NO CURTA! Filme inédito de Betse de Paula mostra a vida e a obra de Mario Carneiro

  

	Mário Carneiro, diretor de fotografia e cineasta  (Foto: Divulgação/Canal Curta!) O sétimo longa-metragem da cineasta Betse de Paula (“Celeste & Estrela”, 2005; “Vendo ou Alugo”, 2013) mostra quem foi um dos grandes nomes do Cinema Novo, o diretor de fotografia, pintor e cineasta Mário Carneiro, morto em 2007. Ganhador do Prêmio Especial de Montagem (para Marta Luz) no Festival de Brasília 2020, o documentário “A Luz de Mário Carneiro” estreia na TV com exclusividade no canal Curta!. O filme também está disponível no Curta!On, streaming do Curta! no NOW, da Claro/NET. O filme mergulha na história do cinema nacional a partir da obra de Carneiro, que deixou um vasto material de arquivo — até então inédito — que conta com entrevistas, pequenas experiências em 16mm, pinturas, gravuras e desenhos. O filme é estruturado por uma entrevista que o diretor de fotografia concedeu a um programa de TV. Ele próprio se define, sempre de forma sarcástica, como uma pessoa desajeitada, sobretudo por conta de sua gagueira, apesar de sua origem abastada — era filho de diplomata. Ao longo do depoimento, fala de sua trajetória de vida, de sua produção cinematográfica e conta histórias anedóticas. Em uma produção que exalta a metalinguagem — aqui, o cinema “fala” de si mesmo através do depoimento de Carneiro —, o espectador se vê diante de um modo de fazer cinema movido a paixão e criatividade, em tempos de poucos recursos e muitas provações para a tão sonhada exibição de um filme. “Para mim, fazer um filme é como se eu estivesse trabalhando em um mural em movimento”, conta o artista, que assinou a fotografia de filmes de Domingos Oliveira, Paulo César Saraceni, Joaquim Pedro de Andrade e Glauber Rocha. “A Luz de Mario Carneiro” é um documentário da BPP Produções Audiovisuais viabilizado pelo Curta! através do Fundo Setorial do Audiovisual. Estreia na Quarta do Cinema, 10 de março, às 22h. Na programação especial da Semana da Mulher, Curta! estreia doc sobre Marie Curie, única vencedora do Nobel em duas categorias diferentes A física polonesa Marie Skłodowska Curie foi um dos maiores nomes da ciência, sendo, sobretudo, pioneira entre as mulheres cientistas — foi a primeira a conquistar um Nobel, sendo até hoje a única pessoa condecorada com o prêmio em dois campos distintos da ciência. A trajetória de Curie, lembrada por ter descoberto a radioatividade, é contada na cinebiografia “Marie Curie, Além do Mito”, uma produção da ARTE France dirigida por Michel Vuillermet, que agora chega ao Curta! durante a Semana da Mulher.  O filme, que também está no Curta!On - streaming do Curta! no NOW, da Claro/NET - descreve a importância de Marie Curie para a ciência moderna e para o nosso próprio modo de pensar, e mostra as delicadezas e desventuras de sua vida pessoal, por meio de fotografias e vídeos. Traz, ainda, entrevistas com seus admiradores e cientistas contemporâneos como sua neta, a física nuclear Hélène Langevin-Joliot. A estreia é na Quinta do Pensamento, 11 de Março, às 23h. Segunda-feira, 08/03: Especial Dia Internacional da Mulher Na segunda-feira, 8 Março, Dia Internacional Da Mulher, o canal realiza uma maratona  com documentários e séries sobre grandes mulheres e questões ligadas ao feminino.  Com início às 18h, a programação começa com o episódio “Feminismo”, da série "Estados da Arte", na qual o diretor Eduardo Goldenstein aborda o desejo de libertação e a conflituosa relação entre arte e moral na obra de várias artistas contemporâneas. Na sequência, às 18h30, o episódio “O Feminino Nas Religiões”, da série “No Caminho do Bem”, de Belisario Franca, discute a dicotomia entre inclusão x opressão religiosa. Às 20h, é a vez do episódio “A Voz Feminina”, da série “Cale-se” – que aborda a censura na ditadura militar brasileira e, às 20h30, a cantora Teresa Cristina participa da série “As Canções da Minha Vida”, de Marcus Fernando, na qual fala sobre   sua relação com a música.  