OLHAR: Com Bruna Linzmeyer, terror feminista 'Virtuosas' tem estreia nacional no Festival do Rio

Com Bruna Linzmeyer, terror "Virtuosas" tem estreia mundial no Festival do Rio

No longa dirigido por Cíntia Domit Bittar, o discurso conservador de mulheres ditas virtuosas descamba para o absurdo e o terror. Estreia ocorre no dia 10 de outubro

Bruna Linzmeyer em "Virtuosas" - Cred Olhar Filmes

No dia 10 de outubro, o filme “Virtuosas”, da cineasta Cíntia Domit Bittar, estreia no Festival do Rio, o maior festival de cinema da América Latina. 

O terror, que tem produção da Novelo Filmes, produção associada da Cajamanga e coprodução da Olhar Filmes, foi selecionado para a mostra competitiva “Première Brasil: Ficção” e é o primeiro longa-metragem de ficção da diretora catarinense. A obra se passa em um retiro VIP para mulheres, que estão em busca de sua melhor versão. Porém, tudo se transforma em uma jornada absurda e perigosa. 

Bruna Linzmeyer, Maria Galant e Juliana Lourenção fazem parte do elenco principal. Linzmeyer dá vida à Virgínia, uma coach que tem como o foco o público feminino conservador e que prega sobre os valores da mulher virtuosa e seu papel na família e na sociedade. Um desconforto rapidamente se instala e, conforme o retiro avança, a tensão cresce na tela por meio do fascínio e inquietação do público diante das atitudes das personagens, surpreendendo-se com até onde podem chegar.  

Bruna Linzmeyer dá vida à Virgínia, uma coach que tem como o foco o público feminino cristão e que
prega sobre os valores da mulher virtuosa e seu papel na família e na sociedade - Cred Olhar Filmes

“A ideia da "mulher virtuosa", embora desconhecida por muitos, é um conceito comum em contextos conservadores. Mergulhei em uma densa pesquisa sobre o assunto, em busca de verossimilhança e solidez para a criação das personagens, dos diálogos, da estética como um todo. E, a partir desse contexto, exploro as possibilidades do terror, trabalhando com o absurdo, a ironia e a tragédia.”, explica a diretora Cíntia Domit Bittar.

“Virtuosas” promove uma narrativa de suspense com uma inquietude constante e sem motivo tão explícito no início, com humor ácido e um final amargo. "O terror é um gênero que me fascina desde a infância. É muito rico e são diversas as maneiras de evocar o medo e o estranho. Um território fértil para abordar temas contemporâneos da sociedade e tecer críticas, ainda mais no meu caso, pois o que mais me assusta não são demônios e espíritos, mas sim a maldade das pessoas e até onde elas são capazes de ir para conseguir o que querem", comenta a diretora, que explora o feminismo no terror de forma diferente da usual final girl. "É interessante e desafiador ampliar o conceito do olhar feminista para o cinema a partir do terror, já que o lugar comum disso é a mulher que sobrevive, a mulher que é possuída, a mulher que dá a luz ao demônio, a que vence o mal e por aí vai. Acredito que uma forma de contribuir é criar mulheres ambíguas, por vezes sem qualquer escrúpulo, porque são demasiadamente e monstruosamente humanas. Isso também é fortalecer mulheres no cinema, pois trazer a complexidade e a contradição é trazer humanidade. E é também colocar as personagens mulheres em foco, já que é sobre elas e não sobre algum personagem homem que está ali". Cíntia acrescenta que "É empolgante ver o gênero em alta mais uma vez". 

A produção, que foi filmada em Florianópolis, em Santa Catarina, ainda reúne no elenco, Sarah Motta, Brisa Marques, Nenê Borges, Fernando Bispo e participação especial de Gabriel Godoy.

“Acredito que ‘Virtuosas’ vai surpreender por apresentar um tema fresco, ainda pouco explorado na cinematografia nacional, mas muito presente e forte na vida de milhares de pessoas - que é o movimento de mulheres cristãs conservadoras de classe média, muitas inclusive já imbricadas na política institucional do país. Este é um excelente momento para colocarmos o filme na rua, estamos muito felizes com essa oportunidade de mostrar nosso trabalho e afirmar o gênero como uma das principais apostas da Novelo Filmes”, afirma a produtora e produtora executiva Ana Paula Mendes. 

A diretora Cíntia Domit Bittar com Bruna Linzmeyer no set de "Virtuosas" - Cred Olhar Filmes

“Virtuosas” foi premiado no programa “Goes to Cannes”, uma vitrine de filmes em pós-produção realizada pelo Marché du Film do Festival de Cannes deste ano. O longa foi um dos cinco projetos brasileiros escolhidos por meio do edital da Secretaria do Audiovisual do Ministério da Cultura (SAv/MinC), com curadoria do Festival do Rio. O projeto foi viabilizado com recursos do edital Prêmio Catarinense de Cinema, da Lei Paulo Gustavo e do FSA. A distribuição é da Olhar Filmes. 

No Festival do Rio, o filme tem estreia marcada para o dia 10 de outubro, às 19h15, no Estação NET Gávea. Também haverá sessão no dia 11, às 13h30, no Cine Odeon, e no dia 12 de outubro, às 18h45, no Cinesystem Belas Artes. Mais informações sobre a programação poderão ser encontradas no site oficial do Festival do Rio:  https://www.festivaldorio.com.br/br/filmes/virtuosas. 

