MURIBECA, DE ALCIONE FERREIRA E CAMILO SOARES, ESTREIA NO BRASIL EM 02 DE MARÇO

 

Distribuído pela Descoloniza Filmes, o documentário resgata a história de um conjunto habitacional em Pernambuco e a luta de seus moradores

Fotografia de Alcione Ferreira.

O documentário MURIBECA, de Alcione Ferreira e Camilo Soares, começa com uma citação do poeta norte-americano T.S. Eliot: “Com tais fragmentos foi que escorei minhas ruínas.” A partir daí, descortina a história de uma comunidade, a dos moradores do Conjunto Habitacional Muribeca (Jaboatão dos Guararapes, Pernambuco), que está com os dias contados, mas seus moradores melancolicamente resistem. O filme tem produção da Senda, e chega aos cinemas no dia  2 de Março, com distribuição da Descoloniza Filmes. Tanto Ferreira quanto Soares conheceu o Muribeca em momentos distintos, e a memória do local era latente para eles. “Um conjunto habitacional que cada um de nós, por experiências distintas, já havia conhecido em tempos bem diferentes dos que estavam sendo travados quando nos reencontramos. E foi a partir das temáticas sobre cidades que nos movia enquanto produtores de imagem e da iminente destruição de um lugar cuja trajetória era reconhecida por sua vivacidade que nos colocamos para colaborar no sentido de reverberar essa história.” Para a realização do documentário, contavam com imagens de arquivo de Ozael Lopes, uma espécie de repórter da comunidade, que filmou a comunidade incessantemente por décadas, e cujo material se tornou importante para se olhar a comunidade de dentro. “Ele possui uma memória em vídeo gigantesca do conjunto habitacional e vimos que seria importante aquele olhar de dentro, com câmera na mão e muito zoom de uma Muribeca pujante e cheia de vida, em contraste com o vazio e a frieza do cemitério de prédios que encontramos. Ficamos muito gratos com sua generosidade de compartilhar essa incrível memória.” MURIBECA conta também com depoimentos colhidos para o filme, com moradores e moradoras, como o poeta Miró e o quadrinista Flavão, que também trabalhou como produtor local no documentário. Quando começaram o filme, os diretores também assistiram a algumas audiências que a comunidade teve com o Ministério Público e conheceram outras personagens que estavam ali, lutando e tentando viver em meio a tanta confusão e insegurança jurídica, além das próprias pessoas que se aproximaram espontaneamente deles interessadas em participar do filme. As entrevistas foram feitas em 2018, e os diretores filmaram a comunidade algumas outras vezes, inclusive logo após o resultado da ordem judicial que autorizou a demolição de todos os blocos do conjunto habitacional. “Nas conversas, foi essencial trabalhar de forma transparente com a comunidade, mostrando nosso recorte e tipo de abordagem, que não era o mesmo de uma reportagem e/ou notícia do jornalismo tradicional. Outro fator importante a destacar é que a comunidade sempre se mostrou solícita e interessada em falar, contar suas histórias e vivências, na maioria das vezes de uma forma intensa, íntima, emocional, com muita disposição, amor e orgulho por pertencer àquela coletividade, além do expressar cuidado e extrema luta por sua permanência.” Fotógrafos por formação e experiência, Ferreira e Soares apontam que o filme converge suas “afinidades eletivas nas artes visuais, sobretudo em relação às narrativas ligadas às conexões subjetivas de pertencimento no conceito de cidades e os processos de desumanização pelos poderes instituídos em relação às pautas de pertencimento e afeto nas relações de moradia.” MURIBECA mostra que aqueles prédios eram mais do que apenas uma moradia para a comunidade, era um espaço construído de lutas, afetos, sonhos e memórias que estava sendo cruelmente destruído. E, nesse sentido, o filme se torna uma reconstrução afetiva daquele lugar e da luta dos moradores. “O cinema é um instrumento importante para guardar a memória e a magia de nossos espaços.” Ao olhar para a história de uma comunidade, MURIBECA aponta para um fenômeno mundial de desconstrução de espaços impulsionado por interesses econômicos à revelia da história e subjetividade dos que ali vivem. O filme mostra que aqueles prédios eram mais do que apenas uma moradia para a comunidade, era um espaço construído de lutas, afetos, sonhos e memórias que estava sendo cruelmente destruído. E, nesse sentido, o filme se torna uma reconstrução afetiva daquele lugar e da luta dos moradores. “O cinema é um instrumento importante para guardar a memória e a magia de nossos espaços.” MURIBECA será lançado no Brasil pela Descoloniza Filmes.

Sinopse Diante da iminente transformação de seus lares em uma verdadeira cidade fantasma, moradores do Conjunto Habitacional Muribeca expressam a morte física de uma comunidade ainda viva na memória e nos sentimentos. O desaparecimento do bairro (em Jaboatão dos Guararapes, Pernambuco) devido a problemas estruturais, à especulação imobiliária e a um longo e turvo imbróglio entre moradores e órgãos responsáveis pela obra é testemunhado a partir de resiliências e resistências, de paisagens afetivas e lembranças que ora buscam abrigo na nostalgia, ora reacendem a chama resoluta da esperança.