A programação continua com dois documentários sobre grandes mulheres brasileiras: Elza Soares - retratada em “My Name Is Now – Elza Soares”, às 21h – e Clementina de Jesus, protagonista de “Clementina”, que vai ao ar às 22h30. 18h – “Estados da Arte” (Série) – Ep: “Feminismo” Para além das questões de gênero, o desejo de libertação. A conflituosa relação entre arte e moral. Mariana Guimarães se utiliza da tradição do bordado para romper padrões estabelecidos. Carol Valansi faz uma releitura da pornografia. Fabiana Faleiros e Mulheres de Buço afirmam a liberdade feminina através da música e da performance. Marie Carangi promove a marcha das cem tetas, e Laura Lima revela a potência da arte através da ornamentação, da beleza e do corpo. Direção: Eduardo Goldenstein, Duração: 26 min. Classificação: 14 anos. Horários alternativos: 09 de março, terça-feira, às 04h e às 12h; 10 de março, quarta-feira, às 06h; 14 de março, domingo, às 05h30. PROMO: https://youtu.be/mr5Zx3YGA5g FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/11kN0YrMOZSwk4Rq6IY9gmxpbej9DkRSV?usp=sharing 18h30 – “No Caminho do Bem” (Série) – Ep: “O Feminino Nas Religiões” O papel da mulher na sociedade contemporânea é o tema deste episódio de "No Caminho do Bem". Em foco, o debate sobre como a religião pode empoderar ou oprimir a representação feminina, revelando como fiéis mulheres vivenciam a rotina religiosa. Direção: Belisario Franca, Bárbara Kahane. Duração: 26 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 09 de março, terça-feira, às 04h30 e às 12h30; 10 de março, quarta-feira, às 06h30; 14 de março, domingo, às 06h05. PROMO: https://youtu.be/cp-KJyZyRVk FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1H6P0bZ6inG3f7ze8BU9O80gCumqSdtlA?usp=sharing  20h – “Cale-se” (Série) – Ep: “A Voz Feminina” O episódio convida nomes como Joyce e Fátima Guedes a relembrarem o cenário da censura musical sob a ótica feminina. Joyce fala sobre o caso da sua música “Eternamente grávida”, citando exemplos de palavras que não foram admitidas pelo regime. Ivan Lins explica que, durante os Anos de Chumbo, os artistas acabaram polarizados entre engajados ou adesistas. Ele comenta o caso da música “O amor é meu país”, de 1970, que fez com que o compositor fosse taxado de ufanista e acabasse sofrendo uma outra censura. Zé Luiz Mazziotti e Fátima Guedes relembram a canção “Mestre Salas dos Mares”.  Direção: Marcus Fernando. Duração: 26 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 09 de março, terça-feira, às 0h e às 14h; 10 de março, quarta-feira, às 08h; 13 de março, sábado, às 18h; 14 de março, domingo, às 09h05. PROMO: https://youtu.be/DcErtQ2c-F0 FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1DngvcFsq9doVGeHHtWY-QBTlWL3IGWxl?usp=sharing  20h30 – “As Canções da Minha Vida” (Série) – Ep: “Teresa Cristina” "As Canções da Minha Vida" é um grande painel da música brasileira. Neste episódio, Teresa Cristina mostra a sua interpretação de "Minha História". Ela segue falando da sua relação com a música e ilustra o papo com a versão de "Travessia", famosa na voz de Milton Nascimento. Direção: Marcus Fernando. Duração: 26 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 09 de março, terça-feira, às 0h30 e às 14h30; 10 de março, quarta-feira, às 08h30; 13 de março, sábado, às 19h10; 14 de março, domingo, às 10h15. PROMO: https://youtu.be/q8yUTR5ArHs FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1uTYwLQttzNzZ5aQp90OrO1iglGWVig8f?usp=sharing 21h – “My Name