18º IN-EDIT BRASIL LEVA PROGRAMAÇÃO ONLINE PARA TODO O PAÍS

 

18º In-Edit Brasil leva programação online para todo o país em parceria com Itaú Cultural Play, Sesc Digital e Spcine Play De 18 de junho a 1º de julho, festival disponibiliza gratuitamente um recorte de sua programação nas plataformas digitais O 18º In-Edit Brasil – Festival Internacional do Documentário Musical amplia seu alcance para espectadores de todo o país com uma  programação especial, disponível gratuitamente entre os dias 18 de junho e 1º de julho. Em parceria com as plataformas Itaú Cultural Play, Sesc Digital e Spcine Play, o festival apresenta um recorte de títulos exibidos nesta edição, permitindo que o público acompanhe parte da programação sem sair de casa. Na plataforma Itaú Cultural Play, estarão disponíveis os documentários O Cravista; Canto da Gente – Um Filme Sobre os Tápes; Não Quero Ser Capeta, Não; O Carnaval é de Pelé; e Uma Orquestra no Contrabaixo. As produções abordam diferentes personagens, manifestações culturais e trajetórias musicais brasileiras, ampliando o panorama apresentado pelo festival. O Sesc Digital recebe os títulos Eletronica:Mentes; Half Moon; Ary; Arthur, O Grande, reunindo obras inéditas e que já foram exibidas em outras edições do festival, que exploram universos sonoros diversos, entre a música eletrônica, a canção popular e narrativas biográficas marcadas pela força criativa de seus protagonistas. Já a Spcine Play disponibiliza os documentários Hip Hop Caboclo;  Gritos de Agonia; Batuques de Fêra; Bira Rasta; Duque de Caxias - O Albergue do Rock;  Nação Hip Hop; Ressonâncias;  e Silêncio na Boiada. A seleção destaca produções inéditas voltadas às múltiplas identidades que compõem a cena musical brasileira contemporânea. O IN-EDIT BRASIL 2026 é uma realização da In Brasil Cultural; do Ministério da Cultura/Governo Federal, através da Lei Rouanet; do Governo do Estado de São Paulo, através da Secretaria da Cultura, Economia e Indústria Criativas; e do Sesc São Paulo. O evento conta com patrocínio do Itaú Unibanco e da Spcine e a parceria da Cinemateca Brasileira (Sociedade Amigos da Cinemateca). O festival nasceu em Barcelona, na Espanha, em 2003, e acontece no Brasil desde 2009. Outros países, como Chile, Grécia, México, Países Baixos e Uruguai, também realizam edições do festival.  Toda a programação está disponível no site: www.in-edit-brasil.com Serviço 18º In-Edit Brasil - Festival Internacional do Documentário Musical de 17 a 28 de junho, em São Paulo www.in-edit-brasil.com Plataformas Digitais - Brasil: Itaú Cultural Play (IC Play): itauculturalplay.com.br Sesc Digital: sescsp.org.br/inedit Spcine Play: spcineplay.com.br SINOPSES DOS FILMES _ PROGRAMAÇÃO ONLINE ITAÚ CULTURAL PLAY O Cravista Luiz Eduardo Ozório | Brasil | 2025 | 104’ Roberto Regina é um senhor de 97 anos muito bem-humorado, que conta sua trajetória musical com perspicácia e discorre prazerosamente sobre seu instrumento, o cravo. Entre lembranças íntimas e grandes realizações, o artista reflete sobre o legado pioneiro que construiu ao introduzir instrumentos de época na música erudita tocada no Brasil, enquanto enfrentava os desafios impostos pelo preconceito e pela resistência às mudanças. Uma jornada sensível sobre legado, arte, tempo e a coragem de romper barreiras. (Première nacional) Canto Da Gente – Um Filme Sobre Os Tápes Matheus Borges | Brasil | 2025 | 77’ O grupo Os Tápes foi fundado em 1971 na pequena cidade de Tapes, no Rio Grande do Sul. Em 1975, o grupo lançou o clássico LP “Canto da Gente”, pela gravadora Marcus Pereira. Funcionando como uma cooperativa, a banda construía suas canções a partir das vozes de grupos marginalizados: peões de estância, trabalhadores rurais, povos indígenas e populações negras. Em plena ditadura militar, essa proposta estética carregava também uma forte dimensão política.  No filme, a trajetória dos Tápes é reconstruída por seus integrantes e colaboradores, que revisitam a história e o impacto cultural do grupo. (Première nacional) Não Quero Ser Capeta, Não! Duna Dias e Leonardo Augusto | 2024 | 30’ Misturando documentário e ficção, o filme conta sobre a lenda do Capeta do Vilarinho, misterioso personagem que arriscava uns passos de dança nos bailes das Quadras do Vilarinho, na periferia de Belo Horizonte. O Carnaval É De Pelé Daniele Leite e Lucas Santos | Brasil | 2025 | 21’ Pelé, um enfermeiro aposentado, relembra seus momentos como Mateus, personagem do centenário grupo Boi Tira-Teima, no interior de Alagoas. Enquanto costura o boi que dará vida ao folguedo, ele também costura suas memórias, revivendo experiências como brincante e carnavalesco.  