Ficha Técnica:
“Virtuosas” (Dir. Cíntia Domit Bittar / Ficção / 86’ / Brasil / 2025)
Roteiro: Cíntia Domit Bittar e Fernanda de Capua
Elenco: Bruna Linzmeyer, Juliana Lourenção, Maria Galant, Sarah Motta, Brisa Marques
Empresa Produtora: Novelo Filmes
Produção: Ana Paula Mendes, Cíntia Domit Bittar
Coprodução: Olhar Filmes
Produção Associada: Cajamanga
Direção de Fotografia: Gabriel Rinaldi
Montagem: Cíntia Domit Bittar
Direção de Arte: Dicezar Leandro 
Figurino: César Martins
Som: Daniel Becker (Som direto), Tiago Bello (Desenho de Som e Mixagem)
Música: Pedro Santiago, Daniel Becker
Distribuição: Olhar Filmes

Sobre a Novelo Filmes - Criada em 2010, a Novelo Filmes é uma produtora audiovisual liderada por mulheres e sediada em Florianópolis, Santa Catarina. Ao longo dos anos, pela constante circulação de distintas obras autorais em festivais de cinema no Brasil e no exterior, se consolidou como uma referência no sul do país e, em especial, no estado catarinense. A Novelo Filmes trouxe prêmios inéditos para Santa Catarina, como o de Melhor Curta no Festival do Rio (“Qual Queijo Você Quer?, 2011); Melhor Curta no  Festival Internacional de Cinema de Cartagena das Índias ("Baile", 2019); Prix CCAS du court-métrage - Prix des Électriciens Gaziers no Festival CINÉLATINO - Rencontres de Toulouse ("Apenas o Que Você Precisa Saber Sobre Mim" 2018), entre outros. Dois de seus curtas já foram finalistas do Grande Prêmio do Cinema Brasileiro, Nonna e Baile, sendo que este ainda foi qualificado ao Oscar 2021. No primeiro semestre de 2025, a produtora exibiu a série documental "Quero ser Veg”, na TV Brasil e em agosto deste ano produziu o telefilme “Um Dia Extraordinário”, em coprodução com a Globo Filmes, que vai ao ar no início de 2026. Para além de desenvolver e produzir filmes de ficção e documentário com sólida carreira em festivais e licenciados para canais de televisão como Canal Brasil, Canal Curta, NBC Itália, Arte 1, France TV, History Channel, entre outras, a Novelo Filmes também realiza ações formativas, a exemplo do selo "Novelo Encontros", que já trouxe para Florianópolis diversas palestras e oficinas práticas de temas inerentes ao fazer audiovisual.

Sobre a diretora Cíntia Domit Bittar - Cíntia Domit Bittar cresceu em Caçador, interior de Santa Catarina, e formou-se em Cinema (UNISUL, 2004-2007). Em 2011, seu primeiro filme como diretora venceu como Melhor Curta no Festival do Rio. Desde então, a cineasta tem forte presença em festivais nacionais e internacionais, com curtas de ficção e documentário. BAILE, sua ficção mais recente, foi qualificada ao Oscar 2021, ao vencer como melhor curta no 60º FICCI. Criou e dirigiu a série doc Quero Ser Veg, exibida na TV Brasil em 2025; fez roteiro e direção no longa doc Gugie, em pós-produção. Em agosto de 2024 filmou seu primeiro longa-metragem de ficção, "Virtuosas", selecionado para a Première Brasil 2025. Em março de 2025 filmou seu segundo longa-metragem de ficção, Casarão, inédito. E recentemente filmou o telefilme Um Dia Extraordinário, atualmente em pós-produção, numa coprodução com a Globo Filmes. Atuante na política audiovisual, é Membra do Conselho Superior do Cinema / MinC (2023-2025), vice-presidente do Santacine - Sindicato da Indústria Audiovisual de Santa Catarina e integrante do + Mulheres Lideranças do Audiovisual Brasileiro. Integrou a chapa fundadora da API - Associação das Produtoras Independentes do Audiovisual Brasileiro, onde esteve na diretoria por três mandatos (2019 - 2024). 

Sobre a Olhar Filmes - Nascida do desejo de buscar a pluralidade de experiências, visões de mundo e diversidade, a Olhar Filmes busca transpor fronteiras que limitam a ficcionalidade e a realidade, levando as produções a outros olhares, com o objetivo de sensibilizar e provocar reflexão, promovendo filmes que dialogam com a contemporaneidade, a multiplicidade de realidades e narrativas. Os filmes distribuídos pela Olhar já marcaram presença em vários festivais nacionais e internacionais, ganhando prêmios em muitos deles, como Festival de Cannes, Sundance Film Festival, San Sebastian, Festival de Berlim, Festival de Rotterdam, BFI London, Dok Leipzig, Frameline, Indie Lisboa, Festival de Gramado, Mostra São Paulo, Festival do Rio, dentre outros, somando mais de 700 participações e 150 prêmios. Contribuindo para o crescimento do cinema brasileiro, a Olhar Filmes já distribuiu filmes no BRasil e outras partes do mundo, e, recentemente, lançou sua própria plataforma de exibição, a OlharPlay, com catálogo vasto com muitos dos seus pais, além da disponibilidade nas plataformas populares de streaming, Globoplay, Telecine, Netflix, Mubi, Prime Video e Apple TV. Entre os títulos lançados pela Olhar, destacam-se os filmes “Meu Corpo é Político” de Alice Riff; “Nóis por Nóis”, de Aly Muritiba e Jandir Santin; “Os Primeiros Soldados” de Rodrigo de Oliveira; “Alice Júnior” de Gil Baroni;“Meu Nome é Daniel” e “Assexybilidade” de Daniel Gonçalves; “Vento Seco” de Daniel Nolasco; "A Mesma Parte de Um Homem" de Ana Johann; "UÝRA, A Retomada da Floresta" de Juliana Curi; “Rafiki” da diretora queniana Wanuri Kahiu; e “Praia Formosa” de Julia De Simone. Mais informações no site oficial: www.olharfilmes.com.br .

