festival abre, mais uma vez, com o representante brasileiro na categoria de Melhor Filme Internacional do Oscar, o comentado “Ainda Estou Aqui”, de Walter Salles Logo depois da exibição, haverá um painel com a protagonista Fernanda Torres e o ator Selton Mello.


O longa, que é uma adaptação do livro autobiográfico de Marcelo Rubens Paiva sobre sua mãe, Eunice Paiva, se passa no Brasil, na década de 1970. Na trama, uma mulher casada com um importante político precisa mudar sua vida completamente depois que ele é exilado durante a ditadura. A dona de casa se vê obrigada a virar ativista de direitos humanos após o desaparecimento de seu marido. 


“Por meio do nosso festival, procuramos apoiar e inspirar projetos brasileiros e expandir a riqueza e diversidade do nosso país, promovendo a consciência cultural com produções pouco vistas nos Estados Unidos. A obra de Walter Salles será apresentada aos votantes do Oscar, por exemplo, potencializando sua visibilidade para o maior prêmio do mercado cinematográfico do mundo ”, explica Talize. 


“Ainda Estou Aqui” reúne um elenco consagrado, com Fernanda Montenegro, indicada ao Oscar em 1998 por “Central do Brasil”, Fernanda Torres Selton Mello.

Cinema indie de Los Feliz é um dos locais que recebem o HBRFF - Cred Marcos Daniel Ferreira

A programação de filmes do festival apresenta uma variedade de exibições em parceria com a Cinemateca Americana, no Los Feliz Theater e no Aero Theatres, incluindo estreias e obras de diretores veteranos e talentos emergentes. Os destaques incluem Cidade; Campo”, dirigido por Juliana Rojas, que ganhou o prêmio de Melhor Direção no Encounters do Berlinale; o favorito do Sundance, “Malu”, dirigido por Pedro Freire; e “Baby”, dirigido por Marcelo Caetano, vencedor do prêmio da Semana da Crítica em Cannes.


O festival contará com uma exibição especial gratuita da série original completa da HBO “Cidade de Deus: A Luta Não Para” no dia 2 de novembro, seguida por um painel com o diretor Aly Muritiba. Esta série serve como uma continuação do aclamado filme de 2002, Cidade de Deus, originalmente adaptado por Bráulio Mantovani do romance de Paulo Lins e dirigido por Kátia Lund e Fernando Meirelles. A série é estrelada por Alexandre Rodrigues, Thiago Martins, Roberta Rodrigues, Sabrina Rosa, Edson Oliveira, Marcos Palmeira e Andréia Horta.

HBRFF tem o objetivo de amplificar as vozes de cineastas que trazem perspectivas únicas e sub-representadas para a tela, promovendo também encontros entre diferentes profissionais e visões cinematográficas - Cred Marcos Daniel Ferreira - Foto da edição de 2023

O festival também apresentará a segunda edição do Think Cinema Think Brazil Lab em colaboração com a SPCINE, que apoia seis cineastas indígenas, negros e LGBTQIA+ com mentoria de profissionais líderes da indústria de Los Angeles. Essa iniciativa reflete o compromisso do HBRFF em proporcionar oportunidades para talentos brasileiros e abordar a falta de representatividade na indústria do entretenimento brasileiro, em que apenas 2% dos profissionais são negros, apesar de 57% da população do Brasil se identificar dessa forma. No ano passado, a iniciativa gerou inúmeros sucessos. Participantes, como Tatiana Lohmann, conseguiram a oportunidade de apresentar sua série à NBC, Alicia Marcone ganhou uma bolsa na Stella Adler Academy, e Belize Moefeli teve a chance de apresentar sua comédia romântica à Film Land.


Este ano, o evento continuará a promover talentos emergentes através de seu laboratório de cinema. O vencedor do laboratório receberá representação exclusiva da renomada agência APA, um passo crucial para expandir sua carreira em Hollywood, além de assistência no processo de visto O-1, permitindo que eles tragam suas histórias únicas para um público global.

