NOVO FILME PROTAGONIZADO POR PAUL MESCAL, CRIATURAS DO SENHOR ESTREIA EM ABRIL

 

Ator destaca-se atuando ao lado de Emily Watson, como um rapaz traumatizado que volta para casa na Irlanda Trailer |   O novo trabalho de um dos atores mais elogiados de 2022, Paul Mescal, chegará aos cinemas brasileiros em 13 de abril. Em CRIATURAS DO SENHOR, ele atua ao lado de Emily Watson em drama dirigido por Anna Rose Holmer e Saela Davis, que tem produção da prestigiosa A24. O lançamento no Brasil será pela California Filmes. Mescal foi indicado ao Oscar de Melhor Ator em 2023, por seu trabalho no premiado “Aftersun”, mas chamou a atenção pela primeira vez na série “Normal People”. Em CRIATURAS DO SENHOR, ele interpreta Brian O'Hara, um rapaz carismático, mas repleto de contradições, calado, mas ameaçador – um personagem que o ator define como repleto de camadas. Ele volta à sua terra natal, a Irlanda, com muitas feridas e é incapaz de articular o que está acontecendo consigo. “Num primeiro momento, Bryan quer trabalhar na fazenda de ostras da família e isso lhe é muito romântico. Mas todos os assuntos não resolvidos, as questões do passado, impedem que ele realmente se integre nesse mundo”, explica o ator. Watson interpreta Aileen O’Hara, mãe de Brian, que também trabalha na empresa da família. “Para mim, essa é uma história sobre ciclos silenciosos de violência que passam de uma geração a outra e sufocam as emoções. O avô que foi violento com o filho, o pai que fez a mesma coisa com seu garoto. Mas ninguém fala sobre isso, ninguém questiona.” Já Mescal conta que o personagem é muito diferente dele e tem ações questionáveis, mas, ainda assim, buscou o que poderia haver de mais humano em Brian. “É a parte mais assustadora: encontrar nuances em alguém que age como ele. Para mim, Brian pensa que sua vida não está saindo como deve, o que traz uma sensação de poder fazer o que quiser, mesmo que seja algo perigoso.” Watson, que já foi indicada ao Oscar duas vezes (por "Ondas do Destino" e "Hilary e Jackie"), conta que ficou impressionada com a presença de Mescal em cena. “Foi brilhante a escolha dele para o papel, porque nada em Paul indica que é uma pessoa sombria e difícil. Ele surpreende as pessoas.” No British Independent Film Awards, CRIATURAS DO SENHOR concorreu em cinco categorias, entre as quais Melhor Protagonista (Watson) e Melhor Coadjuvante (Mescal). O filme também foi muito bem recebido pela crítica especializada, atualmente ostentando 91% de aprovação no agregador Rotten Tomatoes. “Formalmente, o filme dá a chance para o elenco brilhar”, escreve Guy Lodge, na revista Variety. “O elenco todo é excelente, mas as atuações de Watson e Mescal elevam o longa para além da familiaridade”, diz Gregory Ellwood, na The Playlist. CRIATURAS DO SENHOR será lançado no Brasil pela California Filmes. Sinopse Em uma vila de pescadores varrida pelo vento, uma mãe está dividida entre proteger seu filho amado e seu próprio senso de certo e errado. Uma mentira que ela conta para ele despedaça sua família e a unidade de sua comunidade. Ficha Técnica Direção: Anna Rose Holmer e Saela Davis Elenco: Emily Watson, Paul Mescal, Aisling Franciosi, Toni O'Rourke Países: Estados Unidos, Irlanda e Reino Unido Direção de Fotografia: Chayse Irvin Música: Danny Bensi e Saunder Jurriaans Montagem: Jeanne Applegate e Julia Bloch Gênero: Drama Ano: 2022 Duração: 100 minutos.