is Now, Elza Soares” (Documentário) Um filme com a cantora Elza Soares, ícone da música brasileira, numa saga que ultrapassa o tempo, espaço, perdas e sucessos. Elza e seu espelho, cara a cara, nua e crua, ao mesmo tempo frágil e forte, real e sobrenatural, uma fênix, que com a força da natureza transcende e canta gloriosamente. Direção: Elizabete Martins Campos. Duração: 71 min. Classificação: 12 anos. Horários alternativos: 09 de março, terça-feira, às 1h e às 15h; 10 de março, quarta-feira, às 09h; 13 de março, sábado, às 22h30; 15 de março, domingo, às 0h45. PROMO: https://youtu.be/lgWNGFA7Wv4 FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/14vp_WNO294IoVD8KvuIkHqvxVmfLD33Q?usp=sharing 22h30 – “Clementina” (Documentário) O documentário faz uma viagem através das músicas e da história de Clementina de Jesus. Os sambas mais poéticos, o batuque cheio de balanço e os cantos religiosos que revelam uma comunicação forte com o mundo sagrado, vão nos levando para o profundo mundo de Quelé. Marcada na história da MPB pela sua voz excepcional e repertório de música afro-brasileira, essa neta de escravos trouxe com o seu canto a alegria, a potência e o drama da condição do negro no Brasil. Considerada por muitos o elo perdido entre a cultura brasileira e as raízes africanas. Direção: Ana Rieper.  Duração: 75 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 09 de março, terça-feira, às 2h30 e às 16h35; 10 de março, quarta-feira, às 10h30; 13 de março, sábado, às 13h05; 14 de março, domingo, às 20h05. PROMO: https://youtu.be/uuBak3Z7Fdg FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1wKlQ4QAPhu78BnS5716QY4bw3a844-1L?usp=sharing Terça das Artes - 09/03 22h40– "Cildo” (Documentário) - Cildo Meireles é um dos principais artistas plásticos brasileiros, tendo conquistado em 2008 o prestigiado Prêmio Velázques de las Artes Plásticas. Conduzido pelas palavras do próprio Cildo, o filme percorre suas obras, procurando entender o processo criativo e o pensamento do artista. De 2005 a 2008, do ateliê onde trabalha às grandes exposições internacionais, passeamos por suas obras e ideias, em uma trajetória ao mesmo tempo reflexiva e profundamente sensorial.  Direção: Gustavo Moura. Duração: 78 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 10 de março, quarta-feira, às 2h40 e às 16h40; 11 de março, quinta-feira, às 10h40; 14 de março, domingo, às 13h40. PROMO: https://youtu.be/hRuhqpldGds FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1eVegOuG3w5LbFopWx5nMm5EHYpH6W1nQ?usp=sharing Quarta de Cinema – 10/03 22h – “A Luz de Mário Carneiro” (Documentário)  - “A Luz de Mário Carneiro” é um documentário que faz um mergulho na história do cinema brasileiro a partir de um de seus maiores diretores de fotografia, Mário Carneiro. Importante fotógrafo e artista plástico, foi um dos principais personagens do Cinema Novo e deixou um vasto e importante material de arquivo inédito sobre sua trajetória, como entrevistas e pequenas experiências em 16mm, além de pinturas, gravuras e desenhos. “A Luz de Mário Carneiro” é uma homenagem a esse personagem que teve grande importância para o desenvolvimento do cinema brasileiro.  Diretor: Betse de Paula. Duração: 73 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 11 de março, quinta-feira, às 02h e 16h; 12 de março, sexta-feira, às 10h; 13 de março, sábado, às 15h35; 14 de março, domingo, às 21h35. PROMO: https://youtu.be/-VJdQosmF0I  FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1kfhaDxEftR3jMlBwn2ZxnkHB-j8rjTvS?usp=sharing  Quinta do Pensamento – 11/03 23h – “Marie Curie, Além do Mito” (Documentário) As obras e a vida de Marie Curie são como um mito. Embora ela seja homenageada em todo o mundo por sua excelência, sua história e sua vida