NOVA SÉRIE: DIRETORES DE ARTE NO CURTA!

‘Companhias do Teatro Brasileiro’ sobre o 'Teatro dos Quatro

Cassio Amarante em cena da série ‘Diretores de Arte’ (Divulgação: Curta!) Série inédita do Curta! mostra trajetória de diretores de arte Chega ao Curta! a série “Diretores de Arte”, uma produção inédita e exclusiva. Dirigida por Flávio Ramos Tambellini, a série debate o lugar dos profissionais da direção de arte no cinema e traz, a cada episódio, um diretor ou diretora de arte de grande relevância para o cinema brasileiro e latino-americano. Eles contam sobre suas trajetórias, processos criativos, influências e sobre a relação que constroem com outros membros da equipe de produção de um filme — como diretores, fotógrafos e figurinistas — para sua concepção visual. Dividida em dez episódios, a série entrecorta os depoimentos dos diretores de arte com cenas de filmes dos quais participaram. No primeiro episódio, Cassio Amarante relembra sua participação em “Xingu”, “Bingo” e “O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias”. Nos seguintes: Luciana Quartaruolo fala de “Medianeras”, “Delîcia” e “Roman”; Cláudio Amaral Peixoto, de “Meu Nome Não É Johnny”, “Lisbela e o Prisioneiro” e “Cazuza”; Coca Oderigo, de “A Menina Santa”, “O Pântano” e “Diários de Motocicleta”; e Dina Salem Levy, de “Benzinho”, “Mate-me Por Favor” e “Um Animal Amarelo”.   Já Marcos Flaksman conta sobre “Garota de Ipanema”, “O Xangô de Baker Street” e “Se Eu Fosse Você”; María Eugenia Sueiro, sobre “A Mulher Sem Cabeça”, “O Cidadão Ilustre” e “Abraço Partido”; enquanto Tulé Peake comenta “Casa de Areia”, “Cidade de Deus” e “Os Matadores”, e Vera Hamburguer aborda “Não Por Acaso”, “Hoje” e “Sequestro Relâmpago”. Em seu último episódio, a série homenageia Tiago Marques, diretor de arte falecido precocemente, em 2022, pouco depois de ter sido convidado para participar da produção. Sua trajetória é relembrada através de registros pessoais, entrevistas cedidas por seus colegas de profissão e por sua filmografia.   No episódio de estreia, o diretor de arte Cassio Amarante passeia pelas ruas de São Paulo enquanto conta detalhes de sua história no audiovisual e reflete sobre seu próprio ofício. Ele relembra o início de sua carreira, ainda como assistente, quando fez parte das equipes de filmes como “Terra Estrangeira” (1995) e “Central do Brasil” (1998), ambos de Walter Salles, em experiências fundamentais para a sua formação.   Seu depoimento é entrecortado por trechos de filmes, entre eles os que contam com sua direção de arte: “Xingu” (2011), “Bingo” (2017) e “O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias” (2006). Cassio comenta seu processo de criação em cada um deles, além dos desafios enfrentados por ele e sua equipe na construção de cenários, na caracterização dos atores, entre outros fatores. “Em cinema, eu costumo dizer que eu sou o mestre de obras. Eu sou o cara que bota o desenho de pé [a partir] do roteiro que alguém escreveu”, sintetiza. “Diretores de Arte” é uma série da Tambellini Filmes viabilizada pelo Curta! através do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). Logo após a estreia no Curta!, os episódios também estarão no Curta!On – Clube de Documentários, disponível na Claro TV+ e em CurtaOn.com.br. Novos assinantes do site têm sete dias de degustação gratuita. A estreia no Curta! é na Quarta do Cinema, 11 de outubro, às 20h.   Renata Sorrah no episódio dedicado ao Teatro dos Quatro da série ‘Companhias do Teatro Brasileiro’ (Divulgação: Curta!) Episódio inédito de ‘Companhias do Teatro Brasileiro’ é dedicado ao Teatro dos Quatro Referência no teatro empresarial, o grupo Teatro dos Quatro construiu um repertório refinado com grande elenco e agregando jovens talentos em seus espetáculos. O episódio da série inédita “Companhias do Teatro Brasileiro”, que vem sendo exibida com exclusividade no Curta!, conta parte dessa história. Ela começou quando o casal Paulo Mamede e Mimina Roveda conheceu Sérgio Britto nos anos 1970, época em que o ator fazia curadoria do Teatro SENAC. Nascia ali a amizade que levaria o trio a fundar o Teatro dos Quatro. Além de produzirem peças e administrarem o espaço, eles participavam artisticamente das montagens: Paulo Mamede cuidava da cenografia e da direção, Sérgio Britto dirigia e atuava, e Mimina Roveda era responsável pelos figurinos. “Nós embarcamos em um sonho de construir um teatro, de fazermos um teatro juntos”, relembra Mamede.   