LUCAS PONTES LANÇA LIVRO E EXPOSIÇÃO NO MUSEU DA FOTOGRAFIA DE CURITIBA

                O fotógrafo Lucas Pontes lança livro e exposição no Solar do Barão  

Evento de lançamento da publicação “Curitiba do Alto” acontece no dia 6 de Dezembro no Museu da Fotografia Cidade de Curitiba

O livro "Curitiba do Alto", do fotógrafo Lucas Pontes, será lançado no próximo dia 6 de Dezembro, às 19h, com uma exposição no Museu da Fotografia Cidade de Curitiba, no Centro Cultural Solar do Barão. O trabalho registra a paisagem urbana da capital paranaense vista do alto de edifícios e torres, inclusive com o uso de drones. A publicação estará à venda por R$100 no dia do lançamento. 

Nas 129 imagens que compõem o livro, o fotógrafo aposta na documentação de Curitiba a partir das alturas e, através de marcos arquitetônicos e urbanísticos, revela histórias e novos ângulos de paisagens vivenciadas por gerações de curitibanos. É uma publicação que navega pela urbe, reconhecendo e documentando bairros, ruas e padrões construtivos da capital mais alta do Brasil. 

A motivação do fotógrafo para o desenvolvimento do trabalho foi a busca por ressignificar o seu olhar sobre Curitiba. “Queria enxergar a cidade com outros olhos, com os olhos curiosos dos turistas quando conhecem lugares novos, culturas e paisagens. Produzir a partir do topo destes novos e imponentes edifícios foi o desafio que me propus. A curiosidade de ver a cidade do alto, a adrenalina de chegar na borda de um parapeito para registrar aquelas novas perspectivas foram os combustíveis para esta nova série”, conta Lucas. 

Curitiba do Alto
Com curadoria de Milena Costa de Souza e Pedro Vieira, as fotografias mostram ângulos e desenhos urbanos invisíveis para quem caminha pelos locais.  Com isso, cria,  sob a perspectiva do alto, imagens que evidenciam lugares e pontos de vista de uma Curitiba pouco conhecida pelos moradores. 

Além das fotografias coloridas, o livro também traz imagens em preto e branco, o que deixa a estrutura urbana da cidade ainda mais evidente. Em meio aos prédios mais altos da capital, é possível observar a beleza da iluminação noturna e o movimento dos meios de transporte.  

Em meio às alturas, o fotógrafo nos convida a desacelerar, a olhar para a cidade enquadrada por sua câmera e contemplar aquilo que nos cerca. “Este recorte fotográfico sobre a capital paranaense, longe de ser definitivo, é um testemunho de minha vivência e percepção sobre a cidade dos pinhões, que me acolheu há 35 anos”, conta Lucas, que nasceu em Minas Gerais e veio para Curitiba ainda criança.  

Bio
Lucas Pontes (1984) é fotógrafo comercial e documental baseado em Curitiba. Geógrafo e mestre pela Universidade Federal do Paraná, trabalhou com conservação da natureza e educação ambiental em diversas regiões do Brasil,  quando passou a se dedicar exclusivamente à fotografia. 

Atualmente é fotógrafo comercial e piloto de drone. Em paralelo, desenvolve projetos fotográficos documentais que abordam diversas temáticas, das paisagens e natureza aos retratos e culturas tradicionais, além da fotografia de rua e cidades. 

Seu primeiro livro individual, “Mar de Nuvens”, lançado em 2017, aborda as montanhas e paisagens da Serra do Mar Paranaense. Ao longo de sua carreira participou de diversas exposições coletivas e individuais, com destaque para a exposição “Serra Catarinense” na Galeria Portfolio, em 2014, e a mostra “Mar de Nuvens”, que foi realizada em 2018 no Memorial de Curitiba e, em 2019, na Galeria Ponto de Fuga, que representa seu trabalho. 

Teve fotografias e ensaios reconhecidos em diversos concursos nacionais e internacionais, além de fotos publicadas em livros, catálogos, jornais e revistas. Como produtor cultural foi um dos idealizadores dos encontros da Roda de Fotógrafos no Museu Oscar Niemeyer, entre 2013 a 2018, e editor de suas duas publicações coletivas. 