Uma Orquestra No Contrabaixo Sergio Sbragia | Brasil | 2025 | 25’ Durante o enterro de seu pai, o diretor Sergio Sbragia descobre que o velho contrabaixo de seu pai guarda um segredo: ele traz em seu tampo as assinaturas de todos os membros da Orquestra Sinfônica Municipal do Rio de Janeiro, nos anos 1950. A partir daí, vemos as histórias de uma geração de mestres da música sinfônica brasileira – imigrantes que vieram para o Brasil em consequência da II Guerra Mundial. SESC DIGITAL Eletronica:mentes Dácio Pinheiro, Denis Giacobelis, Paulo Beto | Brasil | 2019 | 75' Uma profunda investigação sobre o desenvolvimento da música eletrônica no Brasil e seus rumos. Já nos anos 1960, os pioneiros Jocy de Oliveira e Jorge Antunes já faziam seus primeiros experimentos no universo eletrônico. Ao longo das décadas, o avanço tecnológico barateou o acesso a equipamentos e ampliou horizontes, em que gerações de novos artistas buscam possibilidades inéditas de interpretação. Half Moon Frank Scheffer | Holanda | 2025 | 91’ A eclosão da guerra na Síria, em 2011, impediu o clarinetista Kinan Azmeh de retornar para casa, dando início a uma jornada íntima sobre o poder transformador da arte. Sua música — entre a música clássica, o jazz e a world music — atravessa as camadas da identidade no exílio e se entrelaça com marcos pessoais, como a paternidade. Ao lado de outros artistas deslocados, ele reconstrói em som a memória de um país fragmentado, em uma ode delicada às perdas e à permanência do afeto. Half Moon é a terceira peça da tetralogia de Scheffer sobre o desaparecimento das tradições culturais e se sustenta pela força de cada história individual e pelos momentos musicais que a atravessam. Ary André Weller | Brasil | 2025 | 71' Misturando ficção e imagens de arquivos raras, Ary Barroso conta, através da voz de Lima Duarte, sua vida, desde a infância em Minas Gerais até os dias de glória no Rio de Janeiro.  Passando pela parceria com os estúdios Disney, campos de futebol e encontros com personagens importantes na vida cultural brasileira, como Carmen Miranda, o resultado é um ensaio cinematográfico íntimo sobre a mente criativa do homem que inventou o Brasil Brasileiro. Arthur, O Gigante Ivan de Angelis | Brasil | 2025 | 98’ Arthur Maia foi um dos gigantes do contrabaixo no Brasil. Acompanhando artistas como Gilberto Gil, Djavan, Lulu Santos e Ney Matogrosso, Arthur se destacou desde cedo no cenário musical e fez com que o instrumento se tornasse um protagonista nos palcos e estúdios.  Com depoimentos de grandes músicos, amigos e familiares, a trajetória deste exímio instrumentista é celebrada nesta homenagem. (Première nacional) SPCINE PLAY  Hip Hop Caboclo João Nascimento | Brasil | 2025 | 77’ Road movie em que Gaspar Z’África e o diretor João Nascimento partem em direção às regiões Norte e Nordeste do país, realizando uma investigação poética que une a cultura popular brasileira ao hip-hop. A partir de encontros com mestres e mestras, o filme revela as raízes, os fluxos e as reinvenções das sonoridades que atravessam o país, misturando ritmos de matrizes africanas e indígenas, cordel, embolada, ladainhas e cantorias. (Première nacional) Gritos De Agonia - Uma História Do Movimento Punk Hardcore Em Belém Do Pará Márcio Crux | Brasil | 2025 107’ Marcada por fortes contrastes sociais, Belém muitas vezes se revela uma cidade dura e implacável. Num cenário que oferece poucas perspectivas de futuro, um movimento de resistência ocupa ruas, praças e palafitas, enfrentando o provincianismo, a decadência e o abandono, enquanto ecoam gritos de agonia e desespero. A partir do diálogo entre o contexto histórico e a relação desse movimento com a cidade, o filme reúne depoimentos e valioso material de arquivo para contar mais de 40 anos da cena punk hardcore na capital do Pará. Batuque Da Fêra Uyatã Rayra e Pedro Patrocínio | Brasil | 2025 | 23' À procura do Batuque Perfeito, o mestre Bel da Bonita se depara com o Samba Rural de Feira de Santana-BA. Entre triângulos, tambores e pés-de-bode, seu trajeto revela uma cidade diversa e peculiar, no Portal do Sertão Nordestino Bira Rasta, Eu Sou A Onda Gregori Bastos | Brasil | 2026 | 25’ Ubirajara Nascimento da Silva, o Bira Rasta, foi um dos principais nomes do reggae no Rio de Janeiro. Do violão escondido na infância ao reggae militante e combativo da Baixada Fluminense, o filme traça sua vida, música e legado, revelando o homem por trás do carisma e da mensagem: “Eu não tiro onda, eu sou a onda”. Duque de Caxias, o Albergue Do Rock Guilherme Zani | Brasil | 2025 | 21’ Entre amplificadores e depoimentos de coração aberto, o documentário revela como uma casa em Duque de Caxias, na baixada fluminense, se tornou um refúgio para bandas de metal de todo o Brasil, construindo uma rede de solidariedade que transcende os acordes pesados. Nação Hip Hop: Cultura De Rua Laia Orisa | Brasil | 2025 | 16’ “Nação Hip Hop” foi o primeiro programa da TV aberta no Brasil dedicado ao gênero. Veiculado pela TV Cultura e pela Band de Florianópolis, impactou milhões de espectadores, fomentando a cena local. Ressonâncias Ana Amélia Arantes | Brasil | 2025 | 25’ A educadora musical Berenice Menegale foi uma das criadoras da Fundação Artística de Belo Horizonte. Aos 90 anos de idade e ainda na ativa, ela mantém seus olhos no futuro e continua difundindo os ideais de liberdade, renovação e direito universal à arte, assimilados por ela desde a infância. Silêncio Na Boiada Luiza Fernandes | Brasil | 2025 | 20’ Quilombo Liberdade, São Luís (MA). Aqui, vemos como o Bumba Meu Boi da Floresta de Mestre Apolônio atravessou os momentos de silêncio, isolamento e mortes provocadas pela pandemia do COVID-19. Apesar deste cenário, o Boi da Floresta encontrou formas de dar continuidade e atualizar as tradições, e garantir a sobrevivência de seus brincantes durante a maior crise sanitária mundial dos últimos cem anos. Ary

