MOSTRA LÉS LATINAS ABRE ESPAÇO PARA ARTISTAS LÉSBICAS LATINO-AMERICANAS E PERPECTIVAS SOBRE O MUNDO

 Mostra Lés Latinas abre espaço para artistas lésbicas latino-americanas e suas perspectivas sobre o mundo

Festival inédito em Curitiba reúne teatro, cinema e intercâmbio artístico de quatro países, de 18 a 22 de novembro, com programação gratuita na Alfaiataria

Patrícia Cipriano é a artista convidada da primeira edição da Mostra Lés Latinas. De Curitiba, ela apresenta o espetáculo Galope, uma criação que percorre memória, desejo e permanência, tendo o corpo como arquivo vivo. Foto: Carol Castanho.

Quem tem espaço para criar, contar histórias e construir imagens sobre o mundo? A pergunta atravessa a primeira edição da Mostra Lés Latinas, que reúne artistas lésbicas da América Latina em Curitiba, de 18 a 22 de novembro. O festival apresenta espetáculos do Brasil, Chile, Argentina e Paraguai, além de uma programação de cinema e atividades de intercâmbio artístico. Em circulação, diferentes experiências e perspectivas que colocam a lesbianidade em diálogo com temas, processos criativos e escolhas estéticas.

Idealizada por Janaina Matter, diretora artística da Alfaiataria - Espaço de Artes, com produção de Michele Menezes, da Pró Cult, a mostra nasce de uma inquietação sobre a invisibilidade das mulheres lésbicas, inclusive no campo cultural. “Das letras do LGBTQIA+, o L é uma das mais invisíveis. Existe essa questão de ser mulher e parece que o desejo entre mulheres não existe, ou é sempre colocado em um lugar muito sutil”, observa Janaina.

A proposta é criar um espaço de encontro entre artistas que, a partir de diferentes trajetórias, investigam como a sexualidade também participa da construção de linguagens e visões de mundo. A curadoria, assinada por Janaina Matter e Sueli Araujo, reúne trabalhos em que a experiência lésbica aparece na temática, nas equipes, nos processos de criação ou nas escolhas estéticas. A mostra não busca uma representação única, mas coloca em diálogo perspectivas que nem sempre encontram espaço de circulação.

Desejo, violência, religião e corpo em cena

Cinco trabalhos compõem a programação teatral. A chilena Conty apresenta Clama, sobre uma mulher lésbica encarcerada após reagir, em legítima defesa, a uma violência sexual de caráter corretivo. Mesmo diante da prisão, ela mantém o sonho de se tornar goleira profissional.

Em Decime Santísima, a argentina Luciana Brugal revisita os conflitos entre religião, sexualidade, culpa e liberdade. A artista paulista M. Batalha leva ao palco C.A.V.A.L.A, autoficção de humor ácido que parte do desejo de se transformar em uma cavala para tensionar normas de gênero e sexualidade.

A paraguaia Rosa Posa transforma sua experiência com Parkinson em matéria de criação em La revolución del temblor, teatro documental atravessado por humor e poesia. A programação recebe ainda Galope, da artista curitibana Patricia Cipriano, convidada da mostra, que aborda memória, desejo e permanência a partir do corpo como arquivo vivo. “A ideia é colocar essas diferentes visões de mundo dentro de um festival, conversar sobre elas, levantar questões, pensamentos e sensações. Queremos construir uma rede entre artistas latino-americanas e manter essas trocas vivas”, destaca Janaina.

Cinema e encontros ampliam a programação

O audiovisual também integra a mostra, com uma sessão de curtas-metragens realizados por diretoras lésbicas de Curitiba, na sexta-feira, 20 de novembro, das 14h às 16h. Serão exibidos Lirion, de Camila Macedo; Aonde vão os pés, de Débora Zanatta; e Meu pedaço de mandioca, de Raíssa Castor. A programação inclui ainda o curso Introdução a criações lésbicas no cinema, ministrado por Camila Macedo e Débora Zanatta nos dias 21 e 22 de novembro. A atividade aborda a história das personagens lésbicas no cinema e o pensamento lesbofeminista sobre essas imagens, a partir de obras produzidas nos Estados Unidos entre as décadas de 1970 e 1990.

Com 15 vagas e inscrições gratuitas, o curso reúne referências de cineastas e videoartistas como Barbara Hammer, Su Friedrich, Cheryl Dunye, Sadie Benning e Diane Bonder. A programação inclui ainda conversas e partilhas conduzidas pelas artistas, abertas ao público.