Sobre a Filmes do Estação - A distribuidora do Grupo Estação, a Filmes do Estação foi fundada em 1990 e  é responsável por inúmeros lançamentos de filmes independentes, brasileiros e internacionais de sucesso de público e crítica, com mais de 300 títulos lançados e relançamento de diversas coleções de clássicos. Em 2024, três dos seus lançamentos fizeram parte das listas de melhores do ano: o documentário francês “Orlando, Minha Biografia Política”, de Paul B. Preciado; “O Diabo na Rua no Meio do Redemunho”, de Bia Lessa; e “Malu”, de Pedro Freire, premiado por Melhor Filme, Melhor Roteiro Original, Melhor Atriz, Melhor Atriz Coadjuvante (Carol Duarte e Juliana Carneiro da Cunha) no Festival do Rio e com três prêmios no Grande Otelo 2025, oferecido pela Academia Brasileira de Cinema, sendo de Melhor Primeira Direção, Melhor Roteiro Original e Melhor Atriz Coadjuvante para Juliana Carneiro da Cunha.No primeiro semestre de 2025, lançou 15 filmes internacionais, com destaque para o indiano “Sempre Garotas”, da diretora Suchi Talati, vencedor do Prêmio do Público de Melhor Filme e do Prêmio Especial do Júri de Melhor Atriz no Festival Sundance de 2024; e para o mais recente filme do renomado diretor Costa-Gavras, “Uma Bela Vida”, uma delicada e iluminadora reflexão sobre o fim da  vida,  que já ultrapassou 35.000 espectadores. Entre os clássicos, começou com "Em Busca do Ouro", de Charlie Chaplin, e agora retoma seu projeto de coleções com a recém-lançada mostra Truffaut Por Completo, assim como o lançamento da coleção Agnès Varda ainda em 2025.Para 2026, a Filmes do Estação prepara o lançamento de grandes títulos, como o “As Vitrines”, novo longa da diretora e roteirista Flavia Castro; “A Cronologia da Água”, primeira direção de Kristen Stewart, que estreou na Mostra Un Certain Regard do Festival de Cannes; e o longa documental Palestino "Put Your Soul in Your Hand and Walk”, que estreou na Mostra ACID Cannes. A distribuidora possui diversas parcerias com projetos ainda em fase de desenvolvimento, de forma a pensar estratégias de lançamento dos filmes desde o seu início. Mais informações nos perfis do Instagram e TikTok: @filmesdoestacao.   

REPRESENTANTE DA ARGENTINA NO OSCAR®, OS DELINQUENTES CHEGA AOS CINEMAS

NESTA QUINTA-FEIRA, 26 DE OUTUBRO

Distribuído pela Vitrine Filmes em parceria com a MUBI, longa de Rodrigo Moreno teve passagem pelo Festival do Rio

Trailer: https://youtu.be/5Pofj7vBKkQ

Premiado cineasta de longas como “O Guardião”, o argentino Rodrigo Moreno assina o roteiro e direção de OS DELINQUENTES, filme escolhido para representar a Argentina no Oscar®. Exibido pela primeira vez no Brasil no Festival do Rio, o longa estreia com exclusividade nos cinemas das seguintes praças: São Paulo, Rio de Janeiro, Afogados da Ingazeira, Aracaju, Balneário Camboriú, Belo Horizonte, Brasília, Caxias do Sul, Florianópolis, Fortaleza, Goiânia, Niterói, Porto Alegre, Recife e Salvador. Com distribuição da MUBI, em parceria com a Vitrine Filmes, tem classificação indicativa de 14 anos. OS DELINQUENTES fez sua estreia mundial na mostra Un Certain Regard, do Festival de Cannes. Trata-se de uma coprodução entre Argentina, Brasil (pela produtora Julia Alves), Luxemburgo e Chile, tendo como protagonistas dois bancários cansados de sua rotina, que resolvem cometer um crime para ter uma vida melhor no futuro. Moreno conta, em entrevista, que a ideia para o longa veio de um clássico do cinema argentino de 1949 chamado “Apenas un Delincuente”. Mas, como ele mesmo aponta, a situação econômica do país, no presente, é outra e por isso seu filme toma outros caminhos. “O contexto social e econômico, não só da Argentina, mas do mundo, era o de depois da Segunda Guerra Mundial e o capitalismo estava no zeitgeist. Tudo estava se expandindo, então a Argentina era um país muito rico naquela época. Agora, as coisas mudaram muito e o que temos é uma enorme crise – também do capitalismo. Acho muito superficial o fato de ser rico agora. É meio estúpido. O objetivo do meu protagonista é parar de trabalhar. Quando comecei a pensar neste projeto, o principal obstáculo era encontrar um objetivo para esse personagem. Depois que encontrei, tudo se encaixou”, afirma. Ele também explica que construiu a narrativa para tornar o roubo do banco um elemento crucial para o filme, embora não seja o centro da trama, podendo assim dar ênfase à trajetória dos personagens. “Acho que tem mais a ver com a montagem do que com o roteiro. Claro, todas essas coisas tiveram que ser escritas antes, mas o roteiro era mais linear. Contei a história muito cronologicamente. O que descobri na montagem é que o fato de Moran ter conhecido Norma foi mesmo no terceiro ato. Mas nunca pensei realmente em como manter a atenção do espectador. Eu não tinha uma estratégia. Eu confiava em fazer coisas engraçadas”, explica. A produção do longa levou mais de quatro anos, pois no meio do processo aconteceram a pandemia e outros percalços, que atrasaram as filmagens, e acarretaram certas mudanças, como a troca de diretor de fotografia, o que, no final, acabou dando um ar distinto às duas partes de OS DELINQUENTES. “A parte do banco foi a última coisa que fizemos. Então foi muito estranho pensar no filme em termos visuais, porque ele estava tão dividido, tão separado, em todas as fases da filmagem, que me exigiu um pouco de fé. Tive três diretores de arte e dois diretores de fotografia. Você vê o filme e sente que é tudo uma coisa, mas não era”, se diverte lembrando.