FICHA TÉCNICA
Coordenação e fotografias: Lucas Pontes
Curadoria: Milena Costa de Souza e Pedro Viera
Direção de arte e projeto gráfico: João Marcelo Leal
Edição e coloração: Lucas Pontes e João Marcelo Leal
Tradução: Miriam Adelman
Revisão: Juliana Giacomini
Editora: Voar 
Impressão: Corgraf 
Papel: Couche Matte 150g
Fonte: Akrobat
Tiragem: 1.000 unidades. 

Serviço: 
Lançamento do livro “Curitiba do Alto”, de Lucas Pontes
Dia 6 de Dezembro, às 19h
Museu da Fotografia Cidade de Curitiba - Centro Cultural Solar do Barão
Rua Presidente Carlos Cavalcanti 533, Centro - Curitiba - PR
O livro estará à venda no local por R$100
A exposição fica em cartaz até 3 de Março de 2024
Horários de visitação: 3ª a 6ª feira, das 9h às 12h e das 14h às 18h
Sábado, domingo e feriados, das 12h às 18h
Após o lançamento, o livro ficará disponível no site do fotógrafo e na Editora VOAR.

FOTÓGRAFAS BRASILEIRAS NO MUSEU DA FOTOGRAFIA

O Museu da Fotografia expõe imagens de fotógrafas brasileiras

          O Museu da Fotografia Cidade de Curitiba inaugura nesta quinta-feira (27) a exposição “Fotógrafas Brasileiras: um recorte no acervo fotográfico do Museu da Fotografia Cidade de Curitiba". Além da exposição, será realizado de 28 a 30 de Julho, no Solar do Barão, o seminário Retrato(s) da Mulher na Fotografia, com curadoria de Rosely Nakagawa e participação da fotógrafa Maureen Bisilliat.

          A exposição reúne imagens do acervo do Museu da Fotografia feitas por mulheres fotógrafas. O objetivo do projeto é preencher uma lacuna na historiografia da produção feminina no Brasil e revelar o papel fundamental das mulheres na história da fotografia. 

História - Constance, esposa de Fox Talbot, pioneiro da fotografia, ajudou-o a desenvolver papéis fotosensíveis e também no desenvolvimento das imagens de seu marido. Ela também ajudou a descobrir como adicionar iodo ao processo de Talbot para aumentar a sensibilidade à luz do papel. A primeira fotografia de paisagem realizada com um daguerreótipo foi feita por uma mulher, Ann Cook. Margaret Bourke-White foi primeira ocidental a fotografar em território soviético. Mesmo com entraves sociais, muitas mulheres conseguiram papel de destaque. Já em 1951, por exemplo, Eve Arnold, tornou-se a primeira mulher a entrar para a Agência Magnum, fundada por Robert Capa.

No Brasil não foi diferente. Em 1890, Gioconda Rizzo, filha do dono do ateliê Rizzo, rompeu com os padrões da época e chamou a atenção das damas da alta sociedade paulistana, sendo a primeira mulher a trabalhar com a fotografia no país. Nas décadas de 70 e 80, houve participações femininas representativas no Brasil, entre elas: Maureen Bisilliat, Nair Benedicto, Claudia Andujar. Em Curitiba, Vilma Slomp e Lina Faria.

Seminário – O projeto, desenvolvido pela VM Eventos Culturais, tem como proposta estimular a linguagem feminina, realçar e difundir o papel da mulher na criação artística da cidade. Com a exposição e o seminário, o objetivo é também apresentar a experiência de outras mulheres que tenham reconhecimento e colaboram com esta linguagem fotográfica, e com isso incentivar as mulheres fotógrafas a ampliar sua participação no universo da fotografia de Curitiba e no Brasil.

Serviço: Exposição “Fotógrafas brasileiras: um recorte no acervo fotográfico do Museu da Fotografia Cidade de Curitiba”

Local: Museu da Fotografia Cidade de Curitiba – Solar do Barão – Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 533 - Centro

Datas e horários: 27 de Julho a 3 de Setembro de 2017. De terça a sexta-feira, das 9h às 12h e das 14h às 18h; sábados e domingos, das 12 às 18h.

Entrada franca.

Informações: (41) 3321-3260.

  

Seminário

SEXTA 28/07 das 19h às 22h;

Palestrantes: Maureen  Bisilliat (SP), Isabela Lanave (PR) e Rosely Nakagawa (SP)

SÁBADO 29/07 das 15h às 18h;

Palestrantes: Ângela Magalhães (RJ), Milena Costa (PR) e Rosely Nakagawa (SP)

DOMINGO 30/07 - das 15h às 18h e projeção (PREMIADOS) das 18h às 18h30.