O episódio traz entrevistas inéditas com alguns dos atores que fizeram parte da empreitada: Cristina Pereira, Emiliano Queiroz, Monah Delacy, Suzana Faini (1933 – 2022), Renata Sorrah e Nathalia Timberg; com o cofundador Paulo Mamede, o crítico teatral Daniel Schenker e o cenógrafo Hélio Eichbauer (1941 – 2018). A direção é de Roberto Bomtempo, e a produção é da Camisa Listrada. Escrito por Chico Buarque, o musical então inédito “Ópera do Malandro” fora o escolhido, inicialmente, para ser a produção que inauguraria o espaço no Shopping da Gávea. Mas, segundo o crítico teatral Daniel Schenker, os planos mudaram. “Quando convidaram Luís Antônio Martinez Corrêa para dirigir, ele falou que a peça não era adequada para aquele local, preferindo que fosse encenada na Praça Tiradentes, dada sua vocação popular. Como resultado, a produção ocorreu no Teatro Ginástico, deixando o Teatro dos Quatro sem uma peça para inaugurar o novo espaço”, relembra. A estreia no Shopping da Gávea viria a ocorrer com “Os Veranistas”, texto de Máximo Gorki, sob a direção de Sergio Britto, um cenário projetado por Hélio Eichbauer e elenco de 12 atores, entre eles, Renata Sorrah. Ela lembra: “Era uma peça incrível, feminista. Tinha cinco personagens femininos, muito interessantes todas as cinco. A personagem da Yara, então, era incrível; ela estava na luta armada, na clandestinidade”.    Renata Sorrah também compartilhou sua experiência em “Afinal, Uma Mulher de Negócios”. Ela conta que, no primeiro ato, sua personagem era retratada como submissa, com Ney Latorraca interpretando o papel do opressor. No entanto, no segundo ato, quando o cenário se abriu, a personagem havia se transformado, agora completamente liberta, levando o público a um momento de catarse e aplausos calorosos. Renata Sorrah destacou a importância do Teatro dos Quatro como “um lugar onde podia ensaiar com pessoas que gostava, expressar o que queria dizer e ser verdadeiramente eu mesma no palco”. Em 1982, o Teatro dos Quatro alcançou seu ápice com a estreia de “As Lágrimas Amargas de Petra Von Kant”, a primeira encenação brasileira do texto de Fassbinder. Sob a direção de Celso Nunes, a produção contou com interpretação memorável de Juliana Carneiro da Cunha e de Fernanda Montenegro no papel-título, um dos seus grandes sucessos da carreira. A série “Companhias do Teatro Brasileiro” foi viabilizada pelo Curta! através do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). A série traz 15 episódios e, após “Teatro dos Quatro”, serão exibidos: “Companhia Estável de Repertório”, “Grupo Macunaíma” e “Grupo Galpão”.   “Teatro dos Quatro” também pode ser assistido no Curta!On – Clube de Documentários, disponível na Claro TV+ e em CurtaOn.com.br, a partir da quarta-feira, dia 11. Novos assinantes inscritos pelo site têm sete dias de degustação gratuita de todo o conteúdo. A estreia do episódio no Curta! é na Terça das Artes, 10 de outubro, às 23h30. Segunda da Música (MPB, Jazz, Soul, R&B) – 09/10 22h – “Dorivando Saravá, o preto que virou mar” (Documentário) A obra de Dorival Caymmi, um dos cantores e compositores mais icônicos da Bahia, se confunde com uma maneira muito própria de viver. Este documentário contempla a sua forma de existir e de pensar, como se o artista pudesse se transformar em um verbo: “dorivar”. Caymmi, falecido em 2008, foi o primeiro a cantar os orixás do candomblé na música popular brasileira. Ele transportou para a música e para a pintura — outro de seus talentos — sua religiosidade, os misticismos de um povo e toda uma poética fortemente ligada à praia. O filme segue uma linha poética em que o artista transcende a morte; Caymmi, portanto, não morreu. Virou mar. O longa conta com imagens de arquivo em que o próprio Caymmi fala de suas percepções e filosofias de vida, além de depoimentos de artistas como Gilberto Gil, Tom Zé, Jussara Silveira, Adriana Calcanhotto, entre outros que desfrutaram da companhia do compositor ou que regravaram suas canções. Duração: 88 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 10 de outubro, terça-feira, às 02h e às 16h; 11 de outubro, quarta-feira, às 10h; 14 de outubro, sábado, às 15h45; 15 de outubro, domingo, às 22h20.  