CONFIRA O TRAILER E POSTER DE A BALEIA, NOVO FILME DE DARREN ARONOFSKY

 

Protagonizado por Brendan Fraser, longa estreia nos cinemas dia 26 de Fevereiro com distribuição da Califórnia Filmes  Assista ao trailer: https://youtu.be/CPMqpPCnpIQ Dirigido por Darren Aronofsky (mãe!, Réquiem para um sonho), A BALEIA, acaba de ganhar trailer oficial e poster, longa chega aos cinemas brasileiros em 23 de Fevereiro com distribuição da Califórnia Filmes.  No filme, Brendan Fraser interpreta Charlie, um professor de 270 Kg, que não consegue sair do sofá, e repleto de problemas emocionais. No Festival de Veneza, em setembro passado, ele também recebeu quase 10 minutos de aplausos na sessão de gala do longa, e o ator é um dos mais cotados para o Oscar.  Fraser se transformou fisicamente para viver o personagem: um homem com obesidade severa que não consegue sair do sofá. Professor de literatura, ele precisa se confrontar com seu passado, que envolve uma filha adolescente (Sadie Sink) e sua ex-mulher (Samantha Morton). O roteiro é escrito por Samuel D. Hunter, baseado em sua peça homônima. “O que eu gosto sobre A BALEIA é como nos convida a ver a humanidade dos personagens, que não são totalmente bons ou maus, eles têm nuances como qualquer pessoa, e vivem vidas muito ricas”, conta Aronofsky, que se interessou em adaptar a peça desde que a viu, mais de dez anos atrás. Fraser, por sua vez, conta que teve uma entrega total ao personagem, como nunca fizera antes, para mostrar toda a força e vulnerabilidade de Charlie. “Ele tem uma melancolia que o paralisa que vem do fato de nunca poder ter sido a pessoa que queria ser. Ele carrega muitos sentimentos de culpa”, explica o ator. Fraser também defende o personagem, que, para ele, não é mesquinho ou calculista, mas vítima de suas próprias escolhas. “Charlie feriu as pessoas por não ser direto, não ser autêntico, e agora vive uma batalha consigo mesmo. Ele deixou de lado de acertar as contas com as pessoas que amava, e agora pode ser tarde demais para fazer isso. Quando diz aos seus alunos que precisam encontrar uma maneira de dizer a verdade, no fundo, ele está falando isso para si mesmo.” Aronofsky confessa que sempre esteve próximo de Fraser durante todo o processo, a fim do proteger, pois sabia que, ao entrar no personagem, o ator também ficaria muito fragilizado emocionalmente. “Há uma espécie de casamento entre o poder das palavras do roteiro e a coragem da interpretação de Brendan. Conversamos muito sobre como queríamos aproximar, mas também afastar o público do personagem.” “Preconceito contra obesidade é uma das últimas fronteiras das maneiras de uma pessoa menosprezar a outra. Muitas vezes, as pessoas do tamanho de Charlie são invisíveis, vistas apenas por suas famílias e cuidadores. É uma forma de silenciamento. Conversando com essas pessoas, percebi que, como qualquer um, elas querem ter suas histórias contadas, e serem tratadas de maneira justa e honesta. Isso tudo foi um impulso para me levar à autenticidade do personagem”, conclui Fraser. A equipe artística de A BALEIA inclui também o diretor de fotografia Matthew Libatique (Cisne Negro, Homem de Ferro 2); o compositor Rob Simonsen (Foxcatcher: Uma história que chocou o mundo); o montador Andrew Weisblum (A Crônica francesa); a diretora de arte Jurasama Arunchai (Amor Sublime Amor); e o figurinista Danny Glicker (Milk: A voz da igualdade). A BALEIA será lançado no Brasil pela Califórnia Filmes. Sinopse Charlie é um professor de inglês com obesidade severa, que tenta se reconectar com sua filha adolescente como uma última tentativa de redenção. Baseado na peça homônima de Samuel D. Hunter. Ficha Técnica Direção: Darren Aronofsky Roteiro: Samuel D. Hunter, baseado em sua peça Produção:  Jeremy Dawson, Ari Handel, Darren Aronofsky Elenco: Brendan Fraser, Sadie Sink, Hong Chau, Ty Simpkins, Samantha Morton Direção de Fotografia: Matthew Libatique Música: Rob Simonsen Montagem: Andrew Weisblum Gênero: drama País: EUA Ano: 2022 Duração: 117 min.