Seleção oficial de 2024 do HBRFF - Cred Reprodução

A seleção oficial de 2024 é composta por:


- “No Nosso Sangue” (Dir. Pedro Kos | Brasil | 2024 | 89’)

Sinopse: Uma jovem cineasta, Emilly, grava um documentário sobre seu reencontro com a mãe, depois de 10 anos afastada, mas a investigação acaba revelando perigosos segredos. Ela se junta ao cinegrafista Danny para registrar o momento, mas tudo muda quando a mãe desaparece misteriosamente, muito provavelmente por causa dos vícios e problemas que a fizeram abandonar o lar anos atrás. 


“Cidade; Campo” (Dir. Juliana Rojas | Brasil | 2024| 119’)

Sinopse: O filme acompanha a história de duas mulheres que transitam entre a vida urbana e rural em busca de um novo começo. Após um desastre natural devastar suas terras, Joana (Fernanda Vianna), foge para São Paulo para tentar recomeçar do zero em um ambiente desconhecido. Enquanto isso, Flávia (Mirella Façanha), se muda com sua esposa Mara (Bruna Linzmeyer) para a fazendo de seu falecido pai, onde enfrentarão os desafios para se adaptar à vida no campo. A narrativa explora as transformações e desafios enfrentados pelas protagonistas em meio a novas paisagens e realidades, destacando a luta pela sobrevivência e a busca por identidade em contextos de ruptura e mudança.


- “Greice(Dir. Leonardo Mouramateus | Brasil | 2024 | 110’)

Sinopse: Greice é uma jovem mulher brasileira estudando e trabalhando em Lisboa. Num dia de trabalho, ela conhece Alfonso, e essa relação vai ser o estopim para uma série de acontecimentos que a levam de volta a seu Ceará natal. Neste seu terceiro longa, Leonardo Mouramateus encontra uma forma extremamente precisa de conectar seus jogos de fabulações e espelhos, sempre passados nesta fronteira imaginária que une (e separa) Brasil e Portugal. Com seus diálogos mordazes, interpretados por um elenco cativante, o filme trata com notável leveza de temas complexos ao redor das identidades, e em especial das relações sociais e de gênero.


- “Baby” (Dir. Marcelo Caetano | Brasil | 2025 | 107’)

Sinopse: Baby é o apelido que Wellington (João Pedro Mariano) recebe. Ele é um jovem recém-libertado de um centro de detenção e se vê perdido nas ruas de São Paulo. Durante uma visita a um cinema com foco em produções pornográficas, ele conhece Ronaldo (Ricardo Teodoro), um garoto de programa que tem Baby como seu protegido e está determinado a ensinar as malícias da vida e novas formas de sobreviver.

A partir de então, os dois iniciam uma relação tumultuada, marcada por conflitos entre exploração e proteção, ciúme e cumplicidade. Ambientado em um cenário urbano vibrante, Baby explora as complexidades das conexões humanas e os desafios de se reintegrar na sociedade após o período de detenção.


“Oeste Outra Vez” (Dir. Erico Rassi | 2024 | Brasil | 97’)

Sinopse: A produção apresenta a narrativa de um faroeste brasileiro ambientado em um lugar isolado no sertão de Goiás, no Brasil, onde homens rudes, incapazes de lidar com suas próprias fragilidades, são constantemente abandonados pelas mulheres que amam. Tristes e amargurados, eles se voltam violentamente uns contra os outros. 


- “Malu” (Dir. Pedro Freire | 2023 | Brasil| 100’)

Sinopse: O longa conta a narrativa de Malu (Yara de Novaes), uma atriz desempregada no auge dos seus 50 anos que vive em uma casa precária na periferia no Rio de Janeiro. Ela é obrigada a conviver com sua mãe racista e tenta viver sob a relação tensa e desagradável que mantém com sua própria filha. Malu enfrenta essa luta constante de más relações e energias enquanto tenta sobreviver às memórias de um passado glamouroso que a persegue. 