PROMO:  https://youtu.be/77cjXWUbVC8 FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1UBGF3b9xTwd40VIdsQ0lNho7jBwCqcjb?usp=sharing  Terça das Artes (Visuais, Cênicas, Arquitetura e Design) – 10/10 20h30 – “Designers do Brasil” - 2ª Temporada (Série) - Episódio: “Bete Paes e Joana Lira” - INÉDITO Bete Paes e Joana Lira, mãe e filha, têm um desenho vigoroso que traduz visualmente as culturas pernambucana e brasileira e é aplicado numa infinidade de suportes, como tecidos, louças, azulejos, objetos e figurinos, chegando à escala urbana. Direção: Helder Aragão (DJ Dolores). Duração: 26 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 11 de outubro, quarta-feira, às 00h30 e às 14h30; 12 de outubro, quinta-feira, às 08h30; 14 de outubro, sábado, às 18h; 15 de outubro, domingo, às 08h30. PROMO: https://youtu.be/sPsHZfydY6Q FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1KZM40q1f6Su_rkxiDDy4YFn5Gvv5evYf?usp=sharing  23h30 – “Companhias do Teatro Brasileiro” (Série) - Episódio: “Teatro dos Quatro” - INÉDITO A partir da administração e direção artística de uma sala de espetáculos, o Teatro dos Quatro apostou na continuidade de produção e na qualidade artística, tornando-se, nos anos 1980, a principal referência carioca do teatro empresarial. O grupo construiu um repertório refinado com grande elenco e agregando jovens talentos em seus espetáculos. Direção: Roberto Bomtempo. Duração: 26 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 11 de outubro, quarta-feira, às 03h30 e às 17h30; 12 de outubro, quinta-feira, às 11h30; 14 de outubro, sábado, às 18h30; 15 de outubro, domingo, às 09h. PROMO: https://youtu.be/riviBVPCKXs FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1TQec2VO3YLr564bDLx2hzga-IgBoQvCG?usp=sharing  Quarta de Cinema (Filmes e Documentários de Metacinema) – 11/10 20h – “Diretores de Arte” (Série) - Episódio: “Cassio Amarante” - INÉDITO Neste episódio, conversamos com o diretor de arte Cassio Amarante. Acompanhamos o diretor pelas ruas de São Paulo conhecendo detalhes da sua trajetória no audiovisual e seu olhar sobre o ofício da direção de arte, tudo isso ilustrado por trechos de filmes que levam sua assinatura, como “Bingo”, “Xingu” e “O Ano Em Que Meus Pais Saíram de Férias”. Direção: Flávio Ramos Tambellini. Duração: 26 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 12 de outubro, quinta-feira, às 00h e às 14h; 13 de outubro, sexta-feira, às 08h; 14 de outubro, sábado, às 19h30; 15 de outubro, domingo, às 10h. PROMO: https://youtu.be/SVzyJU2Vswk  FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1cBKOWprdaJaFKprZjx6ghXBDQcArT4n8?usp=sharing Quinta do Pensamento (Literatura, Filosofia, Psicologia, Antropologia) – 12/10 21h – “Incertezas Críticas” - 2ª Temporada (Série) - Episódio: “Umberto Galimberti” Umberto Galimberti é professor universitário de filosofia em Veneza. Ele integrou a Associação Internacional de Psicologia Analítica e foi discípulo do filósofo e psiquiatra alemão Karl Jaspers, cuja obra traduziu para a língua italiana. Autor de diversos livros premiados, Galimberti fala neste programa de um dos temas mais importantes de sua obra, a técnica e sua relação com a democracia. Direção: Daniel Augusto. Duração: 26 min. Classificação: Livre. Horário alternativo: 13 de outubro, sexta-feira, à 01h e às 15h; 15 de outubro, domingo, às 13h. PROMO: https://youtu.be/T4YEiJFCQ6I FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1LQJ9EFyAA4lp9IppHeeCYQ55GrlfbQ93?usp=sharing  Sexta da Sociedade (História Política, Sociologia e Meio Ambiente) – 13/10 22h – “500 - Os Bebês Roubados Pela Ditadura Argentina” (Documentário) Entre 1976 e 1983, a Argentina viveu sombrios anos de ditadura militar. Neste período, famílias inteiras foram despedaçadas pela repressão empreendida por um estado terrorista que ceifou a vida de cerca de 30 mil argentinos. Dentre as práticas mais aterradoras deste regime estava o sequestro sistemático de mais de 500 bebês, filhos de presos e desaparecidos políticos. Direção: Alexandre Valenti. Duração: 105 min. Classificação: 12 anos. Horários alternativos: 14 de outubro, sábado, às 02h e às 09h; 15 de outubro, domingo, às 15h20. PROMO: https://youtu.be/InWJiH1DLPA FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/11EYm7KrD20sQzRPcJlP2A9O9guAhRMvP?usp=sharing Sábado, 14/10 23h – “Éramos Todos Loucos” (Documentário) O filme “Vai Trabalhar, Vagabundo”, de 1973, é considerado um marco do renascimento da comédia no cinema nacional. Produzido no Rio de Janeiro, o longa também marcou a carreira de Hugo Carvana: além de ter sido o ator protagonista, ele estreou como diretor de cinema. O filme