ESPERANDO BOJANGLES ESTREIA NOS CINEMAS NESTA QUINTA-FEIRA

 

SUCESSO NO FESTIVAL VARILUX, ESPERANDO BOJANGLES ESTREIA NOS CINEMAS NESTA QUINTA-FEIRA Protagonizado por Romain Duris e Virginie Efira, o filme é baseado no best-seller homônimo de Olivier Bourdeaut Longa estreia nas cidades de São Paulo, Rio de Janeiro, Salvador, Belo Horizonte, Brasília, Porto Alegre, Florianópolis, Curitiba, Cuiabá, São José dos Campos e Niterói, a partir de 3 de novembro Dois nomes mais queridos do cinema francês atual, Romain Duris (“Uma nova amiga”) e Virginie Efira (“Benedetta”), protagonizam o drama ESPERANDO BOJANGLES, inspirado no premiado romance de sucesso de Olivier Bourdeaut. A direção é de Régis Roinsard (“Os tradutores”, “A datilógrafa”). No Brasil, o filme estreia nesta quinta-feira, dia 3 de Novembro. O menino Gary (Solan Machado Graner) vive com seu pai, Georges (Romain Duris), a mãe, Camille (Virginie Efira), e um pássaro exótico num apartamento em Paris. Todas as noites, o casal dança sua música favorita, Mr Bojangle, e a família vive feliz. Até que Camille, uma mulher linda e hipnotizante, mergulha em sua própria loucura. “Meus amigos me falavam para ler o livro. ‘Foi feito para você adaptar, é a sua cara’, diziam. O romance tinha acabado de sair, ganhado vários prêmios, só críticas positivas, e estava vendendo muito. Tinha certeza de que vários produtores já estavam querendo comprar os direitos. Então resolvi não ler”, conta o diretor se divertindo. Ele explica que as pessoas continuavam insistindo para ele ler, até que sua esposa leu e deu um ultimato: “Se você não fizer esse filme, eu me separo de você.” Quando finalmente o leu, percebeu que o romance levantava várias questões sobre amor. “Até onde podemos ir em nome da pessoa que amamos?” Virgnie conta que só foi ler o livro, também, depois de convidada pelo diretor para estrelar o filme. “Eu quis ler antes de ler o roteiro, é sempre interessante ter todos os pontos de vista numa adaptação, começando pelo autor. No filme, não olhamos as coisas pelos olhos do menino, que idealiza a mundo, mas podemos ver o que está realmente acontecendo com aquela família.” Como referência para a personagem, a atriz conta que pensou em Gena Rowlands. “Eu também pensei que não é Camille quem enlouquece, mas as outras pessoas. Eu tive muitas ideias sobre ela. Uma coisa que é legal quando você trabalha com um diretor pela primeira vez é o confronto de opiniões. Eu chegava repleta de fotos, ideias e propostas, e ele me mostrava outro caminho. Ou, em outras vezes, concordava comigo.” Já Romain se identificou bastante com seu personagem, Georges. “Ele é uma figura familiar: alegrias e dramas estão misturados em sua vida, como acontece com todo mundo, e ele tenta lidar com isso. Eu sou um pouco assim. Seja lá o que acontece comigo, sempre procuro a leveza.” Um dos elementos centrais do filme é a dança – o casal dança todas as noites. E Romain explica que dançar parece estar no seu DNA. “Minha mãe dançava profissionalmente, e isso vem comigo. A dança é uma arte que me fascina, e pela qual tenho muito respeito.”  A equipe artística de ESPERANDO BOJANGLES ainda inclui o diretor de fotografia Guillaume Schiffman (“O Artista”), a desenhista de produção Sylvie Olivé (“O novíssimo testamento”), e os compositores Clare Manchon e Olivier Manchon (“O peso do talento”). O roteiro é assinado pelo diretor e Romain Compingt (“150 miligramas”) ESPERANDO BOJANGLES será lançado no Brasil pela Califórnia Filmes. Sinopse Camille e Georges dançam todas as noites ao som de sua música favorita, Mr Bojangles. Em sua casa, só há espaço para diversão, fantasia e amigos. Até que um dia Camille, uma mulher hipnotizante e imprevisível, desce mais fundo em sua própria mente, e Georges e seu filho Gary precisam mantê-la segura. Trailer: https://youtu.be/g4qGYB1esQo Download de materiais: https://bit.ly/materiais_esperandobojangles Ficha Técnica Direção: Régis Roinsard Roteiro: Régis Roinsard e Romain Compingt, baseado no romance de Olivier Bourdeaut Produção:  Jean-Pierre Guérin Elenco: Romain Duris, Virginie Efira, Grégory Gadebois, Solan Machado Graner Direção de Fotografia: Guillaume Schiffman Desenho de Produção: Sylvie Olivé Trilha Sonora: Clare Manchon e Olivier Manchon Gênero: drama País: França Ano: 2022 Duração: 124 minutos.