Palestrantes: Lu(ciana) Berlese (PR), Anuschka Lemos (PR) e Rosely Nakagawa (SP)

Local: Museu da Fotografia Cidade de Curitiba – Sala Scabi
PARA O SEMINÁRIO AS VAGAS ESTÃO LOTADAS – Somente fila de espera.

BRUNNO COVELLO LANÇA LIVRO SOBRE A SAGA DOS HAITIANOS

A obra “Rekòmanse – outras faces, outras histórias” traz retratos do povo do Haiti em busca de um recomeço, seja em sua terra natal ou no Brasil

A esperança de dias melhores – ou de um “rekòmanse”, como dizem os haitianos, em crioulo – traz expectativas, sonhos, frustrações e, claro, coragem para recomeçar. É este mix de emoções que compõe o livro de fotografias de Brunno Covello. Inspirado pela trajetória dos haitianos que buscam uma vida nova em terras brasileiras, o fotógrafo imergiu na realidade deste povo. 

As imagens do livro “Rekòmanse – outras faces, outras histórias” retratam o dia a dia dos haitianos, tanto em Curitiba, para onde muitos migraram, quanto em sua terra natal, no Haiti. Foram mais de 19 mil cliques, dos quais resultaram as duzentas fotografias criteriosamente selecionadas para a obra.

Ao longo das inúmeras sessões de fotografia, Covello integrou-se ao universo de seus personagens, a ponto de retratá-los em sua verdadeira essência. Conseguiu isso, no entanto, sem restringir-se ao sofrimento deste povo, mas com foco em suas histórias, raízes, força e fé arrebatadoras.

Hoje, estima-se que Curitiba, Paraná e região metropolitana sejam o lar de mais de 8 mil haitianos, que migraram em busca de trabalho e de sustento. Muitos destes chegam ao Brasil sem saber ao menos o básico da Língua Portuguesa, sem segurança, sem contatos; mas com a coragem de lutar por um futuro melhor.

 

O evento conta com a apresentação do cantor haitiano Berthony Pierre, além de quitutes típicos feitos pelos haitianos que estarão à venda.

Sobre o autor

Brunno Covello, 32 anos, é filho do também fotógrafo profissional Júlio Covello e da arquiteta Teresa Elvira Gomes de Oliveira (in memoriam), que auxiliou o processo de regularização fundiária em Curitiba (PR), durante mais de 30 anos.

O primeiro contato do autor com os haitianos foi em 2014, quando foi escalado para fazer uma reportagem sobre xenofobia e agressões no ambiente de trabalho. Foi um episódio que mudou sua vida e o impulsionou a retratar a realidade daqueles que havia aprendido a admirar.

SERVIÇO: Exposição e lançamento do livro "Rekòmanse – outras faces, outras histórias" de Brunno Covello

Data: 21 de Fevereiro a 26 de Março

Local: Museu da Fotografia Cidade de Curitiba, Solar do Barão | Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 533 – Centro - Curitiba - PR

Horário: terça a sexta-feira, das 9h às 12h e das 14h às 18h; sábado e domingo, das 12h às 18h.

Informações: (41) 3321-3260     

Entrada gratuita. 

Incentivo

CAIXA Cultural Curitiba – http://www.caixacultural.com.br/SitePages/unidade-home.aspx?uid=2/

Fundação Cultural de Curitiba – http://www.fundacaoculturaldecuritiba.com.br/

Prefeitura Municipal de Curitiba – http://www.curitiba.pr.gov.br/

NÚCLEO DE FOTOGRAFIA EXIBE: " MANCHA URBANA" NO MUSEU DA FOTOGRAFIA CIDADE DE CURITIBA

“MANCHA URBANA” é o tema de mais uma exposição do Núcleo de Fotografia APAP/PR no Museu da Fotografia da Cidade, com base em temática mundial.

Como sabemos, para a fotografia é muito importante o registro de “movimentos temporais e interferências sob as características arquitetônicas, artísticas, ambientais ou históricas” de uma cidade. Assim, essa mostra do Núcleo de Fotografia da APAP/PR busca o congelamento da marca da passagem talhada do homem, a qual deixa cicatrizes indeléveis na paisagem quotidiana.

Considerando que vivemos hoje em um mundo onde mais da metade da população é urbana, temos que o adensamento populacional acaba por criar imagens inusitadas, mesmo que através de simples pegadas nos mobiliários. 