Ficha Técnica Direção: Alcione Ferreira e Camilo Soares Roteiro: Alcione Ferreira e Camilo Soares Produção:  Camilo Soares Direção de Fotografia: Alcione Ferreira e Camilo Soares Edição: Paulo Sano Gênero: Documentário País: Brasil Ano: 2020 Duração: 78 min. Sobre Alcione Ferreira - Alcione Ferreira é formada em jornalismo pela UFPE (2001). Foi fotojornalista sênior e vídeo repórter do Diario de Pernambuco (2000-2015). Dentre os prêmios de fotografia, destacam-se : Vladmir Herzog de Anistia e Direitos Humanos, Senai de Jornalismo e Cristina Tavares. Compõe o coletivo de fotografia Cria.  Sobre Camilo Soares - Camilo Soares é também fotógrafo, diretor de fotografia e professor de cinema na UFPE. Participa do Coletivo do fotógrafos Cria e da Senda Produções. Assinou a fotografia de King Kong em Asunción, Kikito de Melhor filme no Festival de Gramado de 2020. Dirigiu os curtas Sue, Turbulenta Aberração (2013, com Zizo), Céu de Lua, Chão de Estrelas (2022, com Orun Santana) e Ming (2022). Publicou o livro de poemas Palavras Sujas sobre Azulejos Brancos (Trevo, 2021).  Sobre a Senda - A  Senda é uma produtora de cinema aberta em 2018 pela produtora Alba Azevedo, pelo diretor e fotógrafo Camilo Soares e pela escritora e dramaturga Renata Pimentel. Apesar de enfrentar um período de notável dificuldade da área cultural, decorrente de cortes de leis de incentivo e políticas culturais, além da crise econômica e da longa pandemia da Covid 19, a empresa conseguiu manter-se produtiva. Autoproduziu seu primeiro filme, o documentário longa metragem Muribeca (direção de Alcione Ferreira e Camilo Soares), sobre uma comunidade em processo de desaparecimento. Apesar do parco recurso, o filme trilhou um honrado percurso em festivais internacionais, como o FIDBA (Argentiva), Aubervilliers (França), GBiennale (Austrália), Toronto LIFT-OFF (Canadá), Metropolis (Itália), Cine Del Mar (Uruguai, menção honrosa pelo roteiro), além de participar de importantes Festivais nacionais como a Mostra de Outro Preto, o Cine-Sesc, o Cine PE (próximo novembro) e o Festival de Santos (prêmio de Melhor Direção de Longas Metragens). A Senda ainda produziu o curta experimental Ming (Camilo Soares, 2022) e o curta documentário Céu de Lua, Chão de Estrelas (direção e roteiro de Camilo Soares e Orun Santana), esse último através da premiação do 14º Concurso Nacional de Roteiros Rucker Vieira, da Fundação Joaquim Nabuco.   Sobre a Descoloniza Filmes Fundada em 2017 por Ibirá Machado, a Descoloniza Filmes nasceu com o propósito de equiparar a distribuição de filmes dirigidos por mulheres e que tragam novas propostas narrativas e temáticas, contribuindo com a construção de uma nova forma de pensar. Em 2018, a Descoloniza lançou o filme argentino "Minha Amiga do Parque", de Ana Katz, vencedor do prêmio de melhor roteiro no Festival de Sundance, "Híbridos - Os Espíritos do Brasil", de Priscilla Telmon e Vincent Moon, o chileno "Rei", de Niles Attalah, vencedor do grande prêmio do júri no Festival de Roterdã, e "Como Fotografei os Yanomami", de Otavio Cury. Em 2019 codistribuiu junto à Vitrine Filmes a obra "Los Silencios", de Beatriz Seigner, e levou aos cinemas "Carta Para Além dos Muros", de André Canto. Durante a pandemia, lançou diretamente no streaming os filmes "Saudade Mundão", de Julia Hannud e Catharina Scarpellini, e "Castelo de Terra", de Oriane Descout, retomando os lançamentos em salas no segundo semestre de 2021, com "Cavalo", de Rafhael Barbosa e Werner Sales, "Parque Oeste", de Fabiana Assis, e "Aleluia, o canto infinito do Tincoã", de Tenille Barbosa. Em 2022 realizou os lançamentos de "Sem Rosto", de Sonia Guggisberg, e  "Gyuri", de Mariana Lacerda, "Aquilo que eu Nunca Perdi", de Marina Thomé,  e “Êxtase”, de Moara Passoni. Para 2023 prepara os lançamentos de “Muribeca”, de Alcione Ferreira e Camilo Soares, “Para’í”, de Vinicius Toro, "Para Onde Voam as Feiticeiras", de Eliane Caffé, Carla Caffé e Beto Amaral, “Luz nos Trópicos”, de Paula Gaitán, “Seus Ossos e Seus Olhos”, de Caetano Gotardo, dentre outros.