SUCESSO NO FESTIVAL VARILUX, ESPERANDO BOJANGLES GANHA NOVA DATA DE ESTREIA

 

ESPERANDO BOJANGLES GANHA NOVA DATA DE ESTREIA, DIA 3 DE NOVEMBRO Protagonizado por Romain Duris e Virginie Efira, o filme é baseado no best-seller homônimo de Olivier Bourdeaut Dois nomes mais queridos do cinema francês atual, Romain Duris (“Uma nova amiga”) e Virginie Efira (“Benedetta”), protagonizam o drama ESPERANDO BOJANGLES, inspirado no premiado romance de sucesso de Olivier Bourdeaut. A direção é de Régis Roinsard (“Os tradutores”, “A datilógrafa”). No Brasil, o filme ganhou nova data de estreia: 3 de Novembro. O menino Gary (Solan Machado Graner) vive com seu pai, Georges (Romain Duris), a mãe, Camille (Virginie Efira), e um pássaro exótico num apartamento em Paris. Todas as noites, o casal dança sua música favorita, Mr Bojangle, e a família vive feliz. Até que Camille, uma mulher linda e hipnotizante, mergulha em sua própria loucura. “Meus amigos me falavam para ler o livro. ‘Foi feito para você adaptar, é a sua cara’, diziam. O romance tinha acabado de sair, ganhado vários prêmios, só críticas positivas, e estava vendendo muito. Tinha certeza de que vários produtores já estavam querendo comprar os direitos. Então resolvi não ler”, conta o diretor se divertindo. Ele explica que as pessoas continuavam insistindo para ele ler, até que sua esposa leu e deu um ultimato: “Se você não fizer esse filme, eu me separo de você.” Quando finalmente o leu, percebeu que o romance levantava várias questões sobre amor. “Até onde podemos ir em nome da pessoa que amamos?” Virgnie conta que só foi ler o livro, também, depois de convidada pelo diretor para estrelar o filme. “Eu quis ler antes de ler o roteiro, é sempre interessante ter todos os pontos de vista numa adaptação, começando pelo autor. No filme, não olhamos as coisas pelos olhos do menino, que idealiza a mundo, mas podemos ver o que está realmente acontecendo com aquela família.” Como referência para a personagem, a atriz conta que pensou em Gena Rowlands. “Eu também pensei que não é Camille quem enlouquece, mas as outras pessoas. Eu tive muitas ideias sobre ela. Uma coisa que é legal quando você trabalha com um diretor pela primeira vez é o confronto de opiniões. Eu chegava repleta de fotos, ideias e propostas, e ele me mostrava outro caminho. Ou, em outras vezes, concordava comigo.” Já Romain se identificou bastante com seu personagem, Georges. “Ele é uma figura familiar: alegrias e dramas estão misturados em sua vida, como acontece com todo mundo, e ele tenta lidar com isso. Eu sou um pouco assim. Seja lá o que acontece comigo, sempre procuro a leveza.” Um dos elementos centrais do filme é a dança – o casal dança todas as noites. E Romain explica que dançar parece estar no seu DNA. “Minha mãe dançava profissionalmente, e isso vem comigo. A dança é uma arte que me fascina, e pela qual tenho muito respeito.”  A equipe artística de ESPERANDO BOJANGLES ainda inclui o diretor de fotografia Guillaume Schiffman (“O Artista”), a desenhista de produção Sylvie Olivé (“O novíssimo testamento”), e os compositores Clare Manchon e Olivier Manchon (“O peso do talento”). O roteiro é assinado pelo diretor e Romain Compingt (“150 miligramas”) ESPERANDO BOJANGLES será lançado no Brasil pela Califórnia Filmes. Sinopse Camille e Georges dançam todas as noites ao som de sua música favorita, Mr Bojangles. Em sua casa, só há espaço para diversão, fantasia e amigos. Até que um dia Camille, uma mulher hipnotizante e imprevisível, desce mais fundo em sua própria mente, e Georges e seu filho Gary precisam mantê-la segura. Trailer: https://youtu.be/g4qGYB1esQo Ficha Técnica Direção: Régis Roinsard Roteiro: Régis Roinsard e Romain Compingt, baseado no romance de Olivier Bourdeaut Produção:  Jean-Pierre Guérin Elenco: Romain Duris, Virginie Efira, Grégory Gadebois, Solan Machado Graner Direção de Fotografia: Guillaume Schiffman Desenho de Produção: Sylvie Olivé Trilha Sonora: Clare Manchon e Olivier Manchon Gênero: drama País: França Ano: 2022 Duração: 124 minutos.