O encerramento acontece no domingo (22), com uma festa na Alfaiataria, das 15h às 20h. A tarde reúne música, convivência e produção artística com a Feira Sapatão, espaço dedicado à exposição e venda de obras de artistas de Curitiba que dialogam com a temática sapatão. A programação musical conta com Pagode da Sassá, DJ Babi Oeiras e DJ Sanka, em um encontro que amplia as possibilidades de troca e conexão entre artistas e público.

A Mostra Lés Latinas é aberta a todas as pessoas interessadas em conhecer e discutir a produção artística de mulheres lésbicas. Para Janaina, o encontro também representa a possibilidade de construir uma rede latino-americana de colaboração e manter vivas as trocas entre artistas. A intenção é que as obras provoquem perguntas, pensamentos e novas formas de percepção, dentro e fora da comunidade lésbica.

A Mostra Lés Latinas integra o Programa Contínuo Alfaiataria - Teatro: Ações para Mundos Poéticos (AMP), realizado com fomento do Programa Funarte Brasil das Artes - Ações Continuadas, da Fundação Nacional de Artes (Funarte), entidade vinculada ao Ministério da Cultura (MinC) do Governo Federal. A iniciativa conta ainda com o apoio de Hilda Bar, Restaurante Tempero de Minas, Padaria América, Na Casa Delas Restaurante e Café, Largo do Bebedor, Viva La Vegan, Mafalda Café Bistrô e Cataia Bar.

SERVIÇO: Mostra Lés Latinas - 1ª edição
Data: 18 a 22 de novembro de 2026
Local: Alfaiataria - Espaço de Artes (Rua Riachuelo, 266, Centro - Curitiba)
Entrada: Gratuita, com distribuição de ingressos 30 minutos antes na bilheteria.

Sessão de curtas-metragens
Data: 20 de novembro (sexta-feira), das 14h às 16h

CURSO: Introdução a criações lésbicas no cinema com Camila Macedo e Débora Zanatta.
Data: 21 e 22 de novembro | 9h às 12h
Inscrições: gratuitas, sendo 15 vagas | https://forms.gle/rwimGVpgpieiXWKa7 

Festa de encerramento e Feira Sapatão
Dia: 22 de novembro (domingo), das 15h às 20h
Inscrições e informações para expositoras: https://www.instagram.com/alfaiataria_/

Programação musical: Pagode da Sassá - 15h30 às 17h | DJ Babi Oeiras - 17h às 18h30 | DJ Sanka - 18h30 às 20h
*Toda a programação é gratuita. Os horários dos espetáculos estão disponíveis na grade de programação da mostra.
Informações: @alfaiataria_

FICHATÉCNICA Idealização e direção artística: Janaina Matter | Curadoria: Janaina Matter e Sueli Araújo | Direção de produção: Michele Menezes | Assistentes de produção: Ana Beatriz Sercunvius e Iara Elliz | Coordenação técnica (iluminação): Carol Vaccari | Equipe técnica: Tay Siqueira e André Baliu | Assessoria de imprensa: Bruna Bazzo | Design gráfico e identidade visual: Adriana Alegria | Redes sociais: Flavia Dranka | Fotografia: Vitor Dias | Edição e vinheta do podcast: Fernando Helfenstein | Administração financeira: Nelcy Mendonça (Pró Cult) | Artistas participantes: Camila Macedo, Conty (Chile), Débora Zanatta, Lu Brugal (Argentina), M. Batalha (SP), Patricia Cipriano (PR), Raíssa Castor e Rosa Posa (Paraguai) | Produção: Pró Cult

CASA DO SABER+ CONHEÇA A PROGRAMAÇÃO COMPLETA PARA AGOSTO

A programação de agosto da Casa do Saber+, plataforma online com mais de 300 cursos sobre comportamento, filosofia, história, arte, saúde, cultura, gestão e negócios, segue especial com três lançamentos voltados para à sétima arte com destaque para  A Criação do Cinema e Seus Anos Iniciais, O Cinema Mudo e a A Origem da Comédia no Cinema ministrados pelo professor e crítico de cinema Pablo Villaça. Confira a programação completa: 

A Criação do Cinema e Seus Anos Iniciais: 

Uma imersão nas origens e na evolução do cinema, desde os primeiros métodos de projeção de imagens até os primeiros passos da sétima arte. Na primeira parte, vamos explorar as bases da história do cinema, desde as técnicas iniciais de projeção até o advento da fotografia. Aulas como "O pré-Cinema: Arqueo-óptica, câmera obscura" e "Platão, teatro de sombras, lanterna mágica, fantasmagoria" nos conduzirão através desse intrigante panorama histórico.