Arthur, o Gigante O Cravista

FESTIVAL CITRONELA DO 2025 EXIBE FILMES PELA SPCINE PLAY ATÉ DIA 10

 

Documentários trazem temas como o papel das mulheres na construção das cidades, manifestações religiosas no Litoral Norte, retratos de artistas e os ataques de 8 de janeiro ao Congresso Nacional

O 5º Citronela Doc - Festival de Documentários de Ilhabela, realizado entre 27 e 31 de agosto na cidade do Litoral Norte, disponibiliza uma mostra online e gratuita até dia 10, pela plataforma Spcine Play (www.spcineplay.com.br).

Na Spcine Play o Citronela Doc oferece uma mostra exclusivamente online de filmes do Litoral Norte e Vale do Paraíba, além de filmes exibidos no festival presencial que também podem ser assistidos na plataforma (veja a lista de filmes disponíveis abaixo).

O Citronela Doc é um festival gratuito de cinema documental, realizado anualmente em Ilhabela (SP) e com exibição online para todo o Brasil pela plataforma Spcine Play. O evento apresenta uma seleção de documentários brasileiros de curta e longa-metragem, contemporâneos e premiados, sempre com foco na diversidade de perspectivas, temas e pontos de vista.

A programação inclui duas mostras principais, a nacional e a regional, com filmes do Litoral Norte e Vale do Paraíba, além de debates com realizadores e convidados e outras atividades artísticas, como música, DJs e outras performances.

Em 2025 foram 37 filmes no total: nove longas-metragens e 26 curtas-metragens produzidos em 9 estados brasileiros e oito cidades do Litoral Norte e Vale do Paraíba e mais dois filmes com tecnologias de realidade estendida (XR). 