ENTRE ROSAS, COMÉDIA DEVE ESTREAR EM SETEMBRO NOS CINEMAS

 

ENTRE ROSAS  Comédia traz a atriz como uma pequena florista que luta contra grandes corporações que querem acabarcom seu negócio A premiada atriz Catherine Frot (“Marguerite”) lidera o elenco da comédia francesa ENTRE ROSAS, dirigida por Pierre Pinaud. Ela interpreta Eve, antigamente, uma famosa criadora de rosas que hoje está à beira da falência. O longa tem distribuição, no Brasil, da Califórnia Filmes, e chega aos cinemas em 1º. de Setembro. Eve enfrenta sérias dificuldades, e está prestes a ser comprada por um concorrente, mas sua secretária Véra (Olivia Côte), com a melhor das intenções, contrata três pessoas para trabalhar no jardim com elas, mas o trio se mostra desprovido de qualquer habilidade para jardinagem. Ainda assim, surge um plano que poderá mudar o destino da empresa. Pinaud conta que desde pequeno é apaixonado pela arte da jardinagem, e, com seu irmão, imaginava o jardim ideal. Ele define ENTRE ROSAS como uma história de Davi versus Golias. “É sobre uma mulher teimosa lutando sozinha contra grandes corporações e leis do mercado, rejeitando técnicas modernas que diminuem a qualidade das rosas produzidas.” Ele conta também que um dos desafios é a maneira de se filmar as rosas, pois, por mais que remetam à beleza, elas são associadas a algo convencional e estático. “Para evitar essa armadilha, o filme está sempre em movimento com pequenos incidentes. Imaginei que a obsessão de Eve pela beleza, é como sua busca pelo Cálice Sagrado, o que poderia trazer ao filme também algum suspense.” Frot confessa que a personalidade da personagem e seu arco dramático foram o que mais lhe chamaram a atraíram para o filme. “Fiquei muito emocionada com a dimensão social e humanidade em ENTRE ROSAS. Depois também percebi a importância das flores nessa história. Ela trazem charme, e foram essenciais.” “Para uma atriz, Eve é uma personagem irresistível. Ela é muito complexa, e traz muitas camadas. Na superfície, ela é sólida, mas dentro de si, traz muitas cicatrizes que ela acha que são invisíveis”, continua. A atriz também confessa que ENTRE ROSAS é um trabalho que a tocou