Após muita discussão e polêmica em torno do tema, os fotógrafos esquadrinharam imagens que normalmente passam despercebidas (invisibilidade óptica), ao menos que haja uma sensibilidade extra no espectador, de sorte a desenhar um novo significado para a existência contemporânea. 

Nessa mostra os fotógrafos passam a ser instrumentos e contrapontos para o registro da “urbe” ao conseguirem decifrar o preenchimento ou a própria ausência da moldura existencial, para transformá-la em mensagem que possa transcender a construção de uma sociedade.

O grupo conta com a participação dos fotógrafos: André Pinto Donadio, Andrey Salmazo Poubel, Aurélio Peluso, Cayo Vieira, Christian Schönhofen, Daniel Rebello, Débora Ling, Douglas Azevedo, Felipe Monclaro Puppi, Helio Dutra, Ian Lara, Lucia Biscaia, Maete Coelho, Marcelo Conrado, Mathieu Bertrand Struck, Mauricio Vieira, Regina Oleski, Robia Ribeiro e Sandra Carrillo.

A Curadoria de: Luiz Gustavo Vardânega Vidal Pinto (Vidal).
A Coordenação e projeto expográfico de: Mauricio Vieira.

Realização: Núcleo de Fotografia APAP/PR
Apoio: Museu da Fotografia Cidade de Curitiba | FCC


Serviço: Exposição "Mancha Urbana"
Abertura: 5 de Outubro de 2016 (quarta-feira), às 19:00
Período expositivo:  5/10 a 20/11/2016
Horário: 3ª. a 6ª. das 9:00 às 12:00 - 14:00 às 18:00  
Sábados e Domingos - 12:00 às 18:00 
Local: Salas de Exposição do Museu da Fotografia
Solar do Barão - Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 533 – Centro - Curitiba | PR
Informações: (41) 3321-3260
Entrada Franca.

EXPOSIÇÃO DE FOTOGRAFIAS RETRATA MITOLOGIA NO SOLAR DO BARÃO

Magia, encanto e sedução fazem parte da mostra que fica aberta até o dia 17 de Julho

            Mitos, contos, visões e histórias de personagens como Lilith, Eros, Narciso e Psiquê, Pierrot e Colombina, Afrodite e Sucubo, estarão à mostra a na exposição Arquétipos, da Psicóloga Analista Junguiana, Fotógrafa e Professora, Sonia Regina Lyra, que entra em cartaz nesta quinta-feira, dia 19, no Museu da Fotografia Cidade de Curitiba. Cerca de 19 obras compõe o acervo que inaugura três salas novas de exposições no museu. Sobre a curadoria do fotógrafo Alberto Melo Viana, a mostra é única em sua forma e contexto. Ele ainda destaca que “a fotógrafa se apaixona pela fotografia como se apaixona por alguém e seu trabalho é carregado de magia, sedução, paixão, desejo, esperança, fé e uma imensa vontade de poder que está sempre presente no âmago do ser humano.”

            Arquétipos expõe retratos de pessoas que representam um personagem mítico, isto é, um conteúdo arquetípico personificado.  A técnica usada faz parte do percurso dos estudos com a fotografia que Sonia iniciou no ano de 2012, no Centro Europeu, em Curitiba e, logo após, fez uma Pós-graduação em Fotografia, Imagem e Movimento, na Universidade Positivo.

            Como o mundo dos arquétipos é a base do seu trabalho como Analista Junguiana, eles não poderiam ficar de fora em seu trabalho como fotógrafa. Tudo começou em uma aula de Still quando Sonia levou o Orixá Obaluaiê, que é a representação de um arquétipo da mitologia africana. O resultado foi excelente levando novas perspectivas para ela. “Fiquei completamente apaixonada pela foto, assim como ficamos pela pessoa amada. Entusiasmada com os resultados, fiz um curso específico de iluminação e retratos, quando então surgiram os primeiros personagens inspirados na Saga do Rei Artur e de Avalon, entre outros”, diz Sonia.

            “A mostra leva o visitante para o mundo mágico da mitologia e quem visitar a exposição poderá contemplar retratos, cores, beleza e muita emoção”, conta Sonia que é uma amante da Lua Cheia desde criança e, ao longo de sua carreira, tem realizado praticamente todos os sonhos de sua vida, os grandes e os pequenos.Para ela, ser artista vai além das esferas terrestres, “é um universo onde se tem muito trabalho, mas é de fato, maravilhoso! Não consigo parar de fotografar e convidar mais e mais pessoas para virem representar seus personagens”, finaliza a artista.