Programação do Citronela Doc Online
De 1 a 10 de setembro na Spcine Play

Maestra
Direção: Bruna Piantino
Estado: MG
Ano: 2024
Duração: 60 minutos
Classificação: 10 anos
Sinopse: Maestra nos dá a conhecer não uma maestra sinfônica, mas uma maestra de outras obras, uma mestre de obras, Cenir Aparecida da Silva. O que rege, com o quê, com quem, para quê e para quem rege a maestra? Cena a cena, filmadas no período de seis anos, nos muitos gestos de um trabalho incessante, o seu, combinam-se cálculo, força e um certo jeito de corpo. Cada gesto, uma parte daquilo que os que não constroem acostumaram-se a comprar pronto – uma obra, guarda uma técnica e uma linguagem que precisam ser compartilhadas para que os que constroem possam se contrapor à dureza da vida, esta que precisa abrigar-se num quarto cor-de-rosa, numa casa, numa cidade que não se lhes oferecem prontos.

Participação em festivais:
CINE BH - Mostra Internacional de Cinema de Belo Horizonte.

Mundurukuyü - A Floresta das Mulheres Peixe
Direção: Beka Saw Munduruku, Rilcélia Akay de Souza Munduruku e Aldira Akay Munduruku
Estados: PA/RJ
Ano: 2025
Duração: 72 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Nas margens do Tapajós, no Pará, a floresta das mulheres peixe espelha a mitologia Munduruku, onde humanos, na origem do mundo, se transformaram em floresta, plantas e animais. No dia-a-dia da aldeia Sawre Muybu, as mulheres peixes usam as câmeras de cinema para proteger a Amazônia das forças que destroem a floresta, evocando os espíritos da floresta que não são apenas forças espirituais ancestrais, mas parte da família.

Participação em festivais:
É Tudo Verdade - Brasil, Hot Docs - Canadá, Mostra Ecofalante - Brasil, Festival Étonnants Voyageurs – França.

A Nave que Nunca Pousa
Direção: Ellen Morais
Estado: PB
Ano: 2025
Duração: 15 minutos
Classificação: 12 anos
Sinopse: “A Nave Que Nunca Pousa” paira sobre uma comunidade quilombola no sertão da Paraíba. Os moradores locais precisam lidar com as consequências desse acontecimento. Uma ficção científica documental nas terras de Aruanda.

Participação em festivais:
29º CinePE, 26º Festival Internacional de cinema ambiental:  FICA, 14º Olhar de Cinema - Festival Internacional de Curitiba, 20ª CineOP - Mostra de cinema de Ouro Preto, X CachoeiraDoc, 48º Festival Guarnicê de Cinema, 32º Festival de Cinema de Vitória, 5º Sinédoque, I Festival Araucária dos Campos Gerais, 22º Cinemato, 8º Lugar de Mulher é no Cinema, 11º Cine.Ema, 4º Muído - Festival de Cinema de Campina Grande.

A Sua Imagem na Minha Caixa de Correio
Direção: Silvino Mendonça
Estado: DF
Ano: 2024
Duração: 17 minutos
Classificação: 10 anos
Sinopse: Na virada do milênio, leitores de uma revista brasileira de cinema trocam cartas entre si. Nelas, compartilham notícias sobre filmes aguardados, além de desabafos e confissões. Em comum, cultivam o hábito de colecionar fotografias impressas de seus astros favoritos. Aos poucos, os desejos despertados pelas imagens cinematográficas se revelam nas entrelinhas.

Participação em festivais:
57º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (vencedor de melhor montagem), 1º Fecico - Festival de Cinema de Colombo (prêmios de melhor direção e melhor montagem), 23º Curta-se - Festival Iberoamericano de Cinema de Sergipe (prêmio de melhor direção), 15º Cine Esquema Novo (prêmio "Fogo Comigo a Caminhar"), 19º CineOP - Mostra de Cinema de Ouro Preto, 8º Festival Ecrã, 2º Levante, 4º Sinédoque, 1º Festival Cinema à Brasileira, XV Janela Internacional de Cinema do Recife, 12º Curta Brasília, 21ª Mostra do Filme Livre, 34º Festival Internacional de Curtas do Rio de Janeiro.

