MOSTRA LÉS LATINAS ABRE ESPAÇO PARA ARTISTAS LÉSBICAS LATINO-AMERICANAS E PERPECTIVAS SOBRE O MUNDO

 Mostra Lés Latinas abre espaço para artistas lésbicas latino-americanas e suas perspectivas sobre o mundo

Festival inédito em Curitiba reúne teatro, cinema e intercâmbio artístico de quatro países, de 18 a 22 de novembro, com programação gratuita na Alfaiataria

Patrícia Cipriano é a artista convidada da primeira edição da Mostra Lés Latinas. De Curitiba, ela apresenta o espetáculo Galope, uma criação que percorre memória, desejo e permanência, tendo o corpo como arquivo vivo. Foto: Carol Castanho.

Quem tem espaço para criar, contar histórias e construir imagens sobre o mundo? A pergunta atravessa a primeira edição da Mostra Lés Latinas, que reúne artistas lésbicas da América Latina em Curitiba, de 18 a 22 de novembro. O festival apresenta espetáculos do Brasil, Chile, Argentina e Paraguai, além de uma programação de cinema e atividades de intercâmbio artístico. Em circulação, diferentes experiências e perspectivas que colocam a lesbianidade em diálogo com temas, processos criativos e escolhas estéticas.

Idealizada por Janaina Matter, diretora artística da Alfaiataria - Espaço de Artes, com produção de Michele Menezes, da Pró Cult, a mostra nasce de uma inquietação sobre a invisibilidade das mulheres lésbicas, inclusive no campo cultural. “Das letras do LGBTQIA+, o L é uma das mais invisíveis. Existe essa questão de ser mulher e parece que o desejo entre mulheres não existe, ou é sempre colocado em um lugar muito sutil”, observa Janaina.

A proposta é criar um espaço de encontro entre artistas que, a partir de diferentes trajetórias, investigam como a sexualidade também participa da construção de linguagens e visões de mundo. A curadoria, assinada por Janaina Matter e Sueli Araujo, reúne trabalhos em que a experiência lésbica aparece na temática, nas equipes, nos processos de criação ou nas escolhas estéticas. A mostra não busca uma representação única, mas coloca em diálogo perspectivas que nem sempre encontram espaço de circulação.

Desejo, violência, religião e corpo em cena

Cinco trabalhos compõem a programação teatral. A chilena Conty apresenta Clama, sobre uma mulher lésbica encarcerada após reagir, em legítima defesa, a uma violência sexual de caráter corretivo. Mesmo diante da prisão, ela mantém o sonho de se tornar goleira profissional.

Em Decime Santísima, a argentina Luciana Brugal revisita os conflitos entre religião, sexualidade, culpa e liberdade. A artista paulista M. Batalha leva ao palco C.A.V.A.L.A, autoficção de humor ácido que parte do desejo de se transformar em uma cavala para tensionar normas de gênero e sexualidade.

A paraguaia Rosa Posa transforma sua experiência com Parkinson em matéria de criação em La revolución del temblor, teatro documental atravessado por humor e poesia. A programação recebe ainda Galope, da artista curitibana Patricia Cipriano, convidada da mostra, que aborda memória, desejo e permanência a partir do corpo como arquivo vivo. “A ideia é colocar essas diferentes visões de mundo dentro de um festival, conversar sobre elas, levantar questões, pensamentos e sensações. Queremos construir uma rede entre artistas latino-americanas e manter essas trocas vivas”, destaca Janaina.

Cinema e encontros ampliam a programação

O audiovisual também integra a mostra, com uma sessão de curtas-metragens realizados por diretoras lésbicas de Curitiba, na sexta-feira, 20 de novembro, das 14h às 16h. Serão exibidos Lirion, de Camila Macedo; Aonde vão os pés, de Débora Zanatta; e Meu pedaço de mandioca, de Raíssa Castor. A programação inclui ainda o curso Introdução a criações lésbicas no cinema, ministrado por Camila Macedo e Débora Zanatta nos dias 21 e 22 de novembro. A atividade aborda a história das personagens lésbicas no cinema e o pensamento lesbofeminista sobre essas imagens, a partir de obras produzidas nos Estados Unidos entre as décadas de 1970 e 1990.

Com 15 vagas e inscrições gratuitas, o curso reúne referências de cineastas e videoartistas como Barbara Hammer, Su Friedrich, Cheryl Dunye, Sadie Benning e Diane Bonder. A programação inclui ainda conversas e partilhas conduzidas pelas artistas, abertas ao público.

O encerramento acontece no domingo (22), com uma festa na Alfaiataria, das 15h às 20h. A tarde reúne música, convivência e produção artística com a Feira Sapatão, espaço dedicado à exposição e venda de obras de artistas de Curitiba que dialogam com a temática sapatão. A programação musical conta com Pagode da Sassá, DJ Babi Oeiras e DJ Sanka, em um encontro que amplia as possibilidades de troca e conexão entre artistas e público.

A Mostra Lés Latinas é aberta a todas as pessoas interessadas em conhecer e discutir a produção artística de mulheres lésbicas. Para Janaina, o encontro também representa a possibilidade de construir uma rede latino-americana de colaboração e manter vivas as trocas entre artistas. A intenção é que as obras provoquem perguntas, pensamentos e novas formas de percepção, dentro e fora da comunidade lésbica.