Em seguida, vamos entrar no mundo das primeiras experiências visuais em movimento, com "Taumatrópio, fenascistoscópio, zoetrope, praxinoscópio, zoopraxiscópio", antes de conhecer os pioneiros que abriram caminho para o cinema moderno, como Muybridge, Marey e Le Prince. 

Durante o curso, vamos explorar a revolução tecnológica que permitiu a captura e a projeção de imagens em movimento, desde o cinetoscópio de Edison/Dickson até os trabalhos dos pioneiros franceses e britânicos. Não perca esta oportunidade de explorar as raízes do cinema em suas diversas manifestações culturais ao redor do mundo. 

Junte-se a nós nesta jornada pelo passado para compreender melhor o presente da sétima arte!

Encontros: 

Aula 01 | Introdução à História do Cinema

Aula 02 | O pré-Cinema: Arqueo-óptica, camera obscura

Aula 03 | Platão, teatro de sombras, lanterna mágica, fantasmagoria

Aula 04 | O surgimento da fotografia e sua evolução tecnológica

Aula 05 | Taumatrópio, fenascistoscópio, zoetrope, praxinoscópio, zoopraxiscópio

Aula 06 | Abrindo o caminho: Muybridge, Marey e Le Prince

Aula 07 | O cinetoscópio de Edison/Dickson e o cinematógrafo dos Lumiére

Aula 08 | A evolução tecnológica da captação e projeção de imagens em movimento

Aula 09 | Os pioneiros franceses e britânicos: Méliès, Guy Blaché e a Escola de Brighton

Aula 10 | A época pré-Hollywood nos EUA

Aula 11 | Ao redor do mundo

O Cinema Mudo 

Descubra os segredos do cinema em uma jornada histórica fascinante! Uma introdução abrangente, mergulhando nas raízes e evolução dessa forma de arte. Em seguida, exploraremos o cenário cinematográfico pré-Guerra na Europa, revelando as influências e os marcos dessa época. Emocione-se com a riqueza cultural do cinema pré-Guerra em países como Índia, Rússia, Japão e México, em uma aula que promete surpreender. Adentrando os Estados Unidos, mergulharemos na indústria cinematográfica pré-Guerra, analisando seus aspectos comerciais e técnicos. Apreciaremos também a arte desse período e sua contribuição para a história do cinema. Finalizando, exploraremos o impacto da Segunda Guerra Mundial e o surgimento do cinema pós-Guerra, tanto nos EUA quanto globalmente, culminando nos últimos suspiros do cinema mudo. 

Prepare-se para uma viagem única pelos bastidores da sétima arte!

Neste curso, os alunos terão a oportunidade de desvendar os mistérios por trás das câmeras e entender como o cinema se tornou a potência cultural que conhecemos hoje. Através de aulas dinâmicas e envolventes, o público será conduzido desde as origens do cinema até os anos finais do cinema mudo, passando pelos diferentes contextos e movimentos que marcaram época. Explore as peculiaridades do cinema pré-Guerra em diversos países e entenda como as mudanças sociais e históricas influenciaram a arte cinematográfica. Desde o florescimento da indústria nos Estados Unidos até o impacto devastador da Segunda Guerra Mundial, cada aula oferece uma perspectiva única e valiosa sobre a história do cinema. 

Seja um cinéfilo mais completo e embarque nessa jornada de descobertas!

Encontros: 
Aula 01 | Introdução
Aula 02 | O Cinema pré-Guerra na Europa
Aula 03 | O Cinema pré-Guerra na Índia, Rússia, Japão e México
Aula 04 | O Cinema pré-Guerra nos Estados Unidos - A Indústria
Aula 05 | O Cinema pré-Guerra nos Estados Unidos - A Arte
Aula 06 | O Cinema pós-Guerra nos Estados Unidos e no Mundo - A Indústria
Aula 07 | O Cinema pós-Guerra - A Arte
Aula 08 | Os Anos Finais do Cinema Mudo

A Origem da Comédia no Cinema

Descubra os segredos por trás das telonas em nosso curso fascinante sobre a história do cinema! Na Aula 01, mergulhe na origem do gênero cinematográfico e sua influência francesa, explorando como os visionários franceses moldaram as bases da sétima arte. Aprofunde-se na Aula 02, onde desvendaremos os primórdios dos comediantes em Hollywood, desde os primeiros passos até os grandes nomes que marcaram época. Em seguida, na Aula 03, embarque em uma jornada através dos estúdios de Mack Sennett e Hal Roach, enquanto descobrimos as histórias hilariantes e inesquecíveis por trás da dupla icônica "O Gordo e o Magro". Prepare-se para uma experiência cinematográfica única, repleta de conhecimento e entretenimento!