Domingo no Golpe
Direção: Giselle Beiguelman e Lucas Bambozzi
Estado: SP
Ano: 2024
Duração: 23 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Documentário “ready media” sobre os atos de 8 de janeiro de 2023, que vandalizaram o Palácio do Planalto, a sede do poder federal, em Brasília, capital do Brasil. É inteiramente produzido com as imagens das câmeras de segurança do Palácio, disponibilizadas à imprensa pelo Gabinete de Segurança Institucional - GSI, por ordem do Supremo Tribunal Federal. Domingo no Golpe aborda um 8 de janeiro que não começou em 2023, e que todavia, ainda não terminou.

Participação em festivais e exibições:
Mariantonia USP (pré-lançamento), Mostra Instituto Vladimir Herzog, FAU USP, Cineclube Arlindo Machado - PUC-SP, Faculdade Santa Marcelina, Cine BH, Mostra Ecofalante 2025 (menção honrosa).


Donas da Terra
Direção: Ana Marinho
Estado: SE
Ano: 2025
Duração: 20 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Ao retornarem às lembranças do período de lutas pelo território indígena Xokó, as mulheres destacam na narrativa coletiva novos personagens, modos de existência, performances e memória. São histórias que se perderam no tempo, mas que permaneceram registradas nos corpos femininos.

Participação em festivais:
48º Festival de Cinema Guarnicê, 9ª Mostra Cine Pajeú, 4º MAPA - Mostra Arcoverdense de Produção Audiovisual, 1º Festival Araucária dos Campos Gerais, 14ª Circuito Cine Tela Verde - Ministério do Meio Ambiente, 1º Festival de Cinema Indígena do Nordeste, TÁ ROXEDA - Festival do Audiovisual Periférico de Sobral, 1ª Mostra Cine Canaã, 4º Festival Internacional de Cinema de Itabaiana, 3º FACINE - Festival de Cinema Ambiental da Chapada Diamantina.

Na Volta Eu Te Encontro
Direção: Urânia Munzanzu
Estado: BA
Ano: 2025
Duração: 13 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Numa cidade negra situada abaixo da linha do equador, fortemente influenciada pelas revoltas caribenhas, a população rebelada contra os europeus toma as ruas comemorando independência e liberdade de seu povo preto e indígena. Perigosa e adepta de feitiçaria, ela faz uma festa clandestina em praça pública exaltando uma heroína Tumbalalá neste território onde Hauçás, prostitutas, carroceiros e bruxas são as donas de tudo e governam o lugar.

Participação em festivais:
1º Festival Cine Deburu - Competitiva Nacional (prêmio de melhor filme júri oficial), XX Panorama de Cinema - Competitiva Baiana (prêmios de melhor fotografia e melhor som), 1º Afroestima - Mostra Competitiva (prêmio de melhor filme - outros brasis), 32º Festival de Cinema de Vitória, 8º Festival Lugar de Mulher é no Cinema


Sobre Plantas, Mãos e Fé
Direção: Danielle Azevedo e Gabriela Alcântara
Estado: DF
Ano: 2024
Duração: 16 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Um encontro em homenagem ao sagrado e aos saberes ancestrais. "Sobre Plantas, Mãos e Fé" traz uma equipe formada pela família do Ilé Axé Alarokê, construindo um registro carinhoso sobre a tradição das benzedeiras de São Cristóvão (SE). Entre a linguagem poética e entrevistas, o filme transborda afeto, fé e respeito pelo sagrado. O curta é uma partilha entre pessoas que acreditam no poder de cura das plantas e da natureza.

Participação em festivais:
FestCine Itabaiana- Festival Internacional de Itabaiana 

Dança de São Gonçalo - Tradição e Fé Caiçara
Direção: Felipe Scapino
Cidade: Ubatuba
Ano: 2024
Duração: 17 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Em Ubatuba, litoral norte de São Paulo, a fé e a tradição se entrelaçam nos passos ritmados da Dança de São Gonçalo. Ao som da viola e da rabeca, o mestre tocador conduz o bailado que atravessa horas de devoção e celebração. Realizada na casa de quem recebeu uma graça, a cerimônia reúne familiares, vizinhos e amigos em torno de um altar improvisado. Vinte e quatro dançadores – doze homens e doze mulheres – sapateiam em sincronia, formando duas fileiras diante da imagem do santo. O documentário revela a força da cultura caiçara, onde o sagrado se manifesta em movimento, música e coletividade.

Sem participação em festivais.