Sobra a artista:

Fotógrafa profissional pelo Centro Europeu de Curitiba; Pós-graduada em Fotografia, Imagem e Movimento pela Universidade Positivo. Graduação em Ppsicologia pela PUCPR; Mestre em Filosofia pela PUCPR; Doutora em Ciências da Religião pela PUCSP; Analista Junguiana membro da Associação Junguiana do Brasil – AJB e da International Association for Analytical Psychology) – IAAP; é diretora e professora do ICHTHYS Instituto de Psicologia e Religião, em Curitiba.

Serviço:  Exposição Arquétipos

Data: de 19 de Maio até 17 de Julho

Local: Museu da Fotografia Cidade de Curitiba – Solar do Barão

Endereço: Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 533 - Centro, Curitiba – PR

Entrada: Franca

Horário: de terça a sexta-feira das 9h às 12h e das 13h às 18h; sábados, domingos e feriados das 12h às 18h.

Mais Informações: http://www.archeportrait.com/

MOSTRA "CORPUS" NO MUSEU DA FOTOGRAFIA CIDADE DE CURITIBA

“Corpus” será o tema da exposição no Museu da Fotografia Cidade de Curitiba

O Museu da Fotografia Cidade de Curitiba abre dia 17 de Dezembro a coletiva “Corpus”, com a participação de dois Grupos Coletivos de Fotografia de nossa cidade, o Núcleo de Fotografia da APAP/PR, o Grupo “E por falar em fotografia...”, e convidados.

Serão ao todo 31 fotógrafos/artistas, entre eles: Antonio Wolff, Basílio Wille, Christian Schönhofen, Clicio Barroso, Daniel Ernst, Daniel Henrique, Daniel Rebello, Eduardo Fuli, Estevan Reder, Fábio Laub, Fernando Ziviani, Flavia Wolf,  Francisco Santos, Gianna Calderari, Jaime Silveira, Juliana Gisi, Lauro Maeda, Lucas Amorim, Lucia Biscaia, Luiz Guilherme Todeschi, Maetê Coelho, Manoel Guimarães, Marcelo Almeida, Mariana Lavrado, Mauricio Vieira, Pablo Contreras, Regina Oleski, Rene Ernst, Ricardo Akam, Rodrigo Janasievicz e Simone Ferreira, com a curadoria de Luiz Gustavo Vardânega Vidal Pinto (Vidal), o qual recentemente participou do júri do Prêmio de Artes Visuais Marcantonio Vilaça e do Edital Livre da Fundação Cultural de Curitiba.

 

Não é só a luz o elemento primordial para que a fotografia se materialize, mas também a existência de “corpus”, seja este “mechanicum” na própria concepção da palavra, seja pela própria intenção de grafar.

É bem verdade que fotos contam fatos, ou investigam e instigam tendências de um universo infinito de possibilidades, de transgressões ou da repaginação do cotidiano.

Num grupo tão heterogêneo de profissionais da imagem, é bem verdade que a narrativa trazida na mostra, vai da concepção à própria morte, da pele lisa a pele calejada, da presença à própria ausência, do saturado à falta ao preenchimento, do material ao espiritual, sendo que cada peça escolhida possui em seu íntimo uma pequena história de sua produção, um “splem” de ideias que certamente tocarão a alma sensível do expectador.

Parafraseando o saudoso poeta Manoel de Barros, não basta ver uma garça na beira do Rio, tem-se que ver o rio na Beira da garça. Despir conceitos acima da própria existência, mostrar a “cegueira visível” é o principal ponto buscado nessa mostra que decifra a produção contemporânea desse seleto grupo.

Realização:

Núcleo de Fotografia da APAP/PR

Grupo “E por falar em fotografia...”

 

Apoio:

MUSEU DA FOTOGRAFIA CIDADE DE CURITIBA

FUNDAÇÃO CULTURAL DE CURITIBA 

Serviço: Exposição “Corpus”

Data de abertura: 17 de Dezembro de 2015 (quinta-feira) das 19h

Local: Solar do Barão – Galeria Museu da Fotografia Cidade de Curitiba 

Rua Presidente Carlos Cavalcanti, 533 – Centro – Curitiba PR

Informações: (41) 3321-3260

Período da exposição: 17/12/2015 a 07/02/2016

Horários: Terça a sexta das 09h às 12h e 13h às 18h, sábado e domingo das 12h às 18h

Visitação gratuita.