“Cidade de Deus: A Luta não Para” (Dir. Aly Muritiba | 2024 | Brasil | 6x50’)

Sinopse: A série original da HBO é uma continuação adaptada da obra literária de Paulo Lins e acompanha os personagens do renomado filme de 2002 depois de 20 anos, pelas lentes de Buscapé (Alexandre Rodrigues). A produção retrata o impacto dos conflitos entre policiais, traficantes e milicianos na vida dos moradores da comunidade. A história volta às telas a partir da saída do jovem traficante Braddock (Tiago Martins) da prisão. Ele decide tentar recuperar o controle do morro das mãos do chefe Curió (Marcos Palmeira), colocando os moradores da Cidade de Deus no meio do fogo cruzado entre a milícia, o tráfico e as autoridades do Rio de Janeiro. 


16º Hollywood Brazilian Film Festival ocorre de 29 de outubro a 2 de novembro. Confira mais informações e a programação completa pelo site oficial: https://hbrff.org/ . A edição 2024 tem patrocínio do SPCine, Projeto Paradiso, Consulado Geral do Brasil - Los Angeles, Copa Airlines e Santos Lloyd Law Firm PC.


Serviço16º Hollywood Brazilian Film Festival

Data: 29 de Outubro a 2 de Novembro

Site oficialhttps://hbrff.org/

Redes Sociais Oficias: Facebook.com/HBRFILMFEST | Instagram | Youtube

Patrocínio: SPCine, Projeto Paradiso, Consulado Geral do Brasil - Los Angeles, Copa Airlines e Santos Lloyd Law Firm PC.

Apoio: TIP - Performance de Mídia



sexta-feira, 4 de dezembro de 2020

"CASA DE AREIA" CHEGA AO CURTA COM FERNANDA MONTENEGRO E TORRES

  

 

 


A atriz Fernanda Torres em cena do filme ‘Casa de Areia’ (Foto: Divulgação/Canal Curta!)

Com Fernanda Montenegro e Fernanda Torres, longa-metragem ‘Casa de Areia’ chega ao Curta!

Dirigido por Andrucha Waddington, o premiado drama “Casa de Areia” (2005) conta a saga de mãe e filha que se veem em uma casa no meio de um grande areal. As atrizes Fernanda Montenegro e Fernanda Torres se revezam na pele de ambas as personagens, a depender da época em que se passam as cenas. No elenco, entre outros, estão ainda Ruy Guerra, Seu Jorge e Luis Melodia. O filme, que foi aclamado em festivais como os de Sundance, Guadalajara e Lima, ganha exibição no Curta!.

A história começa em 1910, quando o português Vasco leva sua esposa, Áurea, grávida, e a mãe dela, Dona Maria, para viver um sonho de fartura em terras que ele acabara de adquirir. Após uma longa viagem, os três chegam às tais terras, mas descobrem que são inóspitas e desérticas, rodeadas apenas por areia. Ainda assim, Vasco insiste em ficar e constrói uma casa no local.

No entanto, um acidente tira a vida de Vasco, e Áurea e Dona Maria ficam sozinhas e desprovidas. Encontram a ajuda de Massu, que garante a sobrevivência das duas na casa recém-construída. O longa-metragem mostra momentos de tensão, como o do nascimento do bebê de Áurea, a apreensão de se viver em um local que pode ser soterrado a qualquer momento, além da longa espera por uma nova possibilidade de vida em outro lugar.  A exibição é na Quarta do Cinema, 9 de dezembro, às 22h.

Silvio Tendler relembra congresso de Ibiúna em documentário

Em outubro de 1968, a União Nacional dos Estudantes (UNE) realizou um congresso na cidade de Ibiúna, no interior de São Paulo, reunindo estudantes de universidades de todo o país. Por ter sido proibida pela ditadura de organizar reuniões entre seus membros, a UNE promoveu o encontro de forma clandestina. A história e seus impactos são abordados no documentário “Ibiúna”, do diretor Silvio Tendler.

Na ocasião, o aparato repressor do regime militar cercou a fazenda onde acontecia o evento e prendeu cerca de 800 alunos, incluindo as principais lideranças da UNE. O documentário, produzido pela Caliban Produções e viabilizado pelo Curta! através do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA), reúne depoimentos de vários dos estudantes presos, entre eles José Dirceu e Vladimir Palmeira duas das lideranças do movimento , Franklin Martins, Lucia Murat e Cesar Maia.  A exibição é na Sexta da Sociedade, 11 de dezembro, às 22h30.