é um manifesto, debochado e de alma carioca, contra a falsa moral e os bons costumes pregados nos anos de chumbo da ditadura militar brasileira. Quatro décadas depois, “Vai Trabalhar, Vagabundo” é revisto e comentado por Carvana e outros realizadores do filme no documentário “Éramos Todos Loucos”. Os entrevistados integraram a geração do “desbunde”, um movimento de contracultura — formado por artistas, jornalistas e demais intelectuais — que se utilizava da ironia e do escracho para, de alguma forma, enfrentar o autoritarismo vigente. Direção: Pedro Carvana e Rita Carvana. Duração: 49 min. Classificação: 14 anos. PROMO: https://youtu.be/GykEkvUs8MM FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1R_9ILXKyqiNlaQ902s3_Bl6bIFm26dgB?usp=sharing  Domingo, 15/10  18h – “1968 - O Despertar” (Série) – Episódio: “A explosão” Durante os 12 meses de 1968, foram definidos alguns dos principais rumos do cenário político-cultural do mundo. Desde episódios políticos marcantes, como os assassinatos do estudante Edson Luís, no Brasil, e do ativista Martin Luther King nos Estados Unidos, até marcos culturais, como a Tropicália e a estreia do espetáculo “Hair”, os acontecimentos desse período norteiam esta série, dividida em quatro episódios. Em “A explosão”, a esperança e os sonhos dos manifestantes, no fim dos anos 1960, se transformam em hostilidade e eles partem para a estratégia de luta armada. Na Alemanha, o grupo Baader-Meinhof, organização guerrilheira de extrema-esquerda, simboliza a virada violenta da contestação. Na Itália, o massacre da Piazza Fontana inaugura os Anos de Chumbo. A violência de Estado e a violência de organizações clandestinas marcam o período. Direção: Don Kent. Duração: 52 min. Classificação: Livre. PROMO: https://youtu.be/zV1L4mkzWCk FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/19-hkb0TIm7o8g-TOZn-VlCGWE54IMZOz?usp=sharing Sobre o Grupo Curta!  O Grupo Curta! tem como missão a difusão de conteúdos audiovisuais relevantes nas áreas de artes e de humanidades, sejam brasileiros ou estrangeiros, através da TV linear (canal Curta!), de plataformas de streaming, de operadoras de telecom e da internet. A curadoria de conteúdos é, portanto, o motor central do grupo e foi uma das que mais aprovaram projetos originais para financiamento da produção pelo Fundo Setorial do Audiovisual: mais de 125 longas documentais e 872 episódios de 77 séries, que chegam ao público em primeira mão através de suas janelas de exibição: • O canal Curta!, linear, está presente nas residências de mais de 10 milhões de assinantes de TV paga e pode ser visto nos canais 556 da NET/Claro TV, 75 da Oi TV e 664 da Vivo Fibra; além de em operadoras associadas à NEO; • O Curta!On, clube de documentários do Curta!, disponível na Claro TV+ e no site curtaon.com.br, conta com centenas de filmes e episódios de séries documentais organizadas por temas de interesse sobre cultura e humanidades. Há também pastas especiais com novidades – que estreiam a cada mês –, conteúdos originais, inéditos e exclusivos, biografias, além de uma degustação para quem ainda não é assinante do serviço. Os seis primeiros meses de assinatura tem o valor de R$ 9,90/mês e depois desse período passa para R$ 14,90/mês.   • O Porta Curtas, primeiro e maior site de catalogação e exibição de curtas-metragens do Brasil, tem em seu acervo desde clássicos do cinema nacional a obras recentes que se destacaram em festivais. Para ter acesso ao catálogo, basta assinar o plano através do site portacurtas.com.br ou via ClaroTV+, no valor de R$ 6,90/mês. • O CurtaEducação, plataforma de streaming que une educação e entretenimento para promover ciência e cultura por meio do audiovisual. No site, as obras são classificadas por disciplinas e etapas de ensino, e são acompanhadas por ferramentas pedagógicas e materiais didáticos complementares. As atividades do Grupo Curta! também promovem a geração de royalties para produtores audiovisuais independentes, com a exploração de seus direitos audiovisuais nas diferentes janelas de streaming. Os pacotes Curta!On estão repassando anualmente mais de R$ 1,5 milhão de reais em royalties para os produtores dos conteúdos que difunde. Para mais informações entre em contato: Herval Peixoto:: herval.peixoto@agenciafebre.com.br 21 97161-5596 Katia Carneiro:: katia.carneiro@agenciafebre.com.br 21 99978-2881 Ou curta@agenciafebre.com.br  Siga-nos no Instagram e no Linkedin.