particularmente. “É um filme muito bonito, refinado, e muito bem escrito e construído. Expõe as dificuldades de um pequeno negócio familiar diante das grandes corporações, e mostra a luta de uma mulher delicada que tenta viver sem abrir mão de seus valores morais.” A equipe artística do filme conta com Guillaume Deffontaines (“O Pequeno Quinquin”), na direção de fotografia; Philippe Chiffre e Manon Coaquette, na direção de arte; e Mathieu Lamboley, assina a trilha sonora. ENTRE ROSAS será lançado no Brasil pela Califórnia Filmes. Entre Rosas | La fine fleur Eve Vernet foi a maior criadora de rosas. Hoje, está à beira da falência, prestes a ser comprada por um poderoso concorrente. Véra, sua fiel secretária, acha que encontrou uma solução ao contratar três presidiários que tentam se reinserir na sociedade, mas que não tem nenhum conhecimento de jardinagem. Enquanto quase tudo os separa, eles embarcam juntos em uma aventura singular para salvar a pequena fazenda. Trailer:  https://youtu.be/b0oFmHR5JtE Ficha Técnica Direção: Pierre Pinaud Elenco: Catherine Frot, Manel Foulgoc, Fatsah Bouyahmed Fotografia: Guillaume Deffontaines Direção de arte: Philippe Chiffre e Manon Coaquette Música: Mathieu Lamboley Gênero: Comédia País: França Ano: 2020 Duração: 95 minutos.

Assessoria de Imprensa, São Paulo, SP, Brasil

ESTREIA A COMÉDIA: UMA VIAGEM PARA GRÉCIA NAS PLATAFORMAS DIGITAIS

 

Comédia UMA VIAGEM PARA GRÉCIA estreia nas plataformas digitais Comédia UMA VIAGEM PARA GRÉCIA, dirigido por Michael Winterbottom, fica disponível nas plataformas de streaming a partir do dia 8 de Julho na Claro Now, iTunes/Apple Tv, Google Play/YouTube e Vivo Play. Sinopse  Dois amigos comediantes embarcam para Grécia seguindo os passos de Odisseu. Aproveitando as paisagens e delicias do mediterrâneo, a dupla diverte com seu humor diabolicamente ácido. UMA VIAGEM PARA GRÉCIA Direção: Michael Winterbottom Elenco: Steve Coogan, Rob Brydon, Claire Keelan Gênero: Comédia, Drama País: Reino Unido Ano: 2020 Duração: 103 min Fotos: https://1drv.ms/u/s!AuE8oJHSrL6Uhr08MjRKFkIonycT

GANHADOR DE 6 PRÊMIOS CÉSAR, ILUSÕES PERDIDAS CHEGA AOS CINEMAS BRASILEIROS

 