Segunda da Música – 07/12

22h– “Daquele Instante Em Diante” (Documentário)
O cantor e compositor Itamar Assumpção é tema deste documentário, que percorre sua trajetória musical desde os anos da vanguarda paulista, na década de 1980, até sua morte, aos 53 anos. Com depoimentos daqueles que conviveram com o artista, o filme reúne uma seleção de imagens raras garimpadas em acervos e arquivos particulares que mostram sua presença antológica nos palcos, além dos momentos de intimidade entre amigos e familiares. Diretor: Rogério Velloso Duração: 110 min. Classificação: 12 anos. Horários alternativos: 08 de dezembro, terça-feira, à 02h e 16h; 9 de dezembro, quarta-feira, às 10h; 12 de dezembro, sábado, às 22h e 13 de dezembro, domingo, às 14h15.

PROMO: https://youtu.be/vg182k_1d00
FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1GM3xVaPGHqWfrJWtSrCcJNvFcndbd8J3?usp=sharing

Terça das Artes - 08/12

22h40 – "Movimentos do Invisível” (Documentário)
Angel Vianna, pioneira da dança contemporânea brasileira, coreógrafa e educadora, revisita, aos 90 anos, a sua pesquisa corporal e a sua história. O filme acompanha a rotina de Angel no presente e se desenvolve a partir do registro de oficinas realizadas com gente de diversas idades, gêneros e profissões. Revela sua insaciável curiosidade pelo corpo – “instrumento de viver”- e sua urgência em transmitir o conhecimento neste significativo momento de sua carreira e vida. Diretoras: Flavia Guayer e Leticia Monte. Duração: 75 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 09 de dezembro, quarta-feira, às 02h40 e às 16h40; 10 de dezembro, quinta-feira, às 10h40; 12 de dezembro, sábado, às 2h30 e às 12h30; 13 de dezembro, domingo, 20h40h.

PROMO: https://youtu.be/iMP73cjzvL0
FOTOS EM ALTA: https://drive.google.com/drive/folders/1vFFbt9PuucFvjdjWuu6I3r3mRSXIgrVN?usp=sharing

Quarta de Cinema – 09/12

22h – “Casa de Areia” (Ficção)
Após a morte do marido em um acidente, uma mulher grávida e sua mãe lutam para sobreviver no rigoroso deserto do Nordeste brasileiro com a ajuda de um morador local. Diretor: Andrucha Waddington Duração: 115 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 10 de dezembro, quinta-feira, às 02h e 16h10; 11 de dezembro, sexta, às 10h; 12 de dezembro, sábado, às 14h e 13 de dezembro, domingo, às 22h.

PROMO: https://youtu.be/-9baZ2EXaWs
FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1dsFjTLyY0YlLqKov5gniyFhrdak755Mg?usp=sharing

Quinta do Pensamento – 10/12

22h30 – “Vocacional – Uma Aventura Humana” (Documentário)

O cineasta Toni Venturi revisita uma página emocionante e ignorada da história da educação pública no país: os seis ginásios Vocacionais do estado de São Paulo, que, na década de 1960, foram reprimidos pela ditadura militar. Concebidos por Maria Nilde Mascellani, uma das mais importantes educadoras brasileiras, os colégios tinham uma proposta à frente do seu tempo: fazer o aluno pensar criticamente, trabalhar em grupo e desenvolver a sensibilidade artística e as habilidades técnicas. Partindo do olhar pessoal do diretor, que participou dessa experiência escolar, o documentário traz depoimentos de vários ex-alunos e ex-professores e contribui para a compreensão sobre a precariedade do ensino público atual e seus desafios para o futuro. Direção: Toni Ventura. Duração: 78 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 11 de dezembro, sexta-feira, às 2h30 e às 16h30; 13 de dezembro, domingo, às 19h10; 14 de dezembro, segunda-feira, às 10h30.