NOVIDADES NO CURTA! DESTAQUE PARA A SÉRIE: DESIGNES DO BRASIL e MAIS

 

J. Cunha em cena da série ‘Designers do Brasil’ (Divulgação: Curta!)

Gringo Cardia, J.Cunha e Marcelo Rosenbaum estão em nova temporada inédita e exclusiva de ‘Designers do Brasil’

A série “Designers do Brasil” lança sua segunda temporada exclusivamente no Curta!, abordando as trajetórias de alguns dos principais nomes do design brasileiro. Nesta nova fase, os dez episódios contam com os seguintes profissionais: Bete Paes e Joana Lira; Domingos Tótora; Fernando Prado e Ana Neute; Gringo Cardia; Heloísa Galvão; J. Cunha; Lino Villaventura; Marcelo Rosenbaum; Questtonó; Renata Meirelles e Marina Sheetikoff. O objetivo da série, dirigida por Pedro Gorski e Helder Aragão (DJ Dolores), é mostrar a diversidade do design brasileiro, que vem sendo reconhecido e celebrado internacionalmente. Também visa a promover o debate sobre a contribuição do hemisfério sul à cultura global, discutindo temas como identidade; o intercâmbio entre a produção industrial, artesanal e digital; o design para espaços públicos e a sustentabilidade.  O episódio de estreia traz J. Cunha como protagonista. Um dos grandes nomes do design da diáspora negra, ele possui mais de 50 anos de atividade, partindo das culturas afro-brasileira e afro-baiana para desenvolver uma linguagem própria. O programa se passa em Salvador e — além da entrevista com o próprio J. Cunha, que apresenta seu ateliê — também traz a visão de curadores e especialistas em arte e design, além da cantora Daniela Mercury, que traz a obra do artista em seus cenários. Ele tambén é conhecido por ter assinado a concepção visual e estética do bloco Ilê Aiyê durante 25 anos, além de ter criado instigantes decorações temáticas para o carnaval de rua de Salvador.   J. Cunha fala de sua trajetória como artista e sobre seus trabalhos, citando o termo ofò, do yourubá: “O meu ofò é a minha fé. Ofò é traduzido como ‘sentimento’, ‘o seu sentimento’, ‘o seu sentido’ (...). O meu ofò é uma totalidade do meu sentimento para com o que eu faço hoje como tradução da minha pessoa”.  “Designers do Brasil” é uma produção da Pacto Filmes viabilizada pelo Curta! através do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). Cada episódio entra no Curta!On - Clube de Documentários, disponível na Claro TV+ e em CurtaOn.com.br, no dia seguinte ao da exibição no canal. Novos assinantes que se inscreverem através do site têm sete dias de degustação gratuita. A estreia é na Terça das Artes, 12 de setembro, às 20h30.

Renato Borghi e Etty Fraser em “O Rei da Vela” (1967), do Grupo Oficina (Divulgação: Curta!)