Encontros: 
Aula 01 | A Origem do Gênero e os Franceses
Aula 02 | Os Primeiros Comediantes de Hollywood
Aula 03 | Mack Sennett, Hal Roach e o Gordo e o Magro
Aula 04 | Roscoe Fatty Arbuckle, Mabel Normand e Buster Keaton
Aula 05 | Harold Lloyd
Aula 06 | Charles Chaplin
Aula 07 | Os Três Patetas, Charley Chase, Harry Langdon e Larry Semon

Pablo Villaça:  Professor e crítico de cinema brasileiro. É editor do site “Cinema em Cena”, um dos mais antigos sites de cinema no Brasil, por ele criado em 1997. É crítico de cinema desde 1994.

Casa do Saber - A Casa do Saber nasceu em 2004 e já contou com mais de 2 milhões de alunos. O espaço se transformou em uma plataforma de aulas on-line, mas o propósito continua a ser o conhecimento acessível, de qualidade e transformador. A lista completa de cursos, produzidos integralmente pela curadoria da Casa do Saber e lançados mensalmente, assim como o time de mais de 150 professores, entre eles, Clóvis de Barros Filho, Renato Janine Ribeiro, Alexandre Patricio de Almeida, Christian Dunker, Ana Suy, Sidarta Ribeiro, pode ser acessada pelo site da  Casa do Saber . O aplicativo conta com mais de 300 cursos, 600 horas de conteúdos e assinatura anual de R$459,90. O valor pode ser parcelado em 12x no cartão de crédito e também em boleto ou pix à vista.  Redes Sociais  Youtube /  Facebook /  Instagram 