Sinopse Dois bancários, Román (Esteban Bigliardi) e Morán (Daniel Elías), questionam suas rotinas e seus cotidianos tediosos em Buenos Aires. Um deles encontra uma solução: cometer um crime. Ele envolve o parceiro no projeto e, de certo modo, é bem-sucedido no plano. Isso os leva a uma grande mudança de vida, na esperança de uma existência mais satisfatória.  Ficha Técnica Direção: Rodrigo Moreno Roteiro: Rodrigo Moreno Produtor: Ezequiel Borovinsky Coprodutores: Julia Alves, Bruno Bettati, Natacha Cervi, Gilles Chanial, Hernán Musaluppi, Paola Suárez Elenco: Daniel Elias, Esteban Bigliardi, Margarita Molfino, German De Silva, Laura Paredes, Mariana Chaud, Cecilia Rainero, Javier Zoro Sutton, Gabriela Saidon Direção de Fotografia: Alejo Maglio, Ines Duacastella Direção de arte: Laura Caligiuri, Gonzalo Delgado            Montagem: Rodrigo Moreno Gênero: drama País: Argentina, Brasil, Luxemburgo e Chile Ano: 2023 Duração: 180 minutos  Sobre a MUBI A MUBI é um serviço global de streaming, produtora e distribuidora de filmes dedicada a celebrar o melhor do cinema. A MUBI produz, adquire, exibe e promove filmes visionários, levando-os a diferentes públicos em todo o mundo.  A MUBI é um lugar para descobrir filmes ambiciosos de cineastas visionários. De icônicos diretores a novos autores. Todos cuidadosamente escolhidos pelos curadores da MUBI. Com MUBI GO, membros em países selecionados ganham um ingresso grátis toda semana para ver os melhores filmes em exibição nos cinemas. E a Notebook explora todos os lados da cultura cinematográfica — nas versões impressa e online. Alguns lançamentos recentes e futuros da MUBI incluem “Passagens”, de Ira Sachs, “Estranha Forma de Vida”, de Pedro Almodóvar, “How to Have Sex”, de Molly Manning Walker, “Fallen Leaves”, de Aki Kaurismäki, “High & Low - John Galliano”, documentário de Kevin Macdonald, OS DELINQUENTES, de Rodrigo Moreno, “The Settlers”, de Felipe Gálvez, “Aftersun”, de Charlotte Wells, e “Close”, de Lukas Dhont. As produções MUBI incluem “Rosebushpruning”, de Karim Aïnouz, estrelando Kristen Stewart, Josh O’Connor e Elle Fanning; “Bring Them Down”, de Christopher Andrew, estrelando Christopher Abbott e Barry Keoghan; e “My First Film”, de Zia Anger, estrelando Odessa Young e Devon Ross. As coproduções da MUBI incluem o próximo filme de Michel Franco, “Memory”, estrelando Jessica Chastain e Peter Sarsgaard; “One Fine Morning”, de Mia Hansen-Løve, com Léa Seydoux; “Farewell Amor”, de Ekwa Msangi, vencedor do prêmio Sundance; e “Meu Legionário”, de Rachel Lang. A MUBI é a maior comunidade de amantes do cinema do mundo. Disponível em 190 países, com mais de 15 milhões de membros em todo o mundo. A MUBI adquiriu a renomada representante comercial e produtora The Match Factory e Match Factory Productions, em janeiro de 2022. Os planos de assinatura custam R$ 34,90 por mês ou R$ 298,80 a anuidade. A MUBI está disponível no navegador web, nas plataformas Roku, Amazon Fire TV e Apple TV, em aparelhos Smart TVs LG e Samsung, assim como em dispositivos móveis incluindo iPad, iPhone e Android, e também no Prime Video Channels. Sobre a Vitrine Filmes A Vitrine Filmes, desde 2010, já distribuiu mais de 200 filmes e alcançou milhares de espectadores nos cinemas apenas no Brasil. Entre seus maiores sucessos estão "Bacurau" de Kleber Mendonça Filho e Juliano Dornelles, e vencedor do Prêmio do Júri do Festival de Cannes 2019; "O Processo", de Maria Augusta Ramos, que entrou para a lista dos 10 documentários mais vistos da história do cinema nacional; e "Druk - Mais Uma Rodada", de Thomas Vinterberg, vencedor do Oscar de Melhor Filme Estrangeiro em 2021.  Em 2020, a Vitrine Filmes iniciou um novo ciclo de expansão e renovação. Entre as iniciativas estão o lançamento da Vitrine España, que produz e distribui longas-metragens na Europa; a criação do selo Manequim, focado na distribuição de filmes com apelo a um público mais amplo; o Vitrine Lab, curso on-line sobre distribuição cinematográfica, vencedor do prêmio de distribuição inovadora do Gotebörg Film Fund 2021; e Vitrine Produções, para o desenvolvimento e produção de títulos brasileiros. Desde 2021, Vitrine produz e coproduz curtas, documentários e longas-metragens, dentre eles "Amigo Secreto" (DocLisboa 2022), de Maria Augusta Ramos, que teve mais de 15 mil espectadores no Brasil; o romance adolescente "Jogada Ensaiada", de Mayara Aguiar, em desenvolvimento; "O Nosso Pai", curta de Anna Muylaert exibido no Festival de Brasília; "Caigan Las Rosas Blancas" (White Roses, Fall!), de Albertina Carri, a continuação de "Las Hijas del Fuego", distribuído pela Vitrine Filmes em 2019.