Teatro Oficina: origem e fatos marcantes são contados em produção inédita

No final da década de 1950, sob os tradicionais arcos da faculdade de direito do Largo de São Francisco, em São Paulo, um grupo de jovens se aproxima com um interesse comum: o palco. Essa amizade mudaria para sempre a história da cena teatral brasileira com o que viria a ser o Teatro Oficina. Um de seus fundadores foi José Celso Martinez Corrêa, morto em julho, após sofrer graves queimaduras em um acidente doméstico. Um pouco da história de Zé Celso e sua companhia pode ser conferida no novo episódio da série inédita “Companhias do Teatro Brasileiro”, que vem sendo exibida com exclusividade no Curta!. A produção é da Camisa Listrada e a direção de Roberto Bomtempo.   O episódio “Teatro Oficina” traz entrevistas com vários artistas que construíram a história da companhia. Além de Zé Celso, há depoimentos das atrizes Ítala Nandi, Kate Hansen, Miriam Mehler, Analu Prestes e Etty Fraser, do cenógrafo Hélio Eichbauer e dos cofundadores do grupo, Amir Haddad e Renato Borghi. Eles narram curiosidades como a reação inicial de Zé Celso à obra “O Rei da Vela”, que viria a ser um de seus grandes sucessos. O diretor simplesmente não se animou com o texto de Oswald de Andrade. Coube a Renato Borghi mudar sua opinião, lendo todas as falas de todos os personagens em qualquer lugar que estivesse com Zé Celso. “A origem do Teatro Oficina tem a ver muito com a cena da grande tragédia brasileira que foi o suicídio do Getúlio Vargas. O suicídio dele explodiu uma geração. Se, por acaso, ele não tivesse se matado, teria tido o golpe em 1954. E toda a nossa geração de bossa nova, de cinema novo, de música, de teatro, não teria existido, porque segurou um golpe que só viria a acontecer em 1964”, explica Zé Celso no episódio.  Renato Borghi relembra que, no início, o público não estava familiarizado com os atores da companhia e, assim, percebeu-se a importância de trabalhar com nomes conhecidos, iniciando a fase que chamaram de “namoro com as estrelas”. Essa foi a motivação para produzir "Um Bonde Chamado Desejo" (1962) com atores que haviam participado de peça e filme de mesmo nome. Apesar de várias montagens com atores de prestígio, o Teatro Oficina ainda buscava um grande sucesso comercial que ajudasse a conquistar sua independência financeira. Foi então que Eugênio Kusnet, ator e professor de interpretação, sugeriu a comédia "Quatro num Quarto", que se tornou um sucesso. "Nós aprendemos a fazer comédia com o público. Percebíamos que certas pausas, expressões faciais, que tudo aquilo era essencial para as piadas, e assim compreendemos a importância da leveza na comédia", conta Borghi. Outro acontecimento marcante mostrado no episódio é o incêndio que destruiu a sede do Teatro Oficina, em 1966, causado por paramilitares. Zé Celso se vestiu “elegantemente” e visitou os escombros, afirmando que o teatro iria renascer melhorado e mais grandioso. Enquanto muitos de seus colegas choravam, ele fazia planos e dava declarações otimistas. A partir daí, o grupo se mobilizou e arrecadou fundos através de remontagens de peças antigas para construir uma nova casa de espetáculos. A série “Companhias do Teatro Brasileiro” foi viabilizada pelo Curta! através do Fundo Setorial do Audiovisual (FSA). São 15 episódios e, após “Teatro Oficina”, serão exibidos: “Grupo Opinião”, “Teatro Ipanema”, “Asdrúbal Trouxe o Trombone”, “Teatro dos Quatro”, “Companhia Estável de Repertório”, “Grupo Macunaíma” e “Grupo Galpão”. A série também pode ser assistida no Curta!On – Clube de Documentários, disponível na Claro TV+ e em CurtaOn.com.br. O episódio sobre o Oficina chega à plataforma um dia após a estreia no canal. Novos assinantes inscritos pelo site têm sete dias de degustação gratuita de todo o conteúdo. A estreia do episódio no Curta! é na Terça das Artes, 12 de setembro, às 23h30. Segunda da Música (MPB, Jazz, Soul, R&B) – 11/09 22h – “Marisa Monte - Mais” (Documentário)  O show “Mais”, dirigido por Arthur Fontes e Lula Buarque de Hollanda, remete ao título do primeiro álbum de estúdio de Marisa Monte. Foi lançado em VHS em 1992 e, logo após, em DVD no ano de 2004. Duração: 42 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 12 de setembro, terça-feira, às 02h e às 16h; 13 de setembro, quarta-feira, às 10h; 17 de setembro, domingo, às 18h. PROMO: https://youtu.be/93zQH3mTgds?feature=shared   FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1QLT6-6LH81rfHyN0oJ1wOtPibxGTfYS2?usp=sharing   Terça das Artes (Visuais, Cênicas, Arquitetura e Design) – 12/09 20h30 – “Designers do Brasil - 2ª Temporada” (Série) - Episódio: “J. Cunha” - INÉDITO J. Cunha é um dos principais nomes do design da diáspora negra no sul global. Em 50 anos de atividade, ele parte de um conhecimento profundo da cultura afro-brasileira e afro-baiana para desenvolver uma linguagem própria, com muita originalidade. Direção: Pedro Gorski e Helder Aragão (DJ Dolores). Duração: 26 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 13 de setembro, quarta-feira, às 00h30 e às 14h30; 14 de setembro, quinta-feira, às 08h30; 16 de setembro, sábado, às 18h; 17 de setembro, domingo, às 08h. PROMO: https://youtu.be/sPsHZfydY6Q FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1U-s5IkewidapUNU92koDL05aXZSWYa1s?usp=sharing  23h30 – “Companhias do Teatro Brasileiro” (Série) - Episódio: “Teatro Oficina” - INÉDITO Com grande repertório cênico, o Teatro Oficina se destacou por levar a realidade brasileira para suas peças teatrais. Passando por repressão extrema na época da ditadura militar, o Teatro Oficina se reinventou e se mantém até hoje como uma das mais longevas companhias teatrais no Brasil. Direção: Roberto Bomtempo. Duração: 26 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 13 de setembro, quarta-feira, às 03h30 e às 17h30; 14 de setembro, quinta-feira, às 11h30; 16 de setembro, sábado, às 18h30; 17 de setembro, domingo, às 08h30. PROMO: https://youtu.be/FrMDqr9xq-w?feature=shared FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/19IBs7N4y9QzTwBGJJ31PCGBHRxHAbHEy?usp=sharing Quarta de Cinema (Filmes e Documentários de Metacinema) – 13/09 23h – “Melvin Van Peebles: O Nascimento de um Herói Negro” (Documentário) Em 1971, Melvin van Peebles revolucionou a figura do herói negro no cinema americano com seu filme “Sweet Sweetback´s Baadassss Song”. Este gesto cinematográfico inédito se tornou uma referência essencial e deu origem ao movimento Blaxploitation. Direção: Bertrand Tavernier. Duração: 52 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 14 de setembro, quinta-feira, às 03h e às 17h; 15 de setembro, sexta-feira, às 11h; 16 de setembro, sábado, às 15h; 17 de setembro, domingo, às 21h40. PROMO: https://youtu.be/AFrnguqcmCw?feature=shared FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1g8CWEEF4iRjRVebu-lx9dmVXjpLlOzSn?usp=sharing  Quinta do Pensamento (Literatura, Filosofia, Psicologia, Antropologia) – 14/09 19h30 – “Caminhos dos Orixás” (Série) - Episódio: “Logun Edé - A magia da herança genética” - INÉDITO Filho de Oxum e Oxóssi, Logun Edé traz as características dos dois. Um dos Orixás Meta, ele é ao mesmo tempo o feminino e o masculino. O encontro das águas com as matas, do masculino com o feminino também faz parte da nossa essência humana. Direção: Betse de Paula. Duração: 26 min. Classificação: 10 anos. Horário alternativo: 15 de setembro, sexta-feira, às 05h30 e às 13h30; 16 de setembro, sábado, às 07h30 e às 20h30; 17 de setembro, domingo, às 10h30. PROMO: https://youtu.be/hGM3rmCc1bQ FOTOS:  https://drive.google.com/drive/folders/1iyIGSUXGwPzy9vro57HoB5jSph-hDi-S?usp=sharing  23h – “O que Possuímos? - O Conceito de Propriedade ao Redor do Mundo” (Série) - Episódio: “Patenteando a Vida” - INÉDITO Deve ser feita uma distinção entre o que é um bem material e o que é um bem imaterial, como a propriedade intelectual. Esta propriedade diz respeito a criações — sejam elas industriais, científicas ou artísticas, como os direitos autorais, por exemplo. Diz respeito aos nossos dados de computador, textos e imagens, bem como ao patenteamento de coisas vivas. Direção: Gérard Mordillat, Christophe Clerc e Bertrand Rothé. Duração: 52 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 15 de setembro, sexta-feira, às 03h e às 17h; 16 de setembro, sábado, às 21h; 17 de setembro, domingo às 11h. PROMO: https://youtu.be/8dAD5dyMmEg?feature=shared FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1wXpp9ttDLD-mPf8JScN5a7JU4OFhkhH1?usp=sharing Sexta da Sociedade (História Política, Sociologia e Meio Ambiente) – 15/09 23h – “Jovem para Sempre: Encontrando o Elixir da Juventude” (Documentário) Envelhecer, em breve, não será mais considerado um processo biológico irreversível, mas uma doença que pode ser curada para que todos tenham uma vida longa e saudável, ou pelo menos é isso que prometem muitos pesquisadores. Um elixir da juventude, frugalidade ou uma combinação dos dois: os cientistas estão convencidos de que a receita está prestes a ser descoberta. Direção: Thierry de Lestrade e Sylvie Gilman. Duração: 52 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 16 de setembro, sábado, às 03h; 17 de setembro, domingo, às 13h. PROMO: https://youtu.be/FPCVQ9fERTg?feature=shared FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1aBZAVhZY1Bd6ZcESKPV-3M7jyNhGymLw?usp=sharing  Sábado, 16/09 19h30 – “Grandes Cenas - 2ª Temporada” (Série) - Episódio: “O Lobo Atrás da Porta” A atriz Leandra Leal fala sobre sua personagem Sylvia em “O Lobo Atrás da Porta” (2013), que se vê enroscada em um relacionamento conturbado com um homem casado. Na cena em questão, Bernardo agride fisicamente Sylvia, cruzando a barreira entre atração e violência. Direção: Ana Luiza Azevedo e Vicente Moreno. Duração: 20 min. Classificação: 10 anos. Horário alternativo: 17 de setembro, domingo, às 09h30. PROMO: https://youtu.be/q7gnjS3Q9AY?feature=shared FOTOS:  https://drive.google.com/drive/folders/14L3dUiK-QWV2sWIk-uP3YTSwBDGlCWia?usp=sharing  Domingo, 17/09 - EXIBIÇÃO COMEMORA O ANIVERSÁRIO DE 68 ANOS DA CANTORA 22h40 – “Uma garota chamada Marina” (Documentário)  Uma mulher à frente do seu tempo e uma artista que, em mais de 40 anos de carreira, canta os anseios de várias gerações. A vida e a obra de Marina Lima são o tema deste documentário, dirigido por Candé Salles e produzido por Leticia Monte e Lula Buarque de Hollanda. Cenas do cotidiano da cantora foram registradas ao longo de dez anos pelo diretor — que também é seu ex-namorado e grande amigo —, em um filme que se passa entre Rio, São Paulo, Porto Alegre e Berlim. O resultado, verdadeiramente intimista, revela uma Marina nunca vista antes. “Inexplicavelmente, em todo esse tempo de carreira, ela só tem um único DVD. Com esse projeto quis, além de homenagear, revelar o que pensa e mostrar quem é esta artista de perto”, observa Candé. No processo de criação e no roteiro, realizado a partir do vasto material registrado em diversos suportes e formatos digitais, o filme acompanha a trajetória da artista, suas escolhas e mudanças, bastidores de shows, referências, parcerias, processo criativo e detalhes da sua vida. Direção: Candé Salles. Duração: 71 min. Classificação: 12 anos. PROMO: https://youtu.be/BA8kQJ_T0NI?feature=shared FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1ZnHoUx3hti6T_sZMtJ0wytsD6_e-sk32?usp=sharing

Sobre o Grupo Curta! O Grupo Curta! tem como missão a difusão de conteúdos audiovisuais relevantes nas áreas de artes e humanidades, sejam brasileiros ou estrangeiros, através da TV linear (canal CURTA!), de plataformas de streaming de operadoras de telecom e da internet. A curadoria de conteúdos é, portanto, o motor central do grupo e foi uma das que mais aprovaram projetos originais para financiamento da produção pelo Fundo Setorial do Audiovisual: já foram mais de 125 longas documentais e 872 episódios de 77 séries que chegam ao público em primeira mão através de suas janelas de exibição: O canal Curta!, linear, está presente nas residências de mais de 10 milhões de assinantes de TV paga e pode ser visto nos canais 556 da NET/Claro TV, 75 da Oi TV e 664 da Vivo Fibra, além de em operadoras associadas à NEO;  O Curta!On, o clube de documentários do Curta!, na ClaroTV+ e em CurtaOn.com.br, conta com mais de 800 filmes e episódios de séries documentais, organizadas por temas de interesse como Música, Artes, MetaCinema, Meio Ambiente e Sustentabilidade, Mitologia e Religião, Sociedade e Pensamento. Há também pastas especiais com novidades – que estreiam a cada mês –, conteúdos originais exclusivos, biografias, além de uma degustação para quem ainda não é assinante do serviço. A Tamanduá TV, plataforma marketplace aberta para qualquer internauta, já reúne mais de quatro mil conteúdos. O usuário pode alugar filmes e séries específicos ou assinar de forma econômica um dos pacotes que contêm conteúdos segmentados por área de interesse: CineBR, CineDocs, CineEuro, CurtaEducação (para professores e estudantes do Ensino Médio e Enem), MetaCinema (para aficcionados e estudantes de Cinema), entre outros. Os pacotes CineBR, CineDocs e CineEuro são disponibilizados desde 2018 como serviço de valor agregado (SVA) para perto de oito milhões de assinantes de banda larga fixa (ISP) da operadora CLARO, sem custo adicional.  As atividades do Grupo Curta! também promovem a geração de royalties para produtores audiovisuais independentes, com a exploração de seus direitos audiovisuais nas diferentes janelas de streaming. O pacotes Cines da Tamandua TV e do Curta!ON estão repassando anualmente mais de R$ 1,5 milhão de reais em royalties para os produtores dos conteúdos que difunde. Para mais informações entre em contato: Herval Peixoto:: herval.peixoto@agenciafebre.com.br 21 97161-5596 Katia Carneiro:: katia.carneiro@agenciafebre.com.br 21 99978-2881 Ou curta@agenciafebre.com.br  Siga-nos no Instagram e no Linkedin.