Djaexáa Porã - Um Olhar para o Futuro
Direção: Adolfo Wera Mirim e Ed Davies
Cidade: São Sebastião
Ano: 2025
Duração: 14 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Retrato utópico para os dias de hoje de uma família indígena guarani revivendo seus costumes ancestrais. O filme apresenta o pai de uma família, Adolfo Timotio Werá Mirim, e os seus temores sobre o futuro e a perda de identidade dos jovens da comunidade.

Participação em festivais:
25º FICA - Festival Internacional de Cinema Ambiental (Goiás); 2º Festival Nacional Curta Pensar Filmes (Bahia); Libélula Filmes - Festival de Cinema de Jaboatão (Pernambuco).

Dona Lourdes
Direção: Maria Sol Aranda
Cidade: Ubatuba
Ano: 2024
Duração: 15 minutos
Classificação: livre
Sinopse: O curta-metragem acompanha o cotidiano de Dona Lourdes, uma sambista de 84 anos, enquanto ela se prepara para o show mais importante da sua história, uma apresentação no Teatro Municipal da cidade de Ubatuba.

Participação em festivais:
Mostra (r) Existe Cinema em Ubatuba, Mostra Boca Miuda, Mostra Ame-se até não poder mais, Festival de Curtas Campos de Jordão, Festival de Cultura de Cambury.


Entre Linhas e Lutas
Direção: Bruna Souza
Cidade: Jacareí
Ano: 2024
Duração: 3:30 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Olívia Morena escreve desde criança, se tornou mulher, mãe, avó e uma observadora da vida. Dos seus livros escritos em cadernos, a chuva levou o primeiro, quando sua casa de pau a pique desabou. E, assim como a água é movimento, suas vivências e histórias fluíram para novos escritos em cadernos que revelam memórias, a superação da violência doméstica e a desigualdade social. Em seu livro “Atrás da Porta”, a poesia cuida para abrandar a dureza de uma vida a partir de seu olhar leve e seu propósito de resistir. Olívia aprendeu desde muito cedo que, na vida, sempre é tempo para recomeçar.

Participação em festivais:
2ª edição da Mostra do Filme Independente em Ouro Preto-MG (2025), GARCINE 2025 - Festival de Cinema de Guaratinguetá-SP e Café com Cinema Curta Jovens Realizadores - BH- MG 2025, 1º Curta PG – Festival de Curtas-metragens de Praia Grande/SP/2025.


Fernando Bispo, uma Vida na Arte-Educação
Direção: Raissa Fernanda
Cidade: Taubaté
Ano: 2024
Duração: 27 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Documentário sobre Fernando Bispo, artista negro autodidata de 70 anos que transforma materiais recicláveis em esculturas. A obra retrata sua trajetória como educador popular e criador, destacando a força da arte periférica, da memória e da reinvenção.

Sem participação em festivais.


Muito Além do Balcão
Direção: Diego de Menezes
Cidade: Taubaté
Ano: 2024
Duração: 15 minutos
Classificação: 14 anos
Sinopse: Tapa Olho Experimental não entende o porquê das pessoas lhe fazerem sempre a mesma pergunta: Por que você não sai do boteco? E na busca por respostas e esta verdadeira crise existencial, ele vai parar justamente no boteco. Por lá, muitas coisas podem ser a resposta que Taps está procurando, até mesmo seu vizinho Jacaré, que lhe rouba o tempo, a paciência, mas sempre traz um novo olhar.

Sem participação em festivais.


São Pedro Pescador
Direção: J Valpereiro
Cidade: São Sebastião
Ano: 2023
Duração: 14 minutos
Classificação: livre
Sinopse: O curta retrata a procissão de São Pedro pescador organizada pelos pescadores do bairro de São Francisco e da Ilhabela e o envolvimento da comunidade católica do bairro e seus cotidianos da fé, contado da perspectiva de um observador. Esse curta tem a narração da historiadora Fernanda Palumbo, que serve como espinha dorsal desse filme e nos leva a reflexões acerca da construção da fé da comunidade em torno do santo pescador.

Sem participação em festivais.


Sois
Direção: Rafael César Figueiredo Barros
São Sebastião

Sinopse: Produção da Maresias TV, o curta apresenta os bastidores do processo de gravação do último trabalho musical do multiartista Brenalta MC. Com depoimentos intensos e acalorados como os raios do sol, o documentário traz vivências e o relato de quem faz arte por amor. O protagonismo do movimento hip-hop do Litoral Norte vem à tona pelas letras desse rapper e pelas imagens resgatadas neste projeto. 