permanecem pouco conhecidas. Para homenagear esta extraordinária mulher da ciência, por ocasião do centenário de seu Prêmio Nobel em dezembro de 2011, oferecemos um retrato de Marie Curie que, no início do século XX, participou da revolução da física, modificando nossa concepção do mundo e da matéria por meio de seu trabalho sobre a radioatividade. Para pintar um retrato desta cientista excepcional, o ‘Musée Curie’ revela seus arquivos, incluindo alguns não publicados. Através dos seus cadernos e correspondência, através das muitas palavras que Marie Curie nos deixou, queremos encontrar, por trás do mito, a mulher discreta e combativa que ela foi, para reconstituir o seu incrível percurso pelo prisma das suas emoções e pensamentos. Direção: Michel Vuillermet. Duração: 52 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 12 de março, sexta-feira, às 03h e às 17h; 13 de março, sábado, às 14h30; 14 de março, domingo, às 23h; 15 de março, segunda-feira, às 11h. PROMO: https://youtu.be/5F69xVxermw     FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1tdO1Q7F8bgauB6orivKV0ywzo7djhuwx?usp=sharing  Sexta da Sociedade – 12/03 20h30 – “Serras da Desordem” (Documentário) - Carapirú é um índio nômade que escapa de um ataque surpresa de fazendeiros. Durante dez anos, anda sozinho pelas serras do Brasil central, até ser capturado em novembro de 1988, a 2 mil quilômetros de seu ponto de partida. Levado a Brasília pelo sertanista Sydney Possuelo, ele vira manchete nacional e centro de uma polêmica entre antropólogos e linguistas quanto a sua origem e identidade.  Direção: Andrea Tonacci. Duração: 136 min. Classificação: 10 anos. Horários alternativos: 13 de março, sábado, às 0h30; 15 de março, segunda-feira, às 02h10 e às 14h30; 16 de março, terça-feira, às 08h30. PROMO: https://youtu.be/6wRbzuX3Oko FOTOS:  https://drive.google.com/drive/folders/1eoMMXDLnb9JiOg1r4k0phviST76pmdTl?usp=sharing  Sábado –13/03 19h45 – “Fronteiras do Pensamento” (Série) – Ep: “José Agualusa” - Autor de romances, contos, novelas e peças de teatro, José Eduardo Agualusa é considerado um dos mais importantes escritores em língua portuguesa da atualidade. Nascido em Angola, ele estudou agronomia e silvicultura, mas logo migrou para o jornalismo, carreira marcada por sua contribuição em diversos jornais. Hoje, com dezenas de prêmios acumulados e livros publicados, Agualusa tem suas obras traduzidas para mais de 25 idiomas. Em Fronteiras do Pensamento, o escritor reflete sobre a capacidade da literatura de questionar e transformar a realidade. Afinal, para ele, a ficção é um exercício permanente de empatia, de se colocar no lugar do outro.  Direção: André Brandão e Ricardo Carioba. Duração: 12 min. Classificação: Livre. Horários alternativos: 14 de março, domingo, às 10h45; 15 de março, segunda-feira, às 08h30. PROMO: https://youtu.be/qHPT0OAVRYY FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1f2r2BAv0S0Aq4AYsD4W8KEaoA_0unayV?usp=sharing Domingo – 14/03 15h10 – “Bicho de 7 Cabeças” (Ficção)  Uma viagem ao inferno manicomial. Essa é a odisseia vivida por Neto, um adolescente de classe média baixa, que leva uma vida "normal" até o dia em que o pai o interna em um manicômio depois de encontrar um baseado no bolso de seu casaco. O cigarro de maconha é apenas uma gota d’água que deflagra a tragédia na família. A falta de entendimento leva ao emudecimento na relação dentro de casa e o medo de perder o controle sobre o filho vira o amor do avesso. Internado no manicômio, Neto conhece uma realidade completamente absurda e desumana. Diretores: Laís Bodanzky Duração: 88 min. Classificação: 16 anos.  PROMO: https://youtu.be/6ZqYdF4TEr4 FOTOS: https://drive.google.com/drive/folders/1jIfvdJxXjyfAlF5EhU59YU9QY20iOXsp?usp=sharing