A Mostra Lés Latinas integra o Programa Contínuo Alfaiataria - Teatro: Ações para Mundos Poéticos (AMP), realizado com fomento do Programa Funarte Brasil das Artes - Ações Continuadas, da Fundação Nacional de Artes (Funarte), entidade vinculada ao Ministério da Cultura (MinC) do Governo Federal. A iniciativa conta ainda com o apoio de Hilda Bar, Restaurante Tempero de Minas, Padaria América, Na Casa Delas Restaurante e Café, Largo do Bebedor, Viva La Vegan, Mafalda Café Bistrô e Cataia Bar.

SERVIÇO: Mostra Lés Latinas - 1ª edição
Data: 18 a 22 de novembro de 2026
Local: Alfaiataria - Espaço de Artes (Rua Riachuelo, 266, Centro - Curitiba)
Entrada: Gratuita, com distribuição de ingressos 30 minutos antes na bilheteria.

Sessão de curtas-metragens
Data: 20 de novembro (sexta-feira), das 14h às 16h

CURSO: Introdução a criações lésbicas no cinema com Camila Macedo e Débora Zanatta.
Data: 21 e 22 de novembro | 9h às 12h
Inscrições: gratuitas, sendo 15 vagas | https://forms.gle/rwimGVpgpieiXWKa7 

Festa de encerramento e Feira Sapatão
Dia: 22 de novembro (domingo), das 15h às 20h
Inscrições e informações para expositoras: https://www.instagram.com/alfaiataria_/

Programação musical: Pagode da Sassá - 15h30 às 17h | DJ Babi Oeiras - 17h às 18h30 | DJ Sanka - 18h30 às 20h
*Toda a programação é gratuita. Os horários dos espetáculos estão disponíveis na grade de programação da mostra.
Informações: @alfaiataria_

FICHATÉCNICA Idealização e direção artística: Janaina Matter | Curadoria: Janaina Matter e Sueli Araújo | Direção de produção: Michele Menezes | Assistentes de produção: Ana Beatriz Sercunvius e Iara Elliz | Coordenação técnica (iluminação): Carol Vaccari | Equipe técnica: Tay Siqueira e André Baliu | Assessoria de imprensa: Bruna Bazzo | Design gráfico e identidade visual: Adriana Alegria | Redes sociais: Flavia Dranka | Fotografia: Vitor Dias | Edição e vinheta do podcast: Fernando Helfenstein | Administração financeira: Nelcy Mendonça (Pró Cult) | Artistas participantes: Camila Macedo, Conty (Chile), Débora Zanatta, Lu Brugal (Argentina), M. Batalha (SP), Patricia Cipriano (PR), Raíssa Castor e Rosa Posa (Paraguai) | Produção: Pró Cult

TIM MAIA - VALE TUDO O MUSICAL QUE BALANÇOU AS ESTRUTURAS DO GUAIRA

     O Festival de Curitiba, traz o musical Tim Maia, maior do que seus         próprios erros, fez o Guairão tremer, com ajuda de menino de 9 anos

Musical que retrata uma das lendas da música brasileira tem última sessão nesta quarta, às 20h30, dentro da programação da Mostra Lucia Camargo do Festival de Curitiba

             Com ingressos esgotados, o musical sobre Tim Maia é super elogiado no Festival de Curitiba              (Créd. Lina Sumizono)

Em frente ao Guairão, para quem passou na noite de ontem em frente ao grande auditório, jura que viu a estrutura de um dos maiores teatros do Brasil chacoalhar. Quem estava dentro, confirma a empolgação da plateia, com senhorinhas dançando e até um menino de 9 anos, João, cantando com entusiasmo todas as músicas da primeira sessão do musical “Tim Maia – Vale Tudo”, em cartaz na Mostra Lucia Camargo do Festival de Curitiba.

O rapazote, assentado no distante primeiro balcão, não passou despercebido nem mesmo por Thór Junior, que no palco incorpora a lenda da música suingada brasileira, responsável por fundir samba e soul como ninguém até então havia feito. A certa altura do espetáculo, o ator chegou a comentar ao microfone: “Ih, tem uma criança na plateia. Tomara que esteja acompanhada dos pais”, brincou, numa referência ao sentido um tanto libidinoso de algumas canções. 

O artista Tim Maia morreu há 28 anos, e o fato de uma criança hoje conhecer de cor seu repertório pega muita gente no contrapé. “É maravilhoso saber que depois de tanto tempo tem um menino que ama e canta Tim Maia”, reforçou Thór Junior, durante entrevista coletiva na manhã desta quarta-feira, 01, na Sala Imprensa Teuda Bara e Maurício Vogue, no Hotel Mabu. “Ele sabia todas as músicas, e deve entender um pouco, acho.”  

Eu estive lá, assisti à primeira apresentação, que fez as pessoas vibrarem, entoarem muitas das canções do extenso repertório do artista que revolucionou a sua geração e deixou seu legado, de um ser humano muito sensível e que deu muitos tropeções pela vida... vale tudo, até que na curva e no vento, no Teatro Municipal de nic-nic, Niterói, Rio de Janeiro se sentiu mal durante um show. Foi levado ao hospital da cidade e o desfecho muitos de nós conhecemos. 

Por falar neste sentimento: emoção também foi sentida e notória em Carmelo Maia (de camiseta preta) filho de Tim e responsável por administrar o espólio do cantor, que foi chamado ao palco e fez questão de agradecer ao público, lembrando que o musical antes foi apresentado em São Paulo e no Rio de Janeiro, e agora no Teatro Guaira, para um público que aplaudiu do inicio ao fim sem cerimônia ou circunstância.   

Declarou “O Teatro Guaíra ontem retratou fidedignamente o que era um show do meu pai”,                                                                                  afirmou. “E se eu falar mais cinco minutos sobre ista aqui, eu vou chorar.”

Com texto de Nelson Motta, “Tim Maia – Vale Tudo” foi mesmo pensado para funcionar como uma celebração. A montagem destaca Tim Maia como artista, passa pelas histórias pessoais e familiares que formaram sua persona, mas se mantém longe de episódios que, para muitos, fizeram dele um personagem folclórico, espécie de maluco-mor e de total irresponsabilidade com seus compromissos profissionais, foi um artista e tanto, mas sofria com seus sentimentos de amor. 

“A música é mais importante do que as falhas. Ele pode ter cometido dez erros, mas acertou cem vezes. Foi o responsável por pavimentar o caminho para pessoas como eu, deixar tudo menos esburacado”, faloi o ator cantor, Thór Junior, escolhido para interpretar Tim depois de 1,5 mil outros terem passado pelas audições.

Thor Jr., também comentou na Sala de Imprensa, nesta manhã, da barra e desencontros que lhe aconteceram até chegar para fazer o teste para interpretar o cantor. 

“Entrava todo mundo naquela sala, até o Harry Potter, mas entrava o Tim Maia”, lembra Carmelo. A dificuldade? “Eu queria falar do homem por trás do mito. É muito fácil rotular meu pai como um doidão. Ele não era um doidão, era um cara altamente inteligente”, comenta. “Não passo a mão na cabeça. Ele foi um gênio indomável, um homem sem filtro. Por isso, não dá pra fazer Tim Maia mais ou menos. Ou você faz, ou não faz.”

Sobre os dias que atecederam sua partida para o infinito:                                                                          Uma das passagens familiares retratadas no musical foi quando Carmelo encontrou o pai pela última vez, no Centro de Tratamento Intensivo do Hospital Universitário Antônio Pedro, em Niterói (RJ), para onde o cantor foi encaminhado depois de passar mal durante o show. Era quarta-feira, por volta da meia-noite, e Tim Maia estava internado há dias. Tinha parado de ser sedado pelos médicos, tirado do respirador e desamarrado da cama para que pudesse tocar no filho.

“Fiquei lá por uns quarenta minutos, querendo sair, porque estava muito emocionado e sou hipertenso, mas os médicos me convenceram a ficar dizendo que aquele era o único momento bom da semana dele”, relembra. E, mesmo com seus muitos acertos – e à beira da morte –, Tim Maia ainda era Tim Maia: “Eu nunca falei isso antes numa coletiva, mas a única coisa que eu entendi de tudo o que ele falou foi quando me mandou tomar no cu.”

Faleceu três dias depois, vítima de uma infecção generalizada. Hoje, dia 1º de Abril, pela manhã, na  Sala de Imprensa do Festival de Curitiba, teve pessoas que choraram, mas fechamos a entrevista cantando todos juntos, atores, cantores, jornalistas, reporteres de imagem e Vale Tudo e não é Mentira, pois Tim dizia que não bebia, não fumava mas de que de quando mentia um pouquinho. 

É Primavera! Em nossos corações e seu legado ficou.  

Informações sobre a A Mostra Lucia Camargo no Festival de Curitiba é apresentada por Petrobras, Sanepar e Governo do Estado do Paraná, Prefeitura de Curitiba e Fundação Cultural de Curitiba, Renault e Geely, com patrocínio de EBANX, Itaipu Binacional, Viaje Paraná e Copel, com realização do Ministério da Cultura e Governo Federal - Do lado do povo brasileiro. Acompanhe todas as novidades e informações pelo site do Festival de Curitiba www.festivaldecuritiba.com.br, pelas redes sociais disponíveis no Facebook @fest.curitiba, pelo Instagram @festivaldecuritiba e pelo Twitter @Fest_curitiba. 

Fotografia: Alice Varajão®

Curitiba, Outono de 2026

Legenda: Alice Varajão, jornalista com Tiago Herz, ator que interpreta Roberto Carlos e Nelson Motta.

FESTIVAL MIXBRASIL CHEGA À 33ª EDIÇÂO TRAZENDO UMA DAS MAIORES PROGRAMAÇÕES DA HISTÓRIA

 

Festival MixBrasil chega à sua 33ª edição trazendo uma das maiores programações da sua história   Com o tema “A Gente Quer+”, o evento une cinema, teatro, exposição,  experiências XR, literatura e games| De 12  a 23 de novembro    "Me Ame com Ternura", da diretora francesa Anna Cazenave Cambet, que virá a São Paulo, abre o Festival    Prêmio Ícone Mix homenageia Marisa Orth – parte indissociável da história do MixBrasil onde, desde 1999, conduz o lendário Show do Gongo   142 filmes de 33 países, entre eles, “Twinless - Um Gêmeo a Menos”, vencedor do prêmio do Público em Sundance e “O Olhar Misterioso do Flamingo”, premiado em Cannes   Uma das grandes novidades de 2025 é a Mostra de Inteligência Artificial - que traz 24 filmes Brasileiros e estrangeiros, sendo 19 em competição   Seleção de longas nacionais reúne produções contemporâneas premiadas dentro e fora do Brasil – a maioria inédita em São Paulo   Dramatica apresenta  8 espetáculos teatrais que compõem um mosaico de existências em movimento Com o tema “A Gente Quer+”, o Festival MixBrasil de Cultura da Diversidade chega à sua 33ª edição trazendo uma das maiores programações da sua história. São 142 filmes de 33 países e de 18 estados brasileiros e 1 série Nacional; 8 espetáculos teatrais; experiências XR vindas da França, Benin, Brasil, Suíça, Coreia do Sul e EUA; artes visuais; literatura; games; conferência, show do Gongo e a grande novidade desta edição, uma Mostra Competitiva de filmes feitos com Inteligência Artificial.    De 12 a 23 de novembro, o MixBrasil, maior evento cultural LGBT+ da América Latina, ocupa a capital paulista com sua programação que acontece no CineSesc, CCSP (Centro Cultural São Paulo), Spcine lido, Cinemark (Shopping Cidade São Paulo), Instituto Moreira Salles (IMS Paulista), Reserva Cultural, Museu da Diversidade Sexual, Museu da Imagem e do Som (MIS), Biblioteca Mário de Andrade, Galeria Vermelho e Teatro Sérgio Cardoso. O evento também acontece online para todo o Brasil nas plataformas do Sesc Digital, Spcine Play e IC Play.    Para o diretor do Festival, André Fischer, a 33ª edição do Festival chega reafirmando a vocação do MixBrasil como plataforma para além da resistência. “Mesmo com escassez de investimentos públicos e privados e retrocessos em várias frentes, o festival cresce e celebra uma das maiores programações da sua história. A colaboração internacional em ano de menos recursos por aqui viabilizou uma edição potente, através da integração à Temporada França–Brasil 2025 e a seção Mundo Mix que homenageia a Polônia”, observa.    ABERTURA e ÍCONE MIX                                                                            O 33º Festival MixBrasil abre no dia 12 de novembro com o longa, inédito em São Paulo, "Me Ame com Ternura", da diretora francesa Anna Cazenave Cambet, que virá ao Brasil apresentar o filme. Exibida na mostra Un Certain Regard do Festival de Cannes, a obra acompanha a história de Clémence, interpretada por Vicky Krieps, que decide abrir seu coração ao ex-marido e revela que está vivendo novos amores, agora com mulheres, em um retrato devastador da maternidade e da liberdade.    Criado para celebrar trajetórias artísticas e pessoais ligadas à história e aos valores do MixBrasil, o Prêmio Ícone Mix homenageia nesta edição Marisa Orth – que é parte indissociável da história do evento onde, desde 1999, conduz o lendário Show do Gongo, espetáculo que sintetiza o espírito do festival: liberdade, irreverência, afeto e celebração da diversidade. A atriz, cantora e apresentadora irá receber a homenagem na noite de abertura – que também contará com trechos da performance interativa “Aqui, Agora, Todo Mundo” de Alexandre Mortágua com Fernando Barros.    AUDIOVISUAL   A grande novidade desta edição é a Mostra de Inteligência Artificial, que reúne 24 filmes produzidos com ferramentas de IA, sendo 19 filmes Brasileiros e estrangeiros em competição, além de 5 filmes internacionais com curadoria do FIVIA, o Festival Internacional de Vídeo e Inteligência Artificial de Marselha, França. A seleção final propõe um olhar crítico e poético sobre a presença da IA na criação cinematográfica de temática LGBT+.   A programação de longas internacionais exibe títulos de cineastas que fizeram parte dos mais importantes festivais do mundo, todos inéditos em São Paulo. Entre eles estão: "Twinless - Um Gêmeo a Menos" do americano James Sweeney, vencedor do Prêmio do Público no Festival de Sundance; "O Olhar Misterioso do Flamingo" do chileno Diego Céspedes,  que levou o Prêmio do Júri de melhor filme na mostra Un Certain Regard em Cannes; "Antes / Depois", do ator e diretor belga Manoël Dupont, Prêmio FIPRESCI no Festival Internacional de Karlovy Vary; "Meu Peito em Chamas" do mexicano Gal S. Castellanos, menção especial do júri no Festival de Málaga; "A Sapatona Galáctica", animação australiana de Leela Varghese e Emma Hough Hobb, que venceu o prêmio Félix de melhor longa internacional no Festival do Rio; e "Manok" da coreana Yu-jin Lee, inédito no Brasil e selecionado para o BFI Flare: London LGBTIQ+ Film Festival.   Com a direção de programação de cinema a cargo de Marcio Miranda Perez, a curadoria destaca também os longas nacionais, que reúnem produções contemporâneas premiadas dentro e fora do Brasil. Com temas que revelam corpos em transição, identidades em conflito e uma persistente busca por liberdade, os filmes estão distribuídos entre as mostras Competitiva Brasil, Queer.doc., e Reframe, que este ano se torna competitiva.    A Mostra Competitiva Nacional de Longas é composta por "Apenas Coisas Boas" de Daniel Nolasco; "Apolo" de Tainá Müller e Ísis Broken; "Torniquete" de Ana Catarina Lugarini; "Trago Seu Amor" de Cláudia Castro, todos inéditos em São Paulo. Também integram a programação, "A Natureza Das Coisas Invisíveis" de Rafaela Camelo; "Ato Noturno" de Marcio Reolon e Filipe Matzembacher; "Morte e Vida Madalena" de Guto Parente; e "Ruas da Glória" de Felipe Sholl. "Arrenego" de Fernando Weller, Alan Oliveira, faz a sua estreia mundial dentro da mostra Reframe, e "Copacabana, 4 de Maio" de Allan Ribeiro, filme da mostra Queer.doc, irá reunir os fãs de Madonna em São Paulo após ganhar o Félix de melhor documentário do Festival do Rio.    O evento conta ainda com uma extensa programação de curtas-metragens divididos entre a Mostra Competitiva Brasil e a seção Curtas MixBrasil, que inclui programas temáticos como Black is Beautiful; Lesborama; Meu Calor, Meu Endereço; e Tempo Rei, Tempo Rainha, entre outros. Uma curiosidade é a estreia da  atriz Mayara Magri na direção, com o curta "Ana Sofia",protagonizado por Silvia Pfeifer. O Festival também exibe o programa Mundo Mix Polônia, mostra especial dedicada a longas e curtas do país europeu, além dos três primeiros capítulos da série “Ayô” dirigida por Yasmim Thayná e roteirizada e protagonizada por Lucas Oranmian -  no elenco ainda estão Caio Blat, Lázaro Ramos,, Tania Toko, Caio Mutai, Odá Silva, entre outros.   DRAMATICA   O Dramatica, seção teatral do MixBrasil, traz para esta 33ª edição oito espetáculos que compõem um mosaico de existências em movimento — obras que transitam entre o trauma e a reinvenção. Entre as produções solo que abordam a experiência gay em São Paulo estão “Bigorna”, “Irremediáveis” e “Segredos Privados para uma Vida Sexual Pública”, respectivamente de Walmick de Holanda, Danilo Martim e Luiz Felipe Bianchini, com supervisão de Luiz Fernando Marques (Lubi).   Completam a lista, “Aqui, Agora, Todo Mundo", com texto e atuação de Felipe Barros e direção de Heitor Garcia; “Fumaça”, com Filipe Augusto e direção de Fernando Vilela; “(Des)conhecidos”, de Leandro Rebello e Francisco Leal, com direção de Fabrício Licursi; ”Hospital de Puppet", uma ópera híbrida de Thomas Brennan, Miguel Noya e Gustavo Sol, com o apoio da Universidade de Artes de Estocolmo; e “Long Play – Otima Forma", de Alexandre Roccoli e Marcos Serafim. O evento contará ainda com debates pós-espetáculo e participação no MixLab, com o tema Retratos da Cena Cui/Queer e LGBT+ Contemporânea.   SHOW DO GONGO   O Show do Gongo é o coração anárquico e afetivo do MixBrasil, um dos momentos mais aguardados e emblemáticos do festival. Sob o comando de Marisa Orth, o evento recebe cineastas profissionais e amadores que têm o desprendimento de submeter seus trabalhos de até cinco minutos, colocando à prova talento e criatividade. O público vibra em alto e bom som, aplaude e, quando necessário, grita “gonga!”, em um ritual de humor e catarse. Este ano, o Show do Gongoacontece no dia 18 de novembro, a partir das 20h, no Teatro Sérgio Cardoso.   MIX LITERÁRIO   O Mix Literário  chega a sua 8º edição apresentando  duas mesas de debate com os jurados dos prêmios Mix Literário e Caio Fernando Abreu, além de encontros de formação em que escritoras e escritores compartilharão suas experiências de criação literária, presencialmente, na Biblioteca Mário de Andrade. Mantendo o diálogo internacional, o Mix Literário recebe também a autora francesa Anne Pauly, uma das vozes mais potentes da literatura lésbica contemporânea, que participa da programação e assina a discotecagem da festa de abertura do Mix Brasil.   O Mix Literário chega à sua 8ª edição apresentando duas mesas de debate com os jurados dos Prêmios Mix Literário e Caio Fernando Abreu, além de encontros de formação em que escritoras e escritores compartilharão suas experiências de criação literária, de forma presencial, na Biblioteca Mário de Andrade. Mantendo o diálogo internacional, o Mix Literário recebe também a autora francesa Anne Pauly, uma das vozes mais potentes da literatura lésbica contemporânea, que participa da programação e assina a discotecagem da festa de abertura do MixBrasil.     ARTES VISUAIS As Artes Visuais ganham seu maior espaço em mais de três décadas de evento, com a exposição Kwir Nou Exist, sobre a comunidade trans reunionense; o encontro entre os coletivos Depois do Fim da Arte e Realidades, na Galeria Vermelho; e a mostra com curadoria da Vórtice Cultural, no Museu da Diversidade Sexual.   MIX XR  O Mix.XR, premiado em 2025 pela WSA Brasil (World Summit Awards, iniciativa ligada à ONU de inovação digital), consolida-se como a principal mostra de experiências imersivas e tecnológicas com foco na diversidade. Nesta edição, o programa apresenta cinco experiências em realidade virtual (VR), dois espetáculos imersivos e uma projeção em domo com o projeto Kancícà — uma estrutura hemisférica de 360° que oferece ao público uma vivência sensorial completa, onde som, imagem e corpo se entrelaçam. Kancícà integra tecnologia, espiritualidade e cultura afro-brasileira, expandindo os limites da narrativa audiovisual. Completam a programação: a experiência vinda da França “Another Place”; dos EUA “Blackstar Sanctuary e Unfolding”; do Brasil “Dilemma”; e da Coreia do Sul “Downfall of the Virtual Huma”. O evento é uma realização da Associação Cultural Mix Brasil e do Ministério da Cultura, conta com a iniciativa da Lei de Incentivo à Cultura, e patrocínio do Itaú,  Spcine e Prefeitura de São Paulo, e com o apoio cultural do SescSP e da Embaixada da França, e parceria com a Talent — responsável pela campanha “A Gente Quer +”, Bumblebeat e Surreal. Apoio institucional: Instituto Moreira Salles, Teatro Sérgio Cardoso, Museu da imagem e do Som, Centro Cultural São Paulo, Mistika e DOT Cine, ImpulseSP, Reserva Cultural, Imovision e Cinemark. Promoção: Canal Brasil e Gazeta.   Toda a programação do 33º Festival Mix Brasil de Cultura da Diversidade pode ser conferida no site: mixbrasil.org.br.     Serviço:  33° Festival Mix Brasil de Cultura da Diversidade 12 a 23 de novembro de Novembro de 2025 Valores: Gratuito. No Reserva Cultural, Cinemark e Show do Gongo R$20 mixbrasil.org.br *Para mais informações de valores e horários consulte a bilheteria de cada espaço. Programação online: Sesc Digital, Spcine Play e IC Play Instagram: @festivalmixbrasil Facebook: Festival MixBrasil  Threads: festivalmixbrasil TikTok: mixbrasil

31º FESTIVAL MIXBRASIL ANUNCIA SUA PROGRAMAÇÃO QUE UNE CINEMA,TEATRO, MÚSICA, GAMES

 

31º Festival MixBrasil anuncia sua programação que une cinema, teatro, performance, música, games e experiências XR

Com entrada gratuita, o evento acontece de 9 a 19 de Novembro e se reafirma como o maior Festival LGBT+ da América Latina

*119 filmes de 35 países e 13 estados brasileiros como “Todas as Cores Entre o Preto e o Branco”, e “Orlando, Minha Biografia Política" -  vencedores do Teddy Award no Festival de Berlim,  nas categorias ficção e documentário

*espetáculo multimídia "Intimidade Virtual", desenvolvido por artistas de Taiwan e da Austrália em conjunto com a comunidade queer de São Paulo, estreia em São Paulo

*O brasileiro “Levante”, eleito o melhor filme  pela Federação Internacional dos Críticos em Cannes, e a performance teatral francesa , “O Futuro”, inédita no Brasil, abrem o Festival

 *Oito instalações de experiências XR de realidades estendidas com temáticas LGBT+ vindas da França, Chile, EUA, Finlândia e Brasil serão instaladas durante o MixBrasil no MIS

* Mix Games traz novos games que celebram a diversidade e a inclusão, como “Lipsync Killers” jogo musical com elementos de RPG e lutas performados por Drags

O Festival MixBrasil chega a sua 31ª edição com o tema “A gente nunca foi tão Mix”, celebrando as diferentes identidades de gênero, orientações sexuais, bem como formatos e linguagens que compõem a programação. De 9 a 19 de Novembro, o público poderá conferir espetáculos teatrais transmídia originários de Taiwan, França e Brasil, 119 filmes de 35 países e de 13 estados brasileiros, experiências XR com a temática queer vindas da EUA, Finlândia, Chile, França, Brasil, Alemanha e Portugal, literatura, performances sobre temas relevantes para comunidade LGBT+ e o tradicional Show do Gongo, com Marisa Orth. T

Mas não para por aí: o maior festival LGBT+ da América Latina traz ainda o MixGames, uma seleção de novos games que celebram a diversidade e a inclusão, o Crescendo com a diversidade, destinado para o público infantil, além de homenagear com o prêmio Ícone Mix a atriz, roteirista, dramaturga, diretora e ativista pela representatividade trans no teatro e no cinema, Renata Carvalho. Totalmente gratuito, o evento acontece em 7 espaços de São Paulo e parte da sua programação  também estará online para todo o Brasil. 

O 31º MixBrasil  abre no dia 8 de novembro para convidados com o brasileiro, inédito na capital paulista, “Levante”, primeiro longa de Lillah Halla - eleito o melhor filme das Seções Paralelas pela Federação Internacional dos Críticos em Cannes -, e com a première nacional da performance teatral francesa “O Futuro”, considerada uma exposição em movimento que traz a mensagem humana queer do ritual Shibari e é uma ode à necessidade de desaceleração do nosso mundo. 

Com a proposta de unir arte e tecnologia, o maior festival  LGBT+ da América Latina traz espetáculos e performances multimídia inéditos no Brasil, como "Intimidade Virtual", desenvolvido por artistas de Taiwan e da Austrália com a comunidade queer de São Paulo, protagonizada pelo ator brasileiro Jay Laurentino e com elenco brasileiros e taiwanês. O espetáculo é totalmente interativo, onde o público usa o celular dentro do teatro para responder perguntas sobre o amor, intimidade e relacionamento e encaminhar a ação. 

Na programação, também estão o espetáculo transmídia "Labirinto Feminino",  com Wallie Ruy, Gabriela Gama e Shirtes Filho, onde monólogos intensos exploram o ciclo da violência doméstica com mulheres trans e cis, e as performances “O Futuro”, vinda da França com um elenco binacional, a obra  faz uma ode à necessidade de desaceleração do nosso mundo, e “Desiries'Series #1”, solo que é um espaço de pesquisa, encontro e compartilhamento com a obra do artista e fotógrafo brasileiro Fabio Motta. As estreias acontecem entre os dias 9 e 18 de novembro no Teatro Sérgio Cardoso e serão disponibilizadas nas plataformas digitais do #Mix e #CulturaEmCasa ( https://culturaemcasa.com.br/).

A programação internacional de cinema do Festival exibirá títulos de diretores e atores consagrados que fizeram parte da Seleção Oficial dos Festivais de Berlim, Veneza, Cannes e San Sebastian – a maioria inéditos no Brasil. Entre os destaques estão o nigeriano  “Todas as Cores Entre o Preto e o Branco” de Babatunde Apalowo, e o francês "Orlando, Minha Biografia Política", de Paul Preciado, vencedores do Teddy Award, troféu destinado a filmes queer do Festival de Berlim, nas categorias ficção e documentário, além do espanhol “20.000 Espécies de Abelhas” de Estibaliz Urresola Solaguren, vencedor do Prêmio Sebastiane em San Sebastian.

Ainda na seleção internacional do 31° MixBrasil estão o francês “De Volta à Córsega" de Catherine Corsini, exibido na mostra oficial do festival de Cannes,  o grego “Nosso Verão Daria Um Filme” de Zacharias Mavroeidis, selecionado para a mostra oficial do Festival de Veneza, o alemão “Sissi e Eu” de Frauke Finsterwalde, estrelado pela atriz Sandra Hüller e exibido no Festival de Berlim, o americano “Kokomo City: A Noite Trans de Nova York”, de D. Smith,  Prêmio do Público de Melhor Documentário em Berlim, o turco  “Blue ID” de Burcu Melekoglu e Vuslat Karan, vencedor do Prêmio do Público do Festival Internacional de Documentários de Amsterdã, o belga “O Paraíso” de Zeno Graton e o norte-americano "Birder" de Nate Dushku.

Já a seleção de filmes nacionais reúne produções premiadas dentro e fora do Brasil com temas marcados pelas investigações das afetividades e desafios cotidianos da população LGBT+. Entre eles estão “Neirud” de Fernanda Roth Faya (SP), “Toda Noite Estarei Lá” de Suellen Vasconcelos e Tati Franklin (ES), “Tudo O Que Você Podia Ser” de Ricardo Alves Jr.  (MG), “Assexybilidade” de  Daniel Gonçalves (RJ), “Corpo Presente” de Leonardo Barcelos (MG), “Capim Navalha” de Michel Queiroz (GO), “Uma Tarde Pra Tirar Retrato” de André Sandino Costa  (RJ), première mundial de “Todos Morrem Tentando Fazer uma Obra Prima”, de Gustavo von Ha (SP), “M de Mães” (SP), de Lívia Perez e “Antígônadá” de Dora Longo Bahia (SP),  estes dois últimos fazendo sua estreia nacional no Festival. 

A Spcine participa do 31º Festival Mix Brasil promovendo o MixLab Spcine - com workshop da produtora Stink sobre produção com inteligência artificial e da diretora Janaína Leite no metaverso, pitching de games e aulas magnas com os diretores Zeno Graton e Nate Dushku e a diretora brasileira Lillah Halla.  Toda a programação acontecerá no MIS. A parceria com a Spcine também é representada por uma seleção de títulos que serão exibidos dentro da plataforma Spcine Play ( www.spcineplay.com.br), de 9 a 26 de novembro.

Nove instalações de experiências XR de realidades estendidas com temáticas LGBT+ vindas da França, Finlândia, Chile, EUA e Brasil serão instaladas durante o MixBrasil no MIS para que os visitantes vivam experiências de diferentes linguagens e recursos tecnológicos. São elas “Queer Utopia” inspirada em histórias reais de homens gays 60+, "Tom House the VR Experience" nesta experiência os visitantes penetram na lendária residência  em Los Angeles onde morou Tom of Finland, um dos mais influentes criadores da arte erótica queer, Corpo Invisível, um corpo encontra a si mesmo ao ser invisibilizado institucionalmente, sete obras digitais inéditas do polêmico artista chileno Neocristo e estréia mundial de Eclosão de um Sonho, totalmente realizado com Inteligência Artificial pela artista Igi Ayedun.

Completam a seleção “Secret ID”, criado com Inteligência Artificial e arte sonora a  VR questiona a hipermasculinidade e a vida dupla dos super-heróis, “Labirinto Imersivo”, versão VR do espetáculo 'Labirinto Feminino' que explora o ponto de pessoas omissas em relação ao ciclo de violência feminina, “Ex Aequo” , dez histórias inspiradoras de atletas profissionais que enfrentam discriminação baseada em raça, gênero, orientação sexual e deficiência e “Patience Mon Amour”, série realizada para celular que conta a história de um casal lésbicas, onde Alice descobre que sofre de endometriose e Gabrielle, que nunca quis ter filhos, decide por amor fazer reprodução assistida. A exposição virtual “Bicho Gente, Bicho”, instalada no metaverso, traz uma seleção de trabalhos, que vão desde desenhos feitos com mídia tradicional (tinta acrílica e pastel oleoso) a esculturas 3Ds, e representam a potência do corpo LGBT+ enquanto sobrevivente na sociedade.

Para os aficionados por Games, nos dias 18 e 19 de Novembro, acontece no MIS o MixGames. Celebrando a diversidade e a inclusão, os jogos inéditos lançados no festival são “Lipsync Killers” jogo musical com elementos de RPG e luta, inspirado nos famosos lip sync performados por Drags, “My True Self”,  visual novel em que o jogador guia um menino trans em sua jornada para encontrar um novo nome e descobrir a si mesmo, “Pivot of Hearts”, uma segunda chance no amor numa visão não-monogâmica, e  “Hands of Timber”, aborda de forma sensorial a solidão de um homem negro e gay - através de polaroids, o jogo lhe convida a interpretar o que ainda resta ao homem. 

O tradicionalíssimo “Show do Gongo” – em que desapegados realizadores e realizadoras apresentam seus vídeos para o julgamento do público do MixBrasil, cabendo à fabulosa Marisa Orth traduzir o anseio popular e decidir se os filmes serão gongados ou avaliados pelo júri, volta ao Teatro Sérgio Cardoso. A plateia mais enlouquecida do Brasil se reúne no dia 14 de novembro a partir das 20h. 

No dia 15 de novembro, no Teatro Sergio Cardoso, acontecem os shows de Novos Talentos Drag Queen e Canto, apresentados por Silvetty Montilla e com um júri que apontará os vencedores nessas categorias.

No dia 12/11 às 17h no MIS acontecerá encontro com o escritor e crítico literário francês Mathieu Lindon,  que trabalha há muitos anos no jornal Libération.  Autor de diversos romances, recebeu em 2011, por “O que amar quer dizer”, o Prêmio Médicis. Foi amigo próximo de Michel Foucault e Hervé Guibert, figuras constantes em sua obra. No encerramento no dia 19 de novembro também no MIS será a entrega dos prêmios em diversas categorias: cinema,  XR  e também prêmios  Mix Literário e Caio Fernando Abreu. 

O 31º Festival Mix Brasil ocupa seis espaços culturais de São Paulo: Cinesesc, Centro Cultural São Paulo (sala Paulo Emílio), Spcine Olido, MIS – Museu da Imagem e do Som de São Paulo, Teatro Sérgio Cardoso, Museu da Língua Portuguesa e o IMS – Instituto Moreira Salles. Mas o público de outros estados do Brasil não ficará de fora. A programação online estreia a partir de 9 de novembro e poderá ser assistida gratuitamente pelas plataformas do Sesc Digital (sesc.digital/home),  Spcine Play  ( spcineplay.com.br/) e Itaú Cultural Play (itauculturalplay.com.br).

Toda a programação do 31º Festival Mix Brasil de Cultura da Diversidade poderá ser conferida no site mixbrasil.org.br e também através do Facebook: /FestivalMixBrasil, Instagram: @FestivalMixBrasil, Twitter: @fmixbrasil e Youtube: fmixbrasil. 

O evento é uma realização da Associação Cultural Mix Brasil, Ministério da Cultura, e conta com a iniciativa da Lei de Incentivo à Cultura, com patrocínio do Itaù, Mercado Livre e SPcine e apoio cultural do Sesc SP. Danilo Janjacomo e a produtora Stink são responsáveis pela criação da campanha de comunicação visual, cujo tema é “ A gente nunca foi tão Mix”.  

Serviço: 31° Festival Mix Brasil de Cultura da Diversidade
9 a 19 de Novembro
TODA A PROGRAMAÇÃO GRATUITA 

Programação completa: mixbrasil.org.br

Locais: Cinesesc - Os ingressos serão disponibilizados na bilheteria do cinema 1h antes do início de cada sessão.

Centro Cultural São Paulo (Sala Paulo Emílio) - Os ingressos serão disponibilizados na bilheteria do espaço 1h antes do início de cada sessão.

Spcine Olido - Os ingressos serão disponibilizados na bilheteria do espaço 1h antes do início de cada sessão.

Teatro Sérgio Cardoso - Os ingressos serão disponibilizados na bilheteria do espaço 1h antes do início de cada espetáculo. 

MIS – Museu da Imagem e do Som - Os ingressos para auditório e LabMIS serão disponibilizados na bilheteria do espaço 1h antes do início de cada sessão, o acesso às experiências XR e games acontecerão por ordem de chegada. 

IMS – Instituto Moreira Salles - Os ingressos serão disponibilizados na bilheteria do espaço 1h antes do início de cada sessão. 

Museu da Língua Portuguesa - O acesso será gratuito

*Para mais informações, consulte a bilheteria de cada espaço.