FILME BAIANO SAUDADE FEZ MORADA AQUI DENTRO VENCE O PRÊMIO DE MELHOR LONGA DA PREMIÈRE BRASIL

 

FILME BAIANO SAUDADE FEZ MORADA AQUI DENTRO VENCE O PRÊMIO DE MELHOR LONGA DA PREMIÈRE BRASIL - NOVOS RUMOS DO FESTIVAL DO RIO Produzido pelo coletivo Plano 3 filmes, obra tem direção de Haroldo Borges e distribuição da Cajuína Audiovisual Vinicius Bustani, Bruno Jeferson, Marcos Bautista, o diretor Haroldo Borges, Paula Gomes, Milena Pinheiro e Ernesto Molinero na première de SAUDADE FEZ MORADA AQUI DENTRO no Festival do Rio.  Foto de Claudio Andrade.  SAUDADE FEZ MORADA AQUI DENTRO teve a sua estreia nacional no Festival do Rio e, na noite deste domingo, 15 de outubro, foi eleito o Melhor Filme dentro da Competição Novos Rumos - Première Brasil. Mais uma conquista importante para o coletivo baiano Plano 3 Filmes e para a obra, que passou por mais de 20 festivais internacionais e já foi premiado com o troféu Astor Piazzola do Festival de Mar del Plata. “Depois de tanto retrocesso, é maravilhoso ver que o cinema brasileiro retorne. O Nordeste e a Bahia foram protagonistas nessa luta contra o fascismo. Por isso, esse prêmio celebra não só o trabalho do nosso coletivo, mas também as conquistas de todo o nosso setor. Estamos muito felizes”, comemora o diretor Haroldo Borges. As próximas exibições do filme serão realizadas dentro da programação da 47ª Mostra Internacional de Cinema em São Paulo. Com a presença da equipe, a primeira sessão será no dia 22 de outubro, domingo, às 20h40. A reprise acontecerá em 26 de outubro, quinta-feira, às 20h15. SAUDADE FEZ MORADA AQUI DENTRO conta a história de Bruno, um menino de 15 anos que está perdendo a visão de forma irreversível. Com todas as incertezas da adolescência, amplificadas pela cegueira iminente, o filme converte o destino trágico de seu protagonista em um relato de aprendizagem coletivo. “Depois desses últimos anos de sombras, aonde parte da nossa sociedade parece ter ficado cega, queríamos contar uma história capaz de resgatar o afeto, a esperança, a empatia, a capacidade de olhar para o outro”, diz Haroldo Borges. O projeto é viabilizado por meio do Edital Setorial de Audiovisual - 2019, com apoio financeiro do Governo do Estado, através do Fundo de Cultura, Secretaria da Fazenda, Fundação Cultural do Estado da Bahia e Secretaria de Cultura da Bahia, e da Ancine, através Fundo Setorial Audiovisual. Além disso, tem apoio financeiro do Projeto Paradiso e do Dolby Institute.  Sinopse Bruno tem 15 anos e está perdendo a visão de forma irreversível. Com todas as incertezas da adolescência, amplificadas pela cegueira iminente, a história converte o destino trágico de seu protagonista em um relato de aprendizagem coletivo. Ficha Técnica Direção: Haroldo Borges Diretor Assistente: Ernesto Molinero Roteiro: Haroldo Borges, Paula Gomes Produção: Paula Gomes, Ernesto Molinero, Marcos Bautista, Haroldo Borges Direção de Fotografia: Haroldo Borges Direção de Arte: Marcos Bautista Preparação de Elenco: Fátima Toledo Produção de Elenco: Milena Pinheiro Montagem: Haroldo Borges, Juliano Castro Som: Pedro Garcia, Victor Coroa Elenco: Bruno Jefferson, Ângela Maria, Ronnaldy Gomes, Terena França, Wilma Macêdo, Heraldo de Deus, Vinicius Bustani Festivais Festival Internacional de Cine de Mar del Plata, Argentina International Film Festival of Kerala, Índia Festival de Málaga, Espanha BUFF Malmo, Suécia Festival Internacional de Cine y Derechos Humanos, Argentina Festival de Cine Cordobés, Argentina Shangai International Film Festival, China Muestra de Cine del Mercosur, Argentina Festival de Artes Audiovisuales de la Plata, Argentina Semana Internacional de Cine de Buenos Aires, Argentina Giffoni International Film Festival, Itália Tucumán Cine, Argentina World Cinema Amsterdam, Holanda Biopic Fest, Roma, Itália Festival Internazionale del Cinema Nuovo, Itália Festival Internacional de Cine Contemporâneo de Asunción, Paraguai Festival do Rio, Brasil Mostra Internacional de São Paulo, Brasil FRAPA – Festival de Roteiro Audiovisual de Porto Alegre, Brasil Filmar em América Latina, Suíça Prêmios - Prêmio Astor Piazzola ao Melhor Filme da Competência Internacional do Festival de Cine de Mar del Plata - Prêmio de Melhor Filme segundo o voto do Público do Festival de Cine de Mar del