10 FILMES DIRIGISOS POR MULHERES ESTREIAM NA SUPO MUNGAM PLUS

Destaques para Mãe + Mãe, de Karole Di Tommaso, inédito no Brasil, versão restaurada do premiado O Piano, de Jane Campion, e um especial com a diretora tcheca Vera Chytilová  

 

Em Março, no mês da mulher, a plataforma de streaming Supo Mungam Plus traz para seus assinantes 12 filmes, sendo 10 dirigidos por mulheres dos mais variados cantos do mundo. Entre os destaques, estão o longa italiano, inédito no Brasil, Mãe + Mãe, de Karole Di Tommaso, e a versão restaurada do premiado O Piano, de Jane Campion, vencedor de 3 prêmios no Oscar e da Palma de Ouro no Festival de Cannes.

 

Selecionado para o Festival de Roma e Baseado na história real da diretora, Mãe + Mãe, mostra a trajetória de duas mulheres que se amam e sonham em ter uma criança e formar uma família juntas. Elas logo percebem que não será tão simples quanto esperavam e, à medida que o entusiasmo diminui, o amor delas é desafiado.

 

A Supo Mugam Plus ainda preparou um especial com a diretora Vera Chytilová, um dos maiores nomes do cinema tcheco. Toda semana será lançado um filme da cineasta, como a versão restaurada de Saco de Pulgas e o delicioso As Pequenas Margaridas.

 

Também vindo do cinema Tcheco estão confirmados dois títulos na plataforma, a versão restaurada da divertida comédia Os Amores de uma Loira, de Milos Forman ("Um Estranho no Ninho") e a animação Revolução na Terra dos Brinquedos, considerado o primeiro "Toy Story" e codirigido por Hermína Týrlová, uma das referências da era de ouro da animação tcheca. O curta aborda a revolta dos brinquedos contra um nazista

 

Outras estreias incluem dois clássicos franceses em versões restauradas prontos para serem redescobertos: Olivia, de Jacqueline Audry, sobre a despertar da paixão de uma jovem por sua professora, e Refrigerante de Menta, de Diane Kurys, sobre a vida de duas irmãs adolescentes nos anos 60.

 

Dois dramas emocionantes completam a lista de lançamentos. São eles: o delicado Minha Vida em Cor-de-Rosa, de Alain Berliner, sobre uma menina transgênero. E Minha Vida Sem Mim, de Isabel Coixet e estrelado por Sarah Polley, sobre uma mãe com câncer terminal.

 

As estreias na Supo Mungam Plus acontecem todas as sextas-feiras do mês.  Com acesso disponível online, para todo o Brasil, através de uma assinatura, a plataforma surgiu como uma janela cinematográfica virtual para diversas histórias e culturas, incluindo clássicos do cinema, filmes para serem (re) descobertos e lançamentos inéditos.

 

Serviço:  Onde assistir: www.supomungamplus.com.br

Quanto: 7 dias grátis para o assinante. Através de uma assinatura mensal, por R$23,90, ou anual, por R$199,90, realizada no próprio site da plataforma (www.supomungamplus.com.br). 