PROMO: https://youtu.be/BP6frMXxIm8
FOTOS EM ALTA: https://drive.google.com/drive/folders/1VaCyV7nAWbobkkW1Kf_dMhqOzC16Okr-?usp=sharing 

Sexta da Sociedade – 11/12

22h30 - “Ibiúna” (Documentário)
“Ibiúna” relembra o congresso clandestino da União Nacional dos Estudantes (UNE) realizado em outubro de 1968, onde cerca de 800 estudantes foram presos. Vindos de universidades de todo o país, os jovens estavam reunidos para eleger o novo presidente da entidade, mas, dois dias depois do início dos trabalhos, as forças públicas de segurança cercaram o local, prenderam todos os alunos e as principais lideranças do movimento. Desde o início do ano, os estudantes tomavam as ruas em protestos contra a ditadura militar que se instalara em 1964. Pouco depois da realização do congresso, foi instituído o AI-5, que endureceu ainda mais o regime. Diretor: Silvio Tendler. Duração: 80min. Classificação: 14 anos. Horários alternativos: 13 de dezembro, domingo, às 00h; 14 de dezembro, segunda-feira, às 16h30; 15 de dezembro, terça-feira, às 10h30.

PROMO: https://youtu.be/5WSE0ZBBV4M
FOTOS EM ALTA: https://drive.google.com/drive/folders/1XxZd4y6yTCEsVcOrMJHi_Ca6-5dqbDZ6?usp=sharing

Sábado – 12/12

17h30 - “O Som e o Silêncio” (Série) - Episódio: “Violino”
A série, apresentada pelo percussionista Marcos Suzano, promove encontros entre músicos e construtores de instrumentos, os luthiers. Na oficina de Newton Rola, o luthier e Marcos Suzano estão rodeados por centenas de violinos que Rola herdou de seu pai e que pretende restaurar antes de morrer. No estúdio, Ricardo Amado revela a Marcos Suzano que o prazer em tocar músicas clássicas e populares é o mesmo: ele vai de Bach a Tom Jobim. Direção: José Joffily e Pedro Rossi. Duração: 27 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 13 de dezembro, domingo, às 8h30.

PROMO: https://youtu.be/yoEvva5N7IE
FOTOShttps://drive.google.com/drive/folders/136qSdJbfS6ZwXPjpZzDHIvUor6puErq-?usp=sharing

Domingo – 13/12

18h10 – “O Pessoal É Político” (Documentário)
O documentário “O pessoal é político” retrata a Segunda Onda Feminista no Brasil, com destaque para os anos de 1975 a 1985, período instituído pela Organização das Nações Unidas (ONU) como a Década Internacional da Mulher. No filme, são retratados fatos e acontecimentos como: a participação das mulheres nas organizações políticas de esquerda e na luta armada contra o regime militar; a participação brasileira na Primeira Conferência Mundial sobre as Mulheres, na Cidade do México; a fundação do Centro da Mulher Brasileira, nossa primeira ONG feminista; a publicação dos primeiros periódicos feministas; a militância de mães e esposas no Movimento Feminino pela Anistia; as contradições ideológicas entre o catolicismo e o feminismo; e, por fim, o legado que essas mulheres corajosas e precursoras deixaram para os dias atuais. Diretora: Vanessa de Araújo Souza. Duração: 53 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 14 de dezembro, segunda-feira, às 14h30; 15 de dezembro, às 8h30.

PROMO: https://youtu.be/I1UqVWiZMIE
FOTOShttps://drive.google.com/drive/folders/1Dp1Cr8g4k3JlY-v6EVsM2dLEXo9DLC2a?usp=sharing 


 

 

Sobre o Curta! - O canal Curta! é um canal brasileiro que aprovou e viabilizou, através do fundo setorial, mais de 120 longas documentais e 800 episódios de 60 séries.

O Curta! pode ser visto nos canais 56 e 556 da NET e da Claro TV, no canal 75 da Oi TV e no canal 664 da Vivo, oferecido à la carte pela operadora. Grande parte do conteúdo esta disponível também no Curta!ON, no Now e na plataforma Tamanduá.tv.br. 

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