Plata - Prêmio Especial del Jurado pelo trabalho com atores no Festival de Cine de Mar del Plata - Prêmio Humanista SIGNIS ao Melhor Filme do Festival de Cine de Mar del Plata - Premio de Mejor Montaje concedido por EDA (Asociación Argentina de Editores Audiovisuales) no Festival de Cine de Mar del Plata - Prêmio de Melhor Montagem da Competência Oficial do Festival de Málaga - Prêmio de Melhor Filme do Festival de Artes Audiovisuales de La Plata - Prêmio de Melhor Filme da Semana Internacional de Cine de Buenos Aires - Prêmio de Melhor Filme do Festival Tucumán Cine, Argentina Sobre Haroldo Borges Haroldo Borges é parte do coletivo Plano 3 Filmes, onde realizou projetos como o documentário “Jonas e o Circo sem Lona” e o longa de ficção “Filho de Boi”. “Jonas e o Circo sem Lona” teve sua estreia no IDFA (Holanda) e recebeu 13 prêmios em festivais internacionais, incluindo o Prêmio do Público do Festival Cinélatino de Toulouse. “Filho de Boi” passou por festivais como o Busan IFF (Coreia do Sul) e o Festival de Guadalajara (México) e recebeu o Prêmio do Público no Festival de Málaga (Espanha). “Saudade fez Morada aqui Dentro” é o segundo longa de Haroldo, que nesse momento também está finalizando o documentário “Abraços do Fim do Mundo”. Sobre a Plano 3 Filmes O coletivo baiano Plano 3 Filmes está à frente de filmes como o documentário “Jonas e o Circo sem Lona” e o longa de ficção “Filho de Boi”, que circularam por festivais de mais de 30 países e foram apoiados por instituições como o Tribeca Film Institute, Bertha Foundation e Film4Climate. O projeto do longa Saudade fez Morada aqui Dentro recebeu 11 prêmios em sessões work in progress, incluindo o Prêmio Projeto Paradiso do Festival de Guadalajara, o Prêmio de Melhor Projeto Latinoamericano do Festival de Málaga e o Prêmio Primer Corte da Conferencia das Autoridades Audiovisuais e Cinematográficas Iberoamericanas (CAACI) no Ventana Sur. Sobre a Cajuína Filmes A Cajuína Audiovisual surge na intenção de contribuir com a diversidade na circulação e distribuição do audiovisual brasileiro, tornando-o mais representativo das pluralidades existentes no país. Sediada na Bahia, a Cajuína foca em projetos produzidos no nordeste, norte, centro oeste e demais localidades consideradas fora do eixo Rio-São Paulo.

“A Paixão Segundo G.H.” A PARTIR DA OBRA DE CLARICE LISPECTOR

 

“A Paixão Segundo G.H.”   um filme de Luiz Fernando Carvalho   a partir da obra de Clarice Lispector   com Maria Fernanda Candido   Festival do Rio, CINE ODEON - 13 de Outubro   O cineasta Luiz Fernando Carvalho apresenta na Première Brasil do Festival di Rio a primeira exibição mundial do seu mais recente filme, A Paixão Segundo G.H., no dia 13 de outubro. A partir da obra homônima de Clarice Lispector, o filme com roteiro do diretor e de Melina Dalboni traz no elenco Maria Fernanda Candido e Samira Nancassa. Sinopse  Rio de Janeiro, 1964. Após o fim de uma paixão, G.H., escultora da elite de Copacabana, decide arrumar seu apartamento, começando pelo quarto de serviço. No dia anterior, a empregada se despedira. No quarto, G.H. se depara com uma enorme barata que revela seu próprio horror diante do mundo, reflexo de uma sociedade repleta de preconceitos contra os seres que elege como subalternos. Diante do inseto, G.H. vive sua via-crúcis existencial. A experiência narra a perda de sua identidade e a faz questionar todas as convenções sociais que aprisionam o feminino até os dias de hoje.   Sessões Première Brasil Hors Concours Festival do Rio 2023: Dia 13/10 (sexta-feira), às 19h30: Sessão para convidados e aberta ao público, no Cine Odeon - CCLSR - Praça Floriano, 7, Cinelândia Dia 15/10, domingo, às 19h: Sessão aberta ao público, no Kinoplex São Luiz 2 - R. do Catete, 311, Catete Direção/Direction: LUIZ FERNANDO CARVALHO Roteiro/Screenplay: LUIZ FERNANDO CARVALHO MELINA DALBONI Empresa Produtora/Production Company: PARIS ENTRETENIMENTO LFC PRODUÇÕES ACADEMIA DE FILMES Produção/Production: LUIZ FERNANDO CARVALHO PAULO ROBERTO SCHMIDT MARCIO FRACCAROLI VERONICA STUMPF Empresa Coprodutora/Coproduction Company: ELEONORA GRANATA REPÚBLICA PUREZA FILMES Direção de Arte/Art Direction: JOÃO IRÊNIO Fotografia/Photography: PAULO MANCINI MIQUEIAS LINO Elenco/Cast: MARIA FERNANDA CANDIDO SAMIRA NANCASSA