 

Confira as estreias e sinopses: 

05 DE MARÇO 

Revolução na Terra dos Brinquedos de Hermína Týrlová e Frantisek Sádek (Tchecoslováquia, 1946, Animação) com Eduard Linkers e Jindrich Láznicka. Durante a Segunda Guerra Mundial, um membro da Gestapo entra na oficina de um fabricante de brinquedos para prendê-lo. Frustrado com a fuga do artesão, o nazista passa a maltratar os brinquedos, que irão se revoltar contra ele, mostrando que a inventividade e a solidariedade são mais fortes do que a violência e a estupidez. Uma história de resistência. "O filme de animação é um comovente conto de fadas do século XX. Meu objetivo é trazer objetos à vida: brinquedos, fantoches ou qualquer objeto que rodeie as crianças. Acho que as crianças sentem necessidade de beleza, de sentimento e principalmente de alegria. E é isso que tento proporcionar a eles por meio de meus filmes." Hermína Týrlová (1900 - 1993)

 

Olivia (Versão Restaurada) de Jacqueline Audry (França, 1951) com Marie-Claire Olivia, Edwige Feuillère, Simone Simon, Yvonne de Bray e Suzanne Dehelly. O despertar das paixões de Olivia, uma adolescente inglesa enviada para uma escola de aperfeiçoamento na França, no final do século XIX. Inocente, porém, observadora, ela se apaixona por sua diretora, a fascinante Senhorita Julie, e através dessa tela de amor, vê a relação tensa entre Julie e a outra diretora, a Senhorita Cara. Indicado ao BAFTA de Melhor Atriz Internacional.

 

Especial Vera Chytilová | Saco de Pulgas (Versão Restaurada) de Vera Chytilová (Tchecoslováquia, 1962) com Helga Cocková. A jovem Jana é admirada pelo seu espírito de luta contra o conformismo e a disciplina. Ela se rebela contra as regras rígidas do internato e da fábrica de trabalhadores socialistas. Mas os conflitos de Jana com a equipe e outras meninas têm consequências para todos. Seleção Oficial do Festival de Veneza.

 

12 DE MARÇO  

Mãe + Mãe de Karole Di Tommaso (Lançamento Inédito) (Itália, 2019) com Linda Caridi, Maria Roveran, Andrea Tagliaferri, Silvia Gallerano, Stefano Sabelli e Anna Bellato. Karole e Ali se amam e sonham em ter uma criança e formar uma família juntas. Elas logo percebem que não será tão simples quanto esperavam e, à medida que o entusiasmo diminui, o amor delas é desafiado. Para superar os obstáculos, elas devem acreditar na força de seu desejo e no apoio de seus entes queridos. Se elas puderem fazer isso, milagres acontecerão. Baseado na história de amor da vida real da diretora Karole Di Tommaso. Seleção Oficial do Festival de Roma.

 

Os Amores de uma Loira (Versão Restaurada) de Milos Forman (Tchecoslováquia, 1965) com Hana Brejchová, Vladimír Pucholt, Vladimír Mensík, Milada Jezková, Jana Novaková e Marie Salacová Andula, uma inocente garota tcheca de uma cidade industrial, está em uma busca desesperada pelo amor. Ela acredita que o encontrou quando conhece Milda, um jovem e encantador musicista de Praga. Ele, no entanto, está apenas procurando um encontro casual e deixa a cidade presumindo que nunca mais verá Andula novamente. Mas quando ela não tem notícias dele, Andula faz as malas e segue para Praga, para a surpresa de Milda e seus pais.

Indicado ao Oscar e ao Globo de Ouro de Melhor Filme Internacional. Seleção Oficial do Festival de Veneza. Um clássico da Nouvelle Vague Tcheca.

 

Especial Vera Chytilová | Algo Diferente de Vera Chytilová (Tchecoslováquia, 1963) com Eva Bosáková, Vera Uzelacová, Josef Langmiler, Jirí Kodet, Milivoj Uzelac Jr. e Miroslava Matlochová. Duas histórias paralelas. A primeira segue a ginasta campeã olímpica Eva Bosáková, que pensa em se aposentar enquanto passa por uma rotina de treinamento exaustiva; a segunda, segue a rotina de uma dona de casa, ignorada pelo marido. Primeiro longa-metragem de Vera Chytilová.