"Sóis é sobre possibilidade, antes de tudo. É sobre encontrar o seu espaço no mundo. É sobre a ancestralidade que está acesa dentro de nós. É sobre as voltas que o nosso corpo continua dando em busca de algo maior", diz Brenalta Mc.

Participação em festivais e exibições:
Exibições no Sarau Ser Tão Maresias, Espaço Cultural Escambau e Circo Navegador.

Mostra exclusivamente online - Litoral Norte e Vale do Paraíba 

“As Raízes da LGBTfobia no Brasil”
Direção: Alexsandro Stenico
Cidade: São José dos Campos
Ano: 2025
Duração: 28 minutos
Classificação: 14 anos
Sinopse: A multiartista transgênero Guia embarca em uma jornada para compreender as raízes da LGBTfobia no Brasil. A partir de suas próprias vivências e entrevistas com especialistas em Medicina, História, Política, Ativismo Social e Religião, ela investiga como fatores históricos, culturais e políticos moldaram a discriminação contra a população LGBTQIA+. Produzido por meio da Lei Paulo Gustavo de São José dos Campos, o documentário acompanha esse percurso de descoberta, revelando as origens do preconceito, bem como os desafios e caminhos para a construção de uma sociedade mais justa e inclusiva.

Participação em festivais:
Festival de Cinema Nacional Garcine, Mostra do Filme Independente de Ouro Preto, RIO LGBTQIA+ 2025 - 14º Festival Internacional de Cinema, 8º Festival de Cinema de Jaraguá do Sul.

Banhado de Folhas
Direção: Mariana Diniz
Cidade: São José dos Campos
Ano: 2024
Duração: 20 minutos
Classificação: livre
Sinopse: “Banhado de Folhas” nos leva a adentrar em um território híbrido, onde o rural e o urbano se encontram, no Jardim Nova Esperança, mais conhecido como Banhado, na região central da cidade de São José dos Campos. O documentário busca destacar os saberes dessa população mediante sua relação com a natureza, expondo as injustiças socioambientais que recaem sobre os moradores, junto às questões fundiárias, questionando a concepção ocidental de preservação ambiental que desconsidera a presença histórica e a relação da comunidade com o território. Kardec, o sanfoneiro que nos embala com sua música; Dona Maria, mulher da terra; e David Morais, com sua poesia e luta política. Cada um deles nos convida a adentrar um universo de sabedoria e amor pelo território.

Participação em festivais:
Mostra Um retrato dos nossos tempos, Mostra Cinenatureza, Festival Curtas Campos do Jordão.

Candinha
Direção: Karola Lobo
Cidade: Taubaté
Ano: 2024
Duração: 11 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Após o falecimento de Dona Maria Cândida - maior figureira do Estado de São Paulo -, Maria Flor, uma criança de 9 anos apaixonada pelo pavão azul, percorre Taubaté para encontrar suas memórias.

Participação em festivais:
Festival de Curtas de Campos do Jordão, Kinotoy Fest, Mostra Boca Miúda, Lift-Off Global Network, Festival Corvo de Gesso.


Gugu Tecelã
Direção: Dannyel Leite
Cidade: Caçapava
Ano: 2024
Duração: 9 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Conheça Gugu Tecelã, uma artesã que transforma fios em histórias. Neste capítulo, mergulhamos no universo de Gugu, que compartilha sua paixão pela tecelagem e a importância de manter viva uma tradição ancestral. Acompanhe como ela cria peças únicas, entrelaçando tradição e inovação em cada detalhe.

Participação em festivais:
Festival Nacional Curta Pensar Filmes.


Sabores da Sobrevivência
Direção: André Augusto e Pedro Furtado
Cidade: Ilhabela
Ano: 2024
Duração: 25 minutos
Classificação: livre
Sinopse: O documentário mergulha em parte da realidade da pesca artesanal em Ilhabela, retratando a luta de uma família da comunidade tradicional caiçara do Bonete para preservar suas raízes em meio às transformações do mercado de pescados. Através da história de seu Elias e sua família, o filme revela como tradição e inovação se unem por meio de práticas sustentáveis, como a técnica japonesa Ikejime, e iniciativas de valorização dos pescados. "Sabores da Sobrevivência” é uma celebração das tradições que mantêm viva a cultura local e uma mensagem de esperança para as futuras gerações.