ELAS POR ELAS | DRAMA INDICADO AO OSCAR SERÁ UM DOS DESTAQUES NA PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL DO RIO

 ELAS POR ELAS | DRAMA INDICADO AO OSCAR SERÁ UM DOS DESTAQUES NA PROGRAMAÇÃO DO FESTIVAL DO RIO DESTE ANO

Drama indicado ao Oscar de melhor canção origina chegará aos cinemas brasileiros após exibição no Festival do Rio
 

O drama ELAS POR ELAS (Tell It Like a Woman), das cineastas Catherine Hardwicke ("Já Estou Com Saudades", "A Garota da Capa Vermelha" e "Crepúsculo"), Taraji P. Henson (da série "Empire: Fama e Poder"), Lucía Puenzo ("O Médico Alemão"), Maria Sole Tognazzi ("Eu e Ela"), Leena Yadav ("O Mistério das Mortes de Burari"), Mipo Oh e Silvia Carobbio, será um dos destaques da programação do Festival do Rio deste ano, que começa essa semana. Veja a programação abaixo:
 

PROGRAMAÇÃO NO FESTIVAL DO RIO
07/10 | 15:45 | Reserva Cultural Niterói 1
11/10 | 16:00 | Estação NET Gávea 1
13/10 | 18:50 | Kinoplex São Luiz 2
15/10 | 17:10 | Estação NET Gávea 4
18/10 | 16:30 | Estação NET Botafogo 1

A trama é composto por sete segmentos curtos, onde vamos conhecer as histórias inspiradoras e empoderadoras dirigidas por um grupo diversificado e internacional de mulheres cineastas, e acontecem em todo o mundo. "Aria", de Silvia Carobbio, "Elbows Deep", de Catherine Hardwicke, "Pepcy & Kim", de Taraji P. Henson, "A Week In My Life", de Mipo Oh, "Lagonegro", de Lucía Puenzo, "Unspoken", de Maria Sole Tognazzi, e "Sharing a Ride", de Leena Yadav.

Indicado ao Oscar de melhor canção original e a produção recebeu a indicação de melhor canção original no Satellite Awards 2023 e venceu os prêmios Hollywood Music In Media Awards (HMMA) 2022 na categoria de melhor canção original em um filme independente e o Capri, Hollywood 2022 na categoria de melhor canção original.

Com distribuição da A2 Filmes, ELAS POR ELAS (Tell It Like a Woman) chegará exclusivamente aos cinemas brasileiros no dia 19 de outubro.

Segue abaixo o material de divulgação do filme que temos até o momento:
 

  MATERIAL DE DIVULGAÇÃO:  

CARTAZ: https://bit.ly/3PjGcaE
FOTOS: https://bit.ly/44xzimA
TRAILER YOUTUBE: https://youtu.be/rkVi3MY4ATM
TRAILER HD: https://bit.ly/44NYPZ7

FESTIVAL DO RIO LEVA CINEMA PARA A PRAIA DE COPACABANA DIAS 14, 15 e 16 DE OUTUBRO

 