Inspirado no clássico de Balzac, filme fez sucesso no Festival de Veneza e Varilux, e traz, no elenco, Benjamin Voisin, Xavier Dolan, Gérard Depardieu e Jeanne Balibar Trailer: https://youtu.be/UJ_aqxJTGwY Um dos maiores clássicos da literatura universal, ILUSÕES PERDIDAS ganha uma nova adaptação vibrante e que dialoga com o presente pelas mãos do cineasta francês Xavier Giannoli (“Marguerite”). O filme fez sua estreia no Festival de Veneza, e desde então tem seguido uma carreira de sucesso, se tornando o grande vencedor do prêmio César deste ano, levando 6 estatuetas, entre elas, melhor filme, ator-revelação (Benjamin Voisin), coadjuvante (Vincent Lacoste) e roteiro adaptado, além de concorrer em outras 8 categorias. Depois de enorme sucesso no Festival Varilux de Cinema Francês, o filme estreia em 9 de Junho, com distribuição da Califórnia Filmes. Publicado originalmente em 1837, o romance de Balzac nunca perde sua atualidade, tratando da imprensa e da perda da ingenuidade de um jovem sonhador que se muda do interior da França para Paris. Lucien de Rubempré (Voisin) é um poeta circulará pela sociedade local, conhecerá o dinheiro, as mulheres, até que seja corrompido e suas ilusões desfeitas. Giannoli assina o roteiro com Jacques Fieschi, e conta que conhece o romance desde a juventude, quando tinha mais ou menos a mesma idade que o personagem, e estudava Letras. Pouco depois estava estudando cinema, na Sorbonne, e começou a juntar um material sobre o livro. “Comecei então a acumular notas, referências visuais, estudos de crítica, porque os críticos de todos os lados queria recuperar Balzac. E até agora até onde me lembro, sempre convivi com a ideia de um dia fazer uma adaptação cinematográfica do romance.” O cineasta explica que a ideia para ILUSÕES PERDIDAS foi também de homenagear o “esplendor francês”, seu espírito, sua linguagem, como seus tecidos e seus espaços. “A equipe técnica se concentrou para restaurar a sensação do tempo o mais preciso e sensual possível. Gostei de mergulhar neste mundo da Paris do século XIX, descobrindo este fantástico teatro esquecido do Château de Compiègne, por exemplo, que é central para o final do filme. Com suas perspectivas, parece que foi desenhado por Kubrick...” Para prepara o protagonista, foram feitos diversos ensaios e outras atividades que contribuíssem para ele entrar no clima de época e no personagem. “Fizemos longos ensaios já com o figurino, nos quais Benjamin recitava poemas, ria, chorava. Ele tinha uma inocência sem sentimentalismo, uma sensualidade sem vulgaridade, uma dicção de época sem esforço. Uma evidência de cinema onde o menor gesto tem uma graça sem cálculo. Ele era Rubempré, um Rubempré moderno. Tudo estava encarnado... “ A revista Variety destaca em sua crítica a atualidade do filme. “E percebe-se que não há nada de novo nas fake news, pode ser chocante para o público contemporâneo descobrir como a imprensa era poderosa – e corrupta – dois séculos atrás.” E a Hollywood Reporter diz que “com performance estelares, trilha dramática orquestrada e figurinos caprichados ILUSÕES PERDIDAS é recompensador, uma narrativa de amor, desejo e ambição literária” ILUSÕES PERDIDAS será lançado no Brasil pela Califórnia Filmes.  Sinopse - Inspirado no clássico de Honoré de Balzac, o filme tem como protagonista Lucien de Rubempré, um jovem poeta pobre, na França do século XIX, que alimenta grandes sonhos. Ele abandona a cidadezinha onde mora e a gráfica de família, e se muda para Paris, onde descobrirá um mundo regido pela aparência e ganância, que consumirão suas ilusões.  Ficha Técnica Direção: Xavier Giannoli Roteiro: Xavier Giannoli e Jacques Fieschi Produção:  Olivier Delbosc e Sidonie Dumas Elenco: Benjamin Voisin, Xavier Dolan, Vincent Lacoste, Cécile de France, Gérard Depardieu, Jeanne Balibar Direção de Fotografia: Christophe Beaucarne Desenho de Produção: Riton Dupire-Clément       Montagem: Cyril Nakache Gênero: drama País: França Ano: 2021 Duração: 149 minutos.