Participação em festivais:
Festival de Cinema Ambiental - FICA

Trancistas
Direção: Mariane Garcia
Cidade: Caraguatatuba
Ano: 2025
Duração: 50 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Trançar é mais do que uma técnica — é uma forma de viver. O documentário acompanha mulheres que, com as mãos, constroem caminhos de autonomia, cuidado e pertencimento. Gravado em Caraguatatuba, o documentário revela como esse saber passado de geração em geração se transforma em sustento, identidade e expressão. Sem idealizações, o filme escuta as histórias por trás das tranças e convida o público a enxergar, com outros olhos, a força de um ofício que carrega cultura, memória e afeto.

Trajetórias – Mulheres, Ofícios e Vidas
Direção: Raphael Carlos
Cidade: Jacareí
Ano: 2024
Duração: 25 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Em quatro emocionantes histórias únicas, unidas por laços que transcendem a cor da pele. De ancestralidade a lutas pessoais, de alegrias a tradições, cada narrativa revela uma perspectiva única e especial sobre a vida. "Trajetórias - Mulheres , Ofícios e Vidas" é um projeto idealizado por Vanessa Zanchi, produzido em conjunto com Wagner Rodrigo na cidade de Jacareí, esse projeto conta com a direção de Raphael Carlos. Elas não apenas expressam suas artes, mas também se reconectam com suas raízes ancestrais, numa jornada de autoconhecimento e empoderamento!

Participação em festivais:
2ª edição da Mostra do Filme Independente em Ouro Preto-MG (2025), GARCINE 2025 - Festival de Cinema de Guaratinguetá-SP,  1º Festival de Canas do Cinema Independente e Mostra Filmes Convidados do Festival Monstro 2025.

DÊsGRAÇAs
Direção: Goraco
Cidade: São Sebastião
Ano: 2025
Duração: 3 minutos
Classificação: 10 anos
Sinopse: Mau Agouro é uma figura central em uma lenda conhecida nas comunidades caiçaras de São Sebastião, no litoral norte de São Paulo. A tradição popular afirma que devemos evitar xingamentos e menções de desgraça, pois, caso contrário, o Mau Agouro pode surgir e nos atacar. No imaginário social, essa figura é percebida como uma força opressora capaz de causar danos a indivíduos. Assim, a representatividade do Mau Agouro é interpretada como a personificação do homem colonial europeu que invade o território caiçara, com a intenção de dominá-lo ou de “atacar” seus habitantes. A sabedoria popular avisa: cuidado com as palavras malditas, pois o Mau Agouro pode aparecer e te jogar numa enrascada!

O Som da Maré
Direção: Escola Livre de Cinema Caiçara
Cidade: Ilhabela
Ano: 2025
Duração: 25 minutos
Classificação: livre
Sinopse: Uma jovem cineasta retorna à vila caiçara de sua avó após uma tempestade devastadora, mas enquanto documenta os estragos, começa a ouvir um canto misterioso vindo do mar – um chamado que pode revelar segredos sombrios sobre a terra, a água e seu próprio passado.

Topo
Direção: Eugenio Puppo
Estado: SP
Ano: 2024
Duração: 83 minutos
Classificação: 12 anos
Sinopse: Em uma pequena cidade portuária no litoral de São Paulo, Brasil, os acelerados avanços nas obras de infraestrutura e o crescente desenvolvimento turístico estão impactando cada vez mais a vida dos habitantes locais. Edivaldo, um morador antigo da região, apaixonado por cinema, utiliza sua câmera para registrar as memórias e as mudanças do lugar que o viu crescer. Enquanto isso, a jovem Iara enfrenta desafios em busca de um novo lar no bairro da Topolândia, tentando escapar do caos causado pela construção de uma rodovia próxima à sua casa. Em meio a essas transformações, uma tempestade sem precedentes atinge a cidade.

Participação em festivais:
48ª Mostra Internacional de Cinema de São Paulo, 57º Festival de Brasília do Cinema Brasileiro (Prêmio Especial do Júri), Mostra Ecofalante de Cinema, 73º Festival de Cinema de Trento.


Realização
O 5º Citronela Doc é realizado por meio do meio da Política Nacional Aldir Blanc (Pnab), do Ministério da Cultura, e do Programa de Ação Cultural (ProAc) do Governo do Estado de São Paulo, com produção da Associação Cultural Citronela e co-produção de Ver Para Crer, BR8 Cultural e Salga Filmes.

Mais informações no perfil do Instagram @citroneladoc 
Email de contato: festivalcitroneladoc@gmail.com