A partir de patrocínio da Shell, programação traz filmes infantis e homenagem a Breno Silveira com a exibição ‘Dois Filhos de Francisco’ O Cinema na Praia está de volta à programação do Festival do Rio 2022. Um dos maiores sucessos de edições anteriores do festival, o cinema ao ar livre acontece de 14 a 16 de Outubro, na Praia de Copacabana, em frente à Praça do Lido. O evento, que tem patrocínio da Shell Brasil e o apoio da Prefeitura do Rio, oferece uma programação para toda família, ao ar livre, com entrada franca e censura livre em sessões às 18h30 e às 20h. É levar a canga e curtir este programa tipicamente carioca. Com o Cinema na Praia, o Festival ocupa espaços abertos da cidade com a sétima arte, para além das salas, e contribui para a retomada cultural de espaços públicos, de forma mais acessível. A seleção de filmes infantojuvenis traz "Turma da Mônica- Laços", "Frozen - Uma Aventura Congelante" e "Pluft, o Fantasminha". Na sexta-feira, antes da exibição de "2 Filhos de Francisco", será feita uma homenagem ao cineasta Breno Silveira, diretor do filme, que faleceu este ano, com a presença da viúva e de suas filhas. O Festival de Cinema do Rio acontece de 06 e 16 de outubro em vários cinemas da cidade. A programação completa você encontra na Revista do Festival Serviço: Cinema na Praia Av. Atlântica - em frente ao Lido Entrada franca PROGRAMAÇÃO: Sexta-feira 14/10 18h30 - Turma da Mônica- Lições (2021) Direção: Daniel Rezende Trailer oficial: Link  Elenco: Giulia Benite, Kevin Vecchiato, Laura Rauseo, Gabriel Moreira, Isabelle Drummond, Emmily Nayara, Vinicius Higo, Cauã Martins, Felipe Castanhari, Maurício de Sousa, Monica Iozzi e Giovani Donato. Sinopse: Mônica, Cebolinha, Magali e Cascão se esquecem de fazer o dever de casa e fogem da escola. Mas nem tudo sai como o esperado, e os pais de Mônica decidem mudá-la de colégio. Mesmo fazendo novos amigos, a turminha sente saudade de estar sempre junta. Cebolinha então resolve bolar um plano infalível com Magali e Cascão para trazer a dona da rua de volta, mesmo que para isso precise recuperar o coelhinho Sansão para a amiga. Sexta 14/10 20h - 2 Filhos de Francisco: Direção: Breno Silveira Trailer oficial: Link  Elenco: Ângelo Antônio, Dira Paes, Márcio Kieling, Thiago Mendonça e Paloma Duarte Sinopse: A história de Francisco, um homem simples e pobre, cujo sonho era ver os seus dois filhos se tornarem estrelas da música sertaneja e que se esforçou ao máximo para que isso acontecesse. Sábado - 15/10 18:30h - Pluft, o fantasminha Direção: Rosane Svartman Trailer oficial: Link Elenco: Lola Belli, Juliano Cazarré, Cléber Salgado, Arthur Aguiar, Lucas Salles, Fabíula Nascimento, Hugo Germano, Daniela Cecato, Josué Lavigne, Gregório Duvivier, Orã Figueiredo e Simone Mazzer Sinopse: Pluft é um fantasminha que vive com sua mãe em uma velha casa. Mas ele é diferente dos tradicionais: ele morre de medo de pessoas. Sua vida tem uma reviravolta com a chegada de Maribel, uma menina sequestrada pelo temido pirata Perna de Pau. Enquanto Pluft tem medo de gente, ela tem horror aos fantasmas. No entanto, inesperadamente, os dois criam uma grande amizade na luta contra o pirata. Sábado - 15/10 20h - Rio Direção: Carlos Saldanha Trailer oficial: Link  Sinopse: Capturada por contrabandistas de animais quando tinha acabado de nascer, a arara Blu vive uma vida domesticada feliz em Minnesota, nos Estados Unidos, com sua dona, Linda. Blu pensa que é a última arara de sua espécie, mas descobrem que Jewel, uma fêmea, vive no Rio de Janeiro, e vão ao seu encontro. Os contrabandistas capturam Blu e Jewel, mas as aves escapam e começam uma aventura arriscada rumo à liberdade. Domingo - 16/10 18:30 - Frozen 2 Direção: Chris Buck e Jennifer Lee Trailer oficial: Link  Sinopse: De volta à infância de Elsa e Anna, as duas garotas descobrem uma história do pai, quando ainda era príncipe de Arendelle. Ele conta às meninas a história de uma visita à floresta dos elementos, onde um acontecimento inesperado teria provocado a separação dos habitantes da cidade com os quatro elementos fundamentais: ar, fogo, terra e água. Esta revelação ajuda Elsa a compreender a origem de seus poderes. SOBRE O FESTIVAL DO RIO O Festival do Rio é o grande encontro do cinema da América Latina. Desde sua criação, em 1999, já foram exibidos 7 mil longas, incluindo obras recém-premiadas em Cannes, Berlim, Toronto, Veneza e outros. Formador de público mas também de mão de obra, o Festival do Rio capacitou milhares de profissionais. Anualmente o evento reúne, além de filmes exibidos nos mais importantes festivais mundiais, diversas mostras temáticas e sessões populares. Distribuídos em diferentes mostras, incluindo a competitiva Première Brasil, os filmes nacionais compõem parte fundamental do festival, que é a maior vitrine da produção brasileira. O Festival do Rio tem apresentação e patrocínio master da Shell Brasil - Lei Federal de Incentivo à Cultura - e da Prefeitura do Rio de Janeiro - por meio da RioFilme, órgão que integra a SEGOVI (Secretaria Municipal de Governo e Integridade Pública). Também conta com o apoio da FUNARJ e apoio institucional da FIRJAN. O Festival do Rio é uma realização da Cinema do Rio.  SIGA O FESTIVAL DO RIO NAS REDES SOCIAIS  Instagram      | Twitter SOBRE A SHELL BRASIL Com 109 anos no país, a Shell é uma empresa de energia integrada com participação em Upstream, no Novo Mercado de Gás Natural, Trading, Pesquisa & Desenvolvimento e no Desenvolvimento de Energias Renováveis, com um negócio de comercialização no mercado livre e produtos ambientais, a Shell Energy Brasil. Aqui, a distribuição de combustíveis é gerenciada pela joint-venture Raízen, que recentemente adquiriu também o negócio de lubrificantes da Shell Brasil. A companhia trabalha para atender à crescente demanda por energia de forma econômica, ambiental e socialmente responsável, avaliando tendências e cenários para responder ao desafio do futuro da energia.