CURSO: CRÍTICA DE CINEMATOGRÁFICA

Curso ONLINE pela por plataforma de video conferência

De 20 a 24 de JULHO das 19h30 às 21h30

O Curso CRÍTICA CINEMATOGRÁFICA está sendo um sucesso de inscrições! Venham fazer parte da Escola Lume de Cinema! Abaixo o que esse curso falará e ensinará: “Qual a importância da Crítica?”. O início, história, importância e evolução da Crítica cinematográfica. O que motiva um crítico de cinema? Crítica versus Resenha. A Crítica jornalística. Crítica de massa. Crítica autotal. “O que é cinema para você?”. Conhecimentos Técnicos: roteiro, direção, interpretação, direção de arte, direção de fotografia, efeitos visuais, edição de som, montagem. Os Gêneros cinematográficos. OS MOVIMENTOS CINEMATOGRÁFCOS Expressionismo alemão, Neorealismo italiano, Nouvelle Vague, Cinema Novo, Nova Hollywood, Dogma 95, Novíssimo cinema estético. A TRAJETÓRIA CRÍTICA NO MUNDO. A Cinefilia e Cahiers du Cinema. Roger Ebert. Roger Tailleur. Bernard Dort. Nascimento de um crítico.A crítica de direita. A crítica de esquerda. Análises de críticas.A TRAJETÓRIA CRÍTICA NO BRASIL Curso de Crítica Cinematográfica na Escola Lume de Cinema CONTEÚDO PROGRAMÁTICO AULA 1: A CRÍTICA DE CINEMA Apresentação. Vídeo “Qual a importância da Crítica?”. O início, história, importância e evolução da Crítica cinematográfica. O que motiva um crítico de cinema? Crítica versus Resenha. A Crítica jornalística. Crítica de massa. Crítica autoral. Considerações e perguntas.   AULA 2: A CRÍTICA E O CINEMA Apresentação. Vídeo “O que é cinema para você?”. Conhecimentos Técnicos: roteiro, direção, interpretação, direção de arte, direção de fotografia, efeitos visuais, edição de som, montagem. Os Gêneros cinematográficos. Considerações e perguntas. AULA 3: OS MOVIMENTOS CINEMATOGRÁFICOS Apresentação. Vídeos. Expressionismo alemão, Neorealismo italiano, Nouvelle Vague, Cinema Novo, Nova Hollywood, Dogma 95, Novíssimo cinema estético. Considerações e perguntas. AULA 4: A TRAJETÓRIA CRÍTICA NO MUNDO Apresentação. A Cinefilia e Cahiers du Cinema. Roger Ebert. Roger Tailleur. Bernard Dort. Nascimento de um crítico.A crítica de direita. A crítica de esquerda. Análises de críticas. Considerações e perguntas. AULA 5: A TRAJETÓRIA CRÍTICA NO BRASIL Apresentação. O Nascimento da crítica no Rio de Janeiro, em São Paulo e no Maranhão. Os críticos cineastas. Análises de críticas. Crítica na quarentena. Prova final. Considerações e perguntas. Foto print. SOBRE O PROFESSOR Fabricio Duque é jornalista e pós-graduando em Cinema, membro da ACCRJ (Associação de Críticos de Cinema do Rio de Janeiro), filiado à Fipresci (Federação Internacional de Críticos de Cinema) e colaborador da revista LumeScope. Em 2009 fundou o site Vertentes do Cinema, no qual cobre os principais festivais do mundo, como Cannes, Berlim, Toronto, Rio, Brasília, São Paulo, Tiradentes, Paraty. Publicou textos nos catálogos das mostras “Stephen King: o medo é seu melhor companheiro”, “Fábrica de Sonhos” e “Mel Brooks: Banzé no Cinema”, todas do CCBB, e “Nos Embalos de Uma Parceria”, do MAM-Rio, entre outras. Concomitantemente, trabalha na Comissão de Ética em Pesquisa da UERJ, analisando projetos acadêmicos para publicação em revistas. Já realizou a curadoria da mostra “Truffaut em 35mm: uma semana de cinefilia” e de duas mostras Semana Vertentes Online durante o período da quarentena, além de participar de debates sobre Ingmar Bergman, na PUC-Rio e no SESC, e outros diretores. Curso de Crítica Cinematográfica na Escola Lume de Cinema  * Assim que fizer a aquisição do curso, um email será enviado para você com todas as explicações de como e entrar na sala de aula. É necessário computador ou telefone celular com internet para ter conexão a aula. Investimento: 120,00  | Inscrevam-se: www.lumestore.art.br Vagas limitadas.

DIREÇÃO DE FOTOGRAFIA: LULA CARVALHO

                   A Direção de Fotografia de Lula Carvalho: 

            O olhar sobre a ficção, série e documentário.

Lula Carvalho fotografou o filme “O Lobo Atrás da Porta”, ganhador do título de melhor fotografia no Grande Prêmio do Cinema Brasileiro de 2015, “Tropa de Elite”, “Robocop” e “Narcos”. Neste curso de três encontros virtuais, ele irá se debruçar sobre o trabalho de Direção de Fotografia em três diferentes linguagens (longa de ficção, séries e documentário), elucidando concepções de quadros, e escolhas de iluminação.

Nas aulas serão analisados os filmes “O Lobo Atrás da Porta”, “Auto de Resistência”, “Fabricando Tom Zé”, “O início, o fim e o meio” e a 1ª Temporada da série “Narcos”. Ao fim do curso você terá uma visão ampla das escolhas criativas de um diretor de fotografia, e também do mercado da tecnologia audiovisual e das relações profissionais em um set.

A próxima turma terá início no dia 12 de Maio, serão três encontros virtuais de 3 horas cada, com interação direta com Lula Carvalho.

Curso A Direção de Fotografia de Lula Carvalho - Online (AO VIVO)  

Sobre o InC:  

O Instituto de Cinema é uma das mais reconhecidas escolas de cinema e audiovisual do país. São mais de 100 especialistas do mercado oferecendo 130 cursos diferentes para quem quer se profissionalizar ou aperfeiçoar seus conhecimentos em cinema e audiovisual. Além dos cursos, O InC realiza eventos gratuitos, não restritos a seus alunos.

Curso: A Direção de Fotografia de Lula Carvalho  

Início: 12/05/2020

Duração: 3 encontros, Online AO VIVO       

Carga horária: 9 horas

Investimento: R$ 550,00 à vista, ou 3x de 183,33

Inscrições: https://institutodecinema.com.br/cursos