 

19 DE MARÇO 

Minha Vida em Cor-de-Rosa de Alain Berliner (Bélgica, França, 1997) com Georges Du Fresne, Michèle Laroque, Jean-Philippe Écoffey, Hélène Vincent, Marie Bunel e Daniel Hanssens. Ludovic é uma criança que é vista pela família e comunidade como um menino, mas que se identifica como menina. Ela fala em se casar com o filho do vizinho e não consegue entender por que todos ficam surpresos com isso. A comunidade local não consegue aceitar a felicidade, os desejos e a identidade de Ludo, e isso gera problemas para a garota e sua família. Vencedor do Globo de Ouro de Melhor Filme Internacional. 

 

Refrigerante de Menta (Versão Restaurada) de Diane Kurys (França, 1977) com Eléonore Klarwein, Odile Michel, Anouk Ferjac, Michel Puterflam, Yves Rénier e Robert Rimbaud. Setembro de 1963, início do ano letivo. Anne tem 13 anos e sua irmã Frédérique tem 15. Elas sonham com a liberdade e suas vidas, assim como o mundo ao redor delas, estão em pleno andamento. Entre uma mãe oprimida, um pai desajeitado, os primeiros flertes e o próximo boom, Anne secretamente veste meia-calça e tira notas ruins, enquanto Frédérique descobre a política e as primeiras paixões. Em torno delas, professores severos ou histéricos. Estamos na década de 60, mas a adolescência é eterna e os adultos definitivamente nunca a entendem. Vencedor do Prêmio Louis Delluc.

 

Especial Vera Chytilová | As Pequenas Margaridas de Vera Chytilová (Tchecoslováquia, 1966) com Jitka Cerhová, Ivana Karbanová, Marie Cesková, Jan Klusák, Marcela Brezinová e Jirina Myskova. Como o mundo está corrompido, duas adolescentes, ambas chamadas Marie, decidem embarcar em uma série de brincadeiras destrutivas nas quais consomem e destroem o que está ao redor delas. Um clássico do cinema tcheco e mundial.

 

26 DE MARÇO 

O Piano (Versão Restaurada) de Jane Campion (Nova Zelândia, Austrália, 1993) com Holly Hunter, Anna Paquin, Harvey Keitel e Sam Neil. Em meados do século 19, Ada McGrath, uma mulher muda, é enviada para a Nova Zelândia, junto com sua filha, para um casamento arranjado com um rico proprietário de terras. De todos os seus pertences, seu novo marido se recusa a transportar seu piano, então ele fica abandonado na praia. Incapaz de suportar a ideia da destruição certa do instrumento, Ada faz um acordo com seu vizinho George Baines, um trabalhador local, no qual ela o ensinará a tocar piano. Mas isso levará a conflitos que irão alterar suas vidas. Vencedor da Palma de Ouro do Festival de Cannes e de 3 prêmios no Oscar: Melhor Atriz, Melhor Atriz Coadjuvante e Melhor Roteiro Original. Eleito o Melhor Filme dirigido por mulher de todos os tempos, em votação promovida pela BBC.

 

Minha Vida Sem Mim de Isabel Coixet (Canadá, Espanha, 2003) com Sarah Polley, Mark Ruffalo, Amanda Plummer, Scott Speedman, Leonor Watling e Maria de Medeiros. Ann é uma jovem trabalhadora, mãe de duas filhas pequenas e seu marido está desempregado. Sua vida muda drasticamente quando ela descobre estar com câncer terminal. Decidida a não contar para ninguém sobre a doença, Ann cria uma lista de coisas que deseja fazer antes de morrer, incluindo viver uma paixão que nunca teve antes.Seleção Oficial do Festival de Berlim e vencedor do Goya de Melhor Roteiro Adaptado.

 

Especial Vera Chytilová | Fruto do Paraíso de Vera Chytilová (Tchecoslováquia, 1970) com Jitka Nováková, Karel Novak e Jan Schmid. A jovem Eva está obcecada por um homem de vermelho. Ela não sabe quem é, o que ele faz ou se é perigoso. Certo dia, Eva e seu namorado estão em um spa surrealista, onde deparam-se com a Tentação. Uma releitura original da história de Adão e Eva, que progride para uma representação alegórica da perda da inocência. Seleção